这是南宋诗人杨万里创作的一首七言诗。诗题名是《牡丹》。

本页面主要目录有关于牡丹的:作品原文、作品鉴赏、作者简介等介绍

创作年代

南宋

作者

杨万里

体裁

七言诗

出处

诚斋集

作品名称

《牡丹》

作品原文

牡丹

作者:杨万里

病眼看书痛不胜,洛花千朵焕双明。

浅红酽紫各新样,雪白鹅黄非旧名。

牡丹

抬举精神微雨过,留连消息嫩寒生。

蜡封水养松窗底,未似雕阑倚半醒。

作品鉴赏

南宋诗人杨万里著有诗作《牡丹》(有的书题名是《谢张功父送牡丹》):病眼看书痛不胜,洛花千朵焕双明。浅红酽紫各新样,雪白鹅黄非旧名。抬举精神微雨过,留连消息嫩寒生。蜡封水养松窗底,未似雕阑倚半醒。

牡丹

美是客观的,美感则是欣赏者因美的事物而引起的主观情感。这反映不像照镜或拍照一样刻扳机械,恰恰相反,由于社会经历、思想品格、审美情趣等方面的个性差异,同一客观事物在不同人心灵中引起的美感千差万别。

杨万里有句:“不是胸中别,何缘句子新?”说明其诗是以胸襟透脱、诗句清新为特点的。这首《牡丹》诗就闪烁着其心灵和人格折射出来的光芒。

“病眼看书痛不胜,洛花千朵焕双明。”首联用诚斋诗惯用的“活法”疾转,“兔起鹘落,鸢飞鱼跃。(钱钟书语)”“洛花”,因洛阳牡丹最为有名,即以代称。这句是写,得了眼病在室内看书时眼睛是特别的疼痛,而当走进大自然,看到千朵一片锦绣的牡丹,使眼疾霍然而愈,焕然双明。

牡丹

“浅红酽紫各新样,雪白鹅黄非旧名。”承接首联,因眼睛焕然双明,心胸也就开阔了,便连续幻出一系列美好的境界。“浅红酽紫”、“雪白鹅黄”都是指牡丹。牡丹品种繁富,自古迄今,多以其艳紫、通红尤为珍贵;而对浅白、淡黄的牡丹,则往往难获青睐,白居易就感慨过:“白花冷淡无人爱,亦占芳名道牡丹。”在唐诗中,颂牡丹为“国色天香”,而在诗人的眼中,今天看到的牡丹更加妩媚动人,被人称颂的红牡丹、紫牡丹,“国色天香”的“各新样”,无以伦比了;就连不怎么受人青睐的白牡丹、黄牡丹也是非常锦绣,斑斓绚丽。“旧名”,通是指原来的名称,这里当“名声、名气”讲。“非旧名”是说,并非像过去人们说的不招人青睐。

“抬举精神微雨过,留连消息嫩寒生。”这是用拟人化的笔法,以微雨嫩寒的冷色调刻画出有如幽谷佳人般的牡丹,其精神和品格更是超凡脱俗。这里,“抬举”当“振奋”的意思;“消息”当“境界”讲。“微雨”当早春的“细雨”,其典故是唐朝刘禹锡的《百花行》:春风连夜动,微雨凌晓濯。红焰出墙头,雪光映楼角。“嫩寒”,也是早春的季节,典故有北宋画家王诜的 《踏青游》词:“金勒狨鞍,西城嫩寒春晓。”这颈联也是承接首联顺势颔联而发,不过是从外在的美,写到内在的美。当然,振奋精神使人清新的微雨嫩寒,不一定是实景,可理解是审美过程中精神上的微觉或幻觉。牡丹花通常引起富贵繁华的热烈联想和想象,微雨嫩寒之感,显然与众不同。繁华的牡丹没使诗人感到热中富贵,反而使他有清凉的直觉,说明他珍重并品味自己这种抬举(振奋)精神,留连消息(境界)的美感。这也是诗人对自己一世为人的写照。

“蜡封水养松窗底,未似雕阑倚半醒。”尾联开头的“蜡封”,故实见《闻见录》:“宋洛阳至东京六驿,旧不进花,自徐州李相迪留守时始进。岁遣牙校一员,乘驿马一日一夜至京……以蜡封花蒂数日不落。”牡丹送至开封是供皇家观赏的,“蜡封水养松窗底”,指的就是对牡丹特殊的供养和很堂皇的环境,但皇家贵族能得牡丹之真魂、充牡丹之知己吗?“未似雕阑倚半醒”是说,好像似不及雕阑独倚的我这“半醒”之人吧!“半醒”有病眼臆胧和赏花陶醉之意,联系屈原之自称“独醒”,这“半醒”该又有“半个屈原”之意。必须具有点楚骚情味,才配称得上牡丹的知己哩!到尾句,诗意上升到最高境界。诗人摒弃凡俗,在自我美感中,把牡丹塑造成遗世独立的美人,捉住了牡丹的真魂。德国美学家里普斯讲审美移情时说:“移情作用所指的不是一种身体感觉,而是把自己“感”到审美对象里面去。”读这首《牡丹》诗,确会觉得诗人是把自己“感”到审美对象——牡丹中去了。如是说,杨万里襟怀别具,是牡丹的知己,怕不为过吧?

作者简介

杨万里(1127年—1206年),南宋诗人。字廷秀,学者称诚斋先生。吉州吉水(今江西省吉水县)人。绍兴进士,曾任秘书监。主张抗金。诗与陆游、范成大、尤袤齐名,称“中兴四大家”或“南宋四家”。初学江西诗派,后转以王安石及晚唐诗为宗,终则脱却江西、晚唐窠臼,以构思精巧,语言通俗明畅而自成一家,形成了他独具的诗风,号为“诚斋体”。杨万里学问渊博,才思健举。亦能文,对理学亦颇注意。相传有诗二万余首,现存诗四千二百余首,诗文全集一百三十三卷,名《诚斋集》,今存。