于海 （现代原创派画家）

人物简介

于海，广西桂林人，现代原创派画家、“大地画派”创始人、摄影家、静态电影影像导演。吴冠中先生私淑弟子，其画作敢于突破传统，以灵动的水墨和大气犀利的构图而著称。在绘画上追随先师吴冠中吴老，中国画西画化，西画中国画化的精髓理念。山水画上提倡道法自然，灵动、空韵、禅境的画面感。倡导点、线、面的设计概念运用和矛盾对比又有机统一平衡的特有章法。

于海的禅意绘画甚称一绝，打破传统中国画的构图和写意，别于工笔又有工笔的细腻，细中有简，简中有韵，融合西洋画一定超写实的重彩手法，使得画面既细致又简洁，真正达到“简而不单”的意境，让人品味时有无限的想象空间，充分体现“道”、“空”境界。从而达到思想与技法的并重的新锐画派。

人物履历

大地之子 / 于海，1993在华中师范大学就读过程中读于武汉大学摄影系

1999年有摄影作品参加第19届全国影展<<我想有个家>>组照获广告类优秀创意奖

2001年7月为祝北京申奥成功献画两幅(6尺宣国画两幅)给北京奥委会

2003年参加全国别克君威杯书法篆刻大赛获特别创意奖

2006年4月参选深圳环保局标识全国招标设计作品入围

2006年4月参选江西省第十二届运动会标识海报全国招标作品入围

2006年5月参选中国非物质文化标识全国招标设计作品入围

2006年8月参选中国摄影家协会50华诞标识及系列摄影节项目设计大赛

2006年8月参选第16届亚运会标识设计大赛… …

2006年8月参选湖南浏阳河酒业集团 / 浏阳河10年,15年,20年,30年,50年，珍藏板包装全国大赛（获最佳创意奖）

交流互动经历

罗浮宫展

2010年深圳成立三十周年，为尽好的体现改革开放取得的成就，深圳市政府决定从深圳市各行业内挑选最优秀的代表，给予鼓励及支持。同时为了更好的体现深圳改革开放以来的精神文化面貌，特在深圳市范围内几万名画家里选定了三十位代表深圳市赴法国罗浮宫举行画展。于海便是其中一位，这次于海展出的作品是组作《九寨神韵》共四幅，此次展览获得相当的成功。

俄罗期交流

2012年挑选为深圳市艺术家赴俄罗斯依尔库斯克美院、东北满州里艺术文化协会进行友好现场互动交流、学习。积累了一定的油画艺术，也现场表现了于氏现代书法，同时也对自身禅意作品进行阐述展示，获得一致好评。

白沙畅想中国行

2013年白沙集团托深圳文化博会挑选来自香港、大陆的二十多位艺术家们，参加在此举办的“白沙创想中国行·艺术沙龙”活动，放逐梦想，探讨“现代烟草农业”的生态文明，展望“美丽中国”的形、意、神代表着“美丽中国”的经典，极具人文价值，可以说，它们的美，在山川，在现代农业，在文化，在历史。

艺术家们亲临现代农业生态基地，感受美丽中国，舞动创想无限，挥毫泼墨，体验我心飞翔。

人物自述

有人问于海的画有什么特点

他说：我个人最大的风格特点就是不喜欢重复。要不断突破，敢于突破，意境一定要深远。我的作品喜欢打破传统中国画的构图和写意，我喜欢“简而不单”，我的画很多时候融合西洋画一定超写实的重彩手法，使得画面既细致又简洁，让人品味时有无限的想象空间，充分体现“道”、“空”境界。我看现在很多艺术作品都不敢突破，都困在传统的画法内。我喜欢比较彭湃大气的文化。我虽是广西人，但从小向往北方，长江以北黄河以南那一带，大气浑厚，所以高考时候我考到华中师范大学。你看我的书法，我的那禅意画，那些早期的泼墨等都比较大气的。

有人问于海的书法是什么概念

他说：我看现在很多书法大家的作品，他们的落款就是属于典型的秤盘和秤砣的关系。有些地方写得很大，但落款非常的小，动感十足又平衡了整个画面，我是受这类风格影响比较重。我的书法开始学的是我们的开国领袖毛泽东，比较大气，慢慢揉入自己的风格而形成，大字是写的篆书，而小字可能就写了行书，我觉得我的书法不是传统意义上的纯粹的书法，而是揉入了现代图形加与设计。我的字必须为我所用才是关键，看现在的很多包装，比如酒的包装上的字体，月饼上的包装的字体，其实都不是严格意义上的书法，象征文字由来已久，图形可以是来自传统的图案，再加上现代的因素。

有人问于海对现在的艺术有何看法

他说，很多人见到我会叫我“大师”，我怕。现在很多这个“大师”那个“大师”的其实大部分是画匠，都是为名为利，为生存，而出卖一些作品。这种浮躁的现代社会，他们已经没时间和精力做学问了。能像我的老师吴冠中等一帮大家们那样下苦功夫的人越来越少。

整个社会都浮躁，网络、刊物、报纸、书籍，打开看看，到处可见的浮躁；虽然画廊到处可见，展览天天进行，表面上来看很象文化繁荣，实际上都是为了争口饭吃各出奇招而已，热闹而喧哗，而更多的有感觉的艺术创作即不可同日而言了。艺术们发自心灵的灵感，方面的创作越来越少见了。有的艺术家们有思想但又没耐心没技法表达出来，有的有技法却又被浮躁冲击也表现不出有思想的东西。既有思想又有技法，更有题材、内容、境界的艺术家位太少了。

这年代“大师”一词带有许多的水份，所以我很怕人家叫我“大师”。

人物作品

《九寨神韵》

此系列组画以中国水墨概念元素为主，融汇中国灵动水墨的泼墨手法，集绘画、西方重彩，摄影光影，设计构成及书法概念等多种艺术元素溶为一体。大胆将传统与创新相结合的艺术创新手法及创作思想。此组画中重点将中国传统水墨的灵动特点大胆与西方重彩相融，并兼具设计的构成元素及摄影的局部光影风格运用。此组画作有想法，有灵性，敢动笔，敢用色，敢为天下先把多种跨界的元素组合在一起并运用成功。

此组画中一看点是：水的透澈作者给表现的非常成功，另一看点是作者将那山中红透的秋树林在经过一天的光和作用后于傍晚时分那红透的树林间散发出的层层上升而涌动热气表现得淋漓尽致。还有就是此组画里的各处细节运用；有大胆的泼墨，中国画中敢为天下先的大气用色，不按常规的摄影取景构图等都是作者独具匠心的神来之笔。

2010年12月此组画代表深圳成立三十年艺术类成就展作品之一赴法国参加2010年12月法国巴黎卢浮宫冬季艺术展， 2007年香港回归祖国十年大庆全国书画名家联展银奖作品。

《秋风爽》

这是一种全新的探索型表现手法；材料用的是宣纸，但手法上却是把西画中的重彩, 流彩，水墨手法一并运用上。构图上取了由天空俯看大地的视角。所表现的是梦境中深秋的北国山林之景。所表现的是一阵阵秋风吹来红彤彤的山林随风遥摆，远看如飞舞的火焰一般，黑色和朱红火红色巧妙结合运用得当，营造出一幅似梦似真的北国之秋。同时画面里的部份树木局部细节表现精彩，似点睛之笔。空中小飞鸟也画的生动流畅，完全是一种富于音乐感的闪动元素，让画面看起来更加生机勃勃。

所表现的内涵思想也是突出：“大地因你而美丽”这一概念中的天，地，景，动物这一大宇宙大空间的概念。让人品来如秋日赏菊，秋夜观月一样清爽畅快。真是好一幅秋风颂。

《佛踪》

在这里重点表现的是突破传统中国画的常规构图，和用色用墨。大胆的运用电影影像的长镜头远景取景手法，刻意不留天，用电影影像中压迫式的拉近散点透视的概念。以淡彩加流动韵染手法表现表现名川大山，以虚实手法表现远近之竹。用细刻的手法来表现那僧侣之影，突出的僧侣进山求佛问法不谓艰难不怕路遥之禅宗意境。再用飞动灵韵的手法表现飞鸟，流动的风和竹，让画面的视觉效果看起来更家生动，活灵，禅机，更加体现出远与近，静和动，虚与实的对比。画面色彩的运用冷静，清雅，干静，和谐，由此让画面更富想象力和禅机。

相关捐赠

2008年5月12日的一场特大灾难袭击中国四川汶川。举国上下通过各种方式表达爱心，社会各界发扬“一方有难，八方支援”的精神纷纷为灾区捐款捐物献出自己的一份爱心。于海先生也为深感难过，特拿出一幅作品进行慈善拍卖，所得金额全部捐出为重建汶川出份力。因此而获得“重建汶川爱心大师”称号。

2012年12月受上海吃亏是福企业咨询有限公司之邀请于海登陆吃亏是福海南三亚课堂，在吃亏是福慈善基金会上于海拿出了两幅长卷的《心经》进行了拍卖，现场经过多轮的竞价最终以每幅6万成交。所得收益全部捐入吃亏是福慈善基金会，为贫困儿童出一份力，献一份爱心。