一一 （杨德昌编剧并执导的台湾电影）

简介

电影于2000年5月在第53届戛纳电影节首映，大获好评，杨德昌斩获当年戛纳电影节最佳导演奖。之后，陆续还获得了（美国）国家影评人协会奖最佳影片、纽约影评人协会奖最佳外语片、洛杉矶影评人协会奖最佳外语片等诸多奖项。

电影主要在北美地区上映，全球票房119.62万美元。出于一些原因，电影长时间未在中国台湾上映，直到杨德昌逝世10周年的2017年7月28日，才正式在中国台湾上映。

剧情介绍

在台北市居住着一户中产家庭：简南俊/NJ（吴念真 饰）是个很有原则的生意人，他的妻子敏敏（金燕玲 饰）、女儿婷婷（李凯莉 饰）、儿子洋洋（张洋洋 饰）以及外婆（唐如韫 饰）。

电影由敏敏的弟弟阿弟（陈希圣 饰）的婚礼开始，先是阿弟的旧情人云云在婚礼上大吵大闹，而后NJ在电梯口与30年前的旧情人Sherry（柯素云 饰）相遇。接着因为婷婷忘记倒掉阳台上的垃圾，导致外婆下楼倒垃圾时中风，而陷入了昏迷状态。医生告诫家人需要每天轮流跟外婆讲话，以帮助其康复。电影围绕每个角色对外婆的自言自语串联起来。

敏敏发现自己每天告诉外婆的事情都一样，因为她每天都在重复同样的事情，这样日复一日的生活让她几乎精神崩溃，为寻求精神上的解脱，敏敏上山入宿寺庙。新搬来的邻居丽丽（林孟瑾 饰）和她的男友胖子（张育邦 饰）吵架了，两人分手后，胖子开始主动和婷婷约会。这期间丽丽还发现自己的母亲与自己的英语老师有不正当关系，之后丽丽也陷入与英语老师、胖子的复杂关系中。最后，胖子杀害了英语老师。

洋洋受父亲的影响爱上了拍照，他用相机拍别人看不到的场景，他觉得人只能看到一半儿的事情：只能看到前面，看不到后面。

NJ生意经营不顺，但在工作中，他偶然认识到一位可以说真心话的日本合作伙伴大田先生。在借着去日本出差的机会和Sharry重叙旧情，两人虽然彼此知道自己是对方的真爱，却无法从头再来。

不久婆婆去世了，而简家人的生活一如既往。在婆婆的葬礼上，洋洋念了一段自己写的话送给外婆：“婆婆，我好想你，我觉得我也老了。”

角色介绍

影片制作

剧本创作

《一一》的剧本构思长达15年，剧本的正式创作只花了2个星期，整个拍摄过程达2年。电影的拍摄资金完全来自日本Y2K电影计划，电影后期拍摄还曾遇到资金困难。

电影由杨德昌取名，中文名为“一一”，英文名为“A One and A Two”。中文名表达的意思是“个人”，代表这部电影中各个年龄阶段的成员从出生到死亡的描绘。英文名则取意于爵士音乐家在即兴演奏之前，用于校准节奏的喃喃自语“A One and a Two and a ...”，表示电影标题后的内容不是紧张、沉重或压力。生活应该像一首爵士乐曲。

演员选择

杨德昌对选角的要求非常高，吴念真与金燕玲是杨德昌主动邀请拍摄的，电影拍到一半，简南峻的老婆敏敏与女儿简婷婷的饰演者被多次换掉，开拍2个月后，电影停机重新进行选角。最终在选角班选中了后来简婷婷的饰演者李凯莉。

电影中大量使用了贝多芬的音乐，其他原创音乐主要由杨德昌的太太彭铠立创作。

拍摄过程

电影风格

画面

受法国新浪潮的影响，电影呈现出以深焦摄影和长镜头运动为主的美学风格，追求一种记录式的真实感。导演将定镜头对准一个空间, 空间的人物自由表演。长镜头不打破时间的连贯, 静静地展现空间静态的景或物, 使得影片中既流淌着压抑的气氛, 又富有内在的力量, 使得压抑与迸发之间并行对抗, 达到一种含蓄、深刻的艺术效果和情感境界。

叙事

杨德昌打破了传统的以时间为主线的叙事方式，突出了空间在叙事中的主导地位。鲜明的空间特征是后现代叙事审美形态的典型要素。影片开头使用了大树这一符号象征大家庭，之后同伙肖像刻画表明故事情节，结尾的葬礼再次使用大树象征回归家庭，由此完成了这个家庭合分合过程。用这一符号开头结尾使影片节奏变得舒缓，让观众成为冷静的旁观者，可以慢慢体会影片的寓意。

人物

主题

《一一》意在揭示生命个体的两重困境：一是困于独立个体的认知和感受局限而产生的隔阂与冲突；二是主体与生存空间的结构冲突。旨在通过凝视视角呈现生活背面，探寻个体的丰富性与多样性，以加深观众对自身处境的认知与感受，展现每个生命个体的价值。

影片配乐

• 《Sweetly Breathing》，彭铠立根据贝多芬第九交响曲改编，彭铠立演奏

• 《游移的月亮》 (Vaga luna, che inargenti)，温琴佐·贝利尼（Vincenzo Bellini）作曲，彭铠立（钢琴）演奏

• 《昂首向前走》（上を向いて歩こう），永六辅作词、中村八大所作曲，安东尼·李（Antonio Lee）与一成尾形（イッセー尾形）演奏

• 《A Smile in Hand》，彭铠立作曲，彭铠立演奏

• 《夏日时光》（Summer Time），乔治·盖希文（George Gershwin）作曲，彭铠立（钢琴）演奏

• 《All My Best》，彭铠立作曲，彭铠立（钢琴）演奏

• 《月光鸣奏曲》，贝多芬作曲，彭铠立演奏

• 《F大调第1大提琴奏鸣曲 Op.5 No.1》，贝多芬作曲，彭铠立（钢琴与小提琴）演奏

• 《One More Moon》， 彭铠立作曲，彭铠立（钢琴）演奏

• 《Toccata BWV 914》，巴赫作曲，彭铠立（钢琴）演奏

获得荣誉

发行与上映

电影于2000年5月在第53届戛纳电影节中首映，随后在法国、韩国、美国、日本等地区上映，全球斩获119.62万美元票房。上映后，导演杨德昌这样评价《一一》：“这部电影只是关于生活，描绘了其跨度的各个方面。作为作者，在我看来，简单是顶部所有复杂问题的底部。”

影片很长时间并未在台湾地区上映，一种说法是导演杨德昌对当时台湾电影发行市场的不满，仅由少数人把持，不愿意在台湾上映。另外一种说法是版权问题，是否在台湾地区上映取决于日本发行公司，杨德昌只有建议权。杨德昌在《光影言语》的访谈中，提到未在台湾地区上映既是对台湾电影行业现状的不满，也有现实的版权原因。最终，《一一》在杨德昌逝世10周年的2017年7月28日，才正式在台湾地区上映。

纪念活动

2017年，香港国际电影节纪念杨德昌逝世10年，专门举办了“十年再见，杨德昌”单元，展播了其毕生所拍的7部长篇电影。当年的香港国际电影节海报，也致敬了《一一》电影海报。

影片评价

正面评价

《纽约时报》首席影评人安东尼·斯科特（Anthony Oliver Scott）评价：“《一一》是一部让你记忆犹新的电影，与其说是你看到的，不如说是你经历过的，就好像你是电影中台北家庭的邻居一样”。另外一位《纽约时报》影评人布莱恩·华盛顿（Bryan Washington）在《一一》首映后22年，这样评价电影：“这部电影允许观众们自己建立联系，它用最巧妙的方式引导观众。”

美国《综艺》（Variety）杂志电影记者德瑞克·艾力（Derek Elley）评价《一一》是“一部具有强大智慧和观察力的电影，充满了神奇的抽象时刻”。

法国《电影手册》（Cahiers du Cinéma）杂志对电影的评价是：“和很多先锋派影片不同，这部影片并不难懂，它的新锐之处在于一种精妙叙事所表现出来的生活本身的繁复性，以及对细节的天才把握，这些有意味的细节使影片具有一种诗的力量。”

英国《卫报》则评价电影：“构思精巧，层次丰富，动人的表演，感人、有趣、睿智。在看过全球大多数好莱坞式的垃圾电影后，再看《一一》，就像是在被强制灌了几升Vimto饮料后，被允许喝上等的香槟一样。”

负面评价

电影学者戴锦华评价：“我不喜欢《一一》。并不是因为和解，是因为在他的影片当中和解没有能完成。一方面就是导演本人他没能战胜和超越纠缠了他一生的这些极端撕裂性的议题，所以和解仅仅是一种妥协。”