纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱 （2005年安德鲁·亚当森执导英美奇幻电影）

简介

影片于2005年12月7日在瑞士上映，同年12月8日在英国上映、12月9日在美国上映，此后在全球各国和地区陆续上映。该影片于2006年，荣获第78届美国奥斯卡金像奖最佳化妆成就奖；获得最佳混音、最佳视觉效果提名。同年荣获第59届英国电影学院奖荣获最佳化妆/发型奖；获得最佳服装设计、最佳特殊视觉效果提名

2005年12月9日在美国/加拿大上映之后斩获开幕票房6555万美元（截至2005年12月11日），全球票房累计7.45亿美元。（票房统计截止日期2022年11月28日）

影片剧情

二战期间，佩文西夫妇将他们四个孩子送到乡下躲避战乱，佩文西家小女儿露西（乔治·亨利 饰）捉迷藏时发现了一个魔法衣橱，之后与自己的二哥埃德蒙（斯堪德·凯恩斯 饰）通过这个魔法衣橱来到了一个奇幻的世界--纳尼亚。这里是一个常年寒冷、冰天雪地的森林世界，露西在森林里遇见了半羊人图姆纳斯（詹姆斯·麦卡沃伊 饰），并与他成为好友。不幸的是埃德蒙来到这个世界遇到了白女巫（蒂尔达·斯文顿 饰），她是纳尼亚邪恶的统治者，女巫利用土耳其软糖诱惑埃德蒙让其带领他的兄弟姐妹一起来到纳尼亚。回到家中的露西和埃德蒙将这个奇幻之旅告诉了自己的哥哥彼得（威廉·莫斯里 饰）和姐姐苏珊（安娜·帕波维尔 饰），但是并未取得他们的信任。

埃德蒙抵不住诱惑就设计将他们带入了纳尼亚，来到纳尼亚之后，得知图姆纳斯因遇到人类并未上报触犯法律被军队抓走了，在一群人绞尽脑汁如何拯救图姆纳斯时，一对海狸夫妇告知他们关于远古魔法预言的事情。同时海狸夫妇请求四人留下拯救纳尼亚，在被彼得拒绝后，埃德蒙背叛他们去寻找白女巫，可想不到等待他的是白女巫的围捕。甚至白女巫派出一群恶狼前去抓捕剩下的三人，埃德蒙亲眼看见白女巫将图姆纳斯以及无辜的人变成石像的画面，心生悔悟。在彼得等人寻找狮子王阿斯兰的途中遇到了圣诞老人（詹姆斯·科斯莫 饰），从而获得药水、武器等助力，随后他们来到了一个半人半兽的部落营地，在营地里找到了阿斯兰，他们祈求阿斯兰能够拯救埃德蒙，因为埃德蒙是背叛者，所以作为交换彼得需成为营地的新领袖，实现远古魔法的预言打败白女巫。

而在无人知晓的地方，露西和苏珊正在遭受恶狼的偷袭，埃德蒙逃到营地，同时白女巫也追捕至，并指出他是叛徒，根据远古魔法的法律他必须受到惩罚，阿斯兰无奈只好与白女巫谈判。阿斯兰根据交换条件来到女巫神殿交换埃德蒙，独身一人的阿斯兰在女巫神殿受尽欺辱，在远古魔法法律的束缚下，阿斯兰无法还手，最终死在了白女巫的箭下，躲在背后的苏珊和露西才明白这就是他们所交换的条件，露西和苏珊想要用药水救活阿斯兰，但为时已晚。露西利用树木给彼得传递信息，战争的号角吹响，大战一触即发，这时阿斯兰复活，原来一个无辜的人代替一个背叛者死去，在死后可以逆转生死复活。阿斯兰带领苏珊和露西救活了变成石像的图姆纳斯，彼得和埃德蒙与女巫的战争进入到白热化阶段，在危急关头阿斯兰赶到杀死了白女巫，埃德蒙被药水及时救活，纳尼亚也恢复了勃勃生机。

演员与角色

前期筹备

作为刘易斯工业和公司的创意和艺术总监，刘易斯的继子道格拉斯·格莱沙姆（Douglas Gresham）一直相信，刘易斯的名作终有一天会被搬上大银幕。在Walden Media和迪斯尼公司与他接触后，影片的拍摄计划终于逐渐成形。让格莱沙姆感到欣慰的是，制片方本着忠于原著的严格态度，绝不添加任何内容将刘易斯的鸿篇巨制呈现在大银幕上，制片方深知，控制这部电影的导演要有非凡的创造力，能将现实世界与奇幻国度无缝对接，并以强大的真情实感，对高科技电影了如指掌，最重要的是，他们对刘易斯独特的奇幻叙事风格充满了热情。

制片方最初希望在当今最著名的导演中找到合适的人选，而真正进入他们视线的，则是安德鲁·亚当森。亚当森是好莱坞最杰出的动画导演和特效艺术家，他的导演处女作正是《怪物史莱克》，该片在全球影坛引起轰动。尽管从未执导过真人电影，但亚当森在与制片人的第一次会面中就脑洞大开，他对电影的热情令所有制片人印象深刻。要掌控整部电影，亚当森的工作必须面面俱到，而他首先要从故事入手，将电影的重心放在叙事上，与编剧克里斯多佛·马库斯（Christopher Markus）、斯蒂芬·麦克菲（Stephen McFeely）一起，打磨安·皮考克（Ann Peacock）最初完成的剧本。亚当森和几位编剧为此重读了这部小说，他们惊奇地发现，里面的故事远比记忆中的要短。

剧本改编

1950年，作家C·S·刘易斯出版了《纳尼亚传奇》七部曲的第一部《狮王·女巫·魔衣橱》（The Lion，The Witch and The Wardrobe），刘易斯不仅在书中创造了一个天马行空的奇幻世界，还使《纳尼亚传奇》系列成为现代文学界的一个传奇。《纳尼亚传奇》的深远影响完全出乎刘易斯的意料，而他在用历史、文化、地理和神话勾勒出一个可信的世界的同时，也折射出现实世界中的争斗、希望和道德困境，这种罕见的惊人天赋令评论界叹为观止。《纳尼亚传奇》可谓横扫世界出版界，被译成29种语言，全球销量超过8500万册，仅次于《哈利·波特》系列童话中的J·K·罗琳。值得一提的是，J·K·罗琳曾承认刘易斯的《纳尼亚传奇》正是她创作《哈利·波特》的一个灵感源泉。亚当森导演的热情源于8岁时迷恋上纳尼亚儿时的记忆，他说：“我翻来覆去地把这7本书不知道看了多少遍，一年两年，在纳尼亚的世界里我一度存在。”“我希望能获得机会呈现这个奇幻的世界。”亚当森并不打算使用《彼得·潘》和《绿野仙踪》的手法，也就是在故事的最后，发现所有的东西都存在于某个人的想象之中。他希望，当露西穿过衣橱进入另一个世界的时候，里面的一切都是完全可信的，就像另外一个国家一样，你会去拜访它。

影片特效

影片中的狮子亚斯兰是白女巫最强劲的对手，导演亚当森为了打造出这位让人喜爱的英雄，决定先用CGI技术生成它的造型，再用连姆·尼森的声音将动画形象赋予生命。对于主创人员来说，用最先进的数字技术呈现一部足以以假乱真的森林之王才是最关键的。特效总监莱特总共花费了700个单独的特效镜头和两年的时间来制作完成亚斯兰，其中至关重要的工作就是让亚斯兰说话时的动作牵扯到全身的肌肉，而不是仅仅局限在嘴上，让动画效果这一涉及到说话的环节上升到一个新的高度。除了主要的CGI技术，亚当森还准备让霍华德·伯杰制造3只全尺寸电动力狮。一种作为替身站位，让莱特的特效团队在实地拍摄时，能够发现具体的参照点；一个出现在石桌场景中，遥控完成头部动作，甚至能做出呼吸等让人瞠目结舌的动作；最后一只是苏珊和露西骑的狮子，用的是500磅重的绿幕前表演。

拍摄技巧

拍摄冰雪与拍摄其他景物一样，选景十分重要。在影片《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》中，纳尼亚是天山共色的冰雪世界，纯净的白色充斥着纳尼亚。在影片中，第一次出现在白雪皑皑的世界的露茜是因为好奇而通过教授家的衣橱来到了美丽奇幻的纳尼亚。因为这里的主角还是露茜，所以选择的场景主要是前景，并没有去对纳尼亚的冰雪天气进行刻画描述，主要刻画的还是露茜来到纳尼亚之后的激动、好奇的心情。随着剧情的发展，冰天雪地变成不可缺少的背景。比如，在四兄妹逃离白女巫的爪牙追捕时，在一片茫茫雪地中奔跑采用的就是背景的选择。

同时对于雪景的拍摄，光的选择也十分重要，由于雪景存在固有的物理性质（反射）影响，所以光线把握不到位，可能会导致拍摄出来雪景非常糟糕。而在《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》中，雪景给人一种天山共色、浑然天成的纯净感，主要归功于摄影师的独具匠心，因为他们采用了逆光的技巧，将纳尼亚唯美的雪景展示得淋漓尽致。在逆光照射下，雪景显得晶莹剔透，放射出光彩。逆光给冰雪镶上了一圈闪亮的轮廓线，冰雪质感异常突出。

幕后花絮

因为纳尼亚王国是一个魔法王国，每一个生灵都有自己的意识，所以根据电影剧情的需要，影片当中的狼必须在适当的时候吼叫，为了达到这个要求，训兽员利用狼天生护食警惕的天性，使狼在特定的时刻吼叫。

电影当中半人半马兽人的马腿是在通过电脑合成的，但在现实拍摄中扮演半人半马兽人的演员们身后都拖着一套车轮，并且车轮构成的框架与真正的马大小一样，这样演员们就知道他们的马形态具体会有多大，从而更加魔幻真实。

由于纳尼亚王国的狮子王阿斯兰是通过电脑合成制作的，所以演员们需要有个东西来帮助他们想象这个电脑制作的狮子王，甚至要知道它应该站在哪儿以及要跟它有着怎样的互动。为了呈现他们用的是一个由填充物做的动物，工作人员表示，它比见过的最大的真狮子还要大。

主题和亮点

主题

《圣经》作为西方基督教文化的基石，是众多西方文学作品叙事原型的源泉，《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》也不例外，因此其不可避免地容易受到西方传统文化的影响。在影片当中导演亚当森用威猛严肃的狮子来象征基督教文化中的基督耶稣，用影片中身为邪恶统治者的白女巫象征着魔鬼撒旦，用狮子阿斯兰以生命作为交换条件拯救爱德蒙隐喻上帝对人类的救赎。尤其当纳尼亚将陷入罪恶和黑暗时，狮子王阿斯兰神奇般地复活并及时出现拯救众人，和《圣经》中耶稣复活情节完全一致，将故事的宗教文化直观地展现给观众，以此方式来突出善必胜恶的电影主题。

除此之外《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》这部电影同样凸显着对生态文明的反思。在纳尼亚世界里，所有的生灵都有着自己鲜活的生命，甚至开口交流，拥有着不同的文明知识。而在纳尼亚人类已不再是自然的主宰，而是土地社区中的一员，与自然世界中的其他成员生死与共。可以说，《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》这部电影借着奇幻的翅膀，传递着万物有灵、生命平等、敬畏生命的生态观主题。

亮点

《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》这部影片当中最大的亮点就是对于四个小主人公人物的塑造。大哥彼得，富有责任感，爱护自己的弟弟妹妹。在面对弟弟的背叛时，他将责任归结于自己。姐姐苏珊，她最明显的个性是“现实”。同样这一个性也成为了她的缺点，让她一度有点自私，但是她又有着优雅温柔的特性。三弟埃德蒙虽没有抵挡住白女巫的诱惑，但自己迷途知返，正视自己的错误和内心，在关键时刻成为一个有勇有谋的勇士。小妹露西，纯真、可爱、善良。她相信一切美好的东西，她是第一个勇敢地面对自己在纳尼亚王国的使命的人。他们每一个人的个性都代表着现实生活中我们随着环境、事物的变化所呈现的心境，将每一种人性都展现的淋漓尽致。

叙事设计

影片《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》的叙事时间非常独特，影片中纳尼亚王国的时间和现实的时间是两种相互独立的时间体系，通过利用时空交叉来营造魔法幻景。影片中一个偶然机会，四个孩子通过魔法衣橱，进入到了奇幻世界——纳尼亚王国，在那里四个小孩拥有着救世主的身份，他们象征着勇敢、善良、公正，并且打败敌人拯救了纳尼亚王国。但是，当他们再次通过魔法衣橱回到教授的空房间时，他们已不再是高高在上的国王和女王，更不是人人拥戴的救世主。而是和初入魔法衣橱时一模一样平凡且普通的小孩子们。时间还是他们躲进魔法衣橱的同一天、同一时刻。他们在纳尼亚王国所经历的这次历险似乎是瞬间发生或者从未发生的事情，一切看起来就像是一场虚梦，剧情的魔幻之处就在于此。一年以后，当他们再次进入纳尼亚世界的时候，凯尔帕拉威尔城堡已经变成了一片废墟，甚至好像已经被遗弃了几百年。两个世界时间的独立，也促使着两个世界不同的发展，而纳尼亚的魔法时间相当于孩子们的心理时间，相互独立存在，但却促使着心理的变化，独特的叙事方法打造独特的奇幻效果。

色彩艺术

电影《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》之所以能够完整地表达出电影当中的主题，取得巨大的成功，这是因为与电影中色彩艺术的运用密切相关。在影片当中主要是运用了白色、绿色、灰色、蓝色、黄色来进行表达，可以说，不同的颜色具有着不同的意义象征，同时也赋予了特殊的含义。比如黑暗灰色，影片的故事发生在二战时期，四个小主人公是跟随父母来到乡下躲避战乱，所以在整个电影开始的画面中充满了硝烟弥漫的场景，展现在观影者眼前的是一幅又一幅以黑暗的灰色为主的画面。给予大家的是一种压迫的氛围以及紧迫的感受。而且现实世界的黑灰设计与纳尼亚世界的纯净白色形成了鲜明的对比。

而白色的色彩表达主要是对于理想世界——纳尼亚王国的展现。电影中对于白色的运用，这种纯粹的色彩给人一种纯洁的感觉，让人有种心里没有任何杂念的感觉。同时在烘托主题方面，则表现的是现实中经受战争的人们对于幸福生活的无比向往。接着，剧情进一步展开，人们发现此时的纳尼亚王国的白色其实是白女巫黑暗统治的象征。这样，人们就产生了对于白女巫的强烈憎恨。在整部影片中，白色被赋予了两种截然相反的意义。可见，导演在颜色的意义上的完全颠覆，这也正是影片独具特色的一点。

票房记录

《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》这部电影上映以来，收获北美票房2.9亿美元，全球票房7.45亿美元，其中中国内地票房780万美元。[票房统计截止2022年11月28日]而这部电影开幕首映票房累计6555万美元（美国和加拿大）[票房统计截止日期2005年12月11日]

获奖记录

*以上为主要获奖记录，数据统计截止日期[2022年11月28日]。

上映信息

反响与评价

正面评价

这是一个令人愉快的改编，足以让我们欢迎这个新电影的上映。——伊恩·弗里尔（Ian Freer）[帝国杂志 影评人]

这是一部野心勃勃的作品，在将这部作品改编后，将其展现到银幕时，可以看出《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》的制作者并没有回避电影当中所涉及的敏感问题。——米克·拉萨尔（Mick LaSalle）[旧金山纪事报 影评人]

精神救赎是《纳尼亚》的一大主题，但在纯粹的娱乐层面上，这部电影在挽回当前儿童奇幻电影制作的悲惨状态方面也大有帮助。——彼得·雷纳（Peter Rainer）[基督教科学箴言报 影评人]

反面评价

人们只希望这部电影被渲染得更加巧妙，对话也笨拙得不可思议，角色完全是单调的，魔法特效太机械化了，让任何8到9岁以上的人都很难相信纳尼亚的存在。——特里·劳森（Terry Lawson）[底特律自由新闻 影评人]

它以一种可预测的、视觉上谨慎的方式讲述了刘易斯的故事，其中有其棘手和繁琐的方面。剧情一直在等待被推动，但用电影术语来说，影片的刺激以及悬疑感是匮乏的。——迈克尔·菲利普斯（Michael Phillips）[芝加哥论坛报 影评人]

电影评分

*评分统计截止日期[2022年11月28日]