如何看待《解忧杂货店》？

何以解忧，唯有浪失

一、人生不如意事十之八九

我们感叹:命运的无常与叵测，有谁能够预知和了解？

人类有时候并不强大——无能或是无助
面对命运我们真的无计可施。

我们幻想，倘若有这样一间杂货店，店主是位慈祥的老爷爷。

不管我们提出的问题有多么棘手，他总会一如既往地为我们排忧解难。

二、浪失杂货店为你解忧

于是，解忧杂货店就因此而来。这个老爷爷姓浪失，他的杂货店叫浪失杂货店，但我们习惯称它为解忧杂货店。

它仿佛是救世主，拯救我们于水火之间。每一次投进信封，我们都忐忑不安，忧心忡忡。

我们似乎太信任解忧的存在了。我们不敢去想象若是没有答复该怎么办。

这个夜晚，我们兴奋良久，辗转反侧，夜不能寐。

终于，终于等到天亮，我们火急火燎地奔向杂货店——这个原本毫不起眼，又陈旧不堪的地方却散发着令人着迷的光芒。四下环顾，确定无其他人在场。

我们将手伸向牛奶箱，“有封信！”“这是真的！”只见信封上赫然几个大字“致……先生”我们不由目瞪口呆，来不及多想严严实实地将信揣进内衣口袋，直到来到一个绝对安全的地方。激动不已的我们慌慌张张地将信拆开。

“激动、兴奋、生气、纠结、惊讶、诧异、不解、懊恼、悔恨、彷徨、茫然、惊喜、舒心、感谢”

这是我们从信中读来的。

每个期望被救赎的咨询人大抵都逃不掉这些心情。

到最后所有被救赎的人都会怀着一颗感恩的心在九月十三日这天，虔诚的向远在天堂的浪失爷爷道声“谢谢”。

记忆中的浪失杂货店——有求必应。哪怕只投进一张白纸，哪怕仅是孩童 天真的幻想，浪失爷爷总会认真的冥想深思，尽全力给予最合理的解答。

一本温暖又治愈的书，好的作品就是能让人思考联想到一些更深层次的东西，让这些东西成型，在现实生活中为你所用。

我是个逻辑思维比较不清晰的人，作者的一些巧妙时间伏笔也理不太顺，看完这本书的感触有以下三点：

◆让老人家做点什么。

人步入了老年阶段，以前轻轻松松可以做到的事如今做起来力不从心了，会有一种无力感。浪矢先生在帮别人“解忧”这件事上又重新找到了自己的价值所在，所以他很开心，即使杂货店的经营已经处于赤字状态，也要坚持经营下去，他想要依据自己过来人的经验，给这些小年轻一些建议，希望能够帮到他们。人不管任何时候都是需要存在感的，我们想要证明自己还有一些价值，还能继续发光发热，所以家里如果有年迈的父母，爷爷奶奶，他们想为你做些什么，或者他们想自己干点什么事不要阻止，尽量支持理解他们，这会让他们感到快乐。

◆聆听与支持，尊重每一个个体。

“解忧杂货店”解忧的办法就是聆听与支持。仔细阅读杂货店老板给出的回复信你会发现，内容大多是鼓励与跟从你心，在不触犯道德与法律的基础上听从你心里面的声音，做你自己。浪矢先生认真对待每一个问题，无论年龄大小，即使是小朋友的恶作剧，他也认真思考回答，尊重每一个个体，所以得到回复信的小朋友因为信里的内容，对他的人生也产生了深刻的影响。

◆跟从你心，勇于面对。

有时候我们内心其实知道怎么做是正确的，就是不敢面对，欺骗自己，不断找借口逃避，总期待从他人身上找答案，希望别人可以给我们一个解决方案。 因为正视结果太痛苦了，我们骗自己还有希望，说不定有别的解决方法，但问题还是存在，不解决问题永远也改变不了现状。 问题总是要面对的，我们生来就是为了解决一个又一个的问题，跨越每一个障碍，打完小怪打大Boss，不断成长，最后才能通关，在离开之际回忆过去可以骄傲的闭上眼睛，微笑告别，勇敢听从你心里的声音，想做什么就去做吧，你是你的，做你自己。

个人认为《解忧杂货店》的主题是聆听。我们都会遇到棘手，不知如何处理，找不到人倾述的时候，不想让亲人担心，更不想麻烦朋友，无处排解，这时通常会很痛苦，进退两难。此刻如果跟你说有个类似像树洞的地方，你可以向他述说你的遭遇，他会认真聆听并且给你提出一些小建议，及时给予你反馈，就像黑暗中呲呲的划了一根火柴，让你看到了一点亮光，就这一点光足以指引你走出阴霾。

所以聆听很重要，平时生活中我们要给自己找一个发泄口，不要憋着，懂得倾述也要善于聆听，这应该是《解忧杂货店》想传达的吧。东野圭吾的其他推理作品暂时不敢尝试去看，胆子小 T_T

在2017年，国内影视公司争相翻拍日本IP的浪潮达到了顶峰。

前有苏有朋执导的《嫌疑人X的献身》，后有加长版广告合集的黄磊版《深夜食堂》，再到这部中国版《解忧杂货店》，这些作品无一例外得遭到了一部分原著党和日版粉丝的非议（《嫌疑人X》因为相对忠实原著，非议最少）。

为什么如此热衷翻拍日本影视题材却又很难成功？

笔者认为这关键在于当下的电影市场投资方的投机心理有很大关系。

以中国版《解忧杂货店》为例，只要仔细审视一下这个电影的创作过程，就会发现，这部电影的创作更像是制造一件流水线产品，而非电影作为艺术形式的初衷。

有东野圭吾这样的畅销原著所形成的先天人气，有当下中国最火的流量小花和鲜肉，为了避免影迷和书迷的不满当然还需要加入一堆老戏骨作为绿叶，最后再讲述一短短合家欢温情故事，然后为观众熬制了一锅浓香扑鼻的鸡汤。

可问题是电影是整体艺术，任何环节出现疏漏都会影响这锅鸡汤的口感。

从开篇第一幕，整个电影的感觉就开始崩塌，几个鸡汤故事就是在强行拼凑，毫无叙事逻辑，只是同过生硬的剪辑揉碎在其中。

令人发指的是本片的灾难性表演——

本片所用的演员居然没有一个表演状态符合角色设定的，无论是演技派还是老戏骨，全部都是尴尬到不行的表演……

实在难以想象这部电影是曾经拍摄过《hello！树先生》的内地导演韩杰的作品。

只能说东野圭吾看了都想打人吧！

一本温暖又治愈的书，好的作品就是能让人思考联想到一些更深层次的东西，让这些东西成型，在现实生活中为你所用。

我是个逻辑思维比较不清晰的人，作者的一些巧妙时间伏笔也理不太顺，看完这本书的感触有以下三点：

◆让老人家做点什么。

人步入了老年阶段，以前轻轻松松可以做到的事如今做起来力不从心了，会有一种无力感。浪矢先生在帮别人“解忧”这件事上又重新找到了自己的价值所在，所以他很开心，即使杂货店的经营已经处于赤字状态，也要坚持经营下去，他想要依据自己过来人的经验，给这些小年轻一些建议，希望能够帮到他们。人不管任何时候都是需要存在感的，我们想要证明自己还有一些价值，还能继续发光发热，所以家里如果有年迈的父母，爷爷奶奶，他们想为你做些什么，或者他们想自己干点什么事不要阻止，尽量支持理解他们，这会让他们感到快乐。

◆聆听与支持，尊重每一个个体。

“解忧杂货店”解忧的办法就是聆听与支持。仔细阅读杂货店老板给出的回复信你会发现，内容大多是鼓励与跟从你心，在不触犯道德与法律的基础上听从你心里面的声音，做你自己。浪矢先生认真对待每一个问题，无论年龄大小，即使是小朋友的恶作剧，他也认真思考回答，尊重每一个个体，所以得到回复信的小朋友因为信里的内容，对他的人生也产生了深刻的影响。

◆跟从你心，勇于面对。

有时候我们内心其实知道怎么做是正确的，就是不敢面对，欺骗自己，不断找借口逃避，总期待从他人身上找答案，希望别人可以给我们一个解决方案。 因为正视结果太痛苦了，我们骗自己还有希望，说不定有别的解决方法，但问题还是存在，不解决问题永远也改变不了现状。 问题总是要面对的，我们生来就是为了解决一个又一个的问题，跨越每一个障碍，打完小怪打大Boss，不断成长，最后才能通关，在离开之际回忆过去可以骄傲的闭上眼睛，微笑告别，勇敢听从你心里的声音，想做什么就去做吧，你是你的，做你自己。

个人认为《解忧杂货店》的主题是聆听。我们都会遇到棘手，不知如何处理，找不到人倾述的时候，不想让亲人担心，更不想麻烦朋友，无处排解，这时通常会很痛苦，进退两难。此刻如果跟你说有个类似像树洞的地方，你可以向他述说你的遭遇，他会认真聆听并且给你提出一些小建议，及时给予你反馈，就像黑暗中呲呲的划了一根火柴，让你看到了一点亮光，就这一点光足以指引你走出阴霾。

所以聆听很重要，平时生活中我们要给自己找一个发泄口，不要憋着，懂得倾述也要善于聆听，这应该是《解忧杂货店》想传达的吧。东野圭吾的其他推理作品暂时不敢尝试去看，胆子小 T_T

东野圭吾一直很青睐于时空穿越甚至灵魂交换的元素，但就我看过的几本而言（典型还有《时生》《秘密》），《解忧杂货店》无疑是他将这种元素运用的比较成熟的一部作品，几乎没有什么bug可寻，读的过程中感觉一个个章节都是独立而完整的故事。但随着继续深入，作者会逐步牵引出各个主人公的联系与人生成长中的交集，最终各个人物都由孤儿院--丸光园为圆心互有羁绊，而孤儿院的创始人与解忧的创始人--浪矢老爷爷年轻时的一段关系更是为这些看似错综复杂的命运提供了让人心头一暖的解释。

文章起始于“小偷三人组”，结尾于“小偷三人组”，他们的这一部分是文中的关键链接点，作者充分利用各种误解让他们参与到别人的人生中，唤醒内心善的一面，体验了自己从未有过的价值感。他们也是让我最有感触的一个部分，无论身处社会的哪个阶层，我们都是社会运转的一颗螺丝钉，尽管有大有小，但都是至关重要的。每个人都对某一个人有着或许不为人知的影响力，所以请相信自己，保持希望。

成龙版的《解忧杂货店》明天就上映了，昨天放出来了电影的终极预告

明天这部暖人心扉的故事就要在大荧幕开始讲述了，从预告片中看出，打了一辈子的龙叔可能是真的老了。《解忧杂货店》是根据东野圭吾原著同名小说改编，讲述了三个迷茫的年轻人无意间闯入了神奇的解忧杂货店，人们只要将烦恼投进杂货店的信信箱里就会在第二天收到回答，围绕着链接了过去于现在的解忧杂货店，开始了一段暖心的故事。

成龙在《解忧杂货铺》中饰演解忧爷爷一角，跟龙叔以往刚猛的形象不一样的是这次，弯腰驼背满脸皱纹与老人斑看上去非常的辛酸我们的龙叔真的老了，但是那满是皱纹的笑容让人感到十分温暖。

剧中虽然龙叔戏份不多但是演出了不一样的成龙，我觉得题主的不错，代表不了这部剧的水平，在我看来已改能达到经典级别了。

感谢大家观看我的回答，回答有不足之处请大家补充，大家喜欢我的回答请关注我哦谢谢。

在《解忧杂货店》上映之前，属于原著党集体唱衰和粉丝卖力打call的两极分化状态。

如今上映之后，的确验证了日本的文学作品、影视作品都不适合中国改编的真理。

但即便是水土不服，还是会有公司前赴后继的买下版权，恶心观众。

目前为止，电影的豆瓣评分为：5.8。

应该有注水，毕竟小凯和热巴的粉丝占据了饭圈儿的半壁江山......

不然，和黄磊老师的《深夜食堂》有一拼......

影片将温暖的日系治愈风格，改成了“无病呻吟式”的平庸之作，其展现的三个看似独立却又紧密联系的故事不仅没有给观众带来感动，反而索然无味、昏昏欲睡。

由陈都灵扮演的因生活所迫的舞女——晴美，在收到杂货店的鼓励信件后，辞掉了工作，开始读书。

然而影片中竟看不到她半点刻苦努力的过程，就一跃成为了由郝蕾扮演的商业女巨头。

试问下，没有刻画途中的坎坷，让观众感同身受，又何以让观众在最后与之分享胜利的喜悦 嗯？？？

除了文艺女王郝蕾，影片也请来了文艺男神秦昊，不过，他带来的故事不仅有bug，连演技都被坑掉一半。

其饰演了一个在儿时疯狂喜欢迈克尔·杰克逊的孩子（原著中是喜欢披头士）——浩博，他本该拥无忧无虑的童年，却因为父亲欠下巨额高利贷从而改变了人生轨迹。

浩博的父母在路上遇到放贷者，接着就上演了一幕生死时速，在沿海山路上互撞，导致放贷的大哥与小弟掉下山崖领盒饭了......（大哥好亏！钱没要到，命还搭进去了）

这个故事最大的槽点，其实是成年后的浩博变身为功成名就的画家，然后整个画风开始假文艺、假悲伤。

甚至当记者问道你最满意的作品是什么时？

浩博的回答竟然是生活？？？ 生.....活？？？

浩博的故事线，也牵扯出由成龙扮演的杂货店店主——无名爷爷的身份之谜，和他对于写信这件事的纠结。

事实证明，编剧再次展现了凭一己之力可以毁掉整部作品的功力，将无名爷爷变得可有可无，没有任何温暖与感动。

原著中，这段故事的冲突、转折，包括浩博小时候对父母的不理解等，描述的十分细腻、精彩。

但影片中，寥寥的几句台词和过于形式化的逃跑，无法让观众get到泪点。

最后，剩下一个还算有点料的故事，但也难免俗套。

在《缝纫机乐队》中扮演鼓手的李鸿其，此次同样负责演绎一个热爱摇滚乐的人——秦朗。

首先，想吐槽下化妆师是不是心情不好？还是老板没给加鸡腿？把人家化成这个鬼样子？

其次是半个小时的内容里，我没哭、没笑，只是感觉想快进，因为太没意思、太无味！

尤其是那首本该想哭的歌曲《重生》也没发挥起煽动情绪的作用。

这部电影在宣传时期，将王俊凯、迪里热巴和董子健作为招牌来赚吆喝，但实际上三人的戏份不如成龙一个人的镜头多......

并且，还被剧本坑了。

关于杂货店零点复活，可以连接过去与未来的奇幻设定，三个人像是早就知道一般，全程没有表现出兴奋、好奇的模样。

还有一幕王俊凯与董子健在阳台的冲突戏份，能够看出，已经毕业的和刚上一年级的区别，尽管这场戏王俊凯更有看点，但还是嫩了些。

迪里热巴的演技一直飘忽不定，难以捉摸.....不过，硬是加了一幕她要参加“梦想女生”的梗，观众立刻就憋不住了......这种老掉牙的桥段只适合在《极光之恋》吧！

最悲催的要属董子健，本来在众多小鲜肉中，他参演的像《青春派》、《少年巴比伦》等作品深受好评，也因此积累了许多粉丝，并且演技得到了肯定。

但这一次，完全没有释放小宇宙，直接沦为普通学院范儿，中规中矩，过目既忘。

所以，综上所述，这版《解忧杂货店》完全可以形容为：

难看！难看到如坐针毡、心烦意乱，甚至想把编剧揪出来暴揍一顿！

其实，对于韩国和日本的作品，我们拿来改编，不仅要将故事发生的背景、时间轴全部大改动，还要考虑将其本土化。

说白了，韩国的浮夸我们不要学，学完了就成最近的《柒个我》，日式的温和，清淡更不要学，毕竟我们周遭的烟火气太浓郁了。

就像之前网友们评论，中国版的深夜食堂，一定是大排档，花生、毛豆、啤酒，绝不是你日料店中那一碗老坛酸菜面......

突然想起一句老话说得好：没有那金刚钻，别揽那瓷器活儿！

作为日本著名作家东野圭吾的原著——《解忧杂货店》，不同于其他悬疑冷静的作品，这部作品以奇幻温暖的点出发，也吸收了大批书迷。早前对于这部作品的电影呈现形式，也造成了不少的争议。无论如何，此片于2017年12月29日如期上映，不论是主演还是作品本身，自带了超高的热度和话题，成了贺岁电影系列中又一匹黑马。

此片主演由顶级流量王俊凯、迪丽热巴、董子健三人扛大梁，以三个不学无术，无家可归的少年为基础，深夜躲进了一家早已废弃的无名杂货店，以凌晨来信的引线，串起了影片中不可思议的故事。

电影中的1993年与当今的2017年相对应，两个平行世界的交汇，以三个少年收到曾经的书信开始，内容也自然如流水一般开始进行下去了。

电影中的无名杂货店，在93年的主人是由成龙扮演的无名爷爷，想说成龙近年来多次扮演中老年人物形象，是非常成功的。他扮演的无名爷爷，为小镇中许多有困扰的人进行书信来往，帮助他们解决烦恼。以三个小故事的展开，看起来是无名爷爷为不同的人解决烦扰，暗中却连接起了小镇中的另一个充满温暖的地方——彩虹之家。

彩虹之家作为孤儿院，收留了许多无家可归的孩子，这里充满温暖和阳光，让每一个在里面生活过的孩子心生善意。彩虹之家的创始人，恰恰也是无名爷爷的心爱之人

影片的故事围绕着彩虹之家和无名杂货店开展，冥冥之中自有定数，人也无法改变着什么。在影片中的他们，和在屏幕之外的我们，都应该铭记住无名爷爷的一段话。

“每个带着烦恼来找我的人，他们心里都有答案，咨询信的答案，只是在鼓励一颗，已有决定的心而已。”

看过的这部电影，希望你我都能心生坚定。

不要光看到这部电影的名字就想到这是一部情感片，其实《解忧杂货店》算得上是一部悬疑片！今天就让我们一起来走进这部电影，看看这部电影究竟有何不同。

首先，《解忧杂货店》是根据东野圭吾的同名小说翻拍而成的，虽然不是一摸一样的将原著拍摄出来，但著作里出现的故事情节、场景、主人公、该有的话语、动作等都可以在电影中找到，可见这部电影的还原度还是很高的！

没看过这本热销小说的人完全可以看一遍这部电影。 其次，《解忧杂货店》采用倒叙的手法，先拍出了事件的经过，然后穿插着过去和未来，而且每个故事都衔接的特别完美，虽然只是一个个平凡的故事，但这也是最让人感动的地方！每一个故事都发生在我们身边。

总之如果不用心看这部电影、不用心感受这部电影，那你肯定看不懂它。这部电影既没有如画的景色，也没有战争片的那种震惊感，总之只有一种很平静的画面感。而且这部电影很励志，在你情绪低落、遇到困难或者快要失去信心时，可以找来这部电影看一下。

最后，故事里的主人公们，无法将自己的心事和疑问告诉身边的人，却可以毫无顾忌的告诉陌生人以寻求帮助，其实和现实中的我们是一样的。这个电影告诉我们，其实每一个需要解忧的人心中都有正确答案，而人与人之间还有可以相信的地方。

《解忧杂货店》原著应该很多人都看过，是东野圭吾最“不东野圭吾”的一本书，我大概是在三年前寒假回家的火车上一口气看完的。它一开始并不很吸引我，因为没有扑朔迷离的案情，但随着一个个故事的展开，温暖人心的关怀让我热泪盈眶，故事的结局巧妙把一切都串联了起来，像一个完美的圈，治愈之余真的惊叹东野圭吾的创作力。

因此，得知国内要翻拍这个电影时，作为原著粉内心是比较嫌弃的。近日，由董子健、王俊凯、迪丽热巴携手郝蕾、成龙等明星共同演绎的《解忧杂货店》上映，3天累计票房1.44亿，评分8.4分。

不吹不黑，电影还是不错的：画面质感很强，人物性格很分明，故事很完整，最主要是能够贯彻原著的正能量给人温暖的感觉。但我也要客观指出，这80%归功于东野圭吾的原作。就像当初《嫌疑人X的献身》一样，近乎完美的小说本身就奠定了电影的基调，只要导演和电影不刻意弄砸，完全照搬都能有个还不错的答卷。

看过原著的观众不难发现，电影版《解忧杂货店》删减了剑术女运动员“月兔”以及生下有妇之夫孩子的“绿河”这两个故事，毕竟电影时长有限。同时，对音乐人在原作是要回家继承“鱼店”，而小孩迷恋的明星其实是“披头士”而不是“杰克逊”。这些都是为了“本土化”进行的改变，可见导演还是比较用心的。

那么来说一下我本人不太喜欢的点。

首先是太多植入的广告，例如欧莱雅一出来我就觉得尴尬，这是主打“治愈”的小清新电影啊，尽管能够理解金主爸爸赛高，但真的有点违和。

其次是迪丽热巴这个角色的尴尬，原作里小偷三人组都是男生，不知道出于什么原因要把热巴安插进去，最无语的是热巴是一个迷恋唱歌的摇滚女青年，好吧也没毛病，但其中一段她的弹唱，真的很不摇滚，最尴尬的是她最后还决定报名“梦想女声”……这一系列的改编，把原作里三个“无恶不作”“对人生很迷茫”的少年身上的“戾气”减少了太多，最后的冲突以及冲突后的感动也随之被弱化了。

最后是电影里各个故事虽然都被串联了起来，也有一些巧妙的镜头让观众知道“原来这些人物都有千丝万缕的联系啊”，但多多少少有点生硬。整个故事看下来，我们能够知道歌手张维维、画家张默、企业家张晴美都来自孤儿院“彩虹之家”，但他们好像各自很分离，就像三个不同的个体，互相独立地跟代理园长张意有过交集，他们三个本身却没有关系。

《解忧杂货店》除了带有一定哲理，教会读者关于坚持、关于家人、关于奋斗、关于奉献、关于感恩之外，最令我震撼的就是“羁绊”——你遇见的每一个人都是有原因的，这种宿命般的感觉，是最妙的东西。而这一点，在电影里被削弱了很多。

关于电影，就这些，强烈推荐读一读原著。

这部电影是相对失败的，甚至连粉丝电影都算不上。

东野圭吾的原著改编本身是个难题。很多人会说，怎么会？《嫌疑人x献身》就很成功，苏有朋的版本拿下了四个亿的票房。必须说明的一点是，这里很大不原因是类型的力量。悬疑作品和鸡汤作品的市场是完全不一样的。《解忧杂货店》本身就是一碗鸡汤，而且的来自日本的鸡汤，如何让它本土化就是一个问题。

国产版《解忧杂货店》遇到的问题甚至和《深夜食堂》一样：日本的小确幸的慢文化、治愈文化放到中国完全是个坑。没有观众能够感受到那种日式治愈，更多感觉是一种毫无必要的矫情和无病呻吟。《解忧杂货店》里，无论是个人、场景、故事和背景，都无法打动任何一个观众。他们只能对着无故咆哮的董子健、一脸蒙蔽不知道在干什么的热巴、突然变成股神的郝蕾、老态龙钟的成龙一脸困惑。所谓房地产、拆迁这种点子等同于现实主义的想法，大家还是省省吧。这样皮毛理解观众，观众也会不理解你。

当然，这部电影不成功，也不能完全怪小鲜肉。实际上，王俊凯、董子健、迪丽热巴加在一起也没有几分钟，他们也许被骗了也很难说。也许他们的表演也灾难，但是放在完全不在点上的制作里，也不算最扎眼。

中国电影要解决的除了表演问题，编剧问题，导演问题，还有策划问题——在项目立意的时候，策划们是如何说服投资人，去拍一部跟我们真实情感毫无关系的鸡汤的？韩寒监制这件事，也没有起到什么作用。这种失败的实验实在是太惨痛了。

据说日版的《解忧杂货店》马上要内地上映了。依然不看好。日式文化，目前在中国影视圈依然是坑。从《深夜食堂》到《解忧杂货店》都证明了这一点。

《解忧杂货店》是由东野圭吾原著同名小说改编而来的电影。

电影是由成龙、王俊凯、迪丽热巴领衔主演。不同于作者的其它悬疑侦探型小说，这部小说以温情贯穿全文，催人泪下。

电影充分尊重原著，按照原作剧情发展，结局让人有种恍然大悟的感觉，原来所有的人物都被联系到了一起，情节紧凑，有理有据。

由成龙出演解忧杂货店店主浪矢熊治，演技自是是不用多说，老爷爷善心在店前设一个信箱，收到别人的提问，然后再予以自己的回复，每一个回复都是经过老爷爷深思熟虑，老爷爷让我们看到了人性的慈祥与善良。

电影场景也充分还原了小说，这样也满足了原著粉对于电影的那份期待。但是也尚且还有不足之处。

第一，电影短短一两个小时，不能够完全包括小说所有的细节所在，所以可能在诠释作者的内心感情方面没有达到很好的效果。

第二，这是根据日本小说改编而来的，有一些文化差异，改变后变成了迎合国人口味，所以失去了小说原本的味道。

第三，部分新人演员演技有待提高。

不过电影画质精良，幕后制作符合时代特色，情节前后呼应。

这是一部温暖人心的电影，那个信箱是连接人心的桥梁，或许，老爷爷给予的帮助并没有很大的帮助，但是良性循环，美好在未来。为了原著，这部电影是值得一看的电影。

欢迎关注！

你好，我是真故君。

《解忧杂货店》是由日本作家东野圭吾，中国电影公司购买了拍摄权而购买的一部作品，其实作品底子还算是不错的，但是仍旧是一般的鸡汤文，日本曾经有过一版改编电影，但是却票房和口碑同时惨败。在中国也遭遇了同样的境遇，在上映了22天后，票房仅仅只有2.22亿，被同期的电影可以算是按在地上摩擦，对比起前任3的18亿票房成绩，显得无比凄凉。

《解忧杂货店》的票房失败一方面是因为题材的限制，但是这部电影，在制作上也有很多毛病。

首先，是剧本的改编，如何把日本改为中国已经算是一个很大的难题，制作方加入了很多中国的元素，但是十分刻意，甚至看起来却像是一个四不像，其次，在整个故事剧情上，中国版本《解忧杂货店》删除了很多主角之间的矛盾点，导致整个剧情就类似于一个流水账，甚至到了最后，观众还会好奇“咦，高潮在哪儿？”，剧情上的平庸，也是制作失败的一个地方。

另外，在选角上，我们也能看到资本运作的痕迹，几个流量小生的加入，虽然稳定了票房的最低点，但是却影响了整部电影的格局，周围一种的配角演技都比主角要好很多，让人不得不感慨，如选角不一样，这部电影的命运会不会也会不一样呢？

—END—

欢迎关注我们，每天一个电影背后的真实故事。

今日推荐：

《唐人街探案2》中有一场王宝强、刘昊然和肖央在美国著名的麦迪逊大道上的“裸奔戏”。

为了这三位的曼妙身姿美丽肉体不至于在美国大街上引起骚动，造成国际纠纷，剧组斥巨资直接将这条街封了两天。

真故电影，为你呈现更多电影背后的真实。

《解忧杂货店》是由东野圭吾原著同名小说改编而来的电影。

电影是由成龙、王俊凯、迪丽热巴领衔主演。不同于作者的其它悬疑侦探型小说，这部小说以温情贯穿全文，催人泪下。

电影充分尊重原著，按照原作剧情发展，结局让人有种恍然大悟的感觉，原来所有的人物都被联系到了一起，情节紧凑，有理有据。

由成龙出演解忧杂货店店主浪矢熊治，演技自是是不用多说，老爷爷善心在店前设一个信箱，收到别人的提问，然后再予以自己的回复，每一个回复都是经过老爷爷深思熟虑，老爷爷让我们看到了人性的慈祥与善良。

电影场景也充分还原了小说，这样也满足了原著粉对于电影的那份期待。但是也尚且还有不足之处。

第一，电影短短一两个小时，不能够完全包括小说所有的细节所在，所以可能在诠释作者的内心感情方面没有达到很好的效果。

第二，这是根据日本小说改编而来的，有一些文化差异，改变后变成了迎合国人口味，所以失去了小说原本的味道。

第三，部分新人演员演技有待提高。

不过电影画质精良，幕后制作符合时代特色，情节前后呼应。

这是一部温暖人心的电影，那个信箱是连接人心的桥梁，或许，老爷爷给予的帮助并没有很大的帮助，但是良性循环，美好在未来。为了原著，这部电影是值得一看的电影。

欢迎关注！

你好，我是真故君。

《解忧杂货店》是由日本作家东野圭吾，中国电影公司购买了拍摄权而购买的一部作品，其实作品底子还算是不错的，但是仍旧是一般的鸡汤文，日本曾经有过一版改编电影，但是却票房和口碑同时惨败。在中国也遭遇了同样的境遇，在上映了22天后，票房仅仅只有2.22亿，被同期的电影可以算是按在地上摩擦，对比起前任3的18亿票房成绩，显得无比凄凉。

《解忧杂货店》的票房失败一方面是因为题材的限制，但是这部电影，在制作上也有很多毛病。

首先，是剧本的改编，如何把日本改为中国已经算是一个很大的难题，制作方加入了很多中国的元素，但是十分刻意，甚至看起来却像是一个四不像，其次，在整个故事剧情上，中国版本《解忧杂货店》删除了很多主角之间的矛盾点，导致整个剧情就类似于一个流水账，甚至到了最后，观众还会好奇“咦，高潮在哪儿？”，剧情上的平庸，也是制作失败的一个地方。

另外，在选角上，我们也能看到资本运作的痕迹，几个流量小生的加入，虽然稳定了票房的最低点，但是却影响了整部电影的格局，周围一种的配角演技都比主角要好很多，让人不得不感慨，如选角不一样，这部电影的命运会不会也会不一样呢？

—END—

欢迎关注我们，每天一个电影背后的真实故事。

今日推荐：

《唐人街探案2》中有一场王宝强、刘昊然和肖央在美国著名的麦迪逊大道上的“裸奔戏”。

为了这三位的曼妙身姿美丽肉体不至于在美国大街上引起骚动，造成国际纠纷，剧组斥巨资直接将这条街封了两天。

真故电影，为你呈现更多电影背后的真实。

今年似乎迎来了一个改编剧的小高潮，但无论是硬灌鸡汤、堪称《黄小厨和他的明星朋友们》的《深夜食堂》；还是同样改编自东野圭吾作品，却始终缺乏一种打动人心力量的《嫌疑人x的献身》；抑或是从妆容、服饰乃至台词一味照搬的汉化式《柒个我》。都有些不尽人意，作为东野圭吾作品中为数不多的“出格之作”，《解忧杂货店》的环形结构和奇幻主义风格，从一开始就注定了相较于《嫌疑人x的献身》，情节性稍弱的《解忧杂货店》更难进行影视化改编。

但影片却无疑带给了我们一个惊喜，而其中最让人为之惊艳的，就是巧妙的环形结构编排了。从影片开始时的戏剧化争斗到最后的温情式收尾；看似毫无干系却一直冥冥中相互联结的“彩虹之家”与“无名杂货店”；三个看似无关却有着若隐若现的交融点的故事；以及误闯进杂货铺为人解忧、终解己忧，冲破迷途得以重生的年轻人……，影片如同抽丝剥茧、环环相扣，巧妙利用色彩与灯光的变换，在一间小小的杂货店中串联起长达二十年的奇幻信件，也诠释每一个故事背后的爱与救赎。

相比讲好影片中的每一个故事，如何让观众接受这个早已不常为人所使用的、充满奇幻色彩的信件，而不改动信件作为两个年代汇合点的精髓作用，显然更具难度。而这也就更为考验对剧本的打磨以及本土化程度。所以，相比于日版，中国版的《解忧杂货铺》巧妙运用了许多小元素：假冒香港富商的欺诈者、北京胡同内的穷酸诗人、《新白娘子传奇》的热播以及随处可见的大梁自行车。它们都在传递着只属于那个时代的文化符号，也总有一个，可以把你带回那个90年代的中国，也让你于潜移默化间，开始期待那一封封来自20年前的信件。

除了细腻的文化符号，影片中解忧人式“鸡汤”同样让人另眼相看。相比于《深夜食堂》每个故事后的生硬解说，《解忧杂货店》更希望做好一个讲故事的人。正因为一千个人眼中有一千个哈姆雷特，所以故事想告诉观众什么，与观众理解的，或者说想要理解的通常是两个概念。

一直等到电影即将结尾，影片才借“无名”老人之口，告诉我们：其实每一个纠结做选择的人心里早就已经有了答案，咨询只是想得到内心所倾向的选择，最终的所谓命运，还是自己一步步走出来的。也把这间充满奇幻色彩的、似乎遥不可及的杂货店拉进了每个人的心中。

或许每一个奔跑在路上的你我，都如同一张白纸，却尚可在其上自由勾勒属于自己的人生地图，而解忧杂货店可以解忧，是因为你本身未曾迷茫。

昨天在网上找电影，看到这个名字就买了。当他说评分不高啊，我说没看，当他问我主演是谁啊，我说没注意啊。。这里面的演员都不太符合我的想象，剧情也有了改动，贴近现实却少了一种味道。。