米开朗基罗·安东尼奥尼 （意大利导演、编剧、剪辑）

个人经历

早年经历

安东尼奥尼，1912年9月29日在意大利费拉拉出生，高中毕业后进入博洛尼亚大学学习经济学。在读大学时，他就开始对电影产生浓厚的兴趣，并与他人共同创立了该大学的戏剧团。1939年，安东尼奥尼搬至罗马，为杂志《电影》工作，该杂志是官方法西斯主义的电影刊物，由贝尼托·墨索里尼的儿子Vittorio主编，而安东尼奥尼在数月之后因政治分歧就被开除。之后他进入罗马电影实验中心（The Centro Sperimentale di Cinematografia）学习电影技术。

演艺经历

初进演艺圈

安东尼奥尼在罗马电影实验中学经过一段时间的学习，在1942年安东尼奥尼替罗塞里尼写了战争片《一个航空员的归来》的剧本。之后，安东尼奥尼前往法国，协助马塞尔·卡内 (Marcel Carné) 拍摄影片《晚间来访者》(Les Visiteurs du Soir)。之后，他为卢奇诺·维斯康蒂 (Luchino Visconti) 编写了《狂怒》( Furore ) 和《玛丽亚·塔诺斯卡的审判》(The Trial of Maria Tarnowska )两部剧本，但这两部影片都没有被制作出来。

1943年，他执导电影《波河上的人》，开启了他的导演生涯。安东尼奥尼自1943年到1947年一直在波河工作，该影片以波河上一条驳船的航行为线索，用客观纪实的手法讲述了波河贫穷渔夫的故事。

经过几年的学习、积淀，安东尼奥尼于1950年拍出自己首部长片《爱情编年史》（又译《某种爱的纪录》），由马西莫·吉洛蒂、露西娅·波塞主演，主要讲述了一个富商暗中调查自己的妻子，而妻子遇见自己的前任重修旧好的故事。1953年，编写并执导犯罪片《失败者》，由叶奇卡·舒罗、亨利·普瓦里耶等合作主演，主要讲述了关于年轻人犯下谋杀罪的三个故事。同年，编写执导喜剧片《不戴茶花的茶花女》，由伊凡·德斯尼、娜单莉·葛兰合作主演，该片主要讲述了一名商店售货员被发掘进入影坛，成为一位炙手可热的电影明星，以及婚后出轨、堕落的故事。之后，相继执导《小巷之爱》《女朋友》《呐喊》《公路之王》《罗马冤家》等影片。

事业黄金期

1960年是安东尼奥尼事业转折的一年，自编自导的悬疑片《奇遇》让他获得世界性荣誉。《奇遇》由加布里埃尔·费泽蒂、莫尼卡·维蒂、蕾雅·马萨利联合主演，讲述了富家之女安娜在和男友桑德洛外出游玩时失踪，而却和安娜的好友克劳迪亚暗生情愫。安东尼奥尼在影片中主要关注中产阶级普通人物的心理，以蜗牛的​​速度前进，其漫长而美丽的镜头几乎没有讲述任何故事。该片赢得了第13届戛纳电影节的评审团奖。《奇遇》和随后的两部影片《夜》《蚀》并称为“人类感情三部曲”，都细腻描绘了中产阶级空虚的感情世界。

人类感情三部曲的第二部《夜》在1961年拍摄，由安东尼奥尼自编自导，马塞洛·马斯楚安尼、让娜·莫罗合作主演，该片讲述了在米兰的一对夫妻的故事。安东尼奥尼在该影片中尝试了剪辑技术，减少了对长镜头的依赖。该影片获得第11届柏林国际电影节金熊奖最佳影片，他也凭借此片获得第6届意大利大卫奖最佳导演。次年，执导的第三部《蚀》上映，由阿兰·德龙、莫尼卡·维蒂合作主演，主要讲述了女主维多利亚和男友里卡多分手后，与母亲的股票经纪人彼埃罗相爱的故事。该片获得第15届戛纳国际电影节评审团特别奖并提名主竞赛单元-金棕榈奖同年，其自编自导的剧情片《花与暴力》上映。

1964年，安东尼奥尼编写、执导电影《红色沙漠》，由莫尼卡·维蒂、理查德·哈里斯主演，讲述了现代工业文明之下女主人公吉莲娜的精神状态和混乱的内心。该片获得第29届威尼斯国际电影节主竞赛单元-金狮奖。1966年，他执导了剧情片《春光乍现》（又名：放大、春光外泻），由大卫·汉明斯、凡妮莎·蕾格烈芙合作主演，主要讲述了一名时尚摄影师无意中拍下了一起谋杀案的故事。该片获得第20届戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖，而安东尼奥尼也凭借该片获得第39届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名。安东尼奥尼的这部电影也对很多导演产生很大的影响，科波拉的《对话》和布莱恩·德·帕尔玛的《爆裂》也直接产生于安东尼奥尼的《放大》。

安东尼奥尼执导的电影《无限春光在险峰》（Zabriskie Point，又译作《沙丘》《扎布里斯基角》或《死亡点》）在1970年上映，由马克·弗雷切特、达莉娅·斯普莱林共同主演。该影片主要讲述了洛杉矶大学的学生马克失手打死一名警察，在逃亡中遇到某公司秘书达莉娅，展开一场情爱故事。1972年，他受中国政府的邀请访问中国，执导纪录片《中国》。2004年11月25日，纪录片《中国》在由北京电影学院举办的一个纪念米开朗基罗·安东尼奥尼贡献的影展之中第一次在中国北京放映。

第三部英语电影《职业：记者》（又译《过客》）在1975年上映，一部由杰克·尼科尔森、玛利亚·施奈德合作主演的惊悚片，该片获得第28届戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖提名。1980年，安东尼奥尼执导的爱情片《奥伯瓦尔德的秘密》上映，由莫妮卡·维蒂、佛朗哥·班塞罗里主演。

后期作品

1982年执导影片《一个女人身份的证明》，主要讲述一个导演在寻找电影女主角的过程中发生的一些既平常又奇怪的事。该影片为安东尼奥尼赢得第35届戛纳国际电影节35周年大奖。1985年，安东尼奥尼中风，导致他半身不遂，无法说话。十年后，1995年安东尼奥尼重返电影制作领域，与维姆·文德斯 (Wim Wenders) 联合执导的《云上的日子》上映，这是一部短片集式的作品。此片获得第52届威尼斯电影节费比西奖-最佳影片。同年，他获得了终身成就学院荣誉奖。

2004年， 他与史蒂文·索德伯格和王家卫等导演联合执导《爱神》。王家卫导演曾表示，有机会在安东尼奥尼导演最后一部电影《爱神》（Eros）中与他合作，感到非常荣幸，亦很珍惜这一次的合作过程。而且他在制作影片的过程中，克服身体障碍，表现出的毅力和对电影的热情，非常值得所有后辈学习的。同时，他导演的作品和他的电影语言也为全世界无数的电影人带来启发与影响。

主要作品

导演作品

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编剧作品

资料来源：

荣誉奖项

影视奖项

资料来源：

人物评价

王家卫导演说，安东尼奥尼导演的作品和他的电影语言为全世界无数的电影人带来启发与影响。对于有机会在安东尼奥尼导演最后一部电影《爱神》（Eros）中与他合作，王家卫导演感到非常荣幸，亦很珍惜这一次的合作过程。在制作影片的过程中，安东尼奥尼导演即使面临种种身体障碍，仍充分表现出其毅力和对电影的热情，他认为是非常值得所有后辈学习的。同样擅长拍摄现实题材电影的台湾导演蔡明亮则说：“他在电影史上作了一个很好的示范，他们自由地拍自己真正想拍的电影，在电影中探讨人性，所以他的作品是有营养的。相较于现在很多人被市场牵着鼻子走拍出来的电影，他对我们后辈的创作，甚至对社会都有启发。”

电影历史学家弗吉尼亚·莱特·魏克斯曼（Virginia Wright Wexman）叙述安东尼奥尼对于世界的观点，是一种“后马克思主义（postreligious Marxism）与存在主义知识份子”的方式。弗吉尼亚·莱特·魏克斯曼（Virginia Wright Wexman）是如此解释他的风格的：“...摄影机放置在中景远比特写多，频繁地缓慢移动，镜头容许借由著剪接以延长连续性。如此一来每个画面会更复杂，比一般较小环境被构筑的那种风格，能够乘载更多的资讯…在安东尼奥尼的作品中我们必须详细的了解他的画面，他迫使我们所有的注意力借由著持续的镜头，直到镜头被剪断”。

后世纪念

2016年5月，上海电影博物馆为纪念米开朗基罗·安东尼奥尼，举办“生而为影：米开朗基罗·安东尼奥尼回顾展”，9 部大师的经典作品将在上海电影博物馆的 5 号棚以及上海影城进行展映。