光棍儿 （2010年郝杰执导的中国大陆独立电影）

简介

电影大部分角色的演员均为顾家沟当地的农民，全片的投资仅有三十万元，是一部具有平民色彩的低成本独立电影。

影片于2010年首映，参加了在西班牙举办的第58届圣赛巴斯蒂安国际电影节。此后，《光棍儿》获得了东京Filmex国际电影节评审团特别奖、韩国全州国际电影节亚洲电影促进奖、意大利罗马亚洲电影节亚洲电影促进奖、第6届FIRST青年电影展最佳导演奖。

影片剧情

顾家沟村里有四个老光棍，他们常常聚在村头闲聊：梁大头（粱有忠 饰）在1966年教女学员使用机器时意图揩油，结果手被机器卷入，落得残疾；顾林（杜天光 饰）在1945年想要非礼小姨子，结果妻子带着小姨子离开了他；六软（梁存英 饰）12岁成亲，但初夜被更年长的新娘欺负，从此改变了性取向；老杨（杨振君饰）则三十年和村长的媳妇二丫头（王素珍 饰）维系着地下情，而二丫头为了供儿子读书同时和多名光棍保持关系。

老杨不愿继续过光棍生活，萌生了结婚的想法，花六千块从人贩子手中买下一名年轻漂亮的四川女子（叶兰 饰）。

二丫头心有不甘，而村中的男人都十分眼红，年轻力壮的俏三（杭忠训 饰）更是吵着让父母帮他从老杨手里买来四川女子，但老杨不肯答应。不久四川女子寻机出逃，俏三老杨将人截回，突然四川女子决意与俏三在一起，在众人的劝说下，老杨只得不情不愿地将女子卖给了俏三。

村里来了收瓜人，村民强买强卖，不仅把收瓜人给打了，还将村里所有的瓜都卖给了他们。二丫头的儿子考上了大学，老杨手里卖四川女子得回的钱也被二丫头拿去供养儿子上大学了。老杨进城嫖妓被坑，落魄回家。四川女子得知自己父亲死了，为了凑路费回家，她找到老杨出卖自己的身体，老杨被打。她到了六软家，却发现六软是个同性恋。最后，四个光棍还是和往常一样在一望无际的群山中无所事事地闲聊。

角色介绍

影片制作

剧本

2007年，郝杰从城市回到家乡顾家沟，常常在家看电影、写剧本。他看了许多电影后，认为很多大陆电影拍的不好、拍的假，他于是想要拍一部与自己生活有关系的电影。2008年，郝杰决定创作一部反映农村题材的电影，顾家沟的光棍儿给了他灵感，而有关北方农村光棍生活的内容是电影史上所没有的，他于是决定创作《光棍儿》。郝杰在搜集素材的时候还了解到，曾经贩卖人口是农村的常态。由于《光棍儿》所讲述的故事与郝杰的生活息息相关，他仅用一个月的时间就完成了剧本的创作，故事原型也全部源自真人真事

筹备

郝杰尝试了多种方法拉取拍电影的赞助但都失败，一次在北影厂门口碰见了一个群众演员，机缘巧合下，郝杰将剧本复印给群众演员的海外朋友。这位海外朋友是一位居住在维也纳的华裔，对农村生活很了解，拿到剧本后十分兴奋，决定资助郝杰三十万拍摄《光棍儿》。

取景

影片的取景地位于张家口市万全县顾家沟村，也是导演郝杰的家乡。

选角

导演郝杰认为，如果采用专业演员表演就会使影片倾向于调侃村民而不是对真实农村风貌的记录。影片全片使用非科班演员，大部分演员都是顾家沟村的农民，郝杰的母亲还客串了一个角色。许多经典台词也是村民自己的话，他们更习惯于脱离剧本饰演自己的熟知的生活。

幕后花絮

2009年，导演郝杰回到家乡顾家沟，当光棍们得知他要把他们那点“破事儿”拍成电影，并请他们担任主演的时候，光棍们都欢欣雀跃。筹备电影时更是全家出动，所有的亲戚朋友都在操心。

制作组给演员发工资按照他们打工的习惯包月发，演员没签合同，有的半路就不演了。影片的男主角老杨后期就已经有点儿“耍大牌了”，从不被待见的光棍到男一号，逐渐膨胀。开始时郝杰不允许演员喝酒，但老杨不喝酒不行，就特例允许他自己能喝酒。到后来拍摄时稍微不顺着他，就不演了，到后来他就说，让演不让演，不让演我就回去种地了。

演员有的人是在演自己，有的人不是在演自己，名字也都是虚构的名字，但是事是真的。由于电影所拍摄的情节在农村中十分普遍，所以演员很熟悉，也并不觉得这些情节在特指某一个人。

主题亮点

影片主题

影片中老杨、梁大头、顾林、六软四个老光棍儿，过着外人难以想象的孤独而不得不苦中作乐的生活。这些单身汉没能娶妻的原因各不相同，但大多是因为贫穷，尤其是年轻时的穷困状态，让他们错过了最佳结婚时机。加上由于传统观念导致的农村男女比例严重失衡等诸多因素，光棍儿现象已经成为社会中不可忽视的问题。《光棍儿》聚焦于中老年人的性饥渴问题，以老杨解决性冲动为故事主线，通过展现光棍对性资源的抢夺等情节折射出农村单身汉的性苦闷，以及由此衍生的精神孤独与身体压抑。

影片风格

影片《光棍儿》拍摄的主体决定了其具有天然的平民倾向，此外，导演郝杰采用了纪录片的纪实风格，造就了十分真切自然的电影状态。影片追求最常态的人物，最普通的语言，最真实的生活，演员具有着近乎白描式的原生态表现，同样，最原始的剪接，最廉价的服装，最枯燥的背景却创造了最新鲜的影像表现。影片刻意回避戏剧性，使用平实、质朴、幽默的叙事，缩短了影片与观众之间的距离，也完成了导演所要表达的美学风格与追求。

镜头语言

影片开头，郝杰使用一个固定长镜头拍摄小男孩对着土墙用一根小棍捅来捅去，这个小棍不仅对应了这个光棍村的光棍儿们，也用这个具有性暗示的动作也开启了全片。此后的情节利用镜头展现了“棍子”的象征意图。

电影通过闪回的方式、通过典型性场景简单交代了每个老光棍的风流史，几个镜头使得光棍的风流百态跃然而出。片子使用有限的镜头清楚地完成了人物所处的年代以及人物性格的塑造。特别在表现顾林年轻时想占小姨子便宜的一场戏，同样使用了一组流畅的特写：吹火苗，小姨子的脸、脚、火苗、烧着的垫子等，一气呵成交代了顾林的故事。

郝杰镜头里没有复杂的场面调度和炫技的视听元素，大多以静止的画面表现，最多的摄像机移动就是用于交代环境的升降镜头。光棍们一字排开，蹲在山头，时不时有挑水的人、玩耍的小孩入画，一切都很天然有序。

配乐

影片的声音具有特色，二人台作为电影音乐占据了相当大的比例。二人台是流行于内蒙古及山西、陕西、河北三省北部地区的戏曲剧种，因其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以得此名。在影片中导演把对二人台的表现放在了非常重要的位置上，二人台作为村民在村中为数不多的消遣娱乐方式，承载了光棍们的性幻想。影片故事与二人台的唱词一一对应，郝杰借助幽默诙谐的二人台以一种轻松的方式向观众呈现了最原始、真实的农村面貌。

获奖记录

反响与评价

媒体评价

导演郝杰的处女作《光棍儿》上映后得到了大量好评，称其具有“荒诞又荒凉的现实感”，也是他评分最高的电影作品。

大众评分

专业评价

郝杰在创作中努力去探索不同的形式，表达独特的思辨，对光棍儿的人文关怀能解读到他独特的叙事结构和视觉形式结构。电影《光棍儿》以原生态的笔法关注了他们，但郝杰在这里谈的“性”，并不是为了满足观众狭隘的好奇心，用情色来迎合观众，而是以‘性’辐射农村生存图景的方方面面，包括历史、城乡关系、底层的狡黠，他内心积蓄的，以及要表达的是在这个土地上的绵延不息的生命之歌。光棍们很穷，很土气，很弱势，却仍然不能夺走他们生活在这片土地里的情趣、乐趣以及一份对女人的渴望。——何英《电影新作》

《光棍儿》让人觉得很触动的一个原因是制造不适。四个皮肤黝黑、满脸沟壑、衣服破烂的老头儿，咋一看就是性能力萎缩的样子，换成四个精壮的小伙儿演，应该是一出类似《盲山》《喊山》之类的犯罪题材故事。四个老光棍儿，给故事添了很多悲凉。但是看《光棍儿》很难让人产生情欲。灵堂前三俗得要命的唱词，黝黑脏脏的小老头儿，凄凄楚楚的被拐卖的姑娘，表情淡漠、讨价还价的妓女，共同构成了一个极有悲剧意蕴和黑色幽默的大戏，然而戏的内里却充满了荒蛮凄怆。——澎湃新闻

这部大范围使用原生态演员的导演处女作，时时刻刻闪现出的温情、人性及痛苦，极具渗透力并且充满了亮点和幽默。鲜活朴实、直接坦诚的特性，使这个活力四射的电影在众多沉闷的电影中着实成为了国际电影节中西班牙观众们的一个意外的惊喜，它是绝对的富有观众缘的大众情人。——美国《综艺》杂志