阿姆斯特丹国家博物馆 （荷兰阿姆斯特丹的综合博物馆）

简介

阿姆斯特丹国家博物馆始建于18世纪未期。1885年7月13日，建筑师皮埃尔·库珀斯（Pierre Cuypers，1827-1921）设计的博物馆正式向公众开放。博物馆最初的精华藏品来自威廉五世的私人收藏，通过源源不断的商业收购和捐赠，博物馆汇集了最为完整的荷兰艺术珍宝，时间跨度从中世纪晚期到19世纪初期，特别是被誉为荷兰绘画“黄金世纪”的17世纪绘画作品，包括世界上最完整的伦勃朗蚀刻版画收藏。博物馆馆藏还涉及各国绘画名作、雕塑、皇家珍稀藏品发展而来材质各异的应用艺术品、复印画与草图以及反映印度、中国、日本与印度尼西亚艺术风貌的亚洲艺术收藏。从1883年举办第1场展览《回顾昆斯特》开始，除最初中断过几年，自1923年起每年举办数场各种类型展会，其中2016年全年举办39场展览和活动。

博物馆藏品包括776464件艺术作品和705759份可供公众免费下载使用的数字化藏品画作。目前在展的8000件藏品展现了荷兰从中世纪至蒙德里安的艺术历史进程。博物馆工作人员约750位，管理模式为董事会和监事会负责制，总经理塔科·迪比茨（Taco Dibbits）。2012年起，通过旗下的“the Rijksstudio”网站项目，阿姆斯特丹国家博物馆成为世界上首批可线上参观的博物馆之一。

历史

19世纪

1798年11月19日，政府决定以法国模式建立国家博物馆。1800年5月31日，国家博物馆(Nationale Konst-Gallerij)在海牙郊区豪斯登堡对外开放，共收藏200件画作和历史文物。这些藏品来自逃亡英国的原联省共和国总督奥兰治威廉五世和荷兰东印度公司等机构。

1800年，博物馆完成第一笔画作收购：《受惊吓的天鹅》（Jan Asselijn，约1650年），花费100荷兰盾，是迄今为止国家博物馆最吸引人的景点之一。同一时期，法国皇帝拿破仑任命弟弟路易·波拿巴为巴达维亚共和国 (后改为荷兰王国)国王，阿姆斯特丹被选为王国首都。1648年由雅克布·凡·坎彭建造的位于达姆广场的市政厅被改造为新皇宫。

1808年，路易·拿破仑·波拿巴（Louis Napoleon Bonaparte）将国家博物馆藏品转移到阿姆斯特丹达姆广场上的新皇家宫殿并于1809年在皇宫顶层正式开放。展品除原奥兰治家族收藏外，还新购入65幅画作。其中包括格里特·窦的名画《夜晚》。阿姆斯特丹市向博物馆捐献7件重要作品：伦勃朗的《夜巡》《呢商同业公会理事》，凡·德·赫尔斯特的《芒斯特和平的庆典》，亨利·凡·德·威尔德的《阿姆斯特丹港口》等。路易·波拿巴在短短一年时间买下137幅画作，包括梅特苏的《早餐》、扬·斯特恩的《圣尼古拉斯节的盛宴》等名作。当时国家博物馆馆长是科内利斯·阿波斯托尔出版了第一本国家博物馆目录图册，显示收录了583幅画作。期间，拿破仑将荷兰王国并入法兰西帝国，而国家博物馆也随之变为荷兰博物馆。

1813年，法国统治崩溃，奥兰治第六位亲王以威廉一世的名号重新夺回王位。威廉一世国王即位后，博物馆和来自海牙的国家版画收藏被转移到特立彭豪斯（Trippenhuis），这是一座位于克洛维耶斯堡（Kloviiersburgwal）的17世纪城市宫殿。博物馆被命名为“阿姆斯特丹国家博物馆（Rijksmuseum Amsterdam）”并沿用至今。有一些藏品被转移到其他地方：古典文物被送往莱顿的一个新的文物博物馆，工艺美术品则送到海牙刚成立的一个珍品陈列馆。1838年，哈勒姆的帕维尔乔恩·韦尔格勒根（Paviljoen Welgelegen）建立了一个单独的博物馆，用于收藏19世纪的现代艺术。与拿破仑时期相比，这一时期的博物馆几乎没有收藏重要作品。

1870年，L.杜柏·韦恩遗赠63幅藏品给博物馆，包括赫伯马、罗伊斯达尔、凡·戈因斯特恩、梅斯等画家的杰出作品；1873年，M.A.利奥塔德捐赠了瑞士画家利奥塔德的15幅彩色粉笔画作品。

1876年，建筑师皮埃尔·库珀斯（Pierre Cuypers，1827-1921）设计的国家博物馆开始建造，其设计风格将哥特式和文艺复兴元素及丰富的国家象征相结合，尽管在许多人眼中太过中世纪和天主教化且荷兰色彩不够。

1885年7月13日，新博物馆正式开业。除现有藏品，国家博物馆还收藏有阿姆斯特丹几乎所有的旧画，例如银行家A.van der Hoop遗赠给该市的伦勃朗《犹太新娘》和哈勒姆的藏品等，有一个专门的空间容纳这部分珍品陈列。

20世纪

1904至1916年，博物馆西南端增加了更多画廊，构成现在的飞利浦展厅。第一次世界大战后，博物馆整理的藏品已达1600件。

1921年，扬·维米尔的《小路》被捐赠入馆。

1945年后，国家历史和雕塑与应用艺术的藏品曾被转移到博物馆分部，当时试图建立一个新的荷兰历史博物馆，使国家博物馆成为一个真正的美术馆，但都没有成功。

20世纪50年代，博物馆成立亚洲艺术部门：亚洲艺术之友协会（Association of Friends of Asian Art）。

20世纪70年代，博物馆每年吸引近150万游客前来参观。

21世纪

自2003年12月起，在西班牙建筑师安东尼奥·科鲁兹与安东尼奥·奥尔带斯的指导下，国家博物馆对整个建筑进行了彻底的装修与翻新。内部更接近于最初库珀斯的设计风格。绘画、应用艺术和历史不再单独展示。所有藏品按时间顺序排列，讲述从中世纪到20世纪的荷兰艺术历史故事。

2013年，博物馆重新开放，当年即吸引超过200万游客前来参观。

建筑布局

设计装饰

最初设计国家博物馆的建筑师皮埃尔·库珀斯（Pierre Cuypers）是一位教堂装饰画家的儿子，也是天主教会的杰出成员和哥特式建筑的积极倡导者。1876年库珀斯的设计方案获批后，他对其进行再次修改，删除了几个文艺复兴时期的元素，添加了哥特式元素。据称因不同意建筑师和设计选择，荷兰威廉三世没有参加开幕式，仅派王子和公主冯·维德参加。库珀斯模仿中世纪大教堂的建筑大师，在建筑外部装饰中加入了自己的肖像。其雕塑肖像位于广场一侧的第六座塔楼侧面，2013年仍可看到。1885年博物馆开放后，人们对绘画课产生需求，库珀斯因此设计蒂肯学校并于1891年开办，库珀斯曾在该学校教书。库珀斯还布置主建筑周围的花园，以反映各种历史园林风格。花园别墅附近的一棵高大的高加索翅果树从一开始就在那里。库珀把花园打造成一个“户外博物馆”，展示部分拆迁的历史建筑，如德文特市的贝尔格大门、伊丹·克莱恩·科克（Edam’s Kleine Kerk）的几个拱门、花园中的“小教堂”等。

2013年重新开放的博物馆入口大厅可以看到西墙、马赛克地板、彩色窗户，左侧是荣誉陈列室入口。地板上的图像显示了人类与自然、太阳与月亮以及黄道十二宫中的地球生命。建筑师库珀斯认为大会堂的彩色玻璃窗所描绘的艺术是所有建筑中最伟大的艺术，其讲述了荷兰人民的历史。大会堂里的画是在帆布上画的，描绘了各种美德，如慈善，以及荷兰历史上每一种美德付诸实践的场景。在夜巡陈列室，有四个站在高台上的女性塑像似乎是在支撑屋顶，她们化身代表早上、下午、晚上和深夜，尽头是哈勒姆和阿姆斯特丹的盾徽。

展馆布局

阿姆斯特丹国家博物馆大楼共四层，从0-3层分别为特别展区、18世纪展区、19世纪展区、20世纪展区。

展厅

夜巡陈列室（Night Watch Gallery)

陈列室位于二楼，专为展示伦勃朗著名的公民卫士肖像而设计。展厅共五件绘画作品，是由不同艺术家创作于1639至1643年间的同一主题作品，最初共同装饰位于阿姆斯特丹的警察总部，1715年被转移到新的市政大楼大厅。1808年起，所有五幅作品再次在阿姆斯特丹国家博物馆的大厅相聚。1934年，博物馆在陈列室地板上开设一条大缝隙的方式让《夜巡》(De Nachtwacht)穿过展厅进入收藏室，这幅画成为世界上唯一一幅拥有单独出入口的油画。伦勃朗·哈蒙斯佐恩·范·瑞恩（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）（1606-1669）被认为是荷兰有史以来最伟大的画家，他的画目前价值数千万至数亿欧元。《夜巡》作为伦勃朗职业生涯的转折点和他创作天才的最佳范例而载入史册，估价超过5亿欧元。

荣誉陈列室（The Gallery of Honour）

位于博物馆二楼，走廊朝向夜巡陈列室。侧壁龛中的38件展品是十七世纪伟大艺术家的杰作，包括《挤奶女工》《受惊吓的天鹅》《犹太新娘》《小街》等。壁龛框架是刻有当时著名画家名字的铸铁横梁。上面的半圆墙部分展示了荷兰11个省及其各自首都的盾徽。荣誉画廊的布局看起来像一座哥特式大教堂。

中世纪和文艺复兴展区（1100-1600）

位于博物馆地面层，6间陈列室共424件在展品。主要藏品包括《鸡蛋之舞》《圣母之家》《抹大拉的玛利亚》《一个女人的画像》《仁慈的七种举动》《三博士来朝》等。基督教信仰在中世纪早期普遍存在，当时艺术和宗教齐头并进。十五世纪，人们对古典主义重新产生了兴趣。人文主义的改革和兴起随后颠覆了中世纪的世界观。

十七世纪展区（1600-1700）

位于二楼的30多个陈列室共1329件展品展现荷兰黄金时代的辉煌，当时年轻的商业共和国正处于贸易、科学和学术、战争艺术和美术领域世界领先地位的全盛时期。主要藏品有《绅士运河弯道》《蓝衣女孩》《乡村之家》《哈勒姆风景画》《向国家舰艇致意的舰队》等艺术品。

十八世纪展区（1700-1800）

位于一楼的11间陈列室，683件展品呈现出十八世纪荷兰精致生活和良好品味。包括精致的家居布局和装饰、精湛r艺术品和工艺品以及个人肖像。这一时期的藏品包括《祷告的僧侣》《城市花园》《土耳其房间内的年轻女子》《日内瓦画家书房外的风景》等。

十九世纪展区（1800-1900）

展区位于一楼的7间陈列室，展出包括《梵高的自画像》《滑铁卢战役》《拉蒙·萨图约先生的画像》等414件藏品。进入十九世纪的发展，绘画变得越来越个性化。

二十世纪展区（1900-2000）

新落成的二十世纪展区位于三楼，4间陈列室共84件在展品包括绘画、家具、摄影、海报、电影、历史文物，包括国家博物馆自己收藏的飞机和荷兰和国外博物馆的重要贷款，创造一扇了解20世纪国家文化历史的窗户。

特别收藏展区

位于地面层的7间陈列室共展出3420件藏品。包括来自国家博物馆丰富藏品中的更多不同寻常的物品。例如，完整的微型银器、乐器、爱国文物、盒子和箱子、宝石、时尚、魔术灯滑梯、玻璃、瓷器、令人印象深刻的军械库和大量的船模。每半年，国家博物馆都会展出其大量服装收藏中的新展品。

亚洲馆

在展品约170件。展区位于地面层，由建筑师克鲁兹和奥尔蒂斯设计的。该建筑由葡萄牙砂岩和玻璃建造而成，四面环水，具有丰富的对角平面和不同寻常的视角。里面收藏着来自中国、日本、印尼、印度、越南和泰国的丰富亚洲艺术品，这些艺术品可以追溯到公元前2000年至公元2000年间。

飞利浦展区

在飞利浦展区约73件藏品。展出艺术品包括自己收藏和借来的。飞利浦展厅有一个永久性房间来展示摄影作品，是世界上最古老油漆房之一。

藏品

阿姆斯特丹国家博物馆目前在展藏品约8000件，讲述了荷兰从中世纪至蒙德里安艺术和历史的故事。该馆全部藏品包括776464件艺术作品和705759份可供公众免费下载使用的数字化藏品画作。在国家博物馆中，相比于欧洲其他以宗教题材为主的馆藏，同期荷兰画家多将目光聚焦于商人及普通人身上。以镇馆之宝伦勃朗的《夜巡》为首，讲述着一个标志性荷兰黄金时代的故事——由市民组成的卫兵团自行守卫城市。馆内还拥有众多闻名遐迩的大师级藏品。如维米尔的《挤奶女工》、梵高的自画像、扬·斯丁的《快乐的家庭》、布莱特纳的《穿白色和服的女孩》等。

夜巡，1642

蓝衣女孩，1641

梵高自画像，1887年

2019年夏天，博物馆开展一个在专门设计的玻璃室内进行的有公众参与的项目。这是有史以来对伦勃朗这幅杰作进行的规模最大、范围最广的研究项目。目的是研究未来保存这幅画的最好方式。目前正在研究振动对画布的影响以及如何最大限度地减少画布本身移动。同时研究在不对画布本身造成任何损坏的情况下去除清漆（覆盖画作的保护层）的最佳方法。

亚洲艺术品收藏

每六个月，博物馆策展人都会展出国家博物馆亚洲最好的藏品。至2023年4月16日的展览，内容包括华丽的中国、日本绘画、台湾折扇和彼得罗内拉·范霍恩（Petronella van Hoorn）收藏。

纪念碑橱柜

17世纪最重要的荷兰家具制造商赫尔曼·杜默制作的橱柜，至2023年3月14日在荣誉画廊展出。赫尔曼·杜默（约1595-1650）出生于德国安拉特，1613年在阿姆斯特丹定居。杜默为橱柜制作引入了新的风格和技术，国家博物馆收藏其两件作品。

IRMA BOOM：艺术书籍

展览时间从2023年5月7日至11月9日，地点在20世纪陈列室。Irma Boom为博物馆和许多艺术家设计书籍。她的客户包括时尚品牌香奈儿、芝加哥艺术学院、纽约MoMA和建筑师雷姆·库哈斯等。她设计的每一本书都是独一无二的，有30多本书与收藏的艺术品一同展出。展览是为了庆祝国家博物馆与Irma Boom 20多年的合作关系。2012年，她设计了国家博物馆的标志和企业标识。她使用“Rijks”和“museum”之间的一半空间设计创意并设计了国家博物馆的所有图标和几场展览，包括所有伦勃朗作品和最近的《现代日本漆》。

音乐（Music!)

展出地点为print陈列室，从2023年6月1日至11月17日。展出从汉斯·霍尔宾（Hans Holbein）和扬·范德维尔德（Jan van de Velde the Younger）到珍妮·安托因·瓦图（Jean-Antaine Watteau）突出欧洲音乐的各种传统角色，16-18世纪共60幅作品。

记住我（Remember me)

1500年左右，欧洲开始肖像画的蓬勃发展，当时欧洲大陆的艺术家开始将他们的才能应用于描绘人类的外部特征。从有权势的人物到中产阶级的市民，每个人都渴望看到自己在绘画中永垂不朽。展览汇集了来自欧洲和美国各地博物馆的100多幅文艺复兴时期肖像画，从杜勒到索沃尼斯巴，作品制作时间从1470年至1570年。展出分成九个主题，从一家人到自画像，从美丽、权威到抱负，从学者到无名之辈等各个不同题材展现人物。展出不定期开始，最近一次结束时间为2022年1月16日，地点飞利浦展区 。

奥本海默家族的梅森瓷器

这次展览反映了两个内涵，一是国际著名收藏品是家族历史的无声见证，二是这些昂贵而精致的物品在逃离迫害时丢失了。欧洲最早的瓷器是在1710年德国梅森生产。1937年，玛格丽特和弗兰兹·奥本海默逃离纳粹时，决定将部分藏品出售给阿姆斯特丹收藏家弗里茨·曼海默（Fritz Mannheimer）。1941年，他们登上圣罗莎号，途经哥伦比亚，前往纽约，在那里度过余生。之后这些藏品来到国家博物馆。2019年，该系列被归还给玛格丽特和弗兰兹·奥本海默的继承人。他们于2021年决定出售这些藏品，国家博物馆是主要买家。

维米尔

2023年2月10日至6月4日，阿姆斯特丹国家博物馆举办的约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）大展，是该博物馆历史上首次举办这位17世纪绘画大师的回顾展，也是有史以来规模最大的维米尔作品展览。除了博物馆本身收藏的《挤奶女工》《情书》《小街》《蓝衣女子读信》四幅杰作，还从欧洲、美国和日本的重要博物馆和收藏借展，共有28幅维米尔的存世作品汇聚于此。维米尔留存于世的作品35幅，其中4幅收藏于阿姆斯特丹国家博物馆。

图书馆和研究

库珀斯图书馆（The Cuypers library）

荷兰最大的艺术历史图书馆，共有藏书约450000本。库珀斯设计图书馆时使用老式材料和手工锻造。整体对称设计，墙壁上部被漆成浅色，以反射尽可能多的光线，小而稀疏的装饰物同样是为了充分利用日光，包括阅览室上方的大天窗也是为了利用光线。天花板拱门上可见的涂漆铁铆钉和锻铁栏杆用以提高视觉节奏。图书馆墙上一段文字（荷兰语）：你有两只眼睛和一张嘴。让这成为你的一个标志——多读书，少说话。阅览室第一次开放时，里面的书比今天少得多。如今只阅览室收藏了一小部分藏品，大部分藏品存放在建筑物下方的隧道中。在图书馆阅览室旁边是研究室，可以学习纸上的作品、不寻常的书籍和其他文档、绘画和蚀刻等。

研究图书馆（Rijksmuseum Research Library）和研究室

国家博物馆研究图书馆和研究室。两者都位于主楼的历史图书馆内和旁边。国家博物馆研究图书馆（Rijksmuseum Research Library）有一个阅览室和一个学习室。在阅览室里可以查阅图书馆的藏书，在学习室里可以查阅印刷室的藏书和藏书文献。国家博物馆研究图书馆是世界上主要的艺术图书馆之一。自1885年以来，一直在不间断地收集拍卖和展览目录、贸易和收藏目录以及与博物馆藏品有关的书籍、期刊和年度报告。

• 艺术品销售目录

国家博物馆收藏了大约60000份艺术品销售目录，最早的是16世纪末。每周都会向收藏品中添加新的目录。而1989年的艺术品销售目录被列在数字目录中图书馆目录，1989年之前的可在印刷目录中找到。在线艺术销售目录（ASCO)包括1600至1900年的20000多份历史艺术品销售目录，还提供了对卢格特的Répertoire Online数据库等来源的访问。

• 特殊图书馆藏品

除了标准藏书外，研究图书馆还保存因出版日期、出版形式、内容或出处而被授予穆斯林地位的出版物。这些“特别藏品”包括早期版本的作品、包含原始印刷品或照片的书籍、特别藏书版本、艺术家书籍、为艺术家提供指导和指南的书籍，以及皇家古董协会（KOG）。这些作品在目录中用星号和名称“特别收藏”表示。

• 数据库和数字收藏

研究图书馆还提供了一些电子期刊、电子书以及重要的艺术历史和历史数据库。

• 国家博物馆摄影档案馆

国家博物馆摄影档案馆主要由馆藏物品的照片组成。它还包括展览的照片、博物馆内和周围的活动以及建筑物的图像。许多旧材料都保存在原始媒体上，可以是玻璃底片、照相底片、Ektachromes、印刷品或相册。

• 档案和信件收集

国家博物馆还管理与博物馆藏品或子藏品有直接联系的第三方的档案。

科学研究

美术和装饰艺术研究项目

围绕对美术和装饰艺术包括来自欧洲和亚洲的绘画、雕塑和应用艺术作品的研究，结果在画廊、展览、印刷品和在线出版物中可以看到。

• 关于舞王湿婆纳塔拉加（Shiva Nataraja）的主题研究项目将七位国际学者、印象学各个领域的专家联系在一起，每个人都试图对纳塔拉加主题提出新的看法。已经发表无数出版物，但许多问题仍然悬而未决。

• 中国象牙拼图球（Chinese ivory puzzle balls）以其美丽和精湛工艺而闻名。该项目使用非侵入性计算方法来分析制作过程。使用计算机断层扫描（CT）技术生成象牙球的数字3D计算机模型以展示如何量化和评估球的制作过程。

保护与科学研究项目

国家博物馆在保护与科学方面处于领先地位，拥有基于广泛技术研究的修复先进技术。涉及陶瓷、玻璃和石头，金属，家具、纸张和照片，绘画、科学类以及纺织品和服装等众多领域。

历史研究

历史研究的任务是以博物馆的藏品为重点，创造一幅更完整的荷兰历史图片。研究在内部和与其他部门、外部研究人员合作进行。

印刷室研究项目

对博物馆收藏的十五世纪至今的纸质作品数量约有70万件进行的研究项目。研究成果有助于展览、在线收集目录、出版物、讲座和研讨会。研究项目包括摄影作品、印刷品、图画以及国家图书馆纸质藏品的登记、保存和数字化。

• 国家博物馆的印刷品收藏涵盖了从14世纪40年代至今大约50万幅雕刻、蚀刻、木刻、石刻和其他技术艺术品。

• 国家博物馆收藏绘画作品约50000张。其核心是收集16世纪至20世纪荷兰绘画作品，包括来自荷兰国外学校的绘画，如法国和意大利。

• 在线印刷室项目始于2007年。旨在对国家图书馆馆藏所有作品进行结构化登记、保存和数字化。管理大约70万件作品、印刷品、图纸和照片，并通过博物馆Rijksstudio服务使更多公众在线访问。项目内的保护实践主要旨在通过修复损坏、安装、重新包装、确保以安全的方式搬运物品。在自习室也可查看博物馆收藏的纸质作品。

总体研究项目

包括原产地研究（1933年后的收购）、术语研究、产地研究（殖民地收藏品）、国家博物馆女性藏品等。

• 2012年以来，一个由大约五名全职原产地专家组成的专业团队一直在调查纳粹迫害压力下非自愿从犹太属地移走物品的所有权历史。目的是揭露纳粹政权的偷窃、没收和胁迫出售行为，并将其公之于众。至2020年10月，该研究已发现113件出处不明的物品：18幅油画、2件银器、1件镀金青铜制品和92组瓷器。

• 2015年12月，博物馆任命的一个特别小组负责批判性评估以前使用的术语，包括过时的术语被认为具有冒犯性、纯粹西方角度描述历史不合适。该小组首先关注与肤色有关及人种学术语。例如，不再使用Negro、Hottentot、Bushman和Eskimo等词。小组成员包括国家博物馆各部门代表，定期咨询馆长和信息专家。

• 2019年11月至2022年3月，国家博物馆与世界文化国家博物馆和NIOD战争、大屠杀和种族灭绝研究所恢复原状专家中心合作，开展“殖民时代文物来源研究”（PPROCE）试点项目。

• 2021年起，博物馆成立女性项目组，从性别角度对藏品进行研究。其核心目的是为女性提供更完整的历史叙述及更多关注。项目将持续到2026年。目前已经举办多个展览和展览，包括芭芭拉·赫普沃思（Barbara Hepworth）在国家博物馆花园（2022年夏季）、《纸上的女人》（2023年5月30日闭馆）、《Irma Boom：艺术书籍》（2023年5月7日闭馆）和现代日本版画 （2023年4月16日闭馆）。

注释

安妮·弗兰克之家（Anne Frank Huis）自1960年起作为博物馆向公众开放，是为了纪念犹太女孩安妮·弗兰克（Anne Frank）和其他在二战时期遭迫害的犹太人，馆内藏品包括安妮藏身这幢建筑期间所写的日记、其他与避难者和救助者相关的物品与文件资料等。

这幢房屋建于1635年，拥有一处三层楼高的「后宅」（Achterhuis），四周被房屋遮挡很难被人发现，房屋通往「后宅」的入口则隐藏在一个书架后面。1942年7月6日至1944年8月3日，安妮一家与其他4名犹太人在「后宅」避难，直至8月4日早晨被纳粹政府逮捕。