卡比利亚之夜 （1957年由费德里科·费里尼执导的电影）

简介

影片讲述了一个渴望爱情的妓女被男人屡次欺骗,她依然追求真挚感情的故事。

1957年，《卡比利亚之夜》在第1届意大利大卫奖中获得最佳导演奖和最佳制作奖，次年，在第30届奥斯卡金像奖获得最佳外语片奖，在第10届戛纳国际电影节获得金棕榈奖提名。

影片剧情

卡比利亚（茱莉艾塔·玛西娜 饰）与男友乔治在河边游玩。乔治谋财害命，抢过卡比利亚的钱包，把她推进了水里。附近的孩子听到卡比利亚的呼救声，把她救了上来。回到自己的房子，卡比利亚四处寻找乔治，她以为自己的落水是意外事故，乔治是被吓到了。朋友旺达（弗兰卡·马尔齐 饰）的提醒，让卡比利亚醒悟过来，自己是遭了乔治的毒手。卡比利亚和旺达都是妓女，她们都渴望遇到良人，恋爱结婚，过上平凡而幸福的生活。

晚上，卡比利亚如往常一般，来到街上寻找生意。与女友杰茜（多里安·格雷 饰）发生矛盾的知名男星阿尔贝托（阿梅德奥·纳扎里 饰）看到了卡比利亚，被她的独特魅力所吸引并带走了她。与阿尔贝托的交往，让卡比利亚感觉荣耀，大肆在一些高级妓女前炫耀。阿尔贝托带着卡比利亚来到夜总会玩乐，又带她回来自己的豪宅。突然赶回来的杰茜打断了二人的露水姻缘，卡比利亚躲进了洗手间。听着外面两人的娓娓情话，卡比利亚既好笑又失落神伤。夜半，阿尔贝托趁着杰茜熟睡，将卡比利亚放走。失落的卡比利亚来到教堂祈祷，期望主降福于她，改变惨淡的人生。

几日后，无聊的卡比利亚到马戏团观看表演。台上表演魔术师邀请观众走上舞台，他能够施展魔术催眠别人，让别人按他的指令行事。卡比利亚走上舞台，被魔术师催眠后，她陷入了一个甜美的梦境，对着台下的观众展示了自己对爱情的渴望。

几天后，一个自称是会计师的男子奥斯卡（弗朗索瓦·佩里埃 饰）找到卡比利亚，他与卡比利亚梦境中的男友具有同样的名字。他在马戏团观看了卡比利亚的表演，被她的美丽和单纯所吸引，对卡比利亚展开猛烈地爱情攻势。奥斯卡的慷慨大方以及对卡比利亚过往的包容让她堕入情网，卡比利亚经常对旺达分享自己的幸福。

一段时间后，卡比利亚与奥斯卡结婚了，她卖掉自己的房子，取出银行的存款，她要跟奥斯卡去别的地方过崭新的生活。辞别了旺达，坐上的大巴。来到一所城镇，奥斯卡带着卡比利亚去林间散步。一路上，卡比利亚兴奋地讲述着对未来生活的向往和对爱情的信仰以及对奥斯卡的感激和眷恋。

丛林的尽头是悬崖和优美的水景，奥斯卡的异样让卡比利亚觉察了异常，她终于意识到，这又是一次欺骗。奥斯卡没杀卡比利亚，他拿着卡比利亚的全部钱财跑了。夜里，卡比利亚走出丛林，一群年轻男女围绕着他载歌载舞，这让她脸上又露出了笑容。

角色介绍

影片制作

影片灵感

费里尼受到电影卓别林《城市之光》的影响，拍摄了《卡比利亚之夜》。

关于《卡比利亚之夜》的最早构想，是费里尼为女演员安娜·玛格纳妮构思的一个短小故事，以便嵌入导演罗西里尼的执导的另一部取材于尚·考克多的人生经历且早已拍完的短片合在一起。之后费里尼执导拍摄《白酋长》时，里面有一个被抛弃的新郎与妓女哭诉的情节，那个瞪眼睛，像挥剑一样挥舞雨伞的妓女形象让他印象至深并想好了一个名字——卡比利亚。之后在拍摄《大路》时，费里尼曾在罗马水道遗址碰见了一位孤苦伶仃但又单纯善良的妓女。她的经历让费里尼深深同情，认为她像一只无家可归的雌猫、一个失去父母的孩子、街头的流浪儿。由此费里尼产生了拍摄《卡比利亚之夜》的想法。

选角

拍摄电影《卡比利亚之夜》的想法在费里尼的脑中萦绕了多年。他打算让女演员安娜·玛格纳尼扮演卡比利亚这一角色，他向后者讲述了影片情节和角色形象，但安娜·玛格纳尼对此不感兴趣。最后，他起用自己的妻子茱莉艾塔·玛西娜主演本片。

基于法国投资方的要求及合同约定，法国知名的戏剧和电影演员弗朗索瓦·佩里埃获得了奥斯卡这一角色。

阿梅德奥·纳扎里是意大利知名演员，他所饰演的角色阿尔贝托·拉扎里，在角色形象以及身份设定方面与阿梅德奥·纳扎里本人相似度极高。

阿尔多·希尔瓦尼(AldoSilvani)扮演的催眠师。他在费里尼执导的另一部电影 《大路》 中饰演吉拉法马戏团的经理。

幕后花絮

费里尼将电影编辑师利奥·卡托佐 选为“背着麻袋的人”，并不顾制片人迪诺·德·劳伦蒂斯的反对，希望在发行版中保留该片段。迪诺·德·劳伦蒂斯认为这个场景拖慢了影片的节奏，最后从剪辑室偷了这个场景。在影片发行5年后，费里尼想办法把这个场景找了回来，放入影片中。

费里尼向许多制片人推销这个故事，但他们都拒绝了他。直到迪诺·德·劳伦蒂斯找到他，提出了五部电影的合作合同，费里尼才得以拍摄这部电影。

主题与亮点

孤独主题

影片《卡比利亚之夜》从表面看，影片表现的是一个妓女的生活，卡比利亚是个子矮小的妓女，她在这个冷漠的世界里荡来荡去，受尽凌辱和折磨而对自身和生存的意义毫无认识。她像个可怜肮脏的布娃娃，一次次地挨打。当它被撕成碎片，就要被扔进垃圾堆时，它才在瞬间一下子认识了自我。她也是来自社会最底层的人，其善良，纯洁与残酷无情、贪得无厌、自私自利的社会形成对照，《卡比利亚之夜》使费里尼的内心自传和外部象征达到了高度的统一。实际上，费里尼在他的“孤独三部曲”，即《卡比利亚之夜》连同之前的《道路》和《骗子》中融进了他的特殊的自传因素和对人物的顽强探索也隐约提出了有关社会弊病的主题。他的探索，渐渐由对人的物质贫困的关注转向对人的精神贫困的关注。隐含着对西方现代工业文明所掩盖的人的精神困顿、空虚和无出路感的一种艺术折射。

叙事手法

《卡比利亚之夜》呈现出费里尼式的节奏， 通过卡比利亚视角来观察整个世界，费里尼使用了蒙太奇的手法，将影星阿尔贝托与女友亲热的画面与卡比利亚在卫生间抱着狗的落寞画面剪辑在一起。两个镜头合在一起碰撞出了强烈的对比效果，代入感极强，让观众自然而然地对卡比利亚产生共情。影片结尾卡比利亚被情人欺骗后万念俱灰，步履悲怆地走到了林中小路上，乐声一拥而入打破了沉闷的氛围，画面与音乐形成了全然对立的关系，随之而来的是一群拉着手风琴欢声笑语的年轻人，卡比利亚也受到他们的感染，得到了救赎，声音与画面恢复了同步。影片的进展方法可以看作是通过由现实转梦境，再由梦境回到现实的。三段感情和结局构成了三次含义不同的梦境，由此形成欺骗与真相的二元对立。

宗教剧情

《卡比利亚之夜》出现了一段令人印象深刻的宗教剧情，一个身体虚弱、腿脚不好的男人上，他即使已经走不动路也在搀扶下去朝圣，表情诚惶诚恐，高喊着希望圣母玛利亚拯救他，在扔掉拐杖后他直挺挺地摔在了地上，而朝圣结束后的最后一个镜头却是他半躺在草丛上狼吞虎咽地吃东西。卡比利亚和朋友们跪在圣母脚下,泪流满面,恳求生活发生改变。卡比利亚哭了,一切没有改变,奇迹不会发生。费里尼尝试用镜头挖掘出人物背后复杂的内心世界及其对生活的态度，增添其哲学思辨的聚焦点。

墨镜

影片中墨镜是项重要道具，也是费里尼电影的典型标志之一。影片伊始，卡比利亚的男友乔治就戴着墨镜，用来掩盖心里的杀机与寒意，随后乔治抢走了卡比利亚的钱财并将她推入河中。杰茜在出场执意不理睬阿尔贝托时也架着一副墨镜，随后卡比利亚被邀约来到了阿尔贝托的家中，最后遭受了一场心灵伤害。影片结尾处，卡比利亚轻信奥斯卡的甜言蜜语，准备和他结婚，为此卖掉了自己的房子和全部家当。在露天咖啡馆里，卡比利亚捧着抱成一团的钞票，憧憬着他们的未来，而对面的奥斯卡却沉着冷静，他的脸上正架着一副墨镜，掩盖了他此时的心事。他只是略微地抬了一下墨镜，聚焦在那捆钱上的目光便瞬间暴露，揭示出他全无爱意的事实。

音乐

作曲家尼诺·罗塔专为这部影片谱写的音乐全部通过场景中的留声机、收音机、小乐队播放或演奏出来，一方面巧妙地抒发了女主人公卡比利亚的内心感情，另一方面又把画内音乐和表现性音乐结合起来，自然贴切，真实生动影片最后，卡比利亚孤注一掷，把所有的希望都寄托在这个男人身上。但是最后人财两空，陷人痛苦绝望之中，真想一死了之。影片中的林边空地上，小伙子们的琴声和姑娘们的歌唱，使卡比利亚受到深刻的感染，得到了生活的启迪。从而使她又恢复对生活和人生的信念。

音乐原声

上映日期

获奖情况

评分与评价

专业评价

费里尼和玛西娜独特的合作似乎打破了生活与艺术、电影与观众之间的隔阂。——影评人约翰·哈特（John Hartl）《西雅图时报》

影片充满了精彩的配角表演、有趣的视觉体验和令人心酸的情感时刻。——影评人基思·加林顿（Keith Garlington）《Keith & the Movies》

剥去伪装，这是一部用喜剧来抵消悲剧的令人心痛的戏剧。——影评人尼利·斯旺森 (Neely Swanson)《Easy Reader》

这部电影最可爱的地方在于，卡比里亚以孩子般的方式处理她的不幸。她很快从失败中恢复过来。——影评人佩德罗·布拉斯·冈萨雷斯（Pedro Blas Gonzalez）《Senses Of Cinema》

《卡比利亚之夜》的主人公--妓女卡比利亚，是资本主义社会千千万万被践踏的女性之一。她被生活推进污浊的旋涡，但她仍渴望和憧憬新的生活，梦想获得真正的爱情。可是无情的现实一次又一次地毁灭了她的幻梦，给她带来了无穷的灾难和心灵的创痛。影片通过卡比利亚同三个男人的交往，描绘了她痛苦、不幸的遭遇，展示了她的美好希望一次次遭到破灭的悲剧命运。《西方现代派文学与艺术》

影片影响

美国音乐剧《生命的旋律》Sweet Charity (1969)（由Bob Fosse编舞和导演）是根据《卡比利亚之夜》改编。

蔡琴主演的大型音乐剧《天使—不夜城》改编自《卡比利亚之夜》。

在BBC举行的评论家投票中，位列影史上100部最伟大的非英语电影第87位。