活死人黎明 （1978年乔治·A·罗梅罗执导的电影）

简介

该片讲述了僵尸瘟疫爆发后，四名幸存者在一个荒凉的郊区购物中心避难，躲避着僵尸以及后世界末日中的匪帮。片中的四人在商场这一物质商品过剩的封闭储藏区实现了美国梦，而在他们为此分心的同时，僵尸们却已步步逼近。影片表达了对1970年代资本主义，消费主义的强烈控诉。正如导演在接受采访时所说，“我一直觉得真正的恐怖就在我们身边，最可怕的怪物就是我们的邻居。”

该片为非英语国家而创作的119分钟剪辑版于1978年9月1日在意大利都灵首映。同一版本于1979年3月在日本上映，42天内在六家日本电影院的票房达到150万美元。1979年4月7日，在美国电影节上首映了为英语国家准备的126分钟剪辑版本。截止2022年11月21日，该片在其预算仅有64万美元的情况下，获得国际票房收入4990万美元，美国内地票房收入1600万美元，全球票房收入6600万美元的好成绩。

影片剧情

美国爆发了一场神秘的僵尸瘟疫，社会秩序濒临崩溃，数百万计的人变成了僵尸。在费城的一家电视演播室，交通记者斯蒂芬·安德鲁斯（戴维·艾姆格 饰），和他怀孕的女友弗兰·帕克（盖伦·罗斯 饰），计划偷走电视台的直升机逃离这座城市。在城镇的另一端，特警罗杰·德马科 ( 斯科特·H·雷宁格 饰），和他所属的团队突击了一处藏匿丧尸的贫民窟，公寓楼里挤满了非裔美国人和西班牙裔难民，他们拒绝离开家去紧急避难所；他们还拒绝放弃死者和死者，将他们安置在公寓的地下室。在屋顶上与武装匪徒进行枪战后，警察和国民警卫队士兵用催泪瓦斯闯入大楼。其中一名特警成员发疯并开始向僵尸和无辜的旁观者开枪，危急时刻，一个戴着防毒面具的高个子军官彼得·华盛顿（肯·佛瑞 饰）射死了流氓军官。突击结束后，罗杰向彼得提出僵尸瘟疫只会愈演愈烈，他有一位朋友（斯蒂芬），可以开直升机带他们逃离这里。就这样，主角四人组当晚登上直升机，开启了逃亡之旅。

途经加油站加过油后，他们遇到了一个购物中心，那里有充足的食物、药品和各种消耗品，甚至有一个枪店。决定留在那里的他们，使用商场的平面图和万能钥匙，在商场里收集生活所需的用品。他们把这些用品带到楼上的一个区域，并以此作为据点。第二天，四人意识到他们需要清除商场其余部分的僵尸，于是用卡车封锁了商场入口以防止僵尸侵袭。这一行动中，罗杰被僵尸咬伤。回到商场内部，四人过上了“享受”的生活，他们想要的一切都应有尽有。然而罗杰最终死去并复活为僵尸，彼得不得不将其射杀。在接下来的几个月里，剩下的三名幸存者从商场搬运了各种物品（家具、电器等）作为补给。弗兰开始表现出怀孕的迹象。一段时间后，所有紧急广播停止，政府已经垮台。孤立无援的三人将一些补给装载到直升机上，以防需要突然离开。弗兰让斯蒂芬教她如何开直升机，以备不时之需。

公路上的一伙帮派闯入商场掠夺物资，军官彼得表示敌众我寡，计划让掠夺者闯入，拿走他们想要的东西。斯蒂芬眼看着自己的领地遭人侵犯怒火中烧，他不顾彼得劝阻，盲目地向匪徒们开火，引发枪战。史蒂芬在电梯井内被匪徒射伤后又被僵尸咬伤，在史蒂芬复活后，他本能地回到了安全室，并将僵尸引向了弗兰和彼得。彼得开枪杀死了僵尸史蒂芬，并告诉弗兰离开。他帮助弗兰爬上屋顶，并表示拒绝和她一起逃走。弗兰备好直升机，彼得将自己锁在房间里并计划在被僵尸抓住前开枪自杀。但在最后一分钟，他决定自己要活下去，弗兰将起飞推迟到最后一刻，彼得穿过尸群，奋力爬上屋顶与弗兰会合。两人乘着燃料不足的直升飞机，驶向茫然的远方。

演员与角色

影片制作

前期筹备

该片为经典恐怖电影《活死人之夜》的续作。1974年，罗梅罗应母校卡内基梅隆大学的一位熟人介绍认识的朋友马克·梅森 (Mark.Mason) 的邀请，前往参观门罗维尔购物中心( Monroeville Mall )。在向罗梅罗展示商场的隐藏部分后，罗梅罗注意到了洋溢在消费者之间愉悦的气氛，梅森开玩笑地说，如果发生紧急情况，有人甚至能够在商场中生存。有了这个灵感，罗梅罗开始为这部电影写剧本。

起先，罗梅罗和他的制片人鲁宾斯坦无法为这个新项目争取到任何美国投资者。一个偶然的机会，续集的消息传到了《活死人之夜》的粉丝和这部电影的早期评论支持者，意大利恐怖片导演阿基多那里。在与他的兄弟克劳迪奥.阿基多（Claudio.Argento)协商后，兄弟二人同意共同资助这部电影以换取其国际发行权。通过与购物中心所有者牛津发展公司的联系，罗梅罗得以确保门罗威尔购物中心的可用性以及额外的融资。

拍摄选择

1977年11月13日，活死人黎明在宾夕法尼亚州的门罗维尔购物中心开始拍摄。拍摄于每晚商场关闭后开始，从晚上11点开始，到早上7点结束。拍摄在年底的最后三个星期暂停，以避免可能出现的各种麻烦和拍摄时间上的损失。制作于1978年1月3日恢复。在拍摄休息期间，罗梅罗开始编辑他现有的镜头。主要摄影工作于1978年2月结束。

特效化妆

特效化妆师汤姆·萨维尼(Tom Savini )曾有机会为罗梅罗的第一部丧尸电影《活死人之夜》工作，但因为被越战征兵而耽搁，《活死人黎明》是他作为特效艺术家的首次亮相。汤姆·萨维尼被称为“飞溅的苏丹”，他所创作的所有电影都具有强烈的现实主义感，曾为《十三号星期五》（电影结尾时从湖中浮出水面的杰森的妆容）、《狂躁症》、《变幻秀》等电影制作特效，《德州电锯杀人狂2》、《亡灵节》，以及他在《辛普森一家》中扮演自己的商业偶像。许多影迷可能还认出他在电影《从黄昏到黎明》中扮演性爱机器一角。

电影中大量群众演员的妆容使用了基本的蓝灰色调，而片中的许多”特色僵尸“成为了影片的一大卖点，人们根据他们的外表或行为取了各色绰号。其中一名组员将由克莱顿.希尔（Clayton.Hill）扮演的“毛衣僵尸”描述为“这群僵尸中最令人信服的僵尸之一”。

影片所中使用的假血呈现出明亮的荧光色，这是一种意外造成的突出效果。特效化妆师萨维尼本人早期是3M制作的假血的反对者，但罗梅罗很喜欢这种效果，认为它突出了电影的漫画感。

配乐

影片的配乐因罗梅罗和阿基多的不同剪辑版本而异。就罗梅罗的院线版本来说，提示音和乐段是从De Wolfe 音乐库（De Wolfe Music Library)中选取的。在着重描绘乡间猎人和国民警卫队的蒙太奇中，背景音乐选取了The Pretty Things乐队的Cause I'm a Man 。影片中商场那一幕和电影片尾播放字幕时的配乐是一首选自De Wolfe 音乐库，由赫伯特·查佩尔(Herbert.Chappell)创作的名为The Gonk的波尔卡风格纯音乐小调，罗梅罗在其中添加了僵尸的呻吟声。

由阿基多操刀的国际剪辑版大量地使用了意大利前卫摇滚乐队Goblin的配乐。罗梅罗在他的院线剪辑版中使用了他们的三首配乐。该乐队所做的配乐后来出现在受《活死人黎明》启发的电影《活死人地狱》中。

剪辑

由于阿基多拥有剪辑该片以供国际发行的权利，而罗梅罗拥有英语地区电影的最终剪辑权，该片受到过多次重新剪辑。此外，某些国家/地区的审查部门或发行商会对影片进行进一步剪辑。基于在拍摄过程中拍摄的多个角度的镜头，罗梅罗在剪辑过程中为自己提供了一系列可能性——只需改变角度或删除或扩展场景的一部分，就可以满足各种观众的不同需求。这些冗余的脚本对应了国际上发行的各式各样的剪辑版本，不同地区的剪辑版本有时候改变了原片的影片基调与节奏。

版本

戛纳剪辑版

该版本又名导演剪辑版，这是罗梅罗为1978年戛纳电影节首映制作的，匆忙、充满瑕疵的组合，时长为139分钟。对于粗剪，它非常连贯且非常引人注目。后为了能够在美国院线上映，罗梅罗将其缩减为126分钟。

欧洲版

该版本又名阿基多剪辑版，阿基多为欧洲非英语国家创建的版本时长为119分钟，拥有更快的剪辑速度。该版本删减了一些说明性的场景，Goblin的配乐占比更多，社会讽刺的内涵仍然存在，但喜剧片段和笑声大部分已被抛弃。阿基多缩短了配乐四重奏的播放时间，这在加快节奏的同时，缩短了演员的表演。

美剧版

该版本在阿基多的欧洲剪辑版首映七个月后在美国上映，这是罗梅罗对《活死人黎明》不同版本的首选。它收紧了戛纳剪辑版的松弛部分，同时将Goblin配乐的最佳部分插入其中，并将购物中心的嬉戏片段恢复。这一剪辑版本有着带有瑕疵的结局和技术故障，但这种手工制作的质感使这部电影充满了一种令人不安地，赤裸裸的真实感。

替代结局

在电影最初的版本中，最终剩下的两名主角都将自杀，彼得开枪自杀，弗兰则将头伸入直升机螺旋桨中。片尾播放演职员表的背景则是一组直升机逐渐熄火的镜头，暗示了如果二人选择逃生，那么他们也无法走得太远。导演罗梅罗表示，该结局在正式开拍前就被弃用了。

电影主题

资本主义

该片中的僵尸威胁可能与资本主义有关，无意识的僵尸在购物中心里步履蹒跚，暗指人们往往对买东西比对彼此联系更感兴趣。僵尸唯一的交流方式是自相残杀，就像人们经常只用“咬人”的言论交流一样。这种除了咬（无论是字面上的咬，还是刻薄的言论）之外的无法沟通，是以工人为代价的拜物，物欲横流的资本主义社会生产方式导致的社会病。

每当资本主义出现危机时，就像这部电影中僵尸大流行导致的社会崩溃所象征的那样，会有两种反应：社会主义的、进步的反应，和一个暴力的、破坏性的、法西斯主义的反应。因此，从寓言的角度来说，该片影射了晚期资本主义屈服于社会主义或野蛮主义。没有第三条路——从仅有的两个选项中明智地选择。

消费主义

导演罗梅罗说他想用《活死人黎明》来揭露消费社会的虚假安全感，而这部电影的大部分情节发生在购物中心内并非巧合。电影中的四个主要角色——四名幸存者在购物中心内留下的物质陷阱中感到安慰。他们穿着华丽的衣服（即使周围没有人欣赏他们的新装束），佩戴昂贵的珠宝，吃一些留在餐馆里的最好的食物，并通过把他们想要的一切带进商场并成为消费者而不是幸存者，当周围的一切都分崩离析时，物质的干扰麻木了他们的痛苦。罗梅罗通过展示消费主义如何成为人类最大的瘾症来巧妙地讽刺现代社会，而在购物中心四处游荡的僵尸实际上是身处现代社会的人们——脑死亡的僵尸，人们不以人肉为食，而是以食物为食摆脱消费主义来维持生计。罗梅罗所有僵尸电影中最不变的主题是生存。僵尸可以代表我们对死亡的恐惧，与僵尸的斗争可以代表人类与自己的死亡不断斗争。

衍生

翻拍

翻拍版于2004年上映，由扎克.施奈德(Zack.Snyder)执导，詹姆斯.古恩(James.Gunn)编剧。

小说化

1978年罗梅罗和苏珊娜·斯派洛(Susanna.Sparrow)发行了根据这部电影改编的小说。该小说于2015年5月26日由Gallery Books重新发行，并由西蒙·佩格(Simon.Pegg )进行了新的介绍。2020年11月，作为Second Sight Films 限量版蓝光电影的一部分，小说进行了再一次的发行。

获奖记录

参考资料来源于：

制片与发行

该片的美国院线剪辑版被评级为X，列为禁忌。出于商业上的考量，罗梅罗和制片人选择以未评级的方式发行。1980年2月，联美公司（United Artists）发行了从美国版删减了6分钟，评级为R18+版本的《活死人黎明》。

《活死人黎明》以不同的名字在欧洲各国分别发行，意大利名为Zombie：L'alba dei Morti Viventi（僵尸：活死人黎明），在法国被称为Zombie：Le Crépuscule des Morts Vivants (僵尸: 活死人之暮)，在德国名为Zombie（僵尸）。这些不同的剪辑版本中的大多数，在2004年特别版中以DVD的形式发布。自由摄影师理查德·伯克 (Richard.Burke)于2010年5月发布了片场的第一张独家幕后照片。

上映信息

电影评分

电影评价

参考来源：

正面评价

2016年，花花公子的 James.Charisma 在15部比原著更好的续集名单中将这部电影评为第10名。Fangoria杂志25周年纪念刊将该片评为1979年最佳恐怖片。

Film.com和Filmsite.org将该片评为1978年最佳电影之一。

2008年，该片与《活死人之夜》一起被《帝国》杂志选为有史以来最伟大的500部电影之一。

该片被纽约时报评为有史以来最好的1000部电影之一。

芝加哥太阳时报(Chicago Sun-Times)的罗杰.艾伯特(Roger.Ebert)给了本片满分四颗星的评价，宣称它是“有史以来最好的恐怖片之一”。

FILM FREEDONIA的影评人Roderick Heath评价该电影，"尽管历经了数十年的模仿，仍没有与《活死人黎明》相近的作品，它仍是该流派的杰作之一。"

负面评价

《纽约时报》评论家珍妮特·马斯林 (Janet.Maslin)声称自己在开场15分钟后就离开了，因为“对那些从不停止吃零食的食肉僵尸感到恼火”，她指出，“该片还以图像的方式证明，永久杀死一个僵尸的唯一方法是炸掉他或她的头，而且最好是在一个漂亮的、紧密的特写镜头中。”

Variety报社攻击了该影片的剧作，评价道：“罗梅罗的剧本在不连贯的情况下是平庸的。”