如何评价《雷神3》这部电影？

如今的漫威只剩下插科打诨、卖腐、合家欢，《雷神3》已经有些让人审美疲劳甚至厌倦了。

虽然《雷神3》豆瓣评分7.5分，是系列最高，但明显喜欢《雷神3》的多是漫威的死忠粉，路人很少给出高评价。

比如迷叔关注的几个大咖，给出了2星、3星的评价。

质疑无外乎以下几点：

漫威太套路，除了插科打诨就是卖腐。

靠彩蛋让观众高潮。

一切为了吸金，故事太薄弱。

这些缺点在《雷神3》中被无限放大。

影片一开始，雷神就化身唐僧，生生说的火焰巨人苏尔特尔怀疑人生。编剧好像把所有的功力放在了设计笑点上，笑点过于密集让人怀疑这不是一部超级英雄电影。

在索尔、洛基两兄弟被死亡女神“海拉”，也就是自己的姐姐追击，意外坠入萨卡星后，剧情开始放慢节奏。萨卡星上的剧情占比过高，绿巨人的出场也是铺垫了好久，而此时，阿斯加德已水深火热。

超级英雄电影中卖腐应该是近几年才兴起的，钢铁侠和美队、美队和冬兵、雷神和洛基、美队和猎鹰、钢铁侠和战争机器、死侍和蜘蛛侠。更哭笑不得的是漫威粉竟然为了这些CP互相撕逼，也是闻所未闻。

拥有无敌神力的海拉怎么也没想到自己的结局会是被苏尔特尔毁灭，索尔和洛基沦为了配角，一边卖腐一边插科打诨就能灭掉大反派，是否有些过于轻松？

《雷神3》中迷叔最喜欢的角色就是凯特·布兰切特饰演的死亡女神“海拉”，她有着雄心壮志却要一直被关押。她认认真真的推行统治计划，最终却马失前蹄遭人暗算。

相比一直调侃绿巨人的小弟弟，迷叔更希望在漫威电影中看到些人性与牺牲，堕落与救赎，毁灭与重生。之前外媒说《雷神3》是漫威系列最好的一部电影，现在看来，全是笑话。

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作为漫威今年冬季档的扛鼎之作，《雷神3》在北美首周即破1亿美元大关，国内成绩也不错，不过没有特别的大爆。

从这部看，全片的基调引入了《银河护卫队》式的逗逼搞笑模式，充斥着各种幽默梗，完全改变了以往《雷神》系列的风格。影片还与《复仇者联盟》紧密联合，将奇异博士、绿巨人带入其中。特别是绿巨人和雷神的恩怨纠葛在一系列重量级互殴间催生着令人发笑的欢乐，还有剪不断理还乱的雷神和洛基的兄弟基情，让笑料不断升级。新出现的女汉子令人印象深刻，武力高强，又时不时犯傻充愣，很不一样的女性角色，当然漫画里她是双性人。大反派海拉由奥斯卡影后凯特.布兰切特出演，特点就是气场强大，一改以前漫威电影不少反派过于表面化，没有个性特点的问题。造型设计也是相当惊艳，有她在的地方可以说片甲不留，冷血、魅惑，比起《王牌特工2》里朱莉安.摩尔的角色发挥空间更大一些。卡尔.厄本饰演的处刑者这个人物起初很软弱，在海拉的蛊惑下，成为邪恶势力的帮凶，又在最后时刻，找到了自己的价值，奋力一战。着墨不多，但人物的成长却展露无疑。

当然，影片这种风格是可以俘获全球影迷，但是过于迎合观众喜好而强搭幽默元素，并采用了传统的三幕式叙事手法，没有了这套天神系列应有的史诗气质。这套系列第一部的美术与古典天神气场完美融合，给人耳目一新的诸神世界。第二部则是打造了更为完整的世界观构想，使系列有了更大的发挥空间。这部影片大刀阔斧的做了改变，也许漫威的电影一向服务于观众的兴趣，这招也会向当年的西部片一样有走到尽头的时候。

第三部烂番茄新鲜度最高，但个人喜欢第一部的美术和第二部的构想，对第三部持一些保留意见。第三部用的是最传统的三幕式叙事模式，剧情架构甚至和中国的《悟空传》有相似。都是天上（遭遇挫折）——地下（成长蜕变磨合团队）——再回到天上（绝地反击女魔头）的三段式。当然，两片的制作水准完全不能相比。喜欢第三部甚至认为是漫威电影最佳的观众也有不少。萝卜白菜，各有所爱吧～

《雷神3：诸神黄昏》的这款预告片在发布24小时内播放量达到1.36亿次，超过了《美国队长3》的0.94亿、《星球大战：原力觉醒》的1.12亿以及《美女与野兽》真人版的1.27亿，创下迪士尼旗下电影预告片的最高纪录。

果然不愧于冈导（银河护卫队）口中的MCU最佳预告片，本该深沉悲壮的剧情，却配上了摇滚的音乐与绚丽的色彩，反差极为强烈。剪辑的节奏与音乐也配合的十分完美，并且很明显的打乱了电影时间的顺序，吊足了胃口。但是通过预告片中的一些细节和之前主创透露的信息，也是可以猜测一些剧情的。

作为爆米花电影，足够了，也绝对能吸金了。

谁让中国影迷low呢？

但是作为漫威宇宙之一来看，这片子实在不咋地，走出电影院就忘。

仔细想来，这片子讲的就是兄弟二人在家乡沦陷后复仇的故事。

说简单也简单，说复杂也复杂

毕竟雷神与绿巨人在另一个星球相聚、洛基与星球大佬交媾的剧情足够好玩儿。

毕竟，也有大魔王凯特布兰切特加盟。

这是她少有的演过超级英雄类的电影了吧。

这一颦一笑，全是戏，残忍暴虐，失宠的小公主长大后有多腹黑，看凯特就够了。

剧情上来看，这是一个关于雷神索尔如何变成发电皮卡丘的故事。

片子最后，大雷神画着彩妆，浑身披着雷电的样子真的笑死人了。

其实这片子对于漫威的死粉来说，这片子有承上启下的作用

毕竟《复仇者联盟3》上映在即，《雷神3》最后的彩蛋也足够吸引人，面对一艘巨轮，索尔和他的小伙们面对的是灭霸还是什么，都是未知数。

这也为整个宇宙铺了路子，所以综合来看，这片子还是很不错的。

多谢邀请

刚刚看完，正好可以来说一下。目前从票房来看，《雷神3》完全秒杀了前两部。第一部的中国总票房9千万多一点，可以算是扑街了。第二部3.42亿，不算出彩。而第三部刚上映三天，就已经达到了2.85亿，不出意外可以冲个10亿。这个成绩已经远远超越前两部。

一般来说，好莱坞电影都是第一部很赞，续作都会疲软，尤其是特效大片。例如卖拷贝的《变形金刚》系列。像雷神系列这种，第一部票房就那么差，还能坚持拍续集的，还是很少见的。

雷神前两部的风格沉重，画面阴暗，第二部甚至通篇没有什么亮色，这是商业片的大忌。不过好在洛基这个角色非常出彩，靠基情吸引住了观众。

第三部完全换了风格。这应该跟新导演，甚至新的美术团队有关，整体画面变得五彩缤纷，雷神被放逐到外星之后，场景色彩花花绿绿，非常养眼。情节对白也变得搞笑，雷神不再是苦大仇深的徐锦江脸，他变得很糗，被奇异博士整得摇摇晃晃，甚至扔个球砸玻璃也能弹到自己脸上。这些笑点虽然俗套，但配合电影里的大特效，电影立刻变得好看起来。

《雷神3》真正把雷神系列变成了纯商业片，以前只能算是中规中矩的剧情片，这跟漫威的气质不搭。还没看的朋友赶紧去吧，除了享受特效，还能看到不一样的雷神，这一次，漫威给我们交了一个不错的作品。

托儿:父亲，不，没了锤子我什么都不是！

奥丁:如果没了锤子你什么都不是，那你就不配拥有它。

讲道理，雷神3真是完爆前两部，虽然不是我期待的那种诸神黄昏，但是惊喜更多，至少让我看的很舒服。

《雷神3》太话唠，太贫嘴，最想给绿巨人唱一首《笨小孩》。这是看完这部漫威新作最直接的感受。整片片长2小时，感觉像3个小时，就是因为主情节被话唠给拖沓了，至少慢了三分之一吧。

故事围绕着凶神恶煞般的姐姐与雷神兄弟俩的搏斗，起伏不大，只有结尾较明显的反转，此外始终是姐姐优势。影片开场，索尔力敌火焰巨人苏尔特尔、奇异博士与索尔的对手戏，奠定了本片逗比的主调，幸亏父神及时出现，几句预言将电影带上了正轨。不愧是老演员啊，霍普金斯的台词功力还是一如往常，表面上波澜不惊，字字皆有分量。

紧接着两条线，姐姐当然在阿斯加德狂屠异己，雷神兄弟俩困在萨卡星一个当角斗士另一个成座上宾，开始了漫长的脱口秀。与女武神，与宗师，与洛基，与石头人，与浩克，贫得天昏地暗，聊得没完没了，其中与浩克打得精彩，喷得过瘾。相信段子手会及时总结整理。

绿巨人塑造地有点像麦兜，说话闷声闷气，“没有粗面没有鱼丸”的样子，特别呆萌，生起气来相当可爱。就像《笨小孩》那首歌唱的：笨小孩依然是坚强得像石头一块，只是晚上寂寞难耐，哎哟往著胸口拍一拍呀勇敢站起来，不用心情太坏，哎哟向著天空拜一拜呀别想不开，老天自有安排……

事后一问身边影迷，看爽的是20出头的青年人，不爽的是中年人。青年人脑子快，跟得上话密，就当与同伴扯淡了，而且帅哥演员这么多，又有抢眼特效，热热闹闹；中年人对如此没有长进的剧情比较摇头，话密更加令人犯困。差别之大，合情合理。

中年人唯一觉得有点意思的是诸神的黄昏这件事，它原意是指一场浩劫，诸神死亡。瓦格纳的歌剧《指环》之四《诸神的黄昏》也是据此创作，一个彻头彻尾的悲剧。漫威顺水推舟，改成旧世界灭亡，新世界才能重生，虽说也不新鲜，但比较符合有史以来的人类宗教事业，即末日取代论，末日必将来临，取代必将来临，是为救赎。

结果呢，去影院看吧，《雷神3》几乎和地球没有关系，比较空洞。大名鼎鼎的凯特·布兰切特出演姐姐海拉，气场强大，口音塑造地很爷们，但是没什么特点，只有杀杀杀……所以全片我只能给7分。

一雪前耻的《雷神3》居然讲了个成长故事

十一月的院线市场实在令人欣喜。除了质量上乘的国产片外，一众进口大片也给了观众多个选择。

这其中表现出色的非《雷神3》莫属，这个早前被认为是漫威电影宇宙中最无聊的系列此次一役翻身，全扫往日阴霾。

电影《雷神3：诸神黄昏》当中最令人深刻的除了雷神洛基就是死神海拉了，奥斯卡影后凯特·布兰切特一出场，电影的精气神都足了。

新客海拉

漫威电影都会在原漫画基础上有所改动，此次《雷神3》的新角色海拉也做了改动，从身份到驱动力，都和漫画不一样。

在漫画中，死亡女神海拉是邪神洛基的小女儿，虽然叫死亡女神，但与灭霸和死侍爱上的“死亡”（Death）并不是同一个角色，海拉只掌管阿斯加德神域中的死亡之地。

电影中死神海拉成了奥丁的第一个孩子，是雷神和洛基的大姐，女儿变姐姐，洛基问号脸。有趣的是，海拉和雷神索尔本是同根生，有血缘亲属关系，但在电影中，海拉的扮相却更像领养子洛基。

电影里海拉第一次见雷神时候，也说索尔不像奥丁的儿子，洛基才像奥丁，电影这么拍下去是不是到下一部索尔成了被收养的那个也说不准。到时候可能围绕雷神的身份又开始新的故事和谜团。

海拉回到阿斯加德后，没有人认识她，这说明海拉被封印的时间很长，为了大一统她不得不展开杀戮，只留下一个臣服自己的刽子手。

在仙宫海拉对着笔画说“坐拥一切得意忘形，怎么得来的你不羞愧吗”，然后把画着索尔和洛基及和平协约的壁画打碎，漏出了原来海拉与奥丁曾经开疆拓土杀戮无数的血腥过往，那时候海拉随父亲奥丁四处征战，并且是奥丁军队的急先锋，阿斯加德帝国的辉煌有她一大半功劳。征服了九界后，奥丁越发难以控制海拉膨胀的野心，又说服不了海拉，只得囚禁她。

如此一来，海拉和俩弟弟势不两立就很说得通了。自己辛苦打下的江山不能拥有，还被放逐软禁，看着别人坐享其成，换谁谁能忍？奥丁在这过程中多少有点卸磨杀驴，海拉也终于忍无可忍。

但阿斯加德是海拉的力量之源，看到最后海拉为了守护阿斯加德不被毁灭孤身一个与火焰巨人苏尔特尔战斗，最后与阿斯加德一起毁灭，让人唏嘘。

《雷神》的后坐力

美国漫威自1993年创立以来，一共有五千多位超级英雄问世，但火了的也不过美国队长、绿巨人、蜘蛛侠、钢铁侠、雷神、黑寡妇、死侍……漫威世界仿佛一个娱乐圈，能够出彩的英雄如举行般寥寥可数。

但就这几个“红了”的英雄，也够漫威影业开发一部又一部电影且狂揽票房了。

此次《雷神3》评价两极，有说是雷神最差的一部，有说是最好的一部。无论如何，票房成绩已经让《雷神3 》在某些方面证明了自己。

此次除了Led Zeppelin超燃的电影配乐，就是第三部电影的人物刻画选择了人物成长的这一脉络。即使还是不改爆米花电影本质，依然能够让人看到雷神蜕变的过程。

电影开场呈现出的雷神就像一个贫嘴热血的大男孩，一直都在和不同的人强调，我是雷神之子，我有一把不离手的雷神之锤，我很依赖他。

以至于在给他新认识的朋友描述，他的锤子时，他的朋友点评道：看起来你和你的锤子的关系很特别很亲密，失去它就像是失去一生挚爱一样。也确实，本次电影中雷神的锤子被碾碎了，他失去了一直以来引以为傲的铠甲。

此时的雷神对于自己出生身份和所拥有神器的强调，都能体现到雷神小男生的那种虚弱感，他觉得自己不如自己父王。对于自己认知始终没有办法从内部去确认。

影片推进到后续的部分，他流落到一个无人在乎他王子身份的星球上，在那里他的身份只是一个为自由而战的奴隶。

电影里面有一个小细节，格外有趣，雷神面临着要被剪去心爱的长发的时候，开始还在用以前套路恶狠狠的吓唬想要剪他头发的人，发现自己完全没有办法阻止被剪头发，便像个小孩子一样，乞求不要剪他的头发。

从他最在意的头发被强行剪去后，电影中的他，肩负了拯救阿斯加德的重任。

最后，当他失去一只眼睛的时候，敌人一边将利剑一把把的插入他身体时，一边充满嘲笑的问他：“你是谁？”

在那一刻，他找到了答案，爆发了真正的实力，而不再是那位，没有雷神之锤的小火花，索尔变成了真正的雷神。

这种成长故事很容易引起观众共鸣，影片中埋藏的笑点也很用心，大多数时候看到雷神从顽劣到成熟会让人会心一笑。

于是，开挂的雷神开始出动了，他先是瞬间秒杀了洛基的大军，接着，洛基本人也毫无还手之力，被雷神摘掉了脑袋。然后，他又命火焰巨人苏尔特修复了雷神之锤，同时教唆他去进攻阿斯加德，消灭所有诸神。

娱乐至死的国内外

从根本上来说，《雷神3》还是传达了一种娱乐至死的理念。原本一个严肃端庄的史诗大戏诸神黄昏，愣是拍出了《死侍》的搞怪、《银河护卫队》的逗趣。连大魔王在这里都成了一个没什么持续战斗力的花瓶。

漫威的娱乐性底线一直保持高水准，特效、音乐、不定时彩蛋，你想要的都会给你。但往往这样的娱乐性，带来的就是原本故事性的微弱表达。

海拉征战的历史完全是一段可以追溯的故事，而且也是一切故事的起源。导演选择一笔带过，只是借由海拉之口表述自己的丰功伟绩和命运，总还是让这个半路杀出来的女boss有点没有同理心。

系列电影若想持续下去，剧本的嚼劲一定要够足，才会引发观众的好奇心。如此一来，《雷神2》的高票房会不会只是2017年末的昙花一现犹未可知。

成熟的电影市场催生成熟的电影续集生产体系，如果作品的市场前景都无法有良好的预见，那往下拍就更是一桩浮云了。就目前的情况来看，娱乐至死的坚持在抹杀这种可持续性。

显然，国内目前也是娱乐至死的市场状态。创作者对于观众的逢迎是高昂的，更注重眼前的利益，很少有人能注意到作品的后续驱动力。如此一来，就有认真搞投机的。不惜声誉的赚快钱已经是近两年行业内大多数人的标签，他们时常觉得自己身不由己，但又放不下赚钱的机会。

于是我们有一点要明确的是，想要赢得市场的长期青睐，写好故事是第一要素。

《雷神3：诸神黄昏》是漫威影业出品的一部科幻兼奇幻动作电影，取材自漫威漫画《诸神黄昏》，是漫威电影宇宙的第十七部电影。由塔伊加·维迪提执导，克里斯·海姆斯沃斯、汤姆·希德勒斯顿、凯特·布兰切特、马克·鲁法洛、泰莎·汤普森等主演。于2017年11月3日在美国上映，中国内地同步上映。

　 在“索科维亚战役”两年后，索尔得知诸神黄昏的预言并希望全力阻止火焰巨人苏尔特尔毁灭阿斯加德。索尔与洛基在奇异博士的指引下找到了奥丁。奥丁向他们兄弟二人道出他们还有一位姐姐——“死亡女神”海拉。在一场战斗里雷神之锤被海拉所毁，索尔跌下彩虹桥而来到了萨卡星，成为阶下囚。失去了锤子的索尔被逼展开角斗士对决，而对手居然是自己的老战友绿巨人。索尔必须与绿巨人、洛基等人并肩战斗，才能阻止海拉和即将到来的诸神黄昏。

作为漫威的系列电影，雷神3算是不多的没有烂尾的系列电影了。在英雄拯救世界的主旋律上，加入了银河护卫队的逗比画风，使整部片始终处于一种轻松幽默的氛围之中，不知大家觉得怎么样，这样的画风我是挺喜欢的，马特戴蒙意料之外的客串了一段，不知道这是什么节奏，也许是因为观众总是喜欢看见一些熟面孔。绿巨人意外出现，令人惊艳。失去了锤子的锤哥没了以往的酷劲，但是依然性感到爆啊，抖森和锤哥嘴炮打的满天飞，抖森亦正亦邪的形象在漫威系列中应该也是独一无二了。两个大长腿站在一起，走路都步步生风，我还有什么好说的，就这么赤裸裸的色诱我，必须点赞啊！再加上凯特女王的助阵，凯特布兰切特是第一次加入漫威系列电影，这样的大魔王反派角色太适合气场强大的凯特了！最后来说说影片的特效，无敌复古的画面和特效，可以说是爆炸级别的，绝对不会令你失望的。

我来说一个比较关键的点吧。

评价一部电影，其实最直观的应该就是票房了，而电影中的卖点，又是影响票房的关键因素。

雷神1-2之所以没有取得很好的成效，是因为电影中除了打斗，其他的东西太少。漫威的剧情主线也没有带出多少。那个时间段里面，同期上映的电影，打斗的大场面实在太多，观众也许产生了一定的审美疲劳。

而雷神3不同，在同样有好莱坞特效的打斗加成之下，电影中添加了很多活跃观众气氛的点。比如添加了很多的笑点。不在只是一味的打斗，壮观。所以，有很多人走出电影院的时候脸上还有笑容。这或许算得上是漫威系列最搞笑的电影之一了。

剧情方面，带出了死亡女神：海拉，还有阿斯加德的毁灭。为复仇者联盟3，灭霸的登场填好了许多的坑，这也是观众希望看到的。

觉得回答的好的话，记得点赞关注走一波。你们的支持是我写回答的最大动力。

最近有一部通宵都要看的一部电影《雷神3》，对这部电影我也是期待已久，在我的期待中票房更是蹭蹭的往上涨，在光棍节上映，可谓是给了单声狗一条活路。《雷神1》《雷神2黑暗世界》《雷神3诸神的黄昏》，我可以说是忠实的粉丝。这种类型的英雄影片应该是众多男孩们的口味，但依旧让很多花季少女为之痴迷。

《雷神2》无疑是为《雷神3》埋下伏笔，《雷2》洛基的出现到《雷3》洛基假扮失踪的父亲奥丁，这就是故事的串联。雷神的父亲就是掌控宇宙九界的众神之神奥丁，而洛基并不是雷神的亲弟弟，他们的关系爱恨交错。剧中的雷神是以一个非常任性脾气暴躁的人物形象出现，像一个处在叛逆期的男孩，但是他能量巨大，更有他的雷神之锤相助，他的武器是由小矮人用即将泯灭的恒星中提取出来的材料制造，容纳超大能量，不仅用于战斗，更能呼风唤雨。剧中的英雄他们怀着一颗热血的心为正义而战，不为困难所屈服。男生喜欢这类型的电影也很正常，怀揣这热情的心，为了世界和平做出贡献。

影片中智者洛基，习惯用武力解决一切的雷神，两人强烈的反差注定走向不同的人生。也许洛基更适合接替父亲奥丁的位置，但世俗并为允许。至此，他将父亲奥丁流放到了人间，他隐藏在面具中，他想得到他父亲的权利，众神之神，太诱人了。他就是这样一种人。一心想要证明自己的实力，却在权利之中逐渐堕落。已然犯下大错，导致原本关押的奥丁姐姐海拉再度现身。所有人没想到想毁掉这个国度的却是海拉，长女海拉野心勃勃，对仙宫充满仇恨，一心想摧毁这里的一切。一场神的战争，一触即发，在她的侵略战争中，雷神之锤被无情摧毁，没有雷神之锤的雷神，失去了他的力量，也许无人能阻止海拉。在绝境中故事却没有结束，当时绿巨人等三为勇士一起正义的联合准备打败海拉，当海拉一心想要摧毁阿斯加德的一瞬间，力量反弹，自己与阿斯加德同归于尽，因为海拉的力量源于一直生长的地方阿斯加德，阿斯加德消失，海拉也就不存在了。延续老套的剧情，正义终将战胜邪恶，但是明知道故事结局的我们依旧潸然。故事的结局海拉自己毁掉了自己。反观剧情之所以能够毁灭他们的家园阿斯加德，是因为他父亲说过，有人民的地方才是家。最后他们所指的地方是地球，地球还是那个地球，在宇宙中蓝色耀眼。

虽然这些结局过于老套，但是不一样的故事总有不一样的坚持，延续美国大片的精彩，不禁为他的特效感叹，充满了笑点和泪点，也许电影并不完美，但不可否定它是一部完美的英雄电影。这样一部电影，《雷神3》，我想你会喜欢。

《雷神3》脑洞大开。首先，毁了Thor的家园和宇宙，Thor在地球上的身份像超人一样了——外星移民，够狠。其次，文戏有各种段子冷笑话脱口秀，喜好者有福了，武戏很糙，但女死神凯特·布兰切特杀气冲天，夺回一分。再次，漫威终于在音乐方面做了正确的选择，Led Zeppelin 的Immigrant Song确实符合影片气质。

除此之外，也没什么可夸赞的了。基调方面最大的败笔在于：雷神的文化基因是北欧神话，也就是说，Thor家园的毁灭相对于对一种文化根脉的截断。想象一下，如果一部超级英雄片设定是把奥林匹斯山彻底废了，或者把伊甸园骷髅地完全抹去，西方文化——更确切地说二希文化——熏陶下长大的观众会不会不安？所以这种欺负自己北方亲戚人丁不枉的玩法挺没意思的。接踵而来的问题是：主角的家园都要被毁灭了，影片怎么还有心情讲那么多笑话呢？

接下来就是好奇了：到了《复联·无限战争》里，这伙移民怎么表现？要知道，移民在美国乃至欧洲可都是最敏感的政治神经线啊！期待看漫威如何保持政治正确。

其实，《雷神》系列在漫威影业这一轮的复联布局里一直都是比较尴尬的存在。高大上的IP和人设，强悍的阵容（老安东尼、小娜塔莉），到最后，大家反倒更津津乐道于锤哥抖森的基情！且将这一条线看作复联大棋里的超级龙套吧。

锤子哥索尔本来是漫威英雄中最具有史诗级悲剧色彩的英雄人物，人物的角色来源于北欧神话，死于和世界大蛇末日之战的搏斗中。

而片名“诸神黄昏”在北欧神话中指的是由于一连串的巨大劫难，造成许多神祇死亡，例如奥丁、索尔、海姆达尔、火巨人、霜巨人、洛基等都死光了，而浩劫之后，整个世界沉入水底，但世界复苏了。

恩，感觉上北欧神话里写的明明是很丧的剧情不？然而《雷神3 诸神黄昏》却披了这层神话的外衣，扎扎实实地讲了一个《雷神3 论一个没有锤子的锤子哥是如何变成皮卡丘的》，或者是《雷神3 为什么你要剪掉我的头发》再或者是《雷神3 我和我弟弟之间不得不说的事》……等等欢脱到无底线的故事。

不过没关系，反正漫威就是这样的风格，超级英雄一路高歌猛进，画面色彩斑斓到打翻调色盘，即使有反复被人诟病的短板问题存在，依然从来不会失手。

或许最关键的因素就是这么多年过去了，漫威工厂的超级英雄电影各个零部件早就已经磨合的无比润滑，用最标准的姿势分解电影里的每一个流程，即使有不可避免的问题，但永远都是利大于弊的存在。

《雷神3 诸神黄昏》大致讲了一个这样的故事：锤子哥索尔干掉了炎魔苏尔特尔后，以为自己把“诸神黄昏”的预言给破灭了。然而事实上是，他的姐姐死神海拉不但很拉风地归来，轻轻松松捏爆锤子哥的锤子，还占领了天宫阿斯加德，企图称霸宇宙。

而锤子哥就很惨了，他不但失去了锤子，还被扔进了野蛮星球Sakaar，作为角斗士和绿巨人浩克干架（锤子哥没了锤子还玩个锤子？）。不过最后，他带着新发展的准女友女武神和浩克以及弟弟，杀回阿斯加德，以复活苏尔特尔的代价，迎接了诸神黄昏的降临，但是挽救了人民的性命。

不得不说，这么老套的故事漫威居然还能玩出新花样……或许这和启用的新西兰怪才导演塔伊加·维迪提有关。

要知道，这家伙之前不过拍了两部小成本电影《吸血鬼生活》和《追捕野蛮人》。虽然口碑爆裂，但毕竟只能算是经验不足的独立电影导演而已。可是漫威居然敢把制作成本高达两亿美金的超级电影交给他制作，唔，只能说或许这就是漫威在套路化的超级英雄系列制作中，始终能够老而弥坚，称霸全球票房的最主要原因之一。

毕竟这些蓬勃发展有新气息的愣头青导演，凭着初生牛犊不怕虎的气概，一次次的冲击本来早就该僵化的漫威英雄电影体系，甚至有时把商业电影的模式都颠覆了。

事实上，整部《雷神3》也确实诚意满满。娱乐观众，它是认真的。

于是，这个和变异人、机械人、太空人等终日厮混在一起，具有官方认证神话背景的神仙索尔，刚站在具有西斯廷教堂壁画风格的穹隆下指点江山，立马就按着快捷键切换到科幻世界来场RPG游戏；再一会又驾驶着飞船来次星球大战，最后顺便刷了几个地图副本进行魔兽大战……那个谁，还能再混搭点不？

不过混搭归混搭，这一身配的倒还是怪好看的。画面，节奏，音乐，燃点，人物，无一不是拿捏的恰到好处。

通常来说，漫威电影最被人诟病的一个地方，就是设置的反派太单薄了。常常就是英雄们摆摆姿势，反派们就乖乖被推倒。不过这次的《雷神3》，导演倒是终于安排了一个无论从出身背景还是实力层面都是狂拽炫酷吊炸天的，由影后凯特·布兰切特演出的大反派海伦。

虽然她自始至终顶着杀马特的造型上演着一个具有深度悲剧色彩的人物，但是，影后就是影后，她才不会和你们这群满嘴放炮，猴子派来负责来搞笑的人混在一起。

海伦是奥丁的第一个孩子，比索尔更具有王位继承权。但是她却因为在上古时期，在和奥丁大帝联手的一次次铁蹄征讨宇宙中，在经历了黑暗王朝建立的腥风血雨中欲望不断膨胀，最终没有来得及跟上奥丁大帝从征服者到统治者心态的转变而被流放，甚至被奥丁大帝抹去了她存在过的证明。

海伦的归来看起来是带有复仇的意味，但是深究起来，又不会让人觉得可憎，反倒是觉得带有浓重的悲剧色彩。她之所以会走上这条路，完全是因为父亲奥丁大帝的指引；而奥丁大帝在完成开拓疆土的任务后，转身就把自己的女儿打倒，直接对她进行否定。这种被亲爹黑了一把，过河拆桥的经历，倒也让人同情。

更何况海伦的实力着实厉害到让人不容小觑。她轻轻松松单挑天宫神域大军，不费吹灰之力捏烂索尔的锤子，即使是在锤子哥神力觉醒终于变成雷神的时候，她也依然用实力说话，什么叫“你大爷永远是你大爷”，懂不？就是海伦的实力不解释。

从这个角度来说，海伦的实力强悍到让人绝望，但是她的经历又让人唏嘘，甚至对她后来做的这些事情恨不起来。

所以说，当反派正正经经的做个有血有肉深沉阴冷的反派时，她一样是讨好的。

这因为如此，这部《雷神3》在有了索尔和洛基这俩卖腐兄弟的卖力表演后，在全剧场满满笑点和惊艳于卷福的乱入后，以及绿巨人洛克撸起袖子加油打的卖萌后，漫威宇宙电影应该说还是有了一定的突破。

都说百尺竿头更进一步是最难的。不过漫威工厂总是有办法解决这个问题的吧。都能把丧剧都拍成喜剧片了，还能有什么不可能的呢？

PS：小编回到家第一件事就是免费下载了塔伊加·维迪提这个败家子花了490万美元买来的电影配乐Immigrant Song，嘿嘿，配上《雷神3》中的很多八十年代画面感元素，真是很燃很热很搭哦~！

作为漫威2017年收官之作的《雷神3》，成功的又为漫威吸了一波铁粉，而且最重要的是它的成功一洗《雷神》系列第一部和第二部的颓势，抛弃以往希望出现的史诗级北欧神话场面，成功的用后现代魔幻风格另辟蹊径，让漫威迷们看到了一个不一样的雷神。

这部电影毫无疑问是漫威突破性的经典之作，虽然有些声音质疑影片没什么深度，但是漫威的超级英雄电影本来就没指望他有什么深度，开开心心看两个小时电影才是正经事，而《雷神3》就是这样意义上的成功电影。

作为《雷神》系列的第三部影片，很明显能感到他与前两部风格的不同，插科打诨，各种炫酷的特效打斗场面（托尔浑身雷光出现的镜头简直帅炸好吗！），以及画面的饱和色彩都让人眼前为之一亮，当然还有偶尔卖卖基情的托尔兄弟（滑稽）。虽然导演貌似下决心抛弃以往渲染的北欧神话悲壮的史诗气氛，但是女武神们驾驭天马冲向海拉和雷神托尔觉醒后雷霆在身后炸裂冲向敌军的慢镜头简直是点睛之笔，让人不得不佩服导演对画面构图的灵性之高。

总体来说，这是一部特效满分，笑点满分的漫威佳作，很值得一看，但是想在这部影片里找深度和内涵，抱歉雷神托尔可不提供。（滑稽）

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锤哥的锤子没了，这次演什么？

作为一个Marvel迷妹，这大概是我对《雷神3》唯一的问题了，毕竟身价飙升后的编剧大大们已经不只是写小打小闹的故事了，整个漫威宇宙和产业链需要定期发放的影视作品来调动需求，哪怕雷神没了锤，也得使劲儿凿出动静来。

2012年5月4日《复仇者联盟》全球上映，6.23亿的票房给Marvel打了一剂鸡血，也给粉丝们送来了新的期待：原来，超级英雄还可以组团打野！

其实，让英雄们加入团战，早已是Marvel的发展规划了。

2009年漫威影业掌门人凯文·费奇就已经公布了“漫威电影宇宙”第三阶段计划——联盟时代，MCU成为超级英雄电影中不可或缺的一种现象级类型片，每年都呼朋唤友在票房大军中攻城掠地。

在非联盟时代，Marvel顺应漫画宇宙设定，重点塑造个性角色突出的个体英雄，比如富人阶级的钢铁侠、军人中的美队、女人中的寡姐、科学家中的浩克。

当人类特性发掘差不多之后，雷神背后的神衹世界接过了唤起观众新鲜感的重任。

尽管这些漂亮的殿堂很多时候只是锤哥出场的陪衬，还是凸显了Marvel油画款场景的用心与精良，也成为该系列的特色视效之一，令人难忘。

这一次，神仙之家——阿斯加德成为《雷神3》的主场，看够了复仇者联盟内斗的观众们，跟随镜头重新打量起长腿洛基正在统治的天神世界。

在北欧神话里，“诸神的黄昏”是带有毁灭意义的一段故事，众神与巨人之战在火海中化为灰烬，世界毁灭，只能靠时间来等待复活的那一天。

因此，没有锤子的锤哥变成了回乡救国的流浪汉，而他要对抗的则是带着蜘蛛头盔的死神海拉：

什么？

你没看清？

这是凯特·布兰切特啊！

估计我们凯特大魔王又要掰弯无数少女心了。

可见，除了原有班底和特色服化道的加持，卡司也算请了高配，甚至连导演都尽量找得靠谱款，如何把个体英雄这盘正在冷掉的饭热出新花样，Marvel也算迈出了积极尝试的步伐。

不过请注意，现在已经进入了漫威联盟时代，DC宇宙的虎视眈眈加上观众胃口的日益刁钻，还是给开拓超级英雄市场的Marvel带来了求新求变的硬性要求。

这种一吹口哨全体集合的联盟运作，一方面代表着原有角色资本已经累加到了一定水平，一方面也在被动承认一个事实：

一个大佬撑不了全场。

Marvel宇宙设定里，英雄们上天入地无所不能，每个人独特的作战工具和健美身材一时间成为“英雄”的物化标准，仪式化的暴力场面、传奇性的人物经历，基本规定了西方英雄主义的新式格局。

可是，粉丝并不等于盲目和好骗，我们看够了男神一身腱子肉奔波在不知道从何处来的流弹火星里，也看够了“道高一尺、魔高一丈、最后一秒道高一丈一”的套路，看着表就知道自家英雄什么时候复活的时代已经彻底过去了。

于是，新的玩法出现了：排列组合。

《雷神3》里，为了给观众们一个交代，离家出走的浩克重新出现并成为雷神的对手，只能说Marvel角色太多，地上闹腾不够，天上也得打几下。

推而广之，只要理由符合逻辑，任何一个主板英雄都可以出现在好基友的片子里，但是，这样的联盟策略这一次可以撑多久呢？

从符号意义来看，Marvel成功地创造了一个饱满且可以多元生长的意义集合体，只要想象力能够触及的地方，都可以成为剧情延伸的方向，这是一般的系列作品无法企及的伟大成就。

同时，Marvel的视觉符号甚至打通了科幻世界和现实产业间的区隔：

第一轮电影产品造星、第二轮推广宣传卖周边，二度创造经济效益，用影像集群反哺经济实体，更是深谙好莱坞电影圈钱运作机理。

可是，这种商业化运作很容易造成模版效应，每个英雄都变成了电影流水线上的组成元素，被消磨掉个性和特色，甚至容易牺牲掉作品本身的艺术想象力，沦为工厂化大片，直至粉丝注意力转移。

作为一名普通的观众，浸泡在其中的我们很难对背后的运作有具象化的了解，只是期待这些超级英雄们可以在超棒的视效音效场景中活得久一些。

当然，不是重复地、套路地活着，而是以带有创意和幽默感的新形式长命百岁。

相比《雷神1.2》的阴郁暗黑风格，《雷神3》整体诙谐幽默许多， 比第一部精彩比不像第二部那么鸡肋 可能是换了导演的缘故吧也增添了不少幽默镜头 尤其锤哥和浩克两大“硬汉”型英雄突然变逗 不会让130多分钟的电影显得太过于枯燥 反而掉足了胃口 加上复联2的剧情衔接和新反派的出现 是很值得去影院看的 在老爸奥丁挂了之后怎么看锤哥带着时好时坏的弟弟保卫阿斯加德了 结尾的彩蛋很是吸引人等着看复联3

如何评价《雷神3》这部电影。

《雷神3》这部电影，实际上是一部很可惜的电影。

不能说这部电影不够好，只是说这部电影好的方式跟我们想象的不一样，它在漫威看到前两部电影票房不甚良好的情况之下，毅然决然进行巨大的改革，在某些意义上，算是成功的。

在《银河护卫队》之后，漫威电影开始了无休止的娱乐化，开始往片中疯狂的添加喜剧元素，进入了说两句台词，讲几个笑话，打一阵，再说几句话，讲笑话的死循环，就连最不适合喜剧化的雷神，也走上了这条道路。

兄弟寻父，海拉出来说两句，捏碎个锤子，兄弟流落他乡，在主线进行得火烧眉毛的情况下，在外星一边跟人插科打诨的说段子，一边不慌不忙的卖腐，准备回去，拯救世界，估计雷神之前所说过的笑话还没这部多，大小bug多得数不胜数，比如为什么后面不去找奇异博士帮忙，为什么偌大一个神界神的数量却寥寥无几，洛基刚刚出卖雷神转头就回去救人……

设定非常随意，故事更随意。

本片导演曾经表示，初期版本因为没有笑话，观众反响不佳，后来拍了30分钟笑话加进去，就变成了现在烂番茄99%好评的又一“漫威最佳”。

在完全抛弃原作的基础上，雷神终于开始了他的fun之旅，只是，几家欢喜几家愁罢了。

诸神黄昏，实在可惜。

—END—

欢迎关注我们，每天一个电影背后的真实故事。

今日推荐：《花样年华》在国外展示了一个最美的张曼玉——一种中国女性身着旗袍的无声性感。但你肯定没注意到，张曼玉没换个场景就换了件旗袍，一部电影下来，她一共展现了46件旗袍，可以说是《花样年华旗袍秀》了。

真故电影，为你呈现更多电影背后的真实。

徐锦江大战惠英红的故事，竟然成了漫威笑点最密集的电影。

大锤哥终于发现，原来逗比才是他的终极人设！如果说《美队3》是《复联2.5》的话，那么《雷神3》就是另外的0.5，而且相比起美队的苦大仇深，这部简直欢乐的要死啊！哈哈哈哈哈我压一分钱票房会破十亿。

死神海拉本来是洛基的小女儿，为了让故事能讲得通，竟然变成了奥丁的大闺女。为了政治正确，让黑人女孩演雷神的新女友——女战神瓦尔基里。好在这姑娘爆发力和幽默感十足，我还是很喜欢的。

从《银护》开始，我不那么喜欢漫威的超级英雄电影了，但是这一部又让我有了很多好感。太空公路片只不过是个噱头，很多笑点个人感觉还是比《银护》要好玩一些的。

浩克和索尔，应该是复联成员里最能打的两位了，他俩没参加《内战》是对的，不然根本没办法设计剧情。

斗兽场这段戏是我全片最喜欢的，有竞技体育的观赏性，又不缺少幽默笑点，全场第一次鼓掌就发生在这段。

我个人觉得如果想更好的理解其中的段落，没必要看《雷神1、2》，看《复联1、2》就可以。

最后的彩蛋第一个比较有信息量，灭霸出现。第二个属于插科打诨型的，不看也可以。

能看IAMX尽量看IMAX，景深、画幅、亮度都极具视听体验。

其实索尔的人设在之前一直都显得有点单薄，感觉他是个有点傻大个的神，厉害的是锤子而不是他

这部里，索尔的智商和帅气upup的上升啊！这才是雷神！太棒了

至于洛基，让我哈哈哈哈哈哈哈几分钟

魔法被奇异博士欺负，近战被女武神摩擦，总算读个记忆扳回一程，然而我已经忘不掉他看到浩克那惊慌失措的小样了

好歹也是妇联1的反派，当上王之后竟然天天看话剧，还能不能有点追求了

当然最想骂人的可能就是奇异博士了，说好的带你弟弟滚得远远的，一转眼你带了一国家的人回来？！

不过看锤基如此和睦，有种孩子长大了的欣慰感

作为漫威2017年收官之作的《雷神3》，成功的又为漫威吸了一波铁粉，而且最重要的是它的成功一洗《雷神》系列第一部和第二部的颓势，抛弃以往希望出现的史诗级北欧神话场面，成功的用后现代魔幻风格另辟蹊径，让漫威迷们看到了一个不一样的雷神。

这部电影毫无疑问是漫威突破性的经典之作，虽然有些声音质疑影片没什么深度，但是漫威的超级英雄电影本来就没指望他有什么深度，开开心心看两个小时电影才是正经事，而《雷神3》就是这样意义上的成功电影。

作为《雷神》系列的第三部影片，很明显能感到他与前两部风格的不同，插科打诨，各种炫酷的特效打斗场面（托尔浑身雷光出现的镜头简直帅炸好吗！），以及画面的饱和色彩都让人眼前为之一亮，当然还有偶尔卖卖基情的托尔兄弟（滑稽）。虽然导演貌似下决心抛弃以往渲染的北欧神话悲壮的史诗气氛，但是女武神们驾驭天马冲向海拉和雷神托尔觉醒后雷霆在身后炸裂冲向敌军的慢镜头简直是点睛之笔，让人不得不佩服导演对画面构图的灵性之高。

总体来说，这是一部特效满分，笑点满分的漫威佳作，很值得一看，但是想在这部影片里找深度和内涵，抱歉雷神托尔可不提供。（滑稽）

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《雷神3》除了给雷神剪了个短发，还给洛基换了个演员

本影评涉及剧透！剧透！以及剧透！如果您还未观看《雷神3：诸神黄昏》，请慎重。

上个月底开始，国内电影院进入了喜闻乐见的“好莱坞保护月”，并且在一个月之内，三家美漫公司的三部漫改电影都将接连上线，还正好是三种完全不同的风格。被夹在正中间的《雷神3：诸神黄昏》大概是最适合路人观影的了，因为无论给出了一个什么样的主题，只要是迪士尼漫威电影，就意味着fun。

尽管有着“诸神黄昏”这样悲壮大气充满深沉宿命感的副标题，《雷神3》却是一部实打实的搞笑电影，做出这种评价的理由也绝对能让绝大多数人信服，因为这是一部除了“诸神黄昏”以外，什么都讲了的电影。

故事的主线一如雷神系列的传统，还是阿斯嘉德王族家庭问题引发的矛盾，并且搞事的还是奥丁黑头发的孩子，因为过于膨胀的野心而被奥丁所囚禁，此次因为奥丁死亡而脱出牢笼后，唯一目的就是抢夺阿斯嘉德的王座，并征服全宇宙。最具代表性的名言之一是“Kneel(跪下）”。

……对不起，搞错神了，重来一次。

没错，死亡女神海拉，才是这一次《雷神3：诸神黄昏》的大BOSS，考虑到她确实是北欧神话中造成“诸神黄昏”的重要成员，这样的安排也没什么错（不过她在神话和漫画里都是洛基的女儿，电影突然翻身成为奥丁的长女，这差辈有点厉害），但实在让人很想问问奥丁，他对黑头发的孩子到底有什么偏见？

至于为什么洛基痛失反派boss身份（他好歹也是神话里诸神黄昏的最重要反派之一啊），我觉得很大概率是化妆师的错，因为一个不能熬夜的角色，没有资格成为漫威家的反派。

我知道这听上去像是一句胡扯，但事实就是这样。哪怕纵观整个雷神系列所有搞事情的反派，黑眼圈面积超大的死亡女神海拉造成的伤害不但最大，实力也最强悍（她可是一出场就把雷神之锤给捏了个稀碎啊），至于白白净净的洛基……大概……就真的只是个熊孩子而已吧。

在《雷神2》的结尾，洛基装死骗过索尔之后，假扮成奥丁登上阿斯嘉德的王座，勉强圆上了“黑暗世界”的主题，在踏进电影院的时候，我本来还等待着看看阿斯嘉德以及九界将因此成为怎么样的一个黑暗世界，结果……结果他就只是给自己打造了一个超大的雕像，然后假公济私地在大广场排演了一出讲述他和他的哥哥索尔如何生离死别缠绵悱恻的“宫廷剧”，并邀请全国人民都来观看！难怪连扮演了洛基六七年的抖森都会在采访的时候说出自己到现在也搞不清楚洛基想要干什么。

我看了十年漫威电影，我也没搞懂洛基到底想干嘛……

而且这出宫廷剧里的洛基的扮演者居然还是马特·达蒙，我们终于知道宣传期铺天盖地的客串洛基传言到底是怎么回事了……难道因为他在《怒犯天条》里演过洛基，就再也摆脱不掉这个梗了吗……（蝙蝠侠本·阿弗莱克不想对好基友跑去敌台打酱油这件事发表评论，并向你扔了一个蝙蝠镖，表示我们半个月后电影院见）

当然抢走了反派番位的黑头发孩子洛基也不可能就此失业，他选择了另一条更加不可动摇的道路——成为《雷神3》的女主角。

Emmmmmmmmmmm……对不起，这不是诸神黄昏，这是诸神皇婚。

好莱坞电影一直都精于卖腐之道，《雷神3》则是将之进一步发扬光大，你能在这部电影里看到大部分同人小说才会出现的情节，尤其是被索尔用雷神之锤压在王座上无法动弹的洛基、以及先是一场关于索尔的捆绑play然后是一场关于洛基的捆绑play、也难怪推特上的网友们会评论这是一部《五十度灰雷神》。

身为腐向爱好者的我忍不住露出老母亲般的慈祥微笑。

除了迷之腐笑，导演还准备了很多为漫威系列影迷服务的笑点。像是把粉丝们曾经拿来开过玩笑的浩克不可描述地方的“尺寸问题”，直接当成段子讲出来了，索尔经典的贴玻璃表情包再次被重现，浩克和黑寡妇之间美女与野兽般的暧昧情感也延续了下来，海拉女神与洛基如出一辙的“Kneel”，奥丁底下宝库里的无限手套果然是个赝品，还有呼应《复仇者联盟1》洛基的剧情，在这一次变成了浩克把索尔甩来甩去……

那一刻，观众与洛基终于回想起，曾经一度被浩克所支配的恐惧。

可以说，密集的笑点和基情贯穿了整部两小时十分钟的电影，除此之外的时间就是疯狂地打架以及打架，并始终坚持“没有谁能在我的BMG里打败我”的基本方针，谁能赢在背景乐出来的那一刻就已经决定了，至于剧情？不存在的。

但是，这可是“诸神黄昏”哎！从神话到漫画都是涅槃重生严肃向的情节，但这刻进电影副标题里的悲剧内核，就如所有表象所现地已经完全被喜剧电影的外衣所覆盖淹没，对悲剧的叙述实在太少太少了，轻描淡写。而除此之外电影内容里还有很多可以挖掘的东西，又是轻描淡写。乃至人物设定，全部有些开心过头，哪怕最深刻的一段心灵导师剧情，也被“锤子之神”的搞笑氛围夺走了存在感。

其实按照导演塔伊加·维迪提的说法，最初的电影只有100分钟，更多地专注在诸神黄昏的剧情本身上，然而观众们的反应却是失败的，于是他决定后期增加30分钟的笑点来提振精神，并以“反复”、“反转”、“反差”作为主要的搞笑手段，于是，《雷神3：诸神黄昏》成为了与该系列前两作截然不同，而与迪士尼漫威其他电影愈发雷同的，搞笑电影。

从票房收益和目前的口碑来看，也许这确实是一个成功的选择吧，毕竟爆米花电影只需要为观众们带来两个小时的欢声笑语以及之后一天之内的谈资，大概就已经足够。然而我很喜欢仙宫勇士们，他们消失的太快了，好像没有价值似的，这真的让我很受伤。而至于那些被硬生生咽了回去的肃穆深沉和悲伤，大概已经不再是迪士尼漫威所擅长的了。

但是！也许迪士尼漫威“娱乐至上”的爆米花理念最终能够被一部分人所理解，然而导演对电影结尾的设计，就真的很难让人原谅了。

当索尔拿着酒瓶盖子丢向洛基，以为洛基一如既往地只是个幻影，而说出“你要是在这儿，真想拥抱你。”时，洛基稳稳地接住了它证明自己的真实，甚至还告诉他“我在这儿呢。”当所有迷妹已经准备好在电影院尖叫出声，导演居然啪地一下就切镜头了！这种太过故意的做法，真是比把“诸神黄昏”活生生拍成搞笑电影还要更不要脸。

给我把拥抱交出来啊！

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老实讲，我没有看过这部电影，本着对读者负责的原则，所以我不便评价。

谢谢贵问题对我的邀请，如果有机会看了，我会，及时补上我的看法。谢谢！！

是的，当时是死了，可是又复活了，只要浩克出来，原体无限复活，根本死不了，看过无敌浩克的都知道有一个片段，班纳从直升机上跳下来，几百米高，但是因为打了血清，一时没变身。直接砸了一个大坑，好几秒没反应，正常人早就死了，可是后来浩克从坑里跳了出来

《雷神3》这部片子，在全球市场赚得盆满钵满，甚至被许多评论称作“漫威最佳”，在我看来，有点过誉了。

个人看完片子从电影院出来的第一感想是：一点情绪都没有。诚然这是一部漫威电影宇宙里纯熟电影工业高水准的体现，影片中也不乏精彩之处，但“诸神之黄昏”这一不管在北欧神话还是漫威漫画中都异常悲壮的宏大史诗，在电影中却只剩下宏大的场面而已。

然而，电影中让我最不满的并非许多人说的“史诗变成喜剧”，而是核心人物托尔的人物性格，不仅逐渐偏离漫画，也和之前电影的塑造脱节了。斯坦·李在创造雷神托尔这个角色时，虽然借用了北欧神话，但实际上内里想要塑造的是一个高贵尊严的中世纪骑士的形象。而电影系列里，尽管一开始就把他漫画中满嘴的古英语改成了易懂的现代英语，可是第一部雷神电影请的可是莎士比亚剧出身地位导演肯尼斯·布拉纳，故事架构也是布满了传统莎剧的“兄弟争王位”之类的桥段。而第一部中，托尔从无知好战成为谦逊王者的角色弧，也是三部曲中我最喜爱的一点。在后来的雷神电影和复仇者电影中，托尔也一直是有着王者风范的严肃形象。而到了这部，托尔突然变成了一个“蓝领工人”，并不是说这样的角色设定不好，而是缺乏适当的铺垫，这样的转变也许能令故事增添不少色彩，但却让一路看下来的观众我对这个角色内心的同理心和联系感突然就断了，导致从头到尾，不管主角经历了什么，我的内心都是波澜不惊，电影中试图触及观众的几个情绪高潮都无法打动我了。