刘阳 （中国女画家）

基本资料

刘阳，女。1971年出生于江西景德镇；1989年考入湖北美术学院；1993年大学毕业从事艺术设计；2003年开始艺术创作；2006年参加【中国知名女画家】邀请展；

2007年在比利时布鲁塞尔从事艺术交流；

2008年参加【BEA】国际艺术交流计划；2013年创作【中国樱花计划】公共艺术公益项目；2014年【中国樱花计划】项目启动，公共环境装置作品落地广州。

主要事件

中国樱花计划公共艺术公益项目

中国樱花计划是中国生物多样性保护与绿色发展基金会主办，刘阳艺术工作室策划创作的一个公共艺术公益项目。该项目涉及全国多个城市和地区（包括港澳台）的众多公共空间，旨在通过公共艺术的形式和公众分享知识，倡导民众关心支持中国樱花物种的保护发展与文化传承。

根据日本的《樱大鉴》记载：“樱花原产于中国。最早起源于喜马拉雅山脉，后来传到日本。”全世界近80%的野生樱花品种源生于中国，我国有两千多年的种植历史，盛于汉唐。樱花物种和赏樱文化在唐代传到日本。

中国是世界上物种最丰富的国家之一，许多物种传到国外被继承或发扬，自然世界赋予人类平等地认知和感知的权力，从普世价值的角度来看，这是好的事情。

近年来，每逢樱花开放时节，许多民众搭乘各种交通工具去往国内各地或日本看樱花。那些人潮攒动的壮观场面，证明许多民众喜欢樱花，也说明民众对生活中的人文需求在逐年上升。但现实生活中，由于生活背景不同，所站的角度不同，每个中国人的内心深处对樱花的感受或许都不同。

专家介绍，由于各种原因，国内很少有人了解樱花方面的知识。和绝大多数中国人一样，刘阳一直以为樱花传自日本，和中国没有渊源。在了解樱花的起源和相关历史，查阅了很多资料后，她发现一个从未认真思考过的问题，那就是一个简单概念，对人的观念和心态的影响。开始反思自己是否一直生活在一些“以为”的概念中？因此希望找到一种方式让更多的人了解樱花。把这个“以为”转为对真实概念的探寻，将内心的情绪或情结转化为对自身更有益的能量，更客观全面地看待世界，更好地去创造和改变世界。

公共艺术的公共性特质，使得它承载着更多的社会的、文化的功能，带有更多的群体而非个体、共享而非私有的非功利色彩。“人文关怀”，是公共艺术中的重要部分，它是对于人的价值、人的尊严、人的独立人格、人的生存及其意义等相关问题的关注和重视。

“世界上有两样东西越分享越多，一个是知识，一个是爱”。公益项目希望起到三个层面的作用：一是和公众分享知识。二是希望公众通过对樱花的了解，在欣赏樱花时，多一份快乐。三是通过和公众交流，以及媒体的参与，引起社会公众的关注，更好的保护、发展和传承中国樱花文化。

公益项目会选择城市中一些人流量较大的公共空间，让公共环境艺术作品走入公众生活。所栽种的樱花的生长开花过程将以照片、视频以及文字的形式记录，通过设置的公共网络平台互动空间，收集公众参与的有关于樱花生长开花的照片、视频、意见和感想等，汇总各方面包括媒体的相关报道，集结成书册呈现给公众。

中国樱花计划公共环境艺术作品

中国樱花计划公共环境艺术作品包括三部分内容：樱花树、装置艺术作品和公共网络平台，表述人、事、物之间360度的多维思考和交流理念。

一、樱花树由各地的野生樱花种驯化而来。作品中的樱花树，根据每个场点、地域的不同选择不同的品种，花的颜色和树的造型也都不同。

二、装置作品的造型是一个高约160厘米，宽约60厘米左右的椅子。椅子是公众生活中所熟悉的普通物品，在适度变形，赋予一定内涵，置放于户外公共场所。通过椅子的功能“坐下来，慢慢谈”所隐含的“交流”，这个公众较容易理解的内涵，延伸至人与人之间的交流、分享，人与自身内心的交流、自省。

作品色彩选用了“天空蓝”。也是接近联合国国旗的颜色，象征像天空一样开阔、包容。椅背的正面有中英文字，由几个折角形成不同的几何面，造就左右两个侧面的不同视觉感。

椅子背后有只手绘的和平鸽。隐含作品正面所表述内容的“背后”，是建立在期望和平的基础上的，因为文化是历史的产物。公众若不走到椅子的背后，或许永远看不到这只鸽子。

整件作品表达的是人、事、物之间的思维和交流理念，即：人的眼睛只能看到180度的维面，而事物总是有360度的。即使在180度视线范围内，每个事物还存在很多个面。有的面我们会因为视维角度的偏差而看不到，有的面可能因为思维角度的偏差而看不到。

三、作品中设置了公共网络互动平台，它可能会随着场点、城市或地区的不同，以及人群分布的不同，呈现出不一样的互动状态，以及地域性差异。大家的关注、留言或贴图都是艺术作品的一部分。希望通过这些”你我”和”你他”之间的多元交流，体验生活中的各种可能性，了解自我、他人和更多的未知世界。