韩美林艺术馆 （位于北京市通州区的艺术馆）

馆藏信息

该馆现有藏品1000（件套），陈列展览5个，举办教育活动23次，参观人数34万人次。

北京馆

国内最大的个人艺术馆

韩美林艺术馆坐落在通州区梨园镇主题公园内，建筑面积1万平方米。该艺术馆2006年4月18日破土动工，历时两年完工，为国家AAAA级景区。

艺术馆的主体建筑为灰白色基调的现代风格，内部装修简约，空间开阔。据了解，该建筑的设计者为国内著名建筑设计大师崔恺院士，韩美林艺术馆的设计风格与其设计的首都博物馆的风格有接近之处。据介绍，纪念馆的馆藏艺术品包括韩美林捐赠的绘画、书法、雕塑、陶瓷、民间工艺品等在内的10000件艺术作品，并向通州区捐赠2000件艺术作品。另外韩美林先生还将有几千件展品在这里流动展览，这也是该馆成为国内迄今为止展览私人展品最多的艺术馆。

2008年6月25日，北京韩美林艺术馆落成仪式在通州梨园镇主题公园举行。这座建筑面积1万平方米的漂亮建筑囊括了他的创作精华，同时也浓缩了他的人生写照——苦尽甘来。这座艺术馆是中国内展出个人作品最多的艺术馆。从2004年11月选址确认到2006年4月破土动工，历时近4年落成，艺术馆主体建筑以灰白色为主基调，藏品包括韩美林捐赠的绘画、书法、雕塑、陶瓷等在内的2000件艺术作品，还将有近3000件展品在此轮换展出。

环境

建筑面积近万平方米的艺术馆，主体建筑为灰白色基调，内部装修简约、空间开阔。韩美林艺术馆内部大致分为四个展厅，为：一楼两个，二、三楼各一个。各个展厅内容基本一致，以陶艺、雕塑、书法与绘画为主。

看点

——奥运吉祥物设计原件首次亮相

在韩美林艺术馆开馆庆典上，将有众多社会名流前来庆祝，正在备战奥运的中国体操队全体运动员也赶来捧场。最为引人关注的是，韩美林先生参与设计的奥运吉祥物的全部手稿将在开馆仪式上首次亮相，而且部分手稿将捐赠给国际奥委会。记者了解到，福娃的一些原始设计造型将第一次为人们所见，这些造型将系统展示福娃这一造型的产生、设计和演变过程，全面展示韩美林先生在福娃的设计过程中，在设计思想、文化元素运用以及艺术观念上的微妙变化和发展。这些展品还将补编制成图册，作为特殊的纪念品献给全世界。

——珍贵礼品“再造乾坤”

在开馆仪式上，对韩美林的雕塑作品“再造乾坤”进行了揭幕。据了解，这件作品的灵感来自于中国文化的太极，因而也备受国际友人的青睐。受国际奥委会的委托，韩美林将以玉石精心制作同样的太极礼品，作为北京奥运会期间的珍贵礼物赠送给世界各国贵宾。据人民介绍，韩美林先生设计的巨型雕塑作品“东方”被安放在大运河北起点的运河文化广场，该作品总高度32米，重达260吨，已成为通州大运河北起点的独特城市景观。——“小福娃”放飞和平鸽

在韩美林的重要作品“母与子”前，来自全国东、西、南、北、中5所福娃希望小学的5名学生，与来宾共同放飞1000只和平鸽。据介绍，韩美林多年来一直默默致力于公益事业，在很多贫困地区建立了希望小学，他每天还亲自接这些孩子到北京来开阔眼界，并陪孩子们玩耍。韩美林又在东西南北中五个地区建立了5所福娃命名的希望小学。仪式上，来自这五所学校的五名学生，穿着由韩美林亲手设计的、象征“希望与崛起”的服装，亲手放飞和平鸽。

相关链接

2005年国务院批复的《北京城市总体规划》将通州定位为北京重点发展新城之一，北京未来发展的新城区和城市综合服务中心。该区进一步确定了“区域服务中心、文化产业基地、滨水宜居新城”的发展目标。

北京韩美林纪念馆是国内第二座以韩美林人作品为主题建造的纪念馆，第一座韩美林纪念馆坐落于杭州运河畔，于2005年正式开馆，两座纪念馆正好点缀在京杭大运河两端。

地址：北京市通州区梨园镇九棵树东路68号韩美林艺术馆 轻轨八通线临河里站下车即到

门票：免费领取

杭州馆

韩美林艺术馆，位于杭州植物园分类区北面，总用地面积为8925平方米，建筑占地面积1969平方米，建筑总面积为4207平方米，其中主馆建筑面积为3677平方米，于9月30日建成，2005年10月19日正式开馆。全国政协副主席王忠禹等领导为艺术馆揭幕。全国政协副主席、中共中央统战部部长刘延东为艺术馆开馆发来贺信。中国作家协会党组书记金炳华，全国政协常委、中国文联副主席冯骥才致辞。国家有关部委、省市有关单位，以及来自文化、艺术、新闻等领域的嘉宾共300余人参加开馆仪式。

设计理念

韩美林艺术馆杭州韩美林艺术馆坐落在杭州植物园里面。

设计师陈耀光的特意安排：白灰的外墙，大块面的透明玻璃，建筑在自然面前呈现出谦虚而低调的性格，而细致连排的百叶隔扇和木线条装饰，又展示出凝结着智慧与技术的建筑角度的人工个性，但是所有的安排，都围绕着一个重要的轴心，那就是韩美林先生的三千多件艺术品。

艺术馆共有三层，设立了多个展区。一楼以雕塑为主、二楼展示动物画和瓷塑、三楼则主要是书法作品。特别引人关注的是一楼的雕塑展区，走进艺术馆大门，迎面而来的一座“天书墙”极为震撼，墙上刻着的30多个类似汉字的奇怪符号，尚未破译，是韩美林先生在研究古陶时发现的。同样以巨大引人关注的还有位于一楼左侧雕塑展区的一座2米多高的北魏佛祖头像，头像由青铜塑成，线条流畅，眼皮低垂、神态安详，显得博大宽容而又不失威严。一楼右侧主要介绍韩先生的生平，图片、文字以及创作手稿，在右侧墙壁上，一幅名为“奔豹”的壁画极有气势，画高2米，宽8米覆盖了整个墙面，画上数只大豹咆哮着，奔腾欲出极富张力。

值得一提的是艺术馆的光线设计，设计之初，韩美林先生就提到光线的塑造要求，希望能够突出雕塑的立体感并对书画作品能有较好的色彩还原性，避免产生眩光，影响展出效果。另外，展出的作品均为原件，应当切实避免因光辐射及热辐射对展品带来的损害。所以设计师陈耀光在艺术馆室内光线方案中，采取自然光与人造光有机结合的方式，甚至在某些展出位置，大胆将自然光线设为主光源，这种设计完美地实现了韩美林先生对展品的展出要求，并且成就了该艺术馆内部设计中的一大特色，是艺术馆室内照明设计中的一次具有积极意义的完美实践。

韩美林不喜欢囿于条条框框，尊重他的要求，艺术馆里所有的展品都没有设置标签加以说明，这无疑提高了观众欣赏艺术的难度，所以有必要提醒观众，可以通过报纸、网站对韩美林的作品提前作一些了解，以便在欣赏过程中更有收获。此外，一楼的文献馆主要介绍韩美林的坎坷人生和对艺术的不懈追求，以及在全国乃至世界各地所创作的大型城市雕塑。

雕塑馆 韩美林艺术馆整个艺术馆，最写实的恐怕是三尊巨型紫铜佛像了，两尊在一楼的雕塑馆，一尊在屋外，其中那尊立佛，6米多高，从一楼直冲三楼……除此之外，在雕塑馆内陈列的则是数十件人物和动物的雕塑作品。人物和动物，是韩美林作品的永恒主题。

大体可以把这些雕塑归为两类，一类是图腾类的作品，韩美林把对象夸张变形，并把动物的某一特质，比如眼睛等，用特定的“语言”表现出来，很能反映东方的神秘精神；另一类是生活化的，主要是以人物，特别是母与子为题材，非常富有情趣，而且还把中国传统艺术的曲线美表现了出来。

“雕塑给人的感觉往往是说教的，你可以体会其中的意义，但往往是庄重、肃穆。而我们眼前所有的作品都是‘动’的，不呆板，你可以看到其中舞动的灵魂，韩美林能够把这种语言放大”。在谢海眼里，眼前的这些作品与纯艺术的雕塑并不一样，“他更重视老百姓的感受，创作的是观众喜闻乐见的作品，这是一种进步”。

绘画馆

走上二楼，右手是绘画馆。韩美林喜好动物，圈内无人不知，于是他的绘画作品，自然而然地使展馆变成了一个“动物园”。

“我们看画已形成定势，往往看笔墨、看传承，但欣赏韩美林的画使人改变了看画的方式。我们不能用理论来评判作品的好坏，韩美林‘一把排笔打天下’，虽然没有遵循传统技法，却让整体画面很有气度”。谢海说，让人惊讶的还有韩美林对于颜色的运用。“像品红等高纯度色，在中国画里是基本被排斥的，但是韩美林却能大胆地巧妙运用，反而艳而不俗。比如几幅画鸡的作品里，有品红、翠绿这样比较忌讳的色彩，但却让人觉得必不可少”。

工艺馆

走进二楼另一边的工艺馆，陶艺、挂毯、剪纸、木刻、刺绣等艺术品会让你一惊。因为一位中国的艺术家，能够涉及那么多的领域，是非常难得的。我们在这里所见的各种艺术品都有融会贯通之处，体现了韩美林艺术的全面性。

韩美林的艺术创作绝不拘于形式和材质，但他永远能够找到最恰当的方式来充分表达他所要表达的主体和思想。比如他用钧瓷做成瓷瓶，瓶耳上有的是鱼纹，有的云朵，无不体现东方的韵味。“细节决定一切。同样是一个局部，放在那里就是功夫。他就处理得锦上添花”。

“有人评价韩美林是中国的毕加索，他确实以擅长绘画、雕塑、陶艺而成为当今美术领域中少有的多面手，就像毕加索一样，什么都会玩。大师所具备的广采博收，我在这里看到了。一个人的专养非常重要，我想，他也教给我们一个道理———一个艺术家就是需要不断地耕耘，尽管你并不知道能不能够收获”。

综合艺术馆

设置在三楼的综合艺术馆，陈列了陶艺、绘画和雕塑等多种类型的作品，其中最多的是书法，这是韩美林艺术创作的另一个重要领域。这个有心人从金文、甲骨文以及古陶文字中收集了几千个难以考证其音、义的文字，作为其书写的“内容”。眼前的这些书法作品，很多都是无法识读的文字，但却让我们有了更多的时间来欣赏其结构的美和线型的美。“‘花非花，字非字’。在这里，其实读不读得出这是个什么字，已经毫无意义了。文字就像动物一样，变成了韩美林抒发内心的一种载体。我猜测他把书法放到综合艺术馆，而不设一个书法馆，正是这个原因。书法艺术是最能表现心境的，韩美林在创作的时候已经达到了一种无碍的境界，想如何就如何无法改变变你的思路。另外从理论上来说，他的书法，在速度美、章法美方面也已经达到了一定的程度，这是毫无疑义的”。

银川馆

银川韩美林艺术馆是继韩美林艺术馆在北京、杭州建成后，中国第三座韩美林艺术馆。银川馆位于贺兰山岩画景区入口处，与贺兰山岩画遥相呼应，总占地面积15868平方米，总建筑面积6694平方米。该馆由生活区和展示区两个部分组成，共包含五个展厅、以及生活区、工作室、机房、储藏室和游客服务区。不同于以往其它建筑工程，该馆建设艺术性较强，设计风格为不规则建筑，室内房间布局高低交错，生活区及展厅均采用现浇混凝土框架剪力墙结构。

建馆渊源

近年来，著名艺术大师韩美林先生醉心于岩画题材的绘画创作，其中贺兰山岩画与他有着多年的情缘。上世纪80年代，当韩美林先生第一次来到贺兰山时，就被古老神秘的岩画所吸引。为了寻找创作的灵感，在此后20多年里，韩美林先生不辞辛劳，先后6次来到宁夏观摩研究贺兰山岩画，贺兰山岩画成为了他艺术创作的一个重要转折点。

2010年6月底，韩美林先生应邀参加“第三届贺兰山岩画艺术节”。怀着对贺兰山岩画的深厚感情，韩美林先生将在银川期间创作的百余幅岩画题材作品捐赠给银川市人民政府。为了更好地陈列、展示、研究这些艺术精品，银川市人民政府决议将在银川兴建韩美林岩画艺术馆。坐落于贺兰山岩画景区内的银川韩美林艺术馆预计于2011年底开工建设，总面积6000平方米，馆内将展出韩美林先生以岩画为题材的绘画、雕塑、书法等艺术作品。

世界馆

非洲

埃及考古博物馆

亚洲

中国美术馆

北京唐风美术馆

上海博物馆

上海美术馆

故宫

广东省博物馆

香港艺术馆

东京国家博物馆

伊拉克国家博物馆

欧洲

梵高博物馆

雅典国家考古博物馆

柏林博物馆岛

毕尔巴鄂古根海姆美术馆

伦敦国家美术馆

国家肖像馆

泰特现代艺术馆

维多利亚和阿尔伯特博物馆

大英博物馆

阿须摩林博物馆

卢浮宫

奥赛博物馆

庞毕度中心

吉美国家亚洲艺术博物馆

橘园美术馆

罗马国家博物馆

佩姬·古根汉美术馆

北美洲

伊莎贝拉嘉纳艺术博物馆

芝加哥艺术学院

卫克斯那艺术中心

密歇根大学

纳尔逊艺术博物馆

索罗门·古根汉美术馆

大都会艺术博物馆

现代艺术博物馆（MoMA）

新当代艺术博物馆

惠特尼美术馆

普林斯顿大学美术馆

美国国家艺廊

西雅图艺术博物馆

国际女性艺术博物馆

大洋洲

澳大利亚国家美术馆

维多利雅国家美术馆

新南威尔士美术馆

新西兰国家博物馆（Te Papa Tongarewa）

夏威夷美术馆 (Honolulu Academy of Arts)

拉丁美洲

圣保罗艺术博物馆

人物简介

韩美林是中国当代极具影响力的实力派画家，才华横溢，不仅擅长书画，在陶艺、雕塑等诸多艺术门类都有很高的造诣。他长年力耕艺田，硕果累累，创作蜚声观，蜚声海内外。韩美林与浙江杭州有着割不断的情缘，他是杭州女婿，母亲也是浙江人。正是西子湖秀美的风光，城市浓郁的文化氛围和历史，常伴左右美丽贤淑的西子姑娘周建萍给了他不断的创作灵感。正是这些留恋，促使他把一千件精心创作的艺术作品留在了美丽的西子湖畔。韩美林艺术馆正是杭州市委、市政府为感谢韩美林的义举，而在植物园内建设的。韩美林艺术馆作为展示、收藏、学习韩美林作品的固定场所，同时也丰富和延伸西湖文化的内涵，增加了杭州的人文景观。

韩先生是人们喜欢的一位画家，他的作品在市场上是比较热门的。