正文
声乐与呼吸
实际上声乐的复杂性纯粹是人为的，许多老师在讲解的时候往往感觉和抽象的东西太多，缺乏可操作性，使得本来简单的东西变复杂了。例如：靠后：很多老师都在讲靠后唱，究竟靠在后面哪个位置却讲不清，我们知道口腔和鼻腔是相通的，而衔接点就在口腔后面“小舌头”的后上方，只有那个位置才能有效的声音传播出去，而“靠后”就是指的这个位置，如果靠在后咽部分，那就失去了“靠后”
的意义，声音将会变的暗淡无光，因此很多学生把声音窝在里面唱，反而认为那就是美声，这不能不说是一个悲哀。
而最不可思议的就是呼吸的误区，在中国几乎所有的歌唱者，无一例外的认为呼吸的重心应在腰腹或“丹田”，在这里我们不妨追究一下呼吸的本源究竟是什么状态，首先可以肯定气在肺里，而腰腹或丹田实际上是用来支撑力量的，因为那里根本就没有呼吸器官，而正确的呼吸是，当气息进入肺腔（即胸腔）时，横膈膜会自动下降（所谓横膈膜就是胸腔和腹腔分界线）当横膈膜处于下降状态时，腹部也就自动扩张，也就是说腹部的扩张是由于横膈膜下降造成的结果。完全是一种被动扩张，因此，歌唱中真正发挥主导作用的是横膈膜，而不是腰腹。研究证明，只有横膈膜处于完全放松状态呼吸才能自如的作用歌唱，横膈膜一旦处于僵持状态，呼吸便会停止，但几十年来在中国没有一位专家提出过如何使用横膈膜。
声音状态的误区，我认为解决声音要确定声音的源头，就是说声音是通过碰撞产生的，那么碰撞点在哪里呢？这实际上是一个科学的问题，我们知道声音肯定在喉咙里，脖子里有两个通道，一个食道，一个就是喉咙，一个在前一个在后，也就是说声源在前面。靠后唱实际上是躲开了声音的闭合点，所以听起来是暗淡的疏散而没有色彩的。
由此看来声乐教育：实际上就是两个问题，一个是呼吸的源头，一个是声音的源头，气息源在横膈膜。而声音源在喉咙里，剩下的问题就是如何将声和气，也就是声管和横膈膜有效的连接成一体。实际上在声和气之间由一个衔接点，这个衔接点，才是真正具有可操作性的。只要抓住了这衔接点，呼吸的问题就迎刃而解。
其实自然呼吸状态本身就给我们提供了一个建立歌唱状态的极好平台，这是我们应该面对的，在自然呼吸中只有口、鼻、咽喉、肺组成了呼吸系统，并没有腹腰和丹田之说，但我们整天要面对的是腰腹及丹田力的作用。在这里我仅仅是重新强调了自然呼吸状态的本身在歌唱中的重要性和科学性，在声乐中对自然呼吸的认识和利用是每个歌唱者必须学习的。那么怎样才能真正的使横膈膜发挥作用呢？这就涉及到一个关键的位置“天突”，“天突”在颈下锁骨中间的位置，那里有一个窝，它是喉咙和肺部的衔接口，更重要的是“天突”穴是连接喉胸通道的大门，我们咳嗽时发出的声音就是从这里产生。我们不妨做个试验，当你轻咳嗽时把注意力放在“天突”穴的位置上，你会发现里面有两片东西在不断的碰撞。实际上这里有一个“气门”当“气门”闭合后，横膈膜就会停止工作。（此时的横膈膜是处于紧张状态）“气门”松开后，横膈膜便立刻松弛下来，它是气息最好的调节器。但它必须和横膈膜同时作用才能唱出天籁般美妙的声音，即使高难度的声音也能在轻松自然的状态下完成。我们歌唱的目的就是将声音艺术化，让声音更具感染力，所谓艺术化也就是美化。但声音的美化一定是建立在科学的基础上的。所谓科学就是自然规则，违反了自然规则就失去了科学性，所以很多人把声乐当功夫去练，而没有把它当成技术去练，而技术本身是具有操作性的。而操作的科学性首先要明确位置，位置明确了操作就可行了。其中最重要的就是位置的准确性和可靠性。
