简介
1980年代初,简·坎皮恩开始投入影视创作,她创作的首部个人作品为短片《果皮》,该片于1986年获得第39届戛纳电影节主竞赛单元短片金棕榈奖。1989年,简·坎皮恩创作完成个人首部电影长片《甜妹妹》,该片入围第42届戛纳国际电影节主竞赛单元。此后,简·坎皮恩以新西兰现代小说家珍妮特·弗雷姆为主角,创作传记影片《天使与我同桌》,影片于1990年获得第47届威尼斯电影节评审团特别大奖。
1993年,简·坎皮恩自编自导的影片《钢琴课》亮相第46届戛纳电影节,最终赢得主竞赛单元金棕榈奖,坎皮恩成为第一位获得这一殊荣的女性导演,同时,她也凭借本片获得第66届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。
此后,简·坎皮恩先后执导了改编自美国著名作家享利·詹姆斯的同名小说的影片《淑女本色》、讲述浪漫主义诗人济慈爱情故事的传记片《明亮的星》等影片,其作品在国际范围内均获得一定认可。2013年,简·坎皮恩首度尝试剧集创作,执导伊丽莎白·莫斯主演的悬疑题材剧集《谜湖之巅》,凭借该剧获得第65届黄金时段艾美奖、第71届金球奖迷你剧与电视电影最佳导演提名。2014年,简·坎皮恩担任第67届戛纳电影节评审团主席,2016年,坎皮恩因其在电影领域的成就与贡献,被授予新西兰女爵士勋章(DNZM)。
2021年,简·坎皮恩自编自导同性题材影片《犬之力》,凭借本作,坎皮恩获得第78届威尼斯电影节银狮奖、第74届美国导演工会奖、第75届英国电影学院奖、第79届金球奖与第94届奥斯卡金像奖最佳电影导演奖。
人物经历
早年经历
简·坎皮恩1954年4月30日出生于新西兰惠灵顿的艺术世家,她的母亲伊迪丝·坎皮恩(Edith Campion)是一位作家与演员,父亲理查德·坎皮恩(Richard Campion)则是一位话剧导演兼演员,坎皮恩夫妇共同创建了新西兰最早的专业舞台剧团——新西兰演员剧团(New Zealand Players)。
1970年代初,简·坎皮恩最初并未产生在影视创作事业上追随父母足迹的想法,她先是在惠灵顿维多利亚大学(Victoria University of Wellington)攻读人类学专业,而后搬到伦敦,在就读切尔西艺术学院(Chelsea College of Arts)绘画专业期间游历欧洲,1981年,她由悉尼大学艺术学院(Sydney College of the Arts)视觉艺术专业获得硕士文凭。出于对绘画和生活等方面的沮丧,简·坎皮恩并未将自己此前所学作为职业,而是进入澳大利亚影视与广播学院(Australian Film Television and Radio School, AFTRS),开始学习电影制作。求学期间,简·坎皮恩制作了首部个人短片作品《果皮》,并在创作短片的过程中,找到了抒发内心情绪与艺术创作力量的途径,1986年,短片获得第39届戛纳电影节主竞赛单元短片金棕榈奖。
职业经历
早期创作
在《果皮》之后,简·坎皮恩又先后创作了短片作品《私语时刻》《一个女孩的故事》《闲暇之后》,并在1986年执导电视电影《两个朋友》。
1989 年,简·坎皮恩自编自导,创作出她的第一部电影长片《甜妹妹》 ,故事的主角是一位情绪不稳定的女孩,她梦想成为一名演员,但反复无常的情绪与过激的性格,也给最亲近的家人制造了严重伤害,这部影片入围第42届戛纳国际电影节主竞赛单元,令简·坎皮恩在欧洲影坛崭露头角。
紧随其后,简·坎皮恩又执导根据新西兰知名作家珍妮特·弗雷姆 (Janet Frame)自传改编的影片《天使与我同桌》 ,聚焦珍妮特·弗雷姆饱受贫困、监禁与精神疾病困扰的生平,1990年,影片在第47届威尼斯电影节首映之际,引发现场观众的持续掌声,简·坎皮恩凭借本片成功收获电影节评审团特别大奖,她也逐渐在独立电影制作领域名声鹊起。
短片《私语时刻》(1983)
电影长片时间 | 作品 | 合作演员 | 其他职务 |
1987 | 两个朋友 (电视电影) | 艾玛·科尔 / 克莉斯·麦奎德 | —— |
1989 | 甜妹妹 | 吉娜维夫·莱蒙 / 凯伦·科斯顿 / 汤姆·莱科斯 | 编剧 / 选角 |
1990 | 天使与我同桌 | 凯瑞·福克斯 / 凯伦·佛格森 / 艾莉西亚·基奥治 | —— |
1993 | 钢琴课 | 霍利·亨特 / 哈威·凯特尔 / 山姆·尼尔 / 安娜·帕奎因 | 编剧 |
1996 | 淑女本色 | 妮可·基德曼 / 约翰·马尔科维奇 / 芭芭拉·赫希 / 玛丽-露易丝·帕克 | —— |
1999 | 圣烟 | 凯特·温丝莱特 / 哈威·凯特尔 | 编剧 |
2003 | 裸体切割 | 梅格·瑞恩 / 马克·鲁弗洛 / 詹妮弗·杰森·李 / 凯文·贝肯 | 编剧 |
2009 | 明亮的星 | 艾比·考尼什 / 本·卫肖 / 保罗·施耐德 / 凯瑞·福克斯 | 编剧 |
2021 | 犬之力 | 本尼迪克特·康伯巴奇 / 克斯汀·邓斯特 / 柯蒂·斯密特-麦菲 | 制片人 / 编剧 |
剧集作品年份 | 作品 | 合作演员 | 其他职务 |
1986 | Dancing Daze (执导一集) | 梅丽尔·塔克兰 / 帕斯蒂·斯蒂芬 | —— |
2013-2017 | 谜湖之巅 | 伊丽莎白·莫斯 / 霍利·亨特 / 彼得·穆兰 / 莎拉瓦伦塔尔 | 制片人 / 编剧 |
短片作品年份 | 作品 | 合作演员 | 其他职务 |
1983 | 果皮 | 蒂姆·派 / 凯蒂·派 | 剪辑 / 编剧 |
1983 | 私语时刻 | 大卫·班顿 / 艾伦·布朗 | 摄影 / 制片人 / 编剧 |
1984 | 闲暇之后 | —— | 编剧 |
1984 | 一个女孩的故事 | 杰拉汀·海伊伍德 / 科琳·菲茨帕特里克 | 编剧 |
2007 | 每个人都有他自己的电影 (The Lady Bug) | 吉娜维夫·莱蒙(配音) | 编剧 |
2008 | 给世界的8首乐章 (水日记) | 爱丽丝·恩格勒特 | 编剧 |
制片作品
时间 | 作品 | 合作主创(职务) | 职务 |
1999 | 柔软的水果 | 克里斯蒂娜·安德列夫(导演 / 编剧) | 执行制片 |
2006 | 橫田惠-分裂家族的30年 | 帕蒂·金姆(导演) 横田滋 / 增元照明(演员) | 制片 |
2008 | 独立镜头 | 亚美莉卡·费雷拉 / 斯坦利·图齐(主持人) | 单集制片 |
2014 | 我是唯一 | 宝拉·莫拉比托(导演 / 编剧) | 短片执行制片 |
2017 | 他们 | 安娜希塔·加兹维尼扎德(导演 / 编剧) | 执行制片 |
2017 | 家庭幸福 | 爱丽丝·恩格勒特(导演 / 编剧) 本·卫肖(演员) | 短片执行制片 |
2022 | 打字员艺术家海盗王 | 卡罗尔·莫雷(导演 / 编剧) 莫妮卡·杜兰 / 凯莉·麦克唐纳 / 吉娜·麦基(演员) | 执行制片 |
荣誉奖项
重要影视奖项年份 | 颁奖主体 | 奖项 | 作品 | 获奖情况 |
1986 | 第39届戛纳电影节 | 主竞赛单元 短片金棕榈奖 | 果皮 | 获奖 |
1989 | 第42届戛纳电影节 | 主竞赛单元金棕榈奖 | 甜妹妹 | 提名 |
1990 | 第47届威尼斯电影节 | 主竞赛单元金狮奖 | 天使与我同桌 | 提名 |
评审团特别奖 | 获奖 |
小金狮奖 | 获奖 |
1993 | 第46届戛纳电影节 | 主竞赛单元金棕榈奖 | 钢琴课 | 获奖 |
1994 | 第66届奥斯卡金像奖 | 最佳导演 | 提名 |
最佳原创剧本 | 获奖 |
第51届金球奖 | 电影类最佳导演 | 提名 |
电影类最佳编剧 | 提名 |
第47届英国电影学院奖 | 最佳影片 | 提名 |
最佳导演 | 提名 |
最佳原创剧本 | 提名 |
1999 | 第56届威尼斯电影节 | 主竞赛单元金狮奖 | 圣烟 | 提名 |
2009 | 第62届戛纳电影节 | 主竞赛单元金棕榈奖 | 明亮的星 | 提名 |
2013 | 第65届黄金时段艾美奖 | 最佳迷你剧与电视电影 | 谜湖之巅 (第一季) | 提名 |
迷你剧与电视电影 最佳导演 | 提名 |
迷你剧与电视电影 最佳导演 | 提名 |
2014 | 第25届美国制片人工会奖 | 最佳电视长片制片人奖 | 提名 |
2021 | 第78届威尼斯电影节 | 主竞赛单元金狮奖 | 犬之力 | 提名 |
银狮奖最佳导演 | 获奖 |
第46届多伦多国际电影节 | 观众选择奖 | 提名 |
2022年 | 第56届美国国家影评人协会奖 | 最佳导演 | 提名 |
第27届美国评论家选择电影奖 | 最佳导演 | 获奖 |
最佳改编剧本 | 获奖 |
第33届美国制片人工会奖 | 最佳电影制片人奖 | 提名 |
第74届美国导演工会奖 | 最佳电影导演 | 获奖 |
第75届英国电影学院奖 | 电影奖最佳影片 | 获奖 |
电影奖最佳导演 | 获奖 |
电影奖最佳改编剧本 | 提名 |
第79届金球奖 | 最佳剧情片 | 获奖 |
电影类最佳导演 | 获奖 |
电影类最佳编剧 | 提名 |
第94届奥斯卡金像奖 | 最佳影片 | 提名 |
最佳导演 | 获奖 |
最佳改编剧本 | 提名 |
以上信息参考 |
人物评价
因在《钢琴课》中的表演获得奥斯卡最佳女主角奖的霍利·亨特这样描述简·坎皮恩:“你只有从女性导演的镜头下,才能看到这样的故事,她的创作带有其独特的视角,故事中有一种具体而微的情感特质。与她的合作的经历,从某种程度上改变了我。”
在《犬之力》中与坎皮恩合作过的演员克斯汀·邓斯特,也表达过对坎皮恩作品的喜爱:“《钢琴课》中女主角艾达的眼神令人动容,她心碎的神态让我在灵魂深处与她产生共鸣。我知道简在呈现女性演员的表演时,是独一无二的,捕捉到这样的情感变化是她的目标。”