航海王剧场版5：被诅咒的圣剑 （2004年竹之内和久执导的日本动画电影）

简介

影片讲述了在伟大航路上航行的草帽团一伙人来到阿斯卡岛，与被“妖刀”七星剑控制的剑士萨卡展开决斗，拯救岛民的故事。

影片由富士电视株式会社和东映株式会社发行，日本票房累计18亿日元（截至2023年2月1日），在2004年日本本土电影票房排行榜中排名第十名。

影片剧情

阿斯卡国曾有三位王子，他们同时爱上了一位美丽的巫女，为了表达爱意，王子们拿出了象征着王室的七星剑进行斗争。兄弟间的相互残杀导致这片土地血流成河，无数人的仇恨被七星剑吸收，最终变成“被诅咒的妖刀”，毁灭了阿斯卡国。“妖刀”七星剑不断引发流血战争，为了拯救人们，巫女献出了生命承受七星剑的仇恨，王子们为了不辜负巫女的付出，从阿斯卡七星众神获取力量，化成了三颗宝玉，封印了七星剑。但在百年一次的红月之夜，七星剑的妖力就会增强，并有机会复活。

在伟大航路上航行的草帽团一伙人来到了阿斯卡岛，索隆（中井和哉 配音）被旧友萨卡（中村狮童 配音）的讯息吸引，与草帽团其他人分开。正当草帽团准备起航时，遭到了海军的追击，因索隆的突然失踪，众人只好被迫重返阿斯卡岛，偶遇了拥有三颗宝玉的少女玛雅（柚木凉香 配音）。另一边，萨卡委托索隆抢夺宝玉。于是索隆与草帽团大打出手，抢走了玛雅手中的宝玉交给萨卡。

原来，索隆与萨卡从小一起学习剑术。在一次海盗船爆炸中，萨卡救了索隆一命，自己却失去了右手，流浪到了这座岛上，被玛雅救治。一年前，海贼袭击了此地。萨卡为拯救村落，用七星剑战胜了海贼。但萨卡却被七星剑控制了心智，让阿斯卡岛再次陷入危机。而玛雅作为巫女一族的后人，只要在红月之夜利用宝玉举行仪式便可阻止七星剑复活。

路飞（田中真弓 配音）和乌索普（山口胜平 配音）偶然捡到了萨卡丢弃的三颗宝玉，于是草帽团为了拯救村落，齐心协力帮助玛雅举行仪式。索隆也下定决心，用剑士之间的决斗拯救好友萨卡。最终，众人阻止了七星剑复活，恢复正常的萨卡决定留在村子保护大家，草帽团再次扬帆起航。

角色与配音

原作角色

本作角色

影片制作

故事创作

《航海王》由日本漫画家尾田荣一郎创作，于1997年在《周刊少年Jump》开始连载，1999年被制作成电视动画。在20多年的动画制作中，《航海王》剧场版系列也随着时代的发展而进化。2003年至2006年是《航海王》剧场版系列的原创长篇故事时代，宇田钢之助（宇田鋼之介）、细田守（細田守）等众多知名导演的加盟，与《航海王》原作产生灵感碰撞，创作出了许多充满个性化的作品。

2004年由日本导演竹之内和久（竹之内和久）执导的《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》不仅延续了《航海王》系列一贯的热血与激情，并巧妙地切换视角，以索隆为中心展开故事。影片紧紧围绕着索隆与萨卡的友谊，刻画草帽团在阿斯卡岛的冒险之旅，尽管冒险途中伙伴们之间产生了矛盾与冲突，但最终达成理解共同战斗，为拯救阿斯卡岛而努力，情节跌宕起伏，让观众感受到《航海王》系列的魅力。

除了草帽团之外影片还新增了原创角色，并赋予角色丰富的人物背景。影片通过吸收借鉴他国的文化元素，以海洋文化为基础，融合中西方的人文特色，打造充满异域气息的阿斯卡岛，编写“三位王子与巫女”的传说。同时也保留了日本的文化符号，延续武士道精神，创造出多姿多彩的艺术形象，既充满日本特色，又使内容和题材更符合多国受众的喜好。

角色设计

日本动画与神道有着密不可分的联系。原始神道元素出于动画自身发展的需求，适应作品的广泛性传播，产生变异现象。《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》对神道文化进行显性宣传，以巫女玛雅为主要人物，将祖先崇拜等原始神道文化的观念隐藏于故事中。日本民族相信在家族遭遇不幸之时，祖先就会伸出援助之手，驱散一切灾难。在电影中，面对阿斯卡岛的危机，巫女玛雅以祖先之力阻止七星剑复活，刻画日本民族的祖先崇拜情结。

影片着重刻画了剑士索隆的少年时代。在《航海王》原作中，少年索隆与青梅竹马古伊娜的故事同样以学习剑术为开端，描绘了索隆对“最强剑士”的向往。而古伊娜在逐梦路上早早离世让索隆遗憾终生，使得索隆的身世充满了悲情元素。在《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》中则设计了原创角色“萨卡”，萨卡与古伊娜犹如同一人物不同命运。尽管萨卡在逐梦途中失意并遭到“妖刀”控制，但最终被索隆拯救，既给予萨卡一个不同于古伊娜的圆满结局，也减轻了索隆身上的悲情色彩，丰富了索隆的人物形象，使角色更加立体，充满复杂性。

音乐

《航海王》系列动画版的配乐负责人田中公平（田中公平）与滨口史郎（浜口史郎）继续参与《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》的配乐工作，影片的配乐专辑于2004年3月10日在日本发行。其中，首次收录的曲目《ルフィ猛攻！》（路飞猛攻）成为了《航海王》系列的经典配乐之一。此曲出现在影片的高潮部分，在红月之夜为阻止“妖刀”七星剑复活，路飞与萨卡展开对决。整首曲子激情澎湃、“曲”如其名，音符随着精彩的打斗画面跳动，给人一种热血沸腾的感觉。漫画原作者尾田荣一郎（尾田栄一郎）还将该曲目融入到漫画创作中，此举动被粉丝称作世界首例“将动画里耳熟能详的配乐反向输出运用到漫画中”的漫画技巧。

影片的主题曲《あの場所へ》（去那个地方）由日本乐队晴晴゛演唱，歌曲以充满疾驰感的流行音乐为核心，并融入乐队本身的魅力，打造充满“航海王”元素的音乐。

配音

在《航海王》剧场版系列的原创长篇故事时代，启用演员、偶像等艺人作为影片配音嘉宾逐渐形成了惯例。除了草帽团原班人马的配音演员之外，影片还邀请了日本男演员中村狮童（中村獅童）、女演员久本雅美（久本雅美）、杰尼斯事务所男偶像内博贵（内博貴）三位艺人为萨卡、伊莲莎、杜马三位角色配音，扩大了电影的受众，提升了知名度。

主题与亮点

文化内涵

《航海王》系列对大海的诠释寄托了日本民族对海洋的崇敬与畏惧之情。日本民族与海洋关系密切，将海洋看作万物之源，影响了日本民族的精神世界和文化心理。故事通过刻画男主角路飞怀揣成为“海贼王”的梦想，以寻宝为线索，集结伙伴展开冒险，从侧面表现对海洋力量的向往，体现日本民族文化中的自然崇拜思想。

武士道精神是日本民族文化的主要内容之一，象征着日本人的刚毅与坚硬。“刀”是《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》中的主要元素，故事因“刀”起，也因索隆秉持着他的武士道精神而“刀”落。草帽团的其他人则在被打倒后一次又一次站起来重新战斗，凭借着坚强的意志力，永不言弃，也展现了日本民族“精神至上”的特质。

叙事策略

《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》运用以配角英雄来升华主旨的叙事策略，创造玛雅、萨卡两位具有不同气质的配角，描写“救赎”与“被救赎”的故事。影片赋予了萨卡命运多舛的身世，从正面人物到成为反派最终又变回正义的一方，体现了影片“善良终究战胜邪恶”的主题。故事并不以单纯的“善恶”二元体系来评价角色，而是从跌宕起伏的情节，展现人性的复杂性，增加故事的逼真性，向观众输出积极向上的价值观。

票房

《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》由富士电视株式会社和东映株式会社发行，日本票房累计18亿日元（截止2023年2月1日），是2004年日本本土电影票房排行榜第十名，在目前上映的《航海王》剧场版系列中（统计截至2019年《航海王剧场版14：狂热行动》）总票房排行榜中排名第九名。

影片评价

根据spotlight-scoop网站的分析，以票房收入、goo ranking、雅虎智慧袋、雅虎电影等为参考，《航海王剧场版5：被诅咒的圣剑》在《航海王》剧场版系列（统计截至2019年《航海王剧场版14：狂热行动》）综合排行榜上排名第十一名，评价主要集中在艺人参与配音、制作者解读原作角色等方面。

正面评价

日本著名动画导演细田守（細田守）在访谈中评价这部影片“感觉故事非常的成熟”，为他执导《航海王剧场版6：祭典男爵与神秘岛》（ONE PIECE ワンピース オマツリ男爵と秘密の岛）提供了不少参考。影评人菲尔·米尔斯（Phil Mills）认为“动作戏十分精彩，高潮部分的打戏占据了中心舞台，让人看得不过瘾”。腾讯动漫官方公众号点评影片“角色的个性变得更加饱满，影片对恐怖气氛的渲染也做得非常到位，令人难忘”。FILMAGA编辑部推荐“影片讲述了剑士索隆的少年时代，是索隆粉丝一定要观看的一部剧场版”。

负面评价

spotlight-scoop网站分析了许多观众不满意的原因，“除了中村狮童（中村獅童）以外，其他受邀参与配音的艺人业务能力都不行。影片中索隆与山治大打出手，也不符合角色设定，制作方没有很好地理解原作中的角色”。YouTube知名动画博主笠希々评价“战斗作画很不错，但故事有很强的违和感，整体是与《航海王》系列风格大相径庭的作品，与其世界观不符，导演也缺乏经验，非常令人遗憾”。mihocinema网站选取部分观众的评价“对于喜欢《航海王》恶魔果实设定的粉丝来说，这部影片可能无法满足他们”。

大众评分

（数据统计时间截至2022年12月8日）