战栗空间 （2002年大卫·芬奇执导的美国惊悚电影）

简介

2003年，影片提名第7届美国艺术指导工会奖当代类最佳艺术指导、提名第29届土星奖最佳女主角。

影片于2002年3月29日在美国上映，三个月内在北美的票房高达9639万美元，在多个国家地区上映后，又获得1亿美元的票房。2006年影片在香港重新上映，票房约为68万美元。截至2022年12月11日该影片全球票房约为1.97亿美元。

影片剧情

梅格（朱迪·福斯特 饰）为了报复出轨的丈夫（帕特里克·波查 饰），和女儿（克里斯汀·斯图尔特 饰）在曼哈顿西城租下了一栋别墅，据说这栋别墅曾经的主人在别墅里藏了财宝。梅格看完房后很满意，很快就搬了进来。当晚，梅格修好房内的监控系统后便回到卧室休息，此时一群人悄悄潜入别墅，想要找到藏起来的财宝。为首的人叫朱尼尔（杰瑞德·莱托 饰），是这栋别墅旧主人的孙子，随从分别是别墅设计者博纳姆（福里斯特·惠特克 饰）和打手拉乌（德怀特·尤科姆 饰）。

博纳姆发现别墅已经有人居住时，他提出放弃，但朱尼尔不同意，朱尼尔承诺他找到财宝后分他一成。三人切断别墅的电话线，悄悄上了楼。梅格起夜时从监控里看到了正在上楼的三人，备受惊吓，她迅速跑上楼用水将女儿泼醒。母女二人的动静引起了三人的注意。女儿提醒梅格，现在最好的选择是躲进安全屋。

强盗三人发现她们躲进安全屋，气愤不已。梅格本想用屋内的电话报警，却发现电话线被切断。强盗三人封闭门窗，决定和梅格一直耗下去。博纳姆想起安全屋有个通风管道，他将煤气输入通风管里，想用煤气将二人逼出。梅格用点火器将煤气点燃，煤气罐受力飞了出去，朱尼尔身上也因此起火。

拉乌跟朱尼尔争吵起来，他狮子大开口要求增加报酬，博纳姆也凑过去看热闹。梅格看准时机，将电话拿了回来，但安全屋内并没有信号，梅格突然想起屋外有遗留下来的电话线，连接上以后，打通电话却显示转移等待。梅格只好打电话给丈夫，话没说完电话就断了。更糟糕的是，原本就有糖尿病的女儿血糖越来越低。

朱尼尔见偷窃无果就想要结束行动，但是博纳姆和拉乌没得到钱，显然不会同意，朱尼尔想随手打发他们，却被拉乌一枪击毙。朱尼尔的死让博纳姆萌生退意。此时，丈夫赶到，拉乌立刻将丈夫打倒并要求博纳姆跟他一起作案。博纳姆和拉乌把丈夫拖进监控之下殴打，丈夫大喊不要开门。女儿的身体突然抽搐，再不注射药物将面临生命危险。

此时，博纳姆和拉乌发生争执，博纳姆将拉乌拖下楼，梅格见状赶紧冲到四楼拿针剂，她刚打开冰箱就听见二人声音。这才知道，这是计划好的，被拖下楼的其实是梅格的丈夫。博纳姆来到安全屋看到奄奄一息的女儿有些不忍，但拉乌只想要财宝，他一边催促博纳姆，一边守株待兔等待梅格出来。梅格拼命将针剂扔进将要关闭的安全屋，拉乌想进去却被夹住了左手。梅格央求博纳姆帮她女儿注射针剂，她应博纳姆要求自行下楼。博纳姆给女儿注射完针剂，刚要打开保险箱时，大批警察赶到。梅格为了女儿，只好将他们打发走。

博纳姆和拉乌拿到钱，想用女儿做人质，却被丈夫用枪威胁。双方僵持时，梅格用铁锤将拉乌打下楼，拉乌再次上楼，他一把夺过梅格的锤子，此时博纳姆本想逃走但他又回来救了梅格，用枪打死了拉乌。就在博纳姆逃走时，警察包围了别墅，博纳姆将身上的钱洒向空中。事情过后，梅格母女二人又在看房，只是这次她们不想要大房子了。

主要角色

电影制作

剧本与筹备

编剧大卫·凯普（David Koepp）的灵感来自《纽约时报》的一篇关于“安全室”文章，加之自己也有被困在电梯里的经历，于是他在6天内写完了剧本的初稿。随后，哥伦比亚电影公司向他支付了高达400万美金的稿费，用于购买剧本的版权。

在大卫·芬奇（David Fincher）没有执导这部电影之前，雷德利·斯科特（Ridley Scott）（《银翼杀手》的导演）就已经在为执导剧本做准备。但后来导演换成了大卫·芬奇，他在拍摄这部影片时，受到《后窗》的启发。同时，他决定按对电影的时间顺序拍摄剧情，这样不会让房子被污染越来越严重，也不用一次又一次地将道具摆回原来的地方，同时也降低拍摄的耗资。最终，这部电影耗资4800万美元。

拍摄过程

在拍摄之前，女儿一角的饰演者由海登·潘妮提尔（Hayden Panettiere）变为克里斯汀·斯图尔特（Kristen Stewart）。电影于2001年1月开始拍摄，开拍不久，摄影师达吕斯·康第（Darius Khondji）不能和导演大卫·芬奇在大部分观点上保持一致，也不能适应剧组的约束，于是离开了剧组，取而代之的是康拉德·W·霍尔（Conrad W. Hall），他曾在《七人组》和《搏击俱乐部》中担任过摄影助理。

在电影开拍两周之后，女主角由妮可·基德曼（Nicole Kidman）变为朱迪·福斯特（Jodie Foster），她特地辞去了戛纳电影节评审团主席职务来参演电影。在此之前大卫·芬奇本意将女主塑造成希区柯克式电影的隐形女主，而朱迪·福斯特的到来基本改变了电影中女主整体的基调，在她的饰演下女主变得更加坚韧，变得更加有存在感。但是福斯特在开拍不久之后怀孕，起初，服装设计师试图用合适的衣服来掩盖逐渐变大的孕肚，但结果并不如意。因此，哥伦比亚决定给朱迪释放产假，2001年9月第二个儿子出生后，朱迪恢复了拍摄。

选角

一开始原定的女主人选是妮可·基德曼、女儿人选是海登·潘妮提尔，但是在2000年12月海登·潘妮提尔退出了剧组，紧接着妮可·基德曼在拍摄《红磨坊》时所受的旧伤再次复发，在等待医生决策之前，她不得不退出《战栗空间》剧组。在妮可·基德曼被迫离开剧组后，制作团队不得不考虑其他女演员，其中包括被认为当时还太年轻的安吉丽娜·朱莉（Angelina Jolie），但最终选择了朱迪·福斯特和克里斯汀·斯图尔特分别饰演女主和女儿。朱迪·福斯特进组时，电影已经开拍18天。

布景

用于拍摄外景的房子位于纽约市西94街38号，而内景则是由亚瑟·马克斯（Arthur Max）和他的制作设计团队花了15周时间建造了四层褐石的房子，耗资600万美元。

影片原声

以上信息来自QQ音乐

拍摄花絮

当时房子里的布景完全为妮可·基德曼定制的，后来主角换成朱迪·福斯特，朱迪比妮可矮，所以门口的绿色激光在朱迪进出的时候就会照射到她的眼睛。

梅格放在房间里的莎拉照片是克里斯汀·斯图尔特童年时和她家人的真实照片。

导演大卫·芬奇希望影片尽量逼真，这就导致电影耗资比预算要多，拍摄周期也比预计要长。芬奇坚持不使用CGI（电脑合成影像）的情况下拍摄了几场戏，导致演员受了轻伤。

片头字幕由标题设计公司The Picture Mill和特效公司Computer Cafe合作制作，他们花了一年时间才完成。

电影亮点

主题

《战栗空间》中充满了大卫·芬奇黑色诡异的风格，芬奇在片头展现了一个冷漠的都市场景，既说明了故事所处的地理、社会背景，又给电影设定了一个阴冷的基调。这对母女在曼哈顿西城的一所三层楼房子中相依为命，但在这所房子的房间里却藏着财宝，贪婪的盗贼们想尽一切办法去抢夺这些财富。在这部电影里，芬奇在向观众展现，当人被欲望所驱使时，他会是多么残忍、多么丑恶，当人为了保护所爱之人或物又会有多么勇敢。

镜头

《战栗空间》的运动镜头不得不提，观众们可以跟着导演的镜头穿过墙壁，在楼梯间来去自如，甚至在钥匙孔、熊熊燃烧的火焰和手电筒的光线中穿梭。比如强盗恶狠狠地冲进房间的那一幕，镜头从朱迪喝醉酒睡着时，一直延时拍摄到了强盗破门而入。在拍摄的三分钟内，芬奇的动作一气呵成，将强盗闯入屋内的整个过程都拍了下来。这样就与与朱迪的毫无防备形成了鲜明的对比，将恐怖感发挥到了极致。

获奖信息

以上信息来自

网站评分

反响与评价

票房与反响

《战栗空间》于2002年3月18日在洛杉矶首映，哥伦比亚电影公司试图说服导演大卫·芬奇（David Fincher）淡化电影中的暴力和语言部分，但被芬奇拒绝，因此影片被美国电影协会判定为R级，即使如此，电影商业发行后，在3053家影院上映，获得了3010万美元的收入，它是继《汉尼拔》（5800万美元）和《赎金》（3420万美元）之后第三大非超自然惊悚片的复活节假期开幕电影，其中观影观众占25岁以上观众的60%。影片在烂番茄、MTC等网站都备受好评，其中烂番茄新鲜度为76%，MTC评分为8.4分（满分10分）。

电影评价

正面评价

芬奇在《拳击俱乐部》证明了后现代主义可以像所有其他的电影表达方式一样优秀，并在《游戏》中展示了为什么他自己不使用普通的叙事技巧来达到预期的电影效果，而《战栗空间》则是两部电影的结合体。……对于其他任何导演来说，几乎所有场景都只发生在一个封闭空间中，这样的拍摄是很艰难的挑战，但对于对密闭空间着迷的芬奇来说，这些限制和障碍却成为他作品的标志。……这部电影的结局既令人兴奋又值得信赖，这在当今的电影中都很少出现。——《新浪潮》阿米尔·埃扎蒂（Amir Ezzati）

这部电影之所以成功，是因为它逻辑巧妙的剧本。电影中有很多场面感觉像是一场拔河比赛：梅格和莎拉也许能够拯救自己，但劫匪们始终领先她们一步。此外，关于某些小细节也以有趣的方式在电影的后半部分发挥作用。……《战栗空间》从头到尾都是一部令人愉快的惊悚片。电影最好的地方是它不会浪费一秒时间去描述无用的画面，没有毫无作用的填充场景。相反，电影故事虽然节奏不太快，但始终在向前发展。——Anthony's Film Review安东尼（Anthony）

负面评价

《战栗空间》唯一的缺陷是它没有为三个反派提供足够的背景故事。在凯普的剧本里，确实试图硬塞一些背景细节，但却填充得如此笨拙。——20/20 Movie Reviews理查德·克罗斯（Richard Cross）

《战栗空间》本来是一部关于美国人对绝对安全的基本需求的电影，电影也探讨了这种恐惧错觉的反面结果。然而《战栗空间》在选择拍摄手法方面令人失望：大卫·芬奇只希望通过戏剧化的暴力和不合时宜的幽默来说服观众。——filmrezension 迈克尔·德卢戈施（Michael Dlugosch）