阿诗玛 （彝族撒尼人的经典传说）

简介

《阿诗玛》讲述了撒尼少女阿诗玛不畏惧封建势力、反抗地主的强娶的故事。反映和表现了彝族撒尼人的日常生活、婚丧礼节及其他风俗习惯，它的演唱和讲述伴随撒尼人的迁徙、成长和发展，是撒尼人生活记忆和传统文化的重要组成部分，成为撒尼人生活的诗学记忆传统。

2006年，《阿诗玛》入选中国第一批非物质文化遗产名录。自20世纪50年代初在有关刊物上发表汉文整理本以来，被翻译成英、法、德、西班牙、俄、日、韩等多种语言在海外流传，在日本还被改编成广播剧、歌舞剧、儿童剧等艺术形式。在国内，《阿诗玛》被改编成电影及京剧、滇剧、歌剧、舞剧、撒尼剧等在各地上演。中国第一部彩色宽银幕立体声音乐歌舞片《阿诗玛》，于1982年获西班牙桑坦德第一届国际音乐最佳舞蹈片奖。

故事源头

产生时代

《阿诗玛》年代久远、经久传唱，其产生的具体时代并不明确，也不大可能研究清楚，但是根据故事的内容，学者对其产生年代做出了合理推测。依据《阿诗玛》中经济生产方式等，杨知勇认为其产生于原始社会。陶学良认为《阿诗玛》表现了封建社会农民阶级对地主阶级的抗争和仇恨，形成约在明代成化年间（1465年-1487年）。罗希吾戈（乌谷）考察了《阿诗玛》中的“阿着底”，比照彝文《阿诗玛》中与此相关的情节，认为其产生的时代为大理“南诏”时期（738年-902年）并不断完善，延续到“改土归流”（1726年）。

发源地点

《阿诗玛》的故事主要发生在“阿着底”。阿着底”传说就是阿诗玛出生的地方，彝语意为，人们向往的美丽、甜蜜、幸福的乐土，是撒尼人心中的“世外桃源”。但是“阿着底”的具体位置和范围存在较大的争议。根据原始资料的注释，阿着底所在地理位置有三种解释：一说在大理，一说在曲靖一带，一说在罗平境内。而根据学者观点，认为不仅在云南境内的曲靖、大理、罗平、文山等地有阿着底，四川西昌、贵州境内也有以阿着底命名的地方。

现在许多学者更认可《阿诗玛》的发源地是云南省石林彝族自治县。石林县内有云南石林保护区，这里四季如春，是世界唯一位于亚热带高原地区的喀斯特地貌风景区，素有“天下第一奇观”“石林博物馆”的美誉。彝族撒尼人与石林相伴，他们以丰富多彩的生活风情为灵感，创造了丰富的历史文化和民间文学，其中就有著名的长诗《阿诗玛》。

创作者

《阿诗玛》是历代撒尼人共同创作的，是集体智慧的结晶。追根溯源，现在遗存下来的阿诗玛原始资料有四类：古彝文稿本、汉文口头记录稿、故事传说和音乐记录稿。其中，古彝文稿本的传承者主要是毕摩，音乐记录稿的传承者主要是民间歌手，故事传说的传承者主要是撒尼村民。毕摩、民间歌手则是汉文口头记录稿的主要传承者。从遗存的阿诗玛原始资料的数量看，关于阿诗玛的故事传说并不占多数，撒尼村民对阿诗玛故事传说的叙述也多取自毕摩和民间歌手之口。因此，毕摩和民间歌手是《阿诗玛》的主要创作者和传承者，撒尼村民在其传播上起到了重要作用。

毕摩在彝族里被称为“智者”“知识最丰富的人”，是彝族原始宗教祭仪的主持者、彝族传统社会中的知识阶层。毕摩为撒尼人安灵、送灵、指路、招魂，也占卜、画符、咒鬼、驱鬼。

故事情节

《阿诗玛》讲述了撒尼少女阿诗玛不畏惧封建势力、反抗地主的强娶的故事。阿诗玛聪明美丽、勤劳能干，财主热布巴拉听闻其美名，逼迫阿诗玛嫁给自己的儿子阿支，并请海热说媒。海热劝说格卢日明夫妇（阿诗玛的父母）把阿诗玛嫁给阿支，阿诗玛不为财富所打动，严词拒绝。阿支趁阿诗玛的哥哥阿黑去远方牧羊之机，派人将阿诗玛劫走。哥哥阿黑勇敢机智，与热布巴拉斗智斗勇，救出了阿诗玛。返家途中，阿诗玛被洪流吞没，灵魂化作回声，永远留在人民身边。多少个世纪过去了，“阿诗玛”化成一尊与世长存的石像，挺立在石林深处，正像当地民间歌手所咏唱的：“十二崖子上，站着一个姑娘，她是天空中一朵花，她是可爱的阿诗玛。”

根据情节的发展，故事可以大致分为11段叙述内容：序歌、求神、祝米客、成长、议婚、请媒、说媒、抢婚、追赶、考验、结局。

序歌：歌的缘起，起兴。内容为吟唱者为什么唱《阿诗玛》。《阿诗玛》以男女情歌对唱开始；《阿诗玛》则以歌者谦虚地说自己不会唱开始吟唱《阿诗玛》。

求神：格卢日明夫妇用酒饭祭祀神灵，祈求生子。

祝米客：阿诗玛出生后，父母摆酒席，邀请亲戚朋友为孩子进行取名仪式，宣告阿诗玛作为个社会人进入人生的历程。

成长：讲述阿诗玛从婴儿成长为一个美丽善良的女性的过程，在成长过程中，她勤劳地操持家务，砍柴、挑水、织麻、缝衣、耕种等，不断成长、成熟。

议婚：热布巴拉家听到阿诗玛的美名，儿子阿支希望娶阿诗玛为妻，与父母商议娶阿诗玛。

请媒：热布巴拉请能说会道的海热为儿子去格路日明家说媒，海热开始拒绝，但在利诱下答应为其说媒。

说媒：海热以其伶俐的口才劝说格路日明夫妇把阿诗玛嫁给阿支，起初夫妇二人坚决拒绝，海热用经济利益诱惑也失效，后来海热说女大不好嫁，母亲才同意。

抢婚：海热带着娶亲队伍来到格路日明家娶阿诗玛，阿诗玛不愿意出嫁，海热及热布巴拉的家丁将阿诗玛抢走。

追赶：哥哥阿黑得知妹妹出嫁（被抢婚)后，骑着马追赶阿诗玛，一路询问路人抢亲队伍的去向，希望能赶上抢亲队伍，追回阿诗玛。

考验：阿黑赶到热布巴拉家后，要求放出阿诗玛，热布巴拉家、阿支等用对歌、砍柴等难题为难阿黑，阿黑均胜出，之后热布巴拉想用老虎将阿黑害死，但是在妹妹的协助下，阿黑将老虎杀死。

结局：热布巴拉家不甘心放走阿诗玛，阿黑射箭救阿诗玛，之后兄妹两人回家，但在路上阿诗玛被崖神所害，阿诗玛最终变成了回声。

主要人物

《阿诗玛》的主人公是一位名叫阿诗玛的姑娘。她是一个出生于阿着底的撒尼女孩，是格路日明夫妇的女儿，阿黑的妹妹（也曾有说法是阿黑的恋人，经学者资料整理后否定此说法）。在撒尼语中，“阿诗玛”一般指“金子般的姑娘”，指称的是阿诗玛美丽的外貌、善良的心灵和勤劳的本性。从撒尼语词源学的角度看，“阿”是昵称的前缀，长辈称呼晚辈时，一般在名字前加“阿”，“诗”在撒尼语中有“蛇”“金子”“金贵”“黄色”等含义，“玛”一般加在名字后面表示性别为女性。“阿诗玛”，除了表达她的金贵之外，还与她的出生时辰为蛇年蛇月蛇日有关。

“阿诗玛”是她的乳名，是在祝米客取名仪式中取的名字。祝米客取名仪式，也称“祝米客”，意思是给新生儿取名字。按照撒尼习俗，新生小孩一般都要请祝米客，往往第一个新生儿的祝米客会操办得比较隆重，而当第二个孩子降生后，有的人家不再请祝米客，而有的人家会请，但往往不再大操大办，请去的人也多为家庭的直系亲属。

阿黑是一个智慧、勇敢、勤劳的男孩，他机智勇敢，勇于对抗恶势力，在热布巴拉家、阿支等用对歌、砍柴等难题为难阿黑时，阿黑均能够迎刃而解，最后成功救下妹妹。

热布巴拉是有财的地主，是《阿诗玛》中的邪恶势力的代表，也是构成此故事矛盾冲突、曲折情节的重要线索。

主题思想

《阿诗玛》是封建社会受苦受剥削的劳动人民的一部勇于反抗、推翻压迫制度的英雄史诗，反映阿诗玛的人民性和斗争性，提倡现实主义与浪漫主义相结合。

《阿诗玛》蕴含了对真善美的美好品质的崇尚，是在独特的自然环境熏陶下，在民族文化传统滋润下，撒尼人世代相传的一首美丽的歌。

阿诗玛作为彝族女性代表，以其女性身体和外表形象作为彝族女性的地位、权力、话语生产的特殊场域，与中国统一多民族国家的阐释空间互动共生。这不仅与阶级斗争、流血冲突、身体死亡关联，而且是革命、政权、胜利的象征，与中国两千多年封建帝制的男权话语社会的民族国家形成强烈反差。

文化内涵

山林文化

《阿诗玛》的发源地在云南石林彝族自治县，全县境内，山区、半山区占总面积的69%，丘陵区占15.2%，森林覆盖率42.2%，高山叠嶂、层峦密布。这样的地理环境孕育了彝族阿诗玛文化中浓郁的山文化色彩，密枝林和密枝节就是集中体现。石林彝族撒尼人的每个村寨旁，几乎都有一片葱郁的村寨小林，这就是密枝林，被撒尼人视为神山圣林，任何人不得砍伐。每年农历冬月的第一个鼠日到马日，撒尼人都会祭密枝，请求密枝神、树神、地神保佑全寨平安、山林茂盛、五谷丰登、六畜健壮。在《阿诗玛》的长诗中，也多次出现山、林、树等意象，比如“弯曲的老树难成材”“山中的姑娘 山林中的花”。

石文化

撒尼人对石头的崇拜也与其居住在石林这一地理环境有关。石林县地处岩溶地貌带，遍布有岩溶洼地、石芽、石林、地下暗河等岩溶景观。石林中的撒尼人给石头赋予灵性，崇尚石神，给每一块石头拟人、拟神、拟物，每一块石头都富有神秘色彩。在《阿诗玛》中，阿诗玛被冲入洪水之后化为了成一尊与世长存的石像“阿诗玛石柱”，挺立在石林深处，撒尼人把对美好、自由、幸福的追求和人世间的真、善、美表达于造型奇特的石头，展现了撒尼人对石头的崇拜。

火文化

撒尼人崇尚火，火把节是石林彝族最重大的节日之一，节日活动通常在每年的农历六月二十三到二十五进行，彝族的奔放、狂热、智慧、好客在火把节期间体现的淋漓尽致。在《阿诗玛》长诗中有“公房中的火塘依然烧着”，在彝族文化中，火塘是彝族建筑的核心，体现了火的神圣。

神灵文化

彝族撒尼人极重视家族血缘和神灵崇拜，对神灵的崇拜，构成了撒尼人民族心理的基础。在撒尼人的文化中，天地日月星辰、山石水火树木都被赋予神性，他们相信神灵，发展出了原始巫术、人生祭礼、神画巫符等神灵文化。在《阿诗玛》中，阿黑救下阿诗玛的回家路上，地主热布巴拉心有不甘，便央告崖神一定要留住阿诗玛，崖神于是发大水，把小河变成了大河，拦住了阿诗玛的回家之路。

毕摩文化

毕摩是彝族撒尼人社会生活中的重要角色。特别是在宗教活动中，毕摩更具有至高无上的权威和地位。最初，毕摩是撒尼人原始宗教活动中的祭司。由于毕摩在撒尼人社会中所具有的特殊地位和作用，以至在彝族的文化中，谈文化离不开毕摩。毕摩一是祭司，二是知识分子，三是撒尼文化的传承者。从本土文化面言，撒尼文化也可以称之为毕摩文化。

艺术特色

悲剧色彩

对于撒尼人而言，人生是悲剧的。即便是在火把节这样的狂欢时刻，他们所演唱弹奏的曲调也都带着理性的悲剧意识和忧患情调。《阿诗玛》代表了撒尼人对于美好理想的追求，阿诗玛是真善美、聪明勤劳的化身，阿黑是智慧、勇敢、勤劳的化身，但是在长诗的描绘中，他们的理想和追求不能实现，阿诗玛的纯洁被玷污了、美丽被摧残了、勤劳被扼杀了。阿诗玛不慕金钱，不屈权势，不愿意加入热布巴拉家，但热布巴拉买通崖神，阿诗玛最终却在大水中淹死了。国外学者评价说：“《阿诗玛》演出了‘人类难以形容的痛苦、悲伤，演出‘邪恶’的胜利……演出正直无辜的人们无可救药的失败’，是一出名副其实的悲剧。”

情节跌宕

《阿诗玛》每个部分情节完整，总体显示出故事的丰富性，尤其是阿黑智斗酋长过程中，三射金箭吓酋长、射箭打老虎等情节曲折生动，有较强的吸引力，符合长诗吟唱特点。多组人物矛盾丰富了情节——阿诗玛与热布巴拉、阿诗玛与酋长、阿黑与酋长、阿诗玛兄妹与崖神等。总之，经加工创作，形成较为完整的情节线，由多种矛盾斗争推动故事发展，既扩展了作品的可阐释空间，又提升了作品艺术价值，强化了《阿诗玛》经典建构。

迭复手法

为了便于歌唱和吟诵，《阿诗玛》中迭复手法运用十分普遍。从内容上说，迭复便于抒发强烈的感情，凡迭复之处，正是感受最强烈、情绪最激动的地方。从形式上说，迭复可以增强诗歌的音乐性，迭复的部分就好像乐曲中的主旋律，回环往复地出现，便于吟咏，便于记忆，便于歌唱。

成就与影响

《阿诗玛》是中国少数民族民间文学研究的重要成果，多年来，吸引着无数学者对其进行研究，期间形成了丰富的材料。无论是《阿诗玛》原始形态、还是变异形态，其精神内核都是社会不同时期具体历史观念的反映，具有不同的时代意义和历史价值。阿诗玛文化研究跨越不同民族、不同区域和不同国家的限制，产生世界级的轰动效应。阿诗玛艺术形象已经成为世界人民的共同记忆。

传媒人类学

彝族撒尼人阿诗玛文化，是少数民族文化传播与保护传承的鲜活样本。阿诗玛，原本是民间传说中一个出生于阿着底的撒尼姑娘，在经过媒体传播后，形成了“狭义阿诗玛文化”(以叙事长诗《阿诗玛》为核心的民族文学文本体现出的文化特征)和“广义阿诗玛文化”（包括叙事长诗在内，囊括了影视、舞台艺术、图像、旅游、网络等以阿诗玛文化之名进行的文化事像)。各传媒文本中，阿诗玛以撒尼人的化身、杨丽坤、乡村女教师、舞剧演员、声音形象、导游小姐、形象大使、地理概念、景观概念、香烟品牌、地产广告代言人、非物质文化遗产等所指符号，轮番亮相。生发于石林县撒尼人族群的阿诗玛，在媒体传播中，文化归属与认同空间逐渐扩大，演变为云南省的阿诗玛文化、中国的阿诗玛文化、世界的阿诗玛文化，并以各种名义，创造着经济价值。

对彝族文化

《阿诗玛》是一种诗性的审美过程，对构建一个彝族的民族性格、审美心理起到了潜在的不可忽视的作用。特别是在口口相传的时代，《阿诗玛》作为民间故事，给彝民带来的自由而神秘的想象是巨大而深刻的，是一种自发的审美活动，一种隐秘的精神性的愉悦的享受，在对彝族人内在品质的构建上发挥着重要的作用。

《阿诗玛》把抒情、叙事相结合，把善恶、爱根相对比，充分体现了民间文学的惩恶扬善、寓教于乐的文学功能。从阿诗玛和阿黑身上，见证了彝族儿女坚贞、勇敢、纯朴而智慧的品格。

《阿诗玛》汉语译本的出版扩大了阿诗玛民间故事的影响力，而且阿诗玛作为彝族人民的典型代表和最有价值的文学形象，深深扎根于读者的脑海里，并先后被译成英、日、德、西班牙、俄、韩等多种文字，在国外也有一定的影响。1964年《阿诗玛》被拍成电影，这是中国第一部彩色宽银幕立体声音乐歌舞片，公映以来获得广泛的赞誉。《阿诗玛》还被改编成京剧、滇剧、歌剧、舞剧、撒尼剧等多种戏剧。各种传播手段对《阿诗玛》的传播、为“阿诗玛”形象以及彝族文学、文化、石林地区的旅游等的推广和传播都起到了积极的作用。在某种程度上说，《阿诗玛》是彝族文学丰碑式的经典作品，必将被世世代代的彝族人和中国人传诵下去。

对中国文化

《阿诗玛》的翻译、整理、改编之演替过程，体现了新型国家话语对民间文学的创造性转换，参与了建设社会主义多民族国家的认同形塑。《阿诗玛》作为新的文化动力源，不但被纳入边疆民族文化治理中，还被纳入新中国文艺体制和政治文化规约内，成为推动社会主义的人民文学作品。讨论《阿诗玛》的经典建构，推动了中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展的，能更好地认识《阿诗玛》是彝族优秀传统文化的载体和铸牢中华民族共同体意识的作用，也可更好地发挥民间文学经典和优秀传统文化的教育功能。

评价

中国现代诗人、作家、编辑家臧克家认为：“《阿诗玛》就是一座饱含生活气息的大花园，充满蓬勃的生命力并富有朝气，到处都是缤纷的色彩和扑鼻的芬香。”

诗人公刘在《〈阿诗玛〉的整理工作》一文的最后说：“总之，《阿诗玛》是一部光彩夺目的作品，我们幸运地参加了它的整理工作，不能不特别深切地受到感动……我们站在丰富的民族遗产面前，还是一群幼稚而又惶悚的小学生。”

日本学者君岛久子因《阿诗玛》“原模原样”的版本形式，评价其为“中国出版物中特别出色的著作”。

云南大学法学博士、广西师范学院文学院教授黄毅认为：“《阿诗玛》的研究之路从文学到民间文学再到文化，显示出《阿诗玛》的研究正逐步走向深入。”

传播形式

歌谣传唱

撒尼人会在村寨内部和村寨之间进行《阿诗玛》叙事长歌的演唱，演唱曲调多样，分为“喜调”“老人调”“悲调”“哭调”“骂调”等，不同年龄、性别的人在演唱不同的唱段时选择的曲调不同。在歌曲演唱上，《阿诗玛》节奏整齐，抑扬顿挫，采用复沓环唱的方式进行演唱。撒尼人在孩子出生的祝米客上，在男女公房里，在新人结婚的婚礼中，在死人的葬礼上，还有每年的春节、火把节、密枝节、祭祀山神庙、祈雨、祭祀白龙潭和黑龙潭等等节日上，都会演唱《阿诗玛》。但是《阿诗玛》的故事在情调上偏向于悲剧，适合在表达细腻情感的场合传唱，在一些与民间宗教信仰密切相关的神的祭祀节日是不会演唱的。

讲说故事

讲述《阿诗玛》的人是撒尼人中的长者，他们将祖辈口耳相传的阿诗玛故事同自己的生活体验相结合，讲说给下一代。听故事的人主要是撒尼小孩、青年以及没有听过的人。说故事的时间一般是农闲季节、傍晚时分，当人们忙碌完一天的活计后，一家人围在一起，听长者讲述《阿诗玛》的故事。每个人讲故事都是即兴的，因此讲述内容会有所不同，因此故事版本的《阿诗玛》有一种多变性。

书面记录

《阿诗玛》的书写主要是由毕摩完成的，毕摩书写《阿诗玛》给自己以及徒弟看，作为传统知识文化进行传承。书写文化中的《阿诗玛》主要是用古彝文所写。每一位毕摩在进行书写时，都浸润着自己的生活和情感，对口传作品的语言、内容均作了润色、剪裁，甚至加进了一些自己的创作，因此每个毕摩所写都是不同的版本。

传承与保护

申报非遗

中华人民共和国成立以来，《阿诗玛》优秀传统文化的传承出现了一些问题，尤其是会用彝语的人越来越少，老一辈古歌歌手和文化传承人相继去世，年轻一代对民族文化缺乏系统认知，致使《阿诗玛》的传承面临危机。

2006年，《阿诗玛》入选第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，其保护、传承进入新的历史阶段，政府以“非遗项目”的方式投入大量人力、物力和财力。

彝族撒尼语口传叙事长诗《阿诗玛》申报国家非物质文化遗产代表作文本被文化部列为申报文本范本，石林县委、县政府高度重视申报工作，从保护一群彝族撒尼语口传叙事长诗《阿诗玛》传承人、保护一批阿诗玛文化生态村、编著一套阿诗玛文化丛书、规划建设一座中型的"阿诗玛文化展览馆"、成立一所"阿诗玛文化研究所"、制定一系列保护与开发措施、注册一批"阿诗玛"文化商标、建立一项"阿诗玛"保护基金等方面为彝族撒尼语口传叙事长诗《阿诗玛》的保护与传承提供了保障。

传承非遗

2016年12月10日至11日，第十一届孔子学院大会在昆明举行。云南省文化厅精心遴选36个国家级、省级非物质文化遗产保护项目，其中包括阿诗玛，以图片展览和传统美术技艺活态展示相结合的方式，为来自140个国家的大学校长和孔子学院（课堂）代表、各国驻华使节、其他国家语言文化推广机构代表和国内有关国家部委、地方教育主管部门等约2400人展示云南传统文化。

2019年美国芝加哥时间12月4日18时，由国家图书馆等单位共同实施的国家艺术基金2019年度人才培养项目“非物质文化遗产传承抢救性保护记录人才培养”学员结项作品展在美国密苏里大学新闻学院进行展映。本次展出作品有《阿诗玛》，以云南省石林县“阿诗玛”国家级非遗传承人为主要拍摄对象进行讲述，弘扬非遗当代价值，对非遗传承人抢救性记录工作的国际传播起到了积极推动作用。

《云南省文化和旅游厅关于公布云南省非遗主题旅游线路的通知》明确，为推动非遗保护创造性转化、创新性发展，促进文化和旅游深度融合发展，云南省文化和旅游厅充分整合全省非遗资源，推出包括“滇西南·逐味茶香之旅”在内的10条非遗主题旅游线路。将旅游与非遗项目结合起来，在“滇中·云境探秘之旅”等线路中都可以体验非遗文化。

2022年9月26日，由云南省非物质文化遗产保护中心、云县人民政府主办的“喜迎二十大·奋进新征程——2022年云南省非物质文化遗产巡展”在临沧市云县启幕，40项非遗项目的非遗代表性传承人齐聚一堂，开展为期3天的现场巡展，为云县群众带来一场别开生面的非遗盛宴，《曼昂阿诗玛》是其中一展示项目。

非遗传承人

王玉芳，女，彝族，1941年生，云南昆明人。第一批国家级非物质文化遗产项目阿诗玛代表性传承人。王玉芳16岁开始跟随母亲学唱彝族撒尼民间歌谣，能熟唱包括《阿诗玛》在内的所有彝族撒尼民歌。她嗓音甜美，演唱时声情并茂，悦耳动听，有较强的感染力。她的演唱风格在继承传统唱法的基础上不断发展，有所创新。

毕华玉，男，彝族，1953年生，2013年去世，云南昆明人。第一批国家级非物质文化遗产项目阿诗玛代表性传承人。由于家庭的熏陶，他从小就热爱学习各种民间礼仪。他精通彝文，是翻译、整理彝文文献的专家，因熟悉彝族撒尼民俗礼仪，他翻译了古彝文叙事长诗《阿诗玛》，并加以传唱。

资料搜集整理

个人对《阿诗玛》的搜集整理始于杨放对《阿诗玛》片段的翻译。1950年，云南作曲家杨放在《诗歌与散文》上发表了他记录、翻译、整理的有关《阿诗玛》的部分曲谱和歌词。

集体合作共同完成的大规模搜集则从1953年开始。1953 年 2 月，时任云南省委宣传部副部长袁勃和文艺界人士建议发掘整理云南各兄弟民族的民间文艺，并得到中共云南省委支持，紧接着召开云南省文艺工作会议，讨论如何开展民族民间文艺的发掘整理工作，会议直接推进了《阿诗玛》民间文学搜集整理工作。云南省人民文工团圭山工作组由此成立，并承担了《阿诗玛》的搜集整理工作。

衍生作品

舞台剧

20世纪50年代，随着圭山工作组搜集整理《阿诗玛》的出版，人民逐步认识到撒尼民间文化所具有的艺术魅力。1963年，歌剧《阿诗玛》诞生。1985年，随着“阿诗玛艺术团”的组建，专职的艺术工作者开始将撒尼歌舞文化传播到更远的地方。1990年，取材自《阿诗玛》的京剧本《阿黑与阿诗玛》创作完成，1992年，大型民族舞剧《阿诗玛》问世。1996年，日本人与人剧场排演了歌舞剧《阿诗玛》，随后日本的山毛榉剧团还排演了专门面向儿童演出的《阿诗玛》儿童剧。从20世纪50年代至今，《阿诗玛》不仅被改编为影视剧，还逐渐改编为彝剧，歌刷，京刷、组歌，舞剧、滇剧、花灯剧等等舞台艺术，由这些改编创作所建构起米的，是一个在舞台上的阿诗玛。

电影

1964 年《阿诗玛》拍摄完成后，尽管主管电影工作的陈荒煤对《阿诗玛》非常肯定，对杨丽坤的表演很欣赏，但由于当时的群众路线问题，依然心里没底，夏衍对《阿诗玛》也很认可，但仍然认为国内当时的形势不宜放映。更加难以预料的是，送审不到一月，《阿诗玛》便在整风运动中遭遇被批判的厄运。《阿诗玛》在文革开始后，被视为“宣传恋爱至上，影射攻击社会主义制度”，参与其创作的众多文学艺术工作者也遭到牵连，影片本身的放映更是延迟至 1979 年元旦。

歌曲

注释

主人公阿诗玛出生地，《阿诗玛》故事的发源地