侍神令 （2021年李蔚然执导电影）

简介

《侍神令》根据游戏《阴阳师》改编，故事围绕着游走于人妖两界的阴阳师晴明展开。晴明（陈坤饰）因与妖怪缔结契约而引发灾祸，与此同时，妖皇卷土重来，一场大战一触即发。晴明在此过程中逐渐发现，自己的半人半妖身份，竟是一切悲剧的源头。

《侍神令》于2021年获得第13届澳门国际电影节金莲花奖最佳女主角、金莲花奖最佳男配角两项提名。

影片剧情

盘古开天辟地，人妖本和谐共处，恶妖相柳自封妖皇，蛊惑群妖作乱人间。阴阳师铸造涂山剑对抗相柳，毁其肉身，灵气炼为灵石，将其封印于封妖库。自此，人妖两隔，阴阳寮世代守护封妖库。

晴明（陈坤饰）成长于阴阳寮，为人妖结合所生，既通人性，又具妖力。半人半妖的特殊身份使得晴明自幼便能感受到相柳的呼唤，相柳欲蛊惑晴明将其释放，与之结合。百旎（周迅饰）与晴明一同长大，晴明因身份特殊，在阴阳寮内遭到同门排挤，唯有百旎对其关怀备至，并与其缔结侍神令。

多年后，晴明长大成人。某日，晴明与同门夜守封妖库，因其体质异常，师兄慈沐（陈伟霆饰）提出代其执守。不料，当夜灵石禁地遭到入侵，同门皆惨死，赶到现场的晴明被大长老误认为是始作俑者。无奈之下，晴明施法离开，赴深山建造隐居住所，收留漂泊在外的妖怪，与其缔结侍约。

朝廷金吾卫袁柏雅（屈楚萧饰）奉命护送贡品，途经晴明所处深山，遭到众妖打劫。一番打斗后，晴明现身，袁柏雅不敌晴明，贡品被洗劫一空。另一边，双生鸦天狗奉雪女（王紫璇饰）之命前去封妖库抢夺灵石，百旎一路追随，将携灵石而逃的鸦天狗击落。鸦天狗坠落于丛林，被晴明的侍神、三只镰鼬发现，其中一只误将灵石吞入肚中。

镰鼬返家后，晴明再次受到灵石蛊惑，察觉相柳已脱离封妖塔，一场大祸正酿。为遏止悲剧，晴明决定前往妖域取涂山剑。与此同时，袁柏雅因丢失贡品被朝廷放逐，为解心头之恨，袁柏雅誓要找到晴明，将其捉拿归案。

为了寻找线索，袁柏雅来到集市，赶赴大仙烟烟乐处，在此结识通晓妖术的女孩神乐（沈月饰）。神乐自幼为女妖收养，后女妖被阴阳寮所杀，神乐便视晴明为主人。神乐来到烟烟乐处，同是为了进入妖域，找到晴明。袁柏雅与神乐合作一同前往妖域。经过一番跋涉，两人进入妖域，恰与晴明碰面，奈何袁柏雅无力对抗，晴明离去，赶赴妖域总管海坊主处（孙红雷配音）。海坊主持有涂山剑，通过一番交涉，海坊主同意将涂山剑交予晴明。

袁柏雅在追赶晴明时，被投入竞技场，与天邪鬼赤打斗。晴明跟随海坊主前去取剑，途中以符咒助袁柏雅一臂之力，但袁柏雅对天邪鬼赤手下留情，天邪鬼赤因此对袁柏雅忠心追随。晴明获取涂山剑后，百旎赶来，两人争斗，后引发群妖动乱，百旎受伤，晴明施展法术将百旎、袁柏雅、神乐与天邪鬼赤带至深山住所。晴明在室内为百旎疗伤，向百旎解释数年前灵石禁地遭闯的真相，但百旎并不相信。院外，吞下灵石的镰鼬失控，晴明以涂山剑将其制服，灵石随之裸露，百旎就此误认为灵石为晴明所偷，随后携灵石离开。

雪女得知，半路拦截百旎，将前来与百旎会和的长老等人杀害。本就受伤的百旎不敌雪女，晴明及时赶来，救下百旎，并追雪女而去，与其在冰面大战。不出几个回合，晴明便持涂山剑将雪女弑首，临死前，雪女交代她的主人为慈沐。慈沐已从落单的百旎手中拿到灵石，与其合体，获得妖力，并蛊惑群妖。晴明等人则决心与恶妖大战，守护普通百姓。晴明以涂山剑对抗慈沐，却发现灵石修炼百年，涂山剑已无力抵挡。人妖双方在界桥上展开搏斗，慈沐将晴明绑来，扔下悬崖。正当众人不敌慈沐，晴明一头白发、满身妖气归来，将慈沐体内的灵石取出，慈沐随机灰飞烟灭。百旎赶来，劝说晴明回到阴阳寮，守护灵石。晴明拒绝，将灵石捏为粉碎。原来晴明坠落时再次受到相柳呼唤，晴明选择遁入妖界，与相柳结下侍神，从此将其制服。

演员与角色

幕后制作

改编

导演李蔚然曾阅读《阴阳师》小说，并观看相关电影，自此留下印象，只是当时对游戏电影化的可能性与必要性存疑。某日，李蔚然在朋友家接触到《阴阳师》原版游戏，被其美感深深打动，创作欲随之萌发，遂联系编剧张家鲁启动游戏改编项目。李蔚然在创作过程中力图还原最初玩游戏的感受，他表示：“带出来的那种美感，那个情感记忆一直都是在我心里沉淀着的。”对于成片的视觉效果，他认为已达到神似而非形似。

编剧张家鲁在撰写剧本的过程中，一边进入游戏寻找乐趣与灵感，一边思考人与妖的关系，以此作为改编的切入口。为了平衡玩家与普通观众的观影需求，《侍神令》在美术设计层面尽量还原游戏，但故事内核会更加具有普适性。其中“生死”问题得到张家鲁的重视，在游戏中，人物可以无限复活，改编成电影时必须加重生与死的分量感，如此才能跟贴近普世价值观。

除此之外，角色的转换与塑造也是主创团队考虑的一大关键问题，倘若将游戏中的二次元角色照搬到电影，便极容易变为“Cosplay”。导演李蔚然坚持让人与妖在视觉风格上保持明显的差异，选择通过数字角色增加妖怪世界的新鲜感。出于预算考虑，主创团队组建了以国内视效团队为核心，联动韩国、日本、印度等海外特效公司的创作班底，最终打造超过2300个视效镜头，塑造镰鼬、鬼赤、山兔等数十个形态各异、活灵活现的侍神形象。

表演

陈坤与周迅在影片中分别饰演阴阳师晴明与阴阳寮掌案百旎，两人相识多年，默契十足，与戏中相互扶持、相濡以沫的关系相呼应。导演李蔚然表示：“（晴明和百旎的角色）除了他们，我没有考虑过别人。”周迅更是坦言：“每次我们合作的角色背景、时代和故事都不一样，这很有趣，感觉跟他穿了好几个轮回，我们的情缘已经不止三生三世，得有几十世了。”

作为《侍神令》剧组“吊威亚”拍摄量最多的演员，陈坤曾在一天之内吊威亚近50次，需要完成凌空翻越、花式转圈等高难度动作，但他并无怨言，反而乐在其中：“我喜欢飞起来的感觉，吊威亚我非常热爱，虽然它还是会有相对的风险，但只要拍出来是漂亮的，其他苦也就苦了。”在饰演晴明之前，陈坤便凭借《龙门飞甲》中的雨化田一角获赠“厂花”的美称，举手投足尽显阴柔妩媚。刚接到《侍神令》的戏邀时，陈坤对于这样一个“美强惨”的半人半妖形象颇感无从下手，通过大量的前期准备，他研究与设计了晴明的身形与走路姿态等细节，凭此快速进入角色。

陈伟霆在片中饰演晴明的师兄慈沐，慈沐本是阴阳寮掌案的候选人，却因被妖力蛊惑，沦为反派。对于角色的变化，陈伟霆除了需要把握从正直到邪恶的转变层次，还需要经受特效妆造的考验。在角色黑化后，陈伟霆每天至少花费五小时进行完成特效妆，包括头戴犄角，穿上舒适度欠佳的白色特效衣，以及忍受特质美瞳对眼睛的刺激。

沈月在片中饰演神乐，她对神乐以黄瓜为武器的桥段印象深刻，表示这场戏足足耗费20斤黄瓜。王紫璇饰演的雪女打戏干净利落，王紫璇还将个人日常习惯“歪头杀”融入表演。此外，孙红雷为影片献声，配音海坊主一角。

配乐

《侍神令》的配乐由顶级电影配乐大师梅林茂亲自操刀。梅林茂曾为《花样年华》《2046》《十面埋伏》《一代宗师》等影片配乐，是名副其实的亚洲影坛音乐大师。梅林茂为《侍神令》创作的配乐颇具庄重华美的东方韵味，契合影片奇幻唯美的风格。在此之前，梅林茂也曾为国产游戏《阴阳师》配乐，当被问及为同一IP多次配乐的创作体验，梅林茂表示：“要把以前做过的事情都忘掉，用新鲜的心情来完成工作。”

视效

《侍神令》挑战了视效领域最难技术之一，即数字角色。为了创造极具想象力的异世界，传达独特的东方神韵，主创团队创造了多种数字角色，镰鼬复杂多样的毛发、鬼赤运动时的肌肉胀缩以及海坊主混合鱼类与人类特征的皮肤都是其中的技术难关。为了让观众与数字角色达成共情，李蔚然也强调角色面部表情的重要性，以极高的标准创造最皮镰鼬、最野鬼赤、最萌山兔、最狠黑无常、最酷鬼掌等各异的侍神角色，赋予其鲜活的生命力。

场景

除了高水准的视效技术，《侍神令》剧组还耗费三个月，动用400名搭建工人，在5000平方米的摄影棚内搭建实景。影片中的重要场景晴明庭院、郊外森林，妖域红楼皆为实景拍摄。对此，主演陈坤笑称：“第一场戏的森林我就惊了，如果不说，没人相信这是在棚里拍的，都以为是真的原始森林，《侍神令》的场景可以说超出想象力的美妙。”

主题与亮点

本土表达

《侍神令》改编自日本游戏与小说IP《阴阳师》，尽管上映后口碑两极分化，但此次改编的意义不可否认，为外来IP的本土化表达做出探索。影片在人物形象、类型元素和视觉风格等多个方面皆融入中华民族风格。

首先，在人物形象层面，两位主人公晴明与袁柏雅虽气度相异，但都透露了儒家思想的影响。倘若说日本版电影中的晴明深受“菊与刀”精神的影响，那么《侍神令》中的晴明则是浸润儒家思想的翩翩君子，他心怀天下，博爱苍生，隐忍而胸怀大志。袁柏雅则更具侠义精神，他武功高强、豪爽果断，乐于除暴安良，同样是中国传统文化中备受追捧的形象之一。两位主人公皆受到“杀身成仁”、“以仁为业、博施众济”等传统思想的影响，心怀苍生，二者的结合也指向“阴阳之道”。

其次，在主题表达层面，影片强调忠诚与博爱两大中华民族精神。忠诚体现在阴阳师与妖的关系上，一旦结下侍神令，阴阳师与妖便同气连枝。而晴明为保护天下苍生，愿遁入妖道，杜绝情爱，同样是忠之道的体现。博爱则体现为对各种生命形式的尊重，影片以人妖联结战胜反派慈沐作结，表达了人类与其他生灵和睦共处，心意相通的愿望与理念。

最后，在视觉传达上，《侍神令》从古代水彩画汲取灵感，打造出体现中国传统美学的影像风格。例如，晴明的住所山雾缭绕，流水潺潺，给人以空灵之感；再如，“神妖大战慈沐”桥段被设置在烟雾飘渺的悬崖，画面中的薄雾、云彩与天穹形成流动感。关乎苍生存亡的大战在这般动人的美景下进行，体现了以乐写哀的叙事手法。

情感内核

《侍神令》的情感内核是“缔结侍约，心有归处”，人与侍神缔结侍约后，将开启一段至深羁绊，双方苦乐相随、生死与共、永不背叛。也正因如此，缔结侍约的晴明与百旎甘愿背负外界误解、忍受自我挣扎，也要携手共进，正面迎敌。与晴明结下侍约的妖怪则不再漂泊于世，对晴明极尽忠诚，也视其为归宿与依靠。这种纯粹的承诺与相伴相许为身处冬日的观众带来慰藉，也让在外漂泊、渴望团圆的人们形成共鸣。

美术设计

资深国际级电影美术师赤塚佳仁担任《侍神令》的艺术总监，在他的指导下，《侍神令》呈现出在日式瑰丽风格基础上，极具真实质感的人妖共存的超现实东方奇观。赤塚佳仁认为角色和场景设计是这款游戏受到欢迎的关键，但作为游戏衍生电影，《侍神令》在美术设计上必须平衡游戏受众与普通观众之间的需求差异。因此，主创团队并未直接挪用游戏世界的设计，而是为其寻找历史支点。中国唐朝被选作影片视觉风格的时代背景和文化根基，主创团队在前期绘制大量概念图，并不断进行细节修改。赤塚佳仁带领工作人员前往日本东京和奈良两地考察大批的日本古寺和神社建筑，尤其研究了从中国渡海而来的文化精髓，将其作为造型设计的参考元素，影片因此在视觉上更具雅致和谐的新东方奇幻韵味。

主要荣誉

制片与发行

票房收入

反响与评价

大众反响

正面评价

光明网发表影评《外来IP如何表达中华民族精神》，文章评价道：“尽管关于影片《侍神令》言人人殊，但它借助中国的传统文化元素和外国的民族元素，以中国传统美学观为体，高端电影特效技术为用，传达了中国的民族精神，无疑是中国风的电影工业美学及其创新中的一个有价值的案例。”

《Asian Movie Pulse》的影评人大卫·丘（David Chew）认为《侍神令》是一场视觉盛宴，艺术总监赤塚佳仁的创作令它充满生机。

负面评价

环球网发表文章《〈侍神令〉：票房口碑双双扑街 主角引热议》，指出《侍神令》所引发的“主角之争”，不少观众认为影片名为陈坤、周迅主演，实际上屈楚萧、沈月的戏份更多，戏份之争导致影片口碑一落千丈。此外，影片情节简单拖沓，即便是陈坤、周迅等实力派坐镇，也无法掩盖质量上的缺陷。

影评人罗杰·摩尔（Roger Moore）认为《侍神令》是一部充满暴力、令人厌烦的、杂乱无章的陈词滥调。