个人信息
赵国华
1990年毕业于鲁迅美术学院
1990年~1994年深圳万科文化传播公司
IFDA国际室内装饰设计协会会员
CIID中国建筑学会设计分会会员
武汉缔造组装饰设计工程有限公司＆武汉东通商业展示工程有限公司 设计总监
地址：武汉解放大道1012号武汉剧院内311室
09年将出任鲁迅美术学院家具设计工作室主任教师
主要作品
武汉龙港舰娱乐城(1996年)
武汉水上皇都娱乐城(1997年)
武汉汉口江滩“爱在雪花飞舞时”酒吧(2005年)
武汉COFFEE乐坊咖啡厅(2005年)
武汉e-jiazi伊家子新概念餐厅（2006年）
武汉剧院百老汇COFFEE吧（2007年）
[美宅·设计]
人生百老汇
本案设计师：赵国华，毕业于中国鲁迅美术学院，IFDA国际室内装饰设计协会会员，CIID中国建筑协会设计分会会员，武汉缔造组设计装饰工程有限公司＆东通商业展示工程有限公司艺术总监，武汉十大设计师之一。曾经主要作品：武汉龙港舰娱乐城（1996年）、武汉水上皇都娱乐城（1997年）、汉口江滩“爱在雪花飞舞时”酒吧（2005年）、武汉COFFEE乐坊咖啡厅（2005年）、武汉e-jiazi伊家子新概念餐厅（2006年）
本案作品：武汉剧院百老汇COFFEE吧（2007年）
（导言）上世纪70年代，从哈尔滨开往上海的火车上，10岁大的赵国华对窗外流动的风景表现出特有的专注，他身为列车长的父亲走过来，在他面前画下一匹野马，赵国华迅速临摹出同样的野马，他兴趣高昂，有强烈的表现欲望，他梦想成为一名画家。而今天，他成了武汉最顶尖的设计师之一。
赵国华毫不隐晦地表露出自己对“百老汇”的迷恋，这种“毫不隐晦”显然与他含蓄平和的处世理念不符；但我们总得原谅一个人难以磨灭的某种棱角吧，即便是在经历了人生的起伏与流转之后，这些隐藏在坚韧外壳下的棱角依然铮铮如初。偶尔，他曾经关于绘画、摄影及舞台布景的梦想会通过某个实物载体反映出来、重新点亮，这些棱角豁然变成了发光的标志，冲击着我们的视线与灵魂。
我怀疑以前的他是不是太过深沉？丰富而细腻的内心，却包裹在平静且略带犹豫的面容下。直到我看到了“百老汇”咖啡吧，才发现他用作品“出卖”了自己，这里面成分复杂：欢笑、泪水、骄傲、颓废，无限的荣光与逝去的情谊……当岁月的符号杂糅在一起，便诞生出了他对世象独一无二的理解。
他说：百老汇给了人浮想的力量与投入的勇气。在百老汇，哪怕最不起眼的一个配角，都会倾其所能去卖力演出，因为说不定哪天他就能一夜成名；在百老汇，哪怕再细小的一个场景，也是浓缩无数人智慧与辛劳的结晶。
奇妙的渊源
赵国华设计的武汉剧院“百老汇”咖啡吧，是有渊源的。
首先，武汉剧院本身充满了历史感，我们很难将她与这个城市的戏剧、电影及各种文艺演出割裂开来，一个对舞台充满好奇与想象的人，在这里挥洒才情，与其说是自我的争取，不如说是上天的选择。
其次，赵的工作室在剧院楼上。我想，他是完全有能力不在这里办公的，但之所以选择这里，一定是出于对一种感觉的怀恋。舞台上晃动的幕布与优美的舞者，或是曾触动他心弦的一曲京胡，这些东西可能已经在他心里扎根，无法释怀。“这里可以让我的灵感发芽”，他用一句奇妙的话给我答案。
我说，是吧，当然。
对于一个迷恋舞台的设计师来说，他的一生似乎都与这些元素脱离不了，这个被他寄予情怀的百老汇咖啡吧，又会给我们呈现出什么样的形态？我们试图用蒙太奇的手法来剪影他穿透于百老汇咖啡吧当中的生命吧。
因地制宜的空间利用
窗外，一排排小树迅速的向身后倒去，四方的房子也一个接一个的向后跑，高远而湛蓝的天空，浮云朵朵变化，一会似奔马，一会似绵羊。有一个叫赵国华的男孩坐在东去的列车上睁圆眼睛，观察着窗外运动中景色的变化，他在观察事物迅速变化的过程中发展了自己的形象思维能力，形成了对空间构图最早的认识。
身为列车长的爸爸走过来，在他面前画下一匹野马，赵国华迅速就临摹出同样的野马，他兴趣高昂，有强烈的表现欲望，在每日从哈尔滨开往上海的车上，他梦想成为一名画家。而今天，他成了武汉最顶尖的设计师之一。
出色的设计师往往是在各个艺术门类里触类旁通的，但是毫无疑问，空间感将是对设计师影响非常大的一个方面。百老汇咖啡吧位于武汉剧院二层突出的隔层，许多人都曾在这里悠悠的等待过电影开场或者电影散场人散去。在这个特殊的空间当中，因地制宜，三个半隔墙隔出了5个卡座区，构成了咖啡吧的VIP区。三五朋友相约来看电影，便可以在此闲聊等开场。一面是栏杆，栏杆外是开阔的剧院大厅，从这个视野出去，咖啡吧的空间就不会显得狭窄。整个空间的设计因地制宜充分利用空间面积，避免空间面积狭小而造成视野局限的缺陷。而这些就来自于设计师赵国华对空间灵活的把握。按照弗洛伊德的观点：一个人孩童时候的经历将对他的一生发挥重要的影响，设计师的空间感是后天积累的修养，亦是天生天赋。
电影演绎
1985年，怀抱画家梦想的赵国华投考北京电影学院，要考电影美术的学生的队伍排得老长，人人都带着一大堆自认为不错的作品，在这一年考入电影学院的学生中有今天家喻户晓的贾樟柯、陆川等，而他们的师兄张艺谋、顾长卫正在学院的食堂吃饭，这是他们在北影的最后一年，赵国华在那里遇到了这些人，也在那里首次被电影洗刷了灵魂。原本报考工艺美术系的赵国华因其作品出色而被摄影系主任看中，力劝他加入摄影系，从来都没有接触过电影的赵国华，在接下来的短短岁月里，开始猛攻摄影的专业知识。最后考出了东三省第七的专业课成绩。到今天，他看电影，会像读一种艺术的语言，哪一幕纵深镜头，哪一幕在推近，哪里用了蒙太奇手法，电影已在他心中扎下了很深的根。
在作品中我们可以看到赵国华的情节设计，卡座区热情奔放的中国红，与散台欧式建筑风格的石雕白，构成了强烈的戏剧冲突，就像热情奔放向往自由的女郎碰到一位彬彬有力而拘谨严肃的绅士，两人的矛盾一触激发，当灯光暗淡下去，矛盾与爱情的火花并存，场景中开始有魅影浮动，一出绝好的百老汇戏在这个空间中被想象安排。
这里被安排的不仅仅是戏剧冲突，一面欧式的镜子——中规中矩，常常出现在18世纪上流社会的聚会中；一个如围栏的吧台门——在荒原上，西部牛仔打开围栏牵出骏马；挂着的几个小相框——温馨美式家庭的小装饰；浓艳的红色沙发——色彩夺目，镜头感强，使目光聚集于此处；户外地板——使用北美枫木，每当脚踩上去就会发出电影里做效果时使用的踢塔声，当脚步加快时，出现一连串声音，你会真以为是踢塔的表演即将开始；几个带轮子的道具箱拼成的长条餐台——似乎以上的道具还可以放进道具箱中装好带走。这些都是通常在公共场所设计中极少使用的元素，我想说的是：这里像一间道具间，一个电影的片场，大家举好了摄像机，咔，第42幕开拍。
老房子上生新芽
现在的赵国华，过最简单的生活，出去吃饭，不管谁买单，他都习惯性的打包；他每天穿着休闲的衣服，戴着棒球帽，出入在有点老旧的剧院里，谁也无法想象他内心里构建着一个如舞台般华丽丰富的场景——犹如一座老房子上爬山虎的新芽滋生。
在百老汇的咖啡吧当中，外围的栏杆没有变动，保持剧院建造时的模样，其上的钢花被称做建国十大建筑风格之一，在建国之初，人民大会堂，长江大桥等建筑率先使用具有中式和俄式风格的十种建筑元素，后来为大量的建国初建筑所效仿，而这栏杆的钢花纹和长江大桥是一致的。武汉剧院原有的取暖扇的位子也没有改动，在吧台处还专门设计了锈砖，造出斑驳的感觉，这些有意无意做旧的设计，没有推翻原来的老空间，还为它添上了最新最时尚的元素，犹如让老空间发出了新芽，时尚的中国红，闪亮的灯箱，组合而成的海报墙，在这个老空间里让这杯电影的红酒酿造的更为醇香，摇曳起来满眼的色
