李苦禅 （中国近现代大写意花鸟画家、书法家、美术教育家）

人物生平

早年经历

1899年1月11日，李苦禅出生于山东省高唐县三十里铺李奇庄。1916年，李苦禅就读于山东聊城省立二中，拜师国画家孙占群，同年，作四条屏《猫》《鸡》《鹤》等。1918年，暑假时他加入了北京大学“画法研究会”，拜师徐悲鸿学炭画。次年，其还参加了“五四”及“六三”爱国运动，随后在北大旁听，攻读中文，接收到了李大钊等人革命思想的影响。直至1922年，李苦禅考入了国立北平艺术专科学校，学习西画。

从艺经历

初出茅庐

1923年，李苦禅拜师齐白石，学习中国画，成为齐派艺术第一位入室弟子，并与赵望云、孙之俊等人成立了“吼虹画社”，开始探索“中西合璧”改革中国画的道路。随后，还在国立艺专成立了“九友画会”。1925年，李苦禅参加了北京国立艺专举办的毕业生作品展览，其展出的油画《合唱》等作品被林风眠校长等人一购而空。随后，毕业后任北京师范学校与保定第二师范学校美术教师，同情和支持进步青年。同年，还创作了巨幅国画《鹰柿图》，还有《宛平县城》《麦收》等作品。1927年，《晨报》副刊《星期画报》第85号发表了李苦禅所作的《松鹰》，齐白石还在画上题词。次年，其作品《惨淡京都》《惨幕》等被发表于《大公报》，表达一些对时事的看法。随后，其还编著了《苦禅望云画集》两册，并且出版了《李苦禅画集》。

事业起伏

李苦禅1930年时被聘为国立杭州艺术专科学校教授。1931-1933年期间，他还创作了《鹰》《鱼鹰》《游禽》《喜鹊》《墨鸡》《鱼鹰》等中国画。1934年，李苦禅在上海举办个人画展，因其支持爱国学生运动被解聘，随后回到北平工作，任教于京华美专国画系和华北学院美术系，还与赵望云等人在中山公园的“来今雨轩”举办画展。同年，李苦禅用棉团创作了《竹荷图》，随后齐白石在画上题词以示赞赏。次年，李苦禅改字励公，参加了“一二.九”运动，并创作了作品《清供图》赠与王森然。1936年，北平炳林印书馆印书出版了《李苦禅画集》，收录其17幅作品，齐白石、王森然等人为该集册题签、作序。1937-1942年间，李苦禅经常参与或举办画展，以卖画为生，并时常参与地下抗战活动。在此期间展出的作品包括《群鸠》《松鹰》《铁树荔枝》《蝶恋花》等。

1945年，李苦禅在济南任教于中国艺术专科学校，担任教务主任。次年，又被徐悲鸿聘为国立北平艺术专科学校国画教授，并当选为首届“中国美术作家协会”常务理事。1948年，李苦禅在北平、兰州、西宁、临洮等多地举办联合展并于解放前夕调任国立北平艺术专科学校兼任教授，在此期间，李苦禅创作出了《扁豆图》《双鸡图》等作品。随后又任中央美术学院民族美术研究所研究员，并创作了《剑门关一瞥》赠与张守常，这幅作品也是其一生中为数不多的山水画之一。1956年，李苦禅在北大讲学，随后又在青岛、济南、烟台、蚌埠、合肥等地举办画展和学术讲座。随后，又因时局影响受到很多不公正的待遇。直至1972年，李苦禅受周总理邀请为宾馆和驻外使馆作画。1975年，作画《白菜江蟹图》，1976年又作《初霁图》《晴雪图》《红梅怒放》等画。与此同时，动荡时局结束，李苦禅被恢复了名誉和教授职务。次年，当选为中国美术家协会理事，并为文化部中国画创作组作画两百余幅。

平稳发展

1978年3月—1983年6月，李苦禅被选为中国人民政治协商会议第五届全国委员会委员。1979年，其在人民大会堂作巨幅《松鹰》《盛夏图》随后，又在人民大会堂作巨幅《墨竹图》《劲节图》。1980年，李苦禅参与了《中国花鸟画》《苦禅画鹰》《苦禅写意》三部科教影片的拍摄并在香港举办“李苦禅、李燕父子画展”讲学，同年，还出版了《李苦禅画集》。次年，李苦禅获选为“中国画研究院”委员，创作完成了巨幅国画《盛夏图》并且参加了《苦禅写意》的拍摄，还与李燕合作丈二匹大画《三鹰图》，与此同时《李苦禅画集》出版。1982年，在广州美术学院讲学。1983年，李苦禅创作了作品《苍鹰图》，还与李燕合作创作《哺幼图》，另当选为中国人民政治协商会议第六届全国委员会委员。同年6月，因病逝世，终年84岁。

主要作品

绘画作品

画集作品

创作特点

绘画主题

李苦禅常做花鸟画，还常以松、竹、梅、兰、菊、石、荷花、八哥等为题材作画。他将西方雕刻、绘画方法的精神融入国画教学，并且率先将京戏引进美术教学之中。他在创作的过程中避开传统题材，而将鹰、鹭等作为主要题材，并且他对题材的选取注重象征意义，将一些禽类进行夸张和取舍，提炼和变形创作出一系列“玄鸟”形象。除此之外，梅兰竹菊也是其创作的主题，同样突出其象征意义，注重意象的创造。他笔下的艺术形象是他着意塑造的一种象征形象。

绘画技法

李苦禅的构图强调以书入画，其作品有笔墨的形式美，还有鲜明的人格特征，抒写真性情。其次，是“大”，他常作巨幅画，其构图具有大气势，具有大写意的豪放气质，有一种浑厚、古朴的气韵，阴阳相济，柔中带刚。他利用墨色的浓淡干湿、色彩的冷暖、黑白的相间来增加画面层次感，把观赏者的视线和感觉层层推向远方。李苦禅在笔墨技巧上，以笔主筋骨，章法上善于造势和处理结构线的矛盾，从而，增加画面的张力。

思想主张

“人格”与“画格”论

李苦禅对人格与画格关系的理论理解是画家“必先有人品而后才有画品”，卑劣、肮脏的思想不符合艺术的风格，即画家作品的风格是画家思想及人品的体现。他自己曾对此的完整阐释是“艺术——绘画，乃作者心灵之体现。故必先有人格方有画格；人无画格下笔无方，人无品格行之不远。”李苦禅对儿子及学生的教导特别强调了“品格”的重要性，“人，必先有人格，然后才有画格；人无品格，下笔无方”。李苦禅的学生宋滌受其影响十分注重艺术家的品格。

“文明自尊”论

李苦禅提出的“文明自尊论”是有关文化自尊与画家修养的理论。所谓，“中国文明最高者尚不在画。画之上有书法，书法之上有诗词，诗词之上有音乐，音乐之上有中国先圣的哲理，那是老庄、禅、《易》、儒。故倘欲画高，当有以上四重之修养才能高。了无中国文明自尊心者与此无缘，勿与论者！”。即画家创作时依托的其它艺术种类中蕴含的民族精神与品格是文明自尊的基础，是画家需遵循的法则。其次，是画家要广泛涉猎书法、音乐等的相关作品和特点，并且开动悟性理解其中的内涵，从而，融会贯通，为我所用。

“先画速写”论

李苦禅主张在创作时，要“多画速写”，将速写视为强化基本功和积累素材的手段。他的主张是传统画论“师造化”的延伸，即主张速写和写生，从而积累素材，理解“物性”，最后达到能够创作出“象外之象”的目的，这也是他写意情怀的一种表达。

“大巧若拙”论

李苦禅的这一理论即“先巧后拙谓之大拙，先拙后巧谓之大巧，大巧大拙相差无几，此中微差者便分清与浊耳”，强调画家在创作时一定要在头脑中感悟、理解和提炼素材，然后再把提炼的素材落在纸上，如此画出来的作品才能有神韵。

“有意无意之间”论

这是李苦禅对齐氏“似与不似之间”理论的延伸与发展，即画家在艺术创作时不可过分追求“巧妙之处”，提倡要合理的把艺术的构思与创造与机缘巧合结合起来。

人物关系

荣誉与成就

2023年5月，李苦禅被国家文物局列入“1911年后已故书画类作品限制出境名家名单”，其代表作不准出境。他将中西方的绘画技法融合，又独辟蹊径，创造了自己的艺术风格。李苦禅树立了大写意花的一代风范，在国内素有“南潘北李”之称。

人物评价

“李苦禅是中国传统大写意花鸟画领域的杰出人物，落墨挥毫，不失赤子之心。为人至笃至厚，其爱国爱党、不畏强暴、巍然自立之民族精神，为世人景仰。”（国学家范曾评）

“李苦禅是中国20世纪美术史上为继承发扬传统中国画艺术做出了巨大贡献的著名艺术家。”（《中国艺术报》评）

“李苦禅是著名的爱国人士、文化大家、美术家、教育家、书法家、国画家。”（时任中央广播电视总台总编室主任梁建增评）

“李苦禅是人艺和谐统一的典范。”（评论家王进玉评）

后世纪念

纪念展馆

李苦禅纪念馆，1986年6月11日建成并开放，位于济南趵突泉园区万竹园内，共有18个展室、160余间房屋，展示李苦禅的遗作及生前收藏的书画文物。

李苦禅艺术馆，2006年9月16日落成并开馆，2015年经山东省文化厅批准，正式更名为李苦禅美术馆。 馆内藏有其家属无偿捐献的李苦禅的作品及收藏名家的作品，以及家属提供的大型仿真复制的李苦禅的作品和生活与工作用品。

纪念活动

相关作品

纪录片《李苦禅》开播仪式于2023年6月11日在北京举行。影片通过探访李苦禅家乡、故居、纪念馆，以及走访李苦禅后人和众多专家学者等，讲述了李苦禅的一生以及其艺术之路。