儿童美术的核心是什么？

核心在于引导兴趣，培养独立思考思维模式绘画，激发儿童创意，锻炼独立创作的能力。

不在于孩子学会了什么绘画的技巧，而是通过孩子的绘画内容，发现孩子的一颗敏感的心灵。

孩子的天性就是喜欢涂鸦，他通过绘画涂鸦的动作，表达出来的心声，才是家长更应该关注的。这就是一个孩子与父母沟通交流的渠道。

孩子随意的一点涂鸦，在家长眼中或许乱七八糟的，根本看不懂，可是在孩子心里都是有特殊含义，有丰富情节的故事。

家长只要认真听听孩子的心声，就可以发现孩子的独特之处。

因此，幼儿美术教育的核心，不在于教会了孩子多么好的绘画技巧，而是培养孩子的绘画兴趣，激发了他通过绘画表达自己内心无限的想象力。想象力就是财富啊！

关注我，探索理想生活的道路上携手同行！

谢谢邀请

幼儿园的美术教育，我感觉主要是大胆任性的让孩子自由发挥。在孩子脑袋里还没有固定的思维，说天空必须是蓝色的，草必须是绿色的，他们可以按照自己的心情和对世界的初步认识来描画世界万物。

通过美术绘画，孩子的观察力和想象力都会得到很大的提高。

张三评论有话说。幼儿指的是1-6岁的孩子，而这个阶段能够接触美术的年纪就是3-6岁。也就是上幼儿园的年纪。

这个年龄段的孩子主要以认知形状和色彩为主。通过手工、绘画、欣赏几个方面，开发幼儿的美术能力。幼儿对美术的认知是很重要的对将来打下美术技术起到了关键的作用。同时，幼儿对世界的认识反映到美术作品上是大胆想象的，是荒诞的，是纯真的这种美术作品与成人美术作品完全不同，同时也具有人类对纯净心灵探索的重要价值。

所以，幼儿美术培养要着重于因势利导，而不应该用大人的眼光，强制幼儿创作大人审美观的作品。只有属于孩子的作品，才是真正的幼儿美术。

幼儿园美术教育属于基础教育的一部分，其核心是通过观察、绘画提升孩子的观察能力，模仿能力，并且对于所观察对象能够抽提重点，按照自己的理解加以展现。在这个过程中，孩子的观察力和抽象思考能力都能得到非常大的提升，对于在后期学习中的图形识别、记忆都有非常大的帮助。同时幼儿园是孩子语言和肢体能力发展的黄金期，通过绘画，可以让孩子通过对画笔的控制有效提高手和指头的控制能力，并且通过老师引导用语言描述自己的绘画以及介绍自己的想法也能有效提高孩子的思维能力和语言能力。因此，在幼儿园阶段，孩子的绘画教育重点不在于技巧的培养，而在于培养孩子绘画的兴趣，同时通过适当的方式让孩子的肢体控制能力、观察能力、思维能力得到较大的提升。

我认为，如果说是儿童美术的核心的话，应该是培养孩子们充分的想象力。

鉴于儿童们都还小，对于美术，他们可能还处于一个懵懂的阶段，不论画成什么样子，都要鼓励他们，不要千篇一律的去教他们如何画成一模一样，尽量让孩子们去发挥自己的想象力去画，不论是美术方面，还是其他地方，想象力对于孩子来说都是很重要的。

谢谢邀请！

对于幼儿的美术教育个人观点如下：

第一、幼儿阶段，孩子喜欢涂鸦，老师家长应该保护孩子的天性，为孩子提供涂鸦的条件和空间。

第二、幼儿教育的核心，个人认为是锻炼孩子的思维，提高孩子的想象力。老师的作用主要是引导孩子创造、激发孩子的创造的兴趣和热情。

第三、家长不要纠结于孩子画画的能力。关于这个问题，我也找专业的美术老师聊过，孩子8岁前，主要是涂鸦，想象力和创意发展的时期，家长老师不要教太技巧性的东西，早早的固化了孩子的想象。等孩子8岁之后在学专业美术。

以上仅供参考。

我们有很多伟大人物和著名的科学家，都或弹得一手好钢琴，或写得一手好书法，或有一副美丽动听的歌喉，当然画画也不乏其人。所以，幼儿教育是十重要的一个过程。而关于幼儿美术教育的“核心”问题，因本人是外行，只能谈点个人小观点。

首先，家长要有正确的指导思想。让幼儿参加美术教育，不是培养“画家”。而是充分利用幼儿的特性，从小训练用眼观察、用手参与活动、以及简单的思考和身体各方面的协调性。

其次，重点在于有助于幼儿生理功能的发育。人的左右脑之间功能差异较大，“大脑左半球”是记忆、语言、计算、书写、逻辑推理和求同思维等智力活动控制中枢；“大脑的右半球”是视知觉、空间关系、音乐、舞蹈、身体协调、直觉和求异思维等神经心理功能控制中枢。所以，我们不能忽略除美术教育外的其他教育，使幼儿大脑都得到同样的磨练，助于儿童大脑正常发育。

其三，形成和发展良好的幼儿个性心理品质。

一是，感受美和审美情绪；

二是，提高对事物的敏感性；

三是，提高自己的信心；

四是，增强对生活的热情，以及向往的精神和解决困难、摆脱困境的毅力；

五是，引导和培养与他人交往的能力，以及富于同情心；

六是，启发幼儿的想象和创造性。

最后，还是要提醒家长们，快乐的成长才是幼儿们的核心。

谢邀，供参考！

儿童美术核心我的理解是实践与感受。主体是儿童。

刻意为美术加上各种教育功能我认为会毁掉美术本身。我也带少儿班。大部分爱画画的孩子性格是偏内向的。绘画是他们与世界交流的习惯方式，情感表达的手段。把握住这个大方向，在儿童学习过程中让他们多实践，多感受。老师少说，让孩子多动手。技法学习要系统地跟进，孩子的表达能力才能提高！学习兴趣才能持续。

我认为幼儿美术的核心就是教会幼儿发现美、欣赏美、创造美的能力。因此，我们看到一副孩子的美术作品时，不要评论画的好不好、像不像，而是要从中看出有没有孩子自己的想法，这是体现孩子的创造美和表现美的地方。

谢邀！　　幼儿美术教育不仅是以后多一门手艺，更不是培养一个毕加索式的画家。美术的境界是大人都需要去感悟和认知的，在美术绘画中你能看到孩子那份内心稳定和思维平衡的模式，也会看到孩子手眼合一的发展趋势，孩子的创造力、思维能力、记忆力、洞察力和观察力这不正是体现Ta们的智商提高和展现的最佳时期吗。我们都知道心理学，但是心理学又叫脑理学就很少有人得知。1923年弗洛依德的著作正式建立起了精神分析更为正式的结构模式，这一模式由“本我，自我和超我”三个概念所定义。也就是说训练和配合人的智能和悟性，最终有一个坚韧而不屈服的精神。孩子潜能是不可估量的，家长能做的就是去支持，用心去做ta喜欢的事，引领ta去喜欢这些事，美术不是提高孩子的技能，而是提高他的人文素养，提高他的艺术修为。人需要吃饭，需要物质生活，另一半是精神生活，这也是美术的另一番魅力所在，这也是我们所说的陶冶情操。

【北大医疗儿童发展中心】

个人认为美术教育的核心是激发孩子对美术活动的兴趣，丰富实践经验，建立初步的审美意识，促进孩子健全人格的形成。

儿童学美术其实并不是以培养美术技能，而是学习美的能力。为什么要学习美术，其实西方早就做了很多的研究，主要在于对“智力”这个词的定义。传统上我们认为智力都指的是计算能力、逻辑思维能力、推理能力、空间想象力等等，而最新的研究表示像审美能力、运动能力、情绪控制能力、人际交往能力，这些能力可能对儿童未来的成长有更大的影响因素，因此智力应该也包含这些，进而演进为综合智力的定义。因此儿童对美术的学习不应该关注技能，因为儿童的肌肉控制等方面并没有完全发育，应该关注在孩子对色彩、空间、结构、线条、光影这些的感知上，少年时期学习美术还是很有必要的，这些能力如果不在小的时候建立起来，长大后很难弥补。

第一，感谢邀请

第二，我不是做幼儿教育研究的，

第三，我个人认为，幼儿正是心智，身体，大脑成长阶段，她们就是一张白纸，老师不要去涂抹，要让他们自己去发挥想象，把自己的想法和内心世界表达出来，老师只要引导

第四，要把他们和义务教育，高等教育区别开，要明白自己是幼儿美术老师让孩子的世界充满七彩云朵，灿烂阳光，不是什么笔法，理论。

美术是七大艺术之一，为什么提到儿童美术呢？儿童美术他这个问题，他不太全面也不太准确，当然我认为它是一个阶段，因为儿童是会长大的，他不可能是永远是儿童，所以儿童美术在做的时候我们要想象它是会长大的，他会成为一个成年人的美术一个成熟的美术或者是成年人的一个应届的美术，所以我们在做儿童美术现阶段的事情，我们要做阶段性的规划，阶段性的策划，阶段性的教育，而这个东西儿童它主要是教育为主，那么他的美术教育，美术审美，美术的相关的开发和智力的都要围绕着相关的阶段来围绕完成，而不是把它独立的成为一个儿童美术，如果是那样的话，我们在以后或者是更长远的时间，会耽误儿童的发展，会耽误这个艺术美术艺术工作者这个神圣使命的责任。

应该是认知，以引导和启发孩子认知新鲜事物。通过绘画更加直观，更容易接受。

激发创造力，让孩子用自己的感官去感受世界，老师和家长注重引导，但并不是先起作示范，再让孩子跟着临摹。孩子都拥有极强的色彩感知力，对于物体没有特定概念，根据这一特点，可以适当启发。

我有两个孩子，作为一个父亲，仔细想想我为什么让孩子学画画呢。。。。

我没指望她们将来能成为艺术家，也没指望她们学了画画就能开发大脑锻炼手指提高智力，

我就是想让她们接触艺术，希望她们能通过艺术学会观察，能发现生活中的美好，能够热爱自己的生活，热爱家人，热爱学习，热爱朋友，多接触些艺术，长大后能够有一定的审美能力，自己穿衣打扮不土土的，自己的家能够装饰的高雅些。。。我觉得这是孩子美育教育和学习美术的好处吧，

当然也要选择正确的，制作精良的学习美术的内容，否则适得其反。

培养兴趣！

培养兴趣！

培养兴趣！

没有兴趣，任何人包括小孩子都不会去画画。

真善美的感染，想像力的張揚，線條構圖色彩與內心世界的貼近。

一句话:发挥儿童的想象力、思维开发，这两项为主导。

孩子的世界是成年人无法想象的，他们的世界没有循规蹈矩、也没有地圆天方，所有培养孩子思维逻辑的运动，都不能过多的干涉他们，在儿童美术中，当下最核心也是最为推崇的就是“创意”，儿童美术发展的趋势就是“创意美术”，而创意从来都不是一味的模仿，画画也不是，前期的模仿也为了创意的爆发，如果家长想要孩子学习美术，一定要注意，注重孩子创意、思维逻辑、沟通能力是非常重要的。

儿童美术的核心

是引导他们发挥想象力和创造力，在儿童的世界里构建自我意识，培养自身的审美价值。享受绘画的过程，体验绘画的材料，感受绘画的快乐。

十岁以后的儿童才建议慢慢向美术绘画方向发展。

美学主题课是从这几个方面切入的：

感知力，“看到”，包括盲画、极速画法、慢写等训练方式；

分析能力，学会评价与反思，搜集资料及论据；

整合能力，结合所学知识来进行创意产出。

美育，开启孩子发现美的眼睛，打开孩子感受美的心灵

都说师傅领进门，修行在个人，应该师傅只是引导作用吧，让孩子认识一些基础的东西，但不局限孩子的地位，说实话，现在的很多西方的抽象画风，我自己都无法审美，所以多元化的今天，不缺千里马，只要你被伯乐相中，你就是千里马！

美术是七大艺术之一，为什么提到儿童美术呢？儿童美术他这个问题，他不太全面也不太准确，当然我认为它是一个阶段，因为儿童是会长大的，他不可能是永远是儿童，所以儿童美术在做的时候我们要想象它是会长大的，他会成为一个成年人的美术一个成熟的美术或者是成年人的一个应届的美术，所以我们在做儿童美术现阶段的事情，我们要做阶段性的规划，阶段性的策划，阶段性的教育，而这个东西儿童它主要是教育为主，那么他的美术教育，美术审美，美术的相关的开发和智力的都要围绕着相关的阶段来围绕完成，而不是把它独立的成为一个儿童美术，如果是那样的话，我们在以后或者是更长远的时间，会耽误儿童的发展，会耽误这个艺术美术艺术工作者这个神圣使命的责任。

增加孩子的智慧。