张寿臣 （中国相声演员）

简介

1904年，开始随父亲在隆福寺、护国寺等地说相声。1911年，拜焦德海为师。三年后，满艺出师，演出于西安市场、护国寺等地。1916年，离开北京，与师弟聂文治步行800里至唐山，沿途演出，第一次将相声艺术带至唐山、三河县和玉田县。1919年开始在北京作艺，在1923年，离开北京于天津定居，开始与“万人迷”李德钖搭档演出。1927年7月，张寿臣与陶湘如搭档在天津广播无线电台表演相声《对春联》，这是“相声上电台”现有可查证的最早记录。1929年，张寿臣与陶湘茹搭档，获得了“幽默大师”的称号。

1931年张寿臣开始收徒授艺，收下大弟子常宝堃。1935年，开始与侯一尘合作。1947年，改行在宝和轩说评书。1953年8月，应骆玉笙邀请进入天津市曲艺工作团，专事单口相声的演出。1960年，在北京参加第三届全国文代会，同年当选中国曲协理事。在1963年与1965年连续两届当选天津政协委员。于1970年7月9日因肺癌逝世，终年72岁。

张寿臣是中国相声艺术界重要的代表人物之一。

人物经历

少时从艺，受教名家

1899年1月29日张寿臣于北京西交民巷小四眼井出生，父亲是评书艺人，受家庭影响，从小便对表演技艺有浓厚兴趣。5岁开始边读私塾边随父亲在天桥说相声，11岁时拜师名家，“相声八德”之一的焦德海，三年后满艺出师，演出于西安市场、护国寺等地。之后因年龄的增长，声音与形体发生变化，同行不愿搭伴，张寿臣便开始自己单干。

1916年，因北京竞争激烈，离开北京，与师弟聂文治步行800里经通州、三河县、玉田县至唐山，沿途演出。相声首次在唐山、三河县和玉田县表演。1919年，张寿臣回到北京，开始在北京天桥与东安市场作艺。1923年，应李德钖之邀离开北京在天津定居，至天津开始与“万人迷”李德钖合作。同年，通过奉天帅府演堂会与张学良结识，之后与其相交十年，建立深厚的友谊。在与李德钖合作期间，张寿臣学习到很多知识，尤其在单口相声上受益良多，但最终因舞台风格，个人发展等原因，二人不再合作。

青年成艺，自成一家

1925年，张寿臣与陶湘如搭伴专事逗哏，此后在天津立足。1927年7月，张寿臣与陶湘如在天津广播无线电台表演相声《对春联》，这是“相声上电台”现有可查证的最早记录。1929年，张寿臣获得了“幽默大师”的称号，这一时期，改编了大量的传统节目，对《文章会》《大相面》《对对子》《倭瓜镖》《八扇屏》《全德报》《老老年》《训徒》等都做了大幅度的增删工作。并且，创作了讽刺卖国贼曹汝霖的《揣骨相》，揭露官府黑暗的《哏政部》《洋钱伤寒》《五百出戏名》《三节会》《百家姓》《窝头论》《地理图》等新节目，取得了较高成就，形成了稳而不瘟、谐而不俗的艺术风格。至二十世纪三十年代,张寿臣便成为相声界的代表人物之一。

1931年张寿臣开始收徒授艺，在陈荣启介绍下张寿臣收“小蘑菇”常宝堃为徒。1933年，在天津泰康商场内的小梨园说相声。之后，抗日战争爆发，鉴于张寿臣的艺术与名气，日本人邀其去日本录制节目。张寿臣以坐船“晕船”、坐飞机“晕高”为由拒绝前往。张寿臣还设计包袱去抨击、鞭挞日本帝国主义的侵略罪行。正因其爱国之举，这一时期张寿臣有幸与爱国将领吉鸿昌结识，并成为好友。

1935年，开始与侯一尘合作，至1947年秋，二人因营收减少等原因拆伙，张寿臣改行去说评书，于天津北马路的宝和轩剧场演出，之后，便以说评书为生。1951年，常宝堃赴朝鲜慰问，不幸牺牲。5月15日，张寿臣亲赴灵堂，失声痛哭，并诵念了为爱徒亲写的祭文。同年，收田立禾为徒，为解决辈分问题在1953年又策划了一次规模较大的拜师仪式。

晚年研艺，传承大家

1953年，张寿臣进入天津市曲艺工作团，专事单口相声演出。1956年的年底，天津市曲艺工作团并入天津人民广播电台曲艺团，张寿臣便随天津人民广播电台曲艺团演出单口相声。

1958年，天津人民出版社出版了《张寿臣单口相声选》，是相声史上第一部单口相声选集。同年张寿臣开始在天津戏校少年训练队任教，为全市专业相声演员辅导，扶持群众性的业余曲艺活动。并曾拍摄了单口相声《贼说话》，收入电影记录短片《曲艺集锦》中。1960年，去北京参加第三届全国文代会,与全体代表一起受到毛主席接见，同年当选中国曲协理事。三年后，当选第三届天津政协委员。此间陆续发表了《谈单口相声的表演》《我对传统相声的看法》《借劲使劲》等论文。在退休后仍坚持传艺和提供史料等活动。1965年再次当选为第四届天津政协委员。

1970年，张寿臣逝世。张寿臣在其60多年的艺术生涯中，取得了一定成就，成为中国相声艺术界重要的代表人物之一。

个人生活

家庭状况

张寿臣的父亲张诚甫是评书艺人，于1909年逝世。张寿臣有一儿子名为张立农，另有一义女回婉华。

师徒关系

张寿臣相声的师父是“相声八德”之一的焦德海。

张寿臣评书的师父是评书艺人张诚润。

张寿臣共徒弟有23人：常宝堃、刘宝瑞、赵贵梧、刘化民、戴少甫、叶利中、冯立樟、于世德、康立本、袁佩楼、冯立全、孙少清、朱相臣、穆祥林、沈君、田立禾、佟大方、张锐、张剑平、邢炳涛、胡振江、张嘉利、赵佩茹（依收徒先后排序）。

主要作品

对口相声

单口相声

表演特色

擅长“垫话

张寿臣为适应演出需要，创作大量的相声垫话与前场节目连接，通过垫话自然过渡到要之后演出中来，如《杜十娘》《战长沙》等，皆是他的创作。

擅长“现挂

张寿臣临场能力极佳，擅长现挂。在天津献艺期间露天演出期间，有记者想要蹭票，张寿臣“软磨硬泡”要了票钱，记者记恨在报纸上恶意抨击张寿臣，之后，记者再次观看他的演出时，张寿臣便“现挂”痛骂了这位记者。

学识广博

张寿臣的代表作之一《三近视》，讲述三个有眼疾的人自夸眼尖。故事在明代《永乐大典》中有相关记载，可见其接续深远，广博的知识使其段子更具精神内含。并且张寿臣阅读了大量书籍，用其学识为相声艺术服务，创作众多优秀作品，丰富了相声包袱。

演创兼具

善于创作，勇于革新，是张寿臣最大的特点，张寿臣会将习得的段子根据自我理解与生活关联，重新整理和改编，赋予节目新的内容。并且创新作品的同时也注重表演技巧，创作与表演相得益彰。

例如评书《小神仙》，结构完整，将许多互不相关的人与事巧妙的连接，以人物的心理状态为线索，把自己对社会的细致观察融入在作品中，表演时叙述与摹拟各异，语气与神态逼真，说笑话与说评书相结合，个篇贯穿了硬包袱，充满了生活实感与诗意的夸张。张寿臣凭声音来化装，用眼神、手面与表演的节奏感来区别各种人物，其表演使作品在二度创造中更加锦上添花。

人物影响

• 张寿臣把相声表演提高了一个层次，使相声从市井化、地摊式的“玩艺儿”走向了表演艺术。并且让相声进入文学殿堂。张寿臣亦是中国近现代通俗文学的巨匠，不仅是在相声场子上创造了一系列市井生活的生动图画、各色人物的形象画廊，而且填补并承续了民间“说部”形式，张寿臣的相声成为成熟的平民意识的代表。

• 张寿臣阅读大量书籍并为所从事的相声艺术服务，创作众多优秀作品，丰富了相声包袱。创作修改了许多＂文字哏＂的相声如《写对子》《文章会》创作的《地理图》《洋药方》《窝头论》《开粥厂》《姚家井》等。

• 培育了常宝堃、刘宝瑞、田立禾等一众优秀弟子，以张氏“文哏”规范与卓越技艺，在广大观众中建立了威望。

后世纪念

2002年11月，天津举办了纪念张寿臣诞辰104周年的演出活动，京津地区近百位相声界知名人士参加了纪念活动，12月4日，迁葬墓揭幕仪式在武清区内的天津永安公墓举行，次日，天津卫视《鱼龙百戏》栏目对纪念活动进行介绍并回顾其的经=典相声作品《三近视》《贼说话》片段。

人物评价

相声名家张寿臣先生是相声界的一位巨匠，在长期的艺术生涯中，他勤奋学习，博采众长，并能结合自己的条件，独辟蹊径，大胆创造，终于在相声艺术方面获得卓越的成就。（天津电视台）

张寿臣新中国成立前就是大师，传统的单口相声经张寿臣之手，达到经典的程度。单口相声可以进入世界文学艺术之林，它延续或者承继了清代的话本小说这一脉，同时又具有喜剧的元素。张寿臣的单口相声《小神仙》《画蜡圈》是民国时代社会众生相的写照。 ——薛宝坤（南开大学教授，著名曲艺理论家）

注释

相声演员表演正式节目前所说的开场白，用以引起观众注意或点出下面正式节目的内容。

现挂是指一种相声术语，指演员根据演出的实际情况，在适宜的情境里，联系当时当地发生的事件，现场进行即兴发挥。