如何评价动画电影《哪吒之魔童降世》？

看完电影，很多人竖起来大拇指，纷纷叫好，

“国漫的春天来了！”

“一部普通的国漫，居然能把故事内核提炼得如此纯熟！”

“最打动人的一句台词，我命由我不由天，感动了！”

静下来之后，我也在想，除了故事到位，特效给力，细节抓人之外，《哪吒》真正能打动我的内核精神是什么？

我想是“我命由我不由天”吧！一句霸气的台词，一个具有十足反叛精神的哪吒跃然纸上，曾经被翻拍过无数遍的哪吒，终于突破之前的版本，活生生立住了。

知乎上，“如何评价动画电影《哪吒之童魔降世》”的问题下，导演“饺子”的回答被顶到了首位，在回答里，他讲述了自己将近二十年动画路，郁郁不得志，曾想放弃又舍不得，最终用热爱和坚持引爆梦想，打破成见，证明自己。

把自己的精神内核定位到主角哪吒身上，就有了《哪吒之童魔降世》。

饺子说，最开始想做的角色是齐天大圣和哪吒，但是最终选择了哪吒。在TVB版《齐天大圣孙悟空》里，张卫健饰演的孙悟空和林志颖饰演的哪吒，是志趣相投的好哥们。说到志趣相投，还不是因为两人皆生而不同：

一个从石头缝里蹦出来，无父无母，却有情有义，天庭神仙人人虚伪，无人瞧得起他，只有师父待他真心，他便认真悟道，终有所成。

一个虽生于名门，但备受谣言和排挤，虽屡屡被误会，却想做孤胆英雄，守一方安定，亦想与父亲踢毽子，渴望亲情和温暖。

他们不是都在冷眼中艰难成长，最终反叛自立，成功成仁吗？说到底，导演不过是想借哪吒的角色讲出自己的故事而已。

在这个故事里，主角身世悲凉，没有朋友，受尽委屈与偏见，可他又不信命，拼命地反抗着，决不投降，正如《哪吒》的主题曲：「今后我为自己绽放 在告别后坚强 受伤也绝不投降」。

这是不是又与《悟空传》里的精神内核一脉相承？

“我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散！”

“若天压我，劈开那天，若地拘我，塌碎那地，我等生来自由身，谁敢高高在上”

若说一味的反叛过于杠精，那么哪吒内心深处的善和暖，足以让这个角色变得立体起来，想要与父亲踢一次毽子，简直令人泪目。

世人不是皆如此？任外面腥风血雨，依然渴望家庭温暖和爱的归宿，年少轻狂，谁不渴望自己是超级英雄？

而大部分人啊，活着活着都成了申公豹，刚开始鸡血升腾，升级打怪，走着走着被世俗的成见和生活的大山压得卑微低下了腰，终于成了向曾经的自己抛冷眼的围观群众。

悟空和哪吒何其幸运，斗败命运，手握结局，因为他们一直懂得逆风翻盘，向阳而生，而那些在反叛路上走着走着就散了的人，午夜梦回，会不会后悔自己选择了一条看似好走，其实永远难以告慰初心的路呢？

国漫，众所周知的哪吒形象，对命运不公的反抗，正邪观的难以分辨，这就是《哪吒之魔童降世》给我们带来的。

根据原著故事改编，呈现出了一个新时代哪吒和敖丙的形象，打破了我们对固有的印象，整部影片中没有人是坏人，不过是由于所处环境不同，所做的选择不同。

优秀又合理的改编，人物形象更加丰满，却没有脱离本质，超过9的评分一点都不虚传。

哪吒，似乎是我们童年最为喜爱的角色，他敢做敢为，挑战命运，狂傲不拘，是个小英雄。

而本片另辟蹊径，用一种新的形式给我们展现出了哪吒的个性，表面看起来吊儿郎当，脾气暴躁，还画着浓厚的烟熏妆，实际上私下有着柔软的内心，不过是用外表去掩盖内在的温柔，渴望被他人认可和接受。

魔丸转世，似乎让百姓认定了他就会从恶，陈塘关将变得鸡飞狗跳，因为他人的否认甚至是妖怪的称呼，曾一再让他自己放弃，将妖怪做到底。幸运的是，他遇到了自己一生唯一的朋友，以及用所有的爱去守护着他的父母和师傅。

割肉剔骨这一传统的故事，被在这里颠覆。

起初对于李总兵还是幼时老顽固的样子，不近人情。

而在这里，我们发现了一个父亲对儿子的爱，挨家挨户求门磕头为儿子的生辰宴庆祝，天雷转换符的出现，让他从魔成为了仙，有了人性，愿意去保护身边所有。父子感情，这条线在本片出很是出色，论证了如果父母，是有耐心并且愿意去引导自己孩子发展，这个世界上本来就没有顽固不化的人，个人是可以被触动并且因此而改变。

全片的主题是，不要用标签化去定义他人，成见永远都是深入众人之心。

不论是对于魔丸必定为恶的看法，申公豹能力出众勤恳勉勉却因妖兽出身不得看中，抑或者是敖丙身为龙族有着一颗大义之心却被他人喊打。

成见似乎在动画的处处得到体现，人们倾向于去相信自己所以为的东西，而不会去探究对错。

艺术作品多数都源于生活，我们现实社会中，其实这样的事情依然比比皆是，杀人犯的儿子会被认为有着杀人倾向，贪污者的孩子受尽他人凌辱，人们相信遗传，相信本性，不相信其实人是可以被改变的。

在一个人还什么都没有做的最初，就全盘的否认，这样只会造成恶的蔓延，强迫他人从善走向恶。

简单的正邪纷争，打斗，或者是动画特效，只能够让其成为一部还算不错的电影，而让其评分飙升的最大原因，就是对于命运的那种抗争，无论前方道路如何，自己的命由自己把握。

哪吒力抗天雷，敖丙为好友活出自己，也许命运将个人在最初确定了，但既然你自己存活并出世，那么未来道路将如何去走，只有你自己可以选择，他人是无法决定的。

如果你知道自己的结局已经注定，那么你将如何选择，是恶贯满盈，罪恶滔天，还是从善为良，守护一方。

影片给我们一个最美好的答案，它让我们相信即便世间早已注定，你也不能因其所改，活出自己，善恶本来就是双刃，只要愿意选择为善，那么你将会救无数人于水火之中。

我们生活在这世间，永远不要被他人的眼光所束缚，因为他人的歧视，恐惧，而真正选择成为那样的人才是最可悲的，愿更多的人有着哪吒勇往向前的勇气，成就真正的自己。

如何评论一部电影的好坏呢？我们从剧情、制作、以及贴切生活这三个方面来分析它。作为众多中华流传下来的神话传说中的一个，哪吒一生的故事早在我们的孩提时代就已经烂熟于心了。使用原有的IP，虽然有一定的品牌吸引力，但是处于对原著的尊重，剧情这一块做不出太大创新。不过这一次的哪吒以魔童的身份出现在大众的视野里，确实出乎大家的意料，丑丑的外表，设计造型大胆，不一味卖萌讨好用户，风格自成一派。叙事速度分为两个档次，在遇见小白龙前进度较缓，而在小白龙后整个情节加快了进度，难免出现了一些跳跃式的进度。不过好在整体的剧情比较完整，不影响观影。

其次制作方面，包括了视觉特效和配乐。作为国内首部IMAX动画，《哪吒》的特效水平自然是没得说，同类动画《大圣归来》和《白蛇》与其比较都难以望其项背。而主题曲《哪吒》由雾都的GAI来演唱，那股不服就干的劲更是将整片推向了高潮，“是佛是魔，我自己说了算”。片尾再由张碧晨的《今后我与自己流浪》缓缓拉下帷幕，把观众带入剧中流连忘返，细细品味“人心中的成见就像一座大山，任你如何努力都无法搬动它!”。

“关在府里无事干，翻墙捣瓦摔瓶罐；来来回回千百遍，小爷也是很疲惫。”这样朗朗上口的顺口溜，总是不经意间从哪吒口中吐出，这童真的一幕让人感觉亲切又真实，可爱极了。小时候在街头巷尾乱窜的孩子们，谁没有几首张口就来的打油诗。同时贯穿全片的父母之爱，孩子的叛逆，哪个不是日日出现在我们生活中的事呢，所以才会让我们毫无防备地留下热泪。

哪吒热爱生活，苍天却不能容下他，他善良纯洁，却被村民特殊对待。如此生动鲜活，引人入胜的故事，值得花费几个小时细细体会。

中国动漫新起点，打开封神榜之门！

昨天去看了，全剧也就几句话值钱，被大家传的神乎其神的。

至少十岁以上孩子看了才有点点意义，十岁以下的娃估计是看幽默剧，感觉意义不大！

又是中国动漫史上出的比较完美的一部动漫了 相比日本的动漫感觉还是差一点点，但是相比中国以前的动漫又有很大的进步

小姐妹一起看了《哪吒之魔童降世》，在看剧之前完全没有在网上看过任何评论、剧透，只知道是一部评分还不错的电影。但是看完之后不得不说，简直太棒了好吗！我是没有带着任何很大期待去看的，所以在看的时候影片给了我很大的惊喜（建议朋友们在看电影之前不要）。总的来说是一部有笑有泪的电影（不过我倒是没看哭，反而是爆笑了很多次！）

！！！前方高能预警！！！含有剧透！！！

剧情，两年磨练出的剧本

这部影片很对我胃口的另一方面是他虽然主线剧情是有点虐向的，但是在具体剧情上面又处处透着欢乐，最大的笑点担当太乙真人，连反派申公豹也有设置结巴的笑点，而龙王这个大BOSS在和申公豹的对话中一本正经地说“你下次直接说好就行了”，又一次戳中观众的笑点。

影片一开头是可爱的太乙真人抓住观众视线，操着一口川普让人捧腹。“太巴适了！”。而师尊授予太乙真人的任务让申公…公...公豹，起了嫉妒心（而原因不止与此，为后面申公豹的行为埋下伏笔）。

感觉这部剧更像是人妖大战的，最大的矛盾点在于此。哪吒的父亲，李靖在敖丙前来拯救他们的时候，敖丙一身的伪装，他却因为熟悉的龙族气息而非要揭下他的面罩，即使在当时来看，敖丙完全是救助他们的，这一点又一次点了主题，即使是哪吒的父亲，也逃不过偏见。

说完里面的笑，再说说剧情里那些让人揪心的虐。

我想最让人感到揪心的是敖丙在出海之前（龙王嘱咐他去当一个趁哪吒遭受天劫之时，拯救苍生的救世主），他的父亲给他的万龙甲。真·全村的希望，这五个字或者当成网络用语的时候听起来很搞笑，但是其真正含义想起来却是沉重的负担。他肩负了整个家族的希望，那个在海上的翩翩少年，却被赋上沉重的担子。我想获得轻松，可家人不允许；我想获得快乐，可责任给我痛苦；我想拥有朋友，可肩上的家族之任让我只得孤立。我想到家庭清苦的孩子，家里的希望全部寄托在他身上，别的孩子可以放肆地笑时，他只能默默卯足了劲，只怕自己会被甩在后面。当自己想适当变得放松一点，却会发现这只会让自己更痛苦，家里把所有的都给你了，你怎么能轻松？抱着这样的想法每天煎熬。太早承担，太早认清，太早学会隐忍。

再说一下哪吒，其实里面最想强调的是哪吒因为被人误解，被带有偏见地对待他，所以会变得顽劣，既然众人负我，我则十倍还之。这个剧情稍显老套，没有新意（当然，这个评价有吹毛求疵的嫌疑），太容易让人联想到是这个原因了，当然，这样设置没有毛病，但是这是剧情里较为让人感觉没有新意的一点。

另一个感动的情节是毽子。剧情里的毽子在文中出现了三次，这是小线索，贯穿了这部电影的剧情，让整部电影看起来很有情节上的呼应，显得很紧凑、很合情理。第一次是哪吒的母亲陪他踢毽子，妈妈即使无法抵挡哪吒的神力，也要陪他踢下去，体现他母亲对他的深厚的爱，但最终因为要去除妖，守卫陈塘关，不得不匆匆离开，而小哪吒的一句“每次都是这样”，情绪上的明显变化也显得很让人心疼；第二次则是在海上，哪吒初遇敖丙，在打败妖怪后，他和敖丙在沙滩上踢起了毽子，哪吒娘亲也接不住的毽子，敖丙接住了，两个都没有朋友的孤独灵魂，终于相遇了，看到这里很感动，哪吒终于找到一个能陪他玩毽子的人了，灵珠和魔丸也终于遇到了，只有他们才能互相理解吧，也很感慨导演的剧本能力；第三次是哪吒最后即将渡劫死去时，对父亲说的这辈子最遗憾的就是没有和父亲一起踢过毽子，又一次以毽子突出故事情节之间的联系性。特别好。

申公豹说出自己是豹子精修炼而来，因为此，在天上一直受排挤，仕途不顺（捂脸，天上也不好混啊），同时这一点也突出了文章的主题，要去突破偏见！但不管申公豹怎么说，敖丙决定去救哪吒，申公豹嘱咐他时设置了一个笑点，但虽然是笑点，可是申公豹说话的内容却让人笑不出来，决定命运的机会，有时候只有一次，本来只需要死四个人，如果你被发现了，就不是四条人命这么简单了。我想敖丙在被逼杀害整个陈塘关的时候，心理一定会想着那句话。“决定命运的机会，只有一次”。一切都在逼着他前进，去做他不想做的决定。一个善良的少年被逼成为罪恶的推手。就像就像纯洁的少年步入社会之后被迫沾染肮脏的东西。

其次，我觉得电影里很好的诠释了“一念天堂，一念地狱；一念成佛，一念成魔”。龙王问敖丙他们身在哪里，他答，龙宫，但龙王说那其实是地狱；哪吒寿辰时在屋内本是很开心的积极样子，但当听申公豹胡说之后，表情变得魔怔。这两个情节真的给我很大的启发，思想很能起到决定性的作用。

每一处精细的用心

影片在配音上也选得十分恰当，敖丙这个角色是未见其人先闻其声的，当听到这个具有少年感的，又透着一股儒雅的、冷清的声音出来，勾足了我们对这个角色的期待！我和我身边的小姐妹简直疯了好吗！只能说导演在配音的选择上也是下足了功夫！当敖丙的面纱被揭开，真实的长相露出来时，简直是人如其声！！

导演的用心还体现在上了热搜的申公豹变脸特效逼疯设计师这个梗，据导演说哪吒剧组找了A公司设计申公豹秒变豹精，结果因为要求确实高结果把人设计师磨得离职了，后来又找了B公司，谁知道那设计师就正好跳槽到的是这家公司，简直是令人喷饭，最后还是由这位设计师完成了这次的豹精特效设计。（设计师：我能不能不参与设计了？ 申公豹：能 设计师：好的！ 申公豹：能..能者多劳）

制作，三年精心准备

这部电影真的可以称得上良心这二字，当我们在吐槽现在的3D电影都是字幕3D，这部剧成功把我们带入这个魔幻世界，重新体验到3D观感！而许多镜头给的都特别给力，比如最后打斗哪吒师徒敖丙师徒进去画内后，哪吒拿着笔乱画那个长镜头，真的给人很震撼，整个人的心随着他的乱画而跌宕起伏；包括敖丙在用法术将水引在陈塘关上空冻结时，也特别的震撼！和前阵子看过的狮子王比起来，狮子王简直就是一碗凉白开，而哪吒就是文火慢炖出来的靓汤。

总之，这部电影还在票房记录上不断刷新，相信会交出一份漂亮的成绩单！也祝愿哪吒票房大卖，无论如何，拽拽的哪吒，念着打油诗的哪吒小爷已烙印在每个影迷心中，这已经是成功！

这部国漫的崛起不是偶然，是背后付出心血得来的！只想说一句，导演牛逼！

最后，渣饼CP我爱了！

《哪吒之魔童降世》在PV预告时就直接切入主题，大胆的展现出“魔童”哪吒的形象，而这一形象也毋庸置疑的成为了大众的最大关注点，魔童哪吒是否真的偏离得太过呢？

“哪吒”在中国的影视、文坛及动漫产业里都是座上常客。

对哪吒这个角色而言，本就没有所谓的“原著”，哪吒的故事也是在一个又一个神话故事中逐渐丰富形成。

只是在这部动画出现之前，看到的基本都是千篇一律的“英雄”形象，相对于剑走偏锋的“魔童降世”难免会震撼心灵。

熊孩子？小英雄？还是小魔怪？

哪吒从古至今的形象性格都没能实现“统一”，所以每一部作品中出现的哪吒都只是大背景相同，而人物的个性都不尽相同。

有像足熊孩子的，有彻头彻尾都是英雄的，当然，也有酷似“小魔怪”的，例如《封神演义》里的哪吒描写得就比较残暴不仁，而《哪吒之魔童降世》这部作品从名字上也已经明确的给哪吒定了位，这一次的哪吒，是“魔童”。

但是，生而为魔，那又如何？

官方说：哪吒的命，就是不认命。

从预告片的内容来看，大概讲述了这样一个故事：哪吒因为“魔丸”转世的出身受尽世人的唾弃与疏远，然后孤独无助的他选择了当一个“小魔怪”，故意恶作剧的行为加剧了人们对他的厌弃，静而开始恶性循环，后与东海三太子敖丙发生冲突终呈现了“闹海”的经典战役，而整个故事的主题依然在于哪吒没有屈服于命中注定，最后得以逆天改命。

也许一直以来，看多了中规中矩的国漫，大多数人反而对《哪吒之魔童降世》这种逆向思维的改编充满了好奇与期待，从预告中哪吒出场时的一段经典念白到最后的形象转换，点燃的不仅仅是个别人。

“我是小妖怪，逍遥又自在，杀人不眨眼，吃人不放盐。”

即便是仅看了预告，也能令人感觉到，中国的动画电影已经逐渐向行业领军的迪士尼靠近。

另外，这一次在制作上也可谓下足了功夫：5000多个初版设计镜头，1400多个特效镜头，100多版哪吒人物形象设计，60多家制作团队助阵，制作历时3年，剧本打磨2年。

《哪吒之魔童降世》豆瓣评分8.7，有超过35万人评价，算是现象级的作品了。

微博热搜刷榜，票房突破十亿，超越《大圣归来》成为国产动画票房第一，这个成绩可以说是国产动画电影又一次刷新的奇迹。那么，这样一部口碑票房双丰收的动画究竟有何魅力？

「割肉还父，剔骨还母」的经典情节，塑造了哪吒光辉不屈，勇于反抗的英雄形象。龙王正是一个邪恶的统治阶级，而李靖，也是一个有些贪生怕死的人。但以上这些剧情，在《哪吒之魔童降世》中——统统没有出现。《哪咤闹海》强调了哪吒不畏世俗，反对压迫的一面，赤裸裸的传递了当时背景下的价值观。而《哪吒之魔童降世》却不同，它大胆的将哪吒这个经典形象瓦解并重塑，将哪吒设定成魔童转世；而在以往作品中充当恶人角色的敖丙，却成为了翩翩美少年，颇为正面的形象。

李靖也成为了护家负责的慈父，而哪吒的母亲，也成了过去一个没有存在感的形象，变成了独立强悍的女性。颇为符合当下家庭的现状。李靖与哪吒母亲的重塑，对哪吒的童年也有着重要的影响。而这部电影，大部分都将重点放到了哪吒童年生活的剧情上。太乙真人不再是印象中仙风道骨的老头，而是变成了骑着小飞猪，顶着大肚子的喜剧形象。太乙真人操着一口流利的四川话，混合着周星驰式的段子，每次一出现电影院里就欢声笑语一大片。

而 “我命由我不由天“成为这部电影的主题，贯彻整个剧情。

其实神话故事的哪吒，本身就是充满争议的。《封神演义》里的哪吒，带有玩世不恭，”“官二代“”“熊孩子”的形象，与《哪咤闹海》纯正的正面形象不同，《哪吒之魔童降世》倒是一上来就以“魔童转世”诞生，闯祸不断。所以哪吒的转变与成长，电影里花费了大量的笔墨去塑造，将一个内心孤独，渴望被人认可，格格不入的“怪物”形象刻画的更加丰满，更加引起人们共鸣。这时的哪吒或许已经不再高尚圣洁，但是那有些焦躁愤怒的情绪充沛着电影前半部分，具有很强的感染力。

而真正高尚圣洁的角色，给了哪吒的公式老对手，东海龙王三太子：敖丙。

他与哪吒，一正一邪，一红一蓝，一暴躁一清冷，一张扬一内敛，一粗鲁一高贵。

作为整部电影的颜值担当，当哪吒对敖丙说出“因为你是我唯一的朋友”时，敖丙将海螺送给哪吒时，敖丙不再是以前那个被哪吒抽筋剥皮的可怜反派，而是与哪吒相爱相杀，成为了浇灭哪吒火焰的一股清泉。

《哪吒之魔童降世》是一个成功的改编，它反映了年轻人的主流价值观，也能更好的理解。

中国动漫新起点，打开封神榜之门！

值得一看，看点很好

昨天正好看了这篇电影，总的来说，感觉还是不错的。回到家后也特地搜索了这部电影导演的采访，然后发现自己对于这部电影具体的细节点没有get到。

先说说自己的想法，刚开始看这部影片的时候，在想为什么这个哪吒会这么丑，还画了个烟熏妆，明明是同一天出生，只是一个是魔丸变成的，一个是灵珠变成的，为什么两个人的个头还差这么大，慢慢的，当哪吒遭到世人的厌恶与恐惧的那份难过、悲伤，让我开始慢慢理解了他的行为，当电影放到李靖说的那句“他是我儿”时，感受到的亲情，再到后来的“我命由我不由天”的对于自己命运的抵抗，眼泪便不住的往下流，让我对这个哪吒不喜欢都难。

这部电影其实将亲情、友情都包括在内，敖丙和哪吒之间的友情，哪吒与李靖之间的亲情，另外哪吒的母亲在电影中也是一位独立自强的角色，这与古代的那种相夫教子的母亲角色有所不同。整部剧中，对于敖丙还是心疼的，心疼他肩负家族振兴的使命，虽然不忍伤害百姓，却违背着心做了，但最后听从了自己内心的想法， 选择帮助哪吒。

总之，还是想去二刷的，另外，哪吒的小肚兜真的太可爱了吧，怎么刷都看不厌，哈哈哈哈

国漫雄起！《哪吒之魔童降世》首映票房近2亿，全程高能剧情燃爆

07-27 14:42

文|杯莫亭

01

前几天《哪吒之魔童降世》还未上映的时候，小编就有些迫不及待了，作为近几年十分流行的国产动漫，比起《大鱼海棠》、《白蛇缘起》，这部片无疑是最传奇的，因为它的主人公是：哪吒。

哪吒这个人物在中国传统文化里一直比较传奇和神圣，他叛逆、顽皮、也孝顺，惩恶扬善。哪吒的成长之路更符合英雄的成长历程。作为一个人尽皆知家喻户晓的人物，我们从小看到大，在我们的记忆里，哪吒应该是这样的。

这样的。

或者这样的，陈浩民演的哪吒是小编心中最经典的。

但一定不是这样顶着\"黑眼圈“、头比身体还大的形象。

所以很多人看到预告片时都表示难以接受，觉得这个哪吒太丑了。

不过等到正式上映之后，就出现了大型打脸现场，这部影片不仅猫眼评分高达9.7分，豆瓣评分也是到8.7分，并且刚上映就拿下了票房冠军，票房直接破1.9亿。

02

这部影片和之前上映的《西游记之大圣归来》有很多异曲同工的地方，比起《大圣》有过之无不及，比如人物的表情更加灵动，细节刻画的更细腻。

首先就是剧中人物，虽然同样是大头娃娃，但大家应该可以看出来，明显哪吒被刻画的更生动细腻。

其次就是场景，哪吒的场景更加唯美清晰，人物与风景很好的融入在一起，不会出现严重分离的情况。

技术上的提升还不是最重要的，关键是这部影片与之前相比一个大的提升就是：它有剧本

是的，前后衔接紧密，故事完整，节奏适中，简直是一部不可多得的好动漫，小编觉得完全可以和迪士尼动画相媲美了。

03

开始剧透，前方高能

没错，哪吒在影片里是个大头娃娃，小编怀疑他是不是喝了三鹿奶粉，但他的丑却是全剧的点睛之笔。

他不是那个灵珠转世的孩子，之所以这么丑是因为他本身就是个妖怪，故事被改编成了哪吒成了魔丸转世，听着就很刺激，长得也很刺激，而且从小就非常顽皮，破坏力惊人，村民们纷纷劝说李靖趁早解决他，在殷夫人的极力阻止下才侥幸活下来。这也和陈浩民版的电视剧情节非常吻合。

哪吒在父母的呵护下也逐渐长大，虽然顽皮性格被磨灭，可是还是遭到村民们的另类眼光。恶语诛心，哪吒被村民当成妖怪，非常生气，一怒之下索性就经常下山恐吓村民。

李靖和殷夫人自然不希望哪吒一生就这样，夫妻两知道哪吒实则是个非常善良的孩子，只是被另眼相看感到孤独

针对哪吒的形象设计，听说曾变更过66个版本，最终选择了这个奇丑无比和带有浓重黑眼圈的看起来邪恶的哪吒形象。长在眉毛上方的二次元刘海还有笑起来宽宽的嘴最令我印象深刻，它颠覆了传统观念中对于主角的设定，塑造了一个长相瘆人、暴躁异常，没有与生俱来的宽广胸襟，动不动就对百姓舞刀弄枪的哪吒。这样的设计，多了些许浪子回头的味道。除此之外，根据心理学的近因效应，人们识记一系列事物时对末尾部分的记忆效果优于先前的部分，随着情节的发展，慢慢了解到了哪吒的苦衷，孩子的先天样貌和故意彰显的顽劣脾性也抵不住他内心的正义感，无论是否只是为了消除世人对自己的误解，还是真的有救世的大爱，最终救了陈塘关全村民的结局都让人记住了他是一个英雄。

且不说这奇丑的样貌和古怪暴躁的脾性，更深层次关于角色的性格塑造，各种原因促使他成为孤独的“问题男孩”，外在顽劣不堪，内在却十分脆弱，这是很多缺乏陪伴的双职工中国式家庭下的产物，类比不难发现哪吒角色性格的自然演变具有必然性。可是，当我们不由自主地想将“善良”二字强行与哪吒形成关联的时候，其在村民对其误解的时候不断地伤害村民、伤害村庄的狭隘又让观众觉得做了误判，因为他的存在村庄里民不聊生的日子又让观众无所适从，一开始根本就无法说服自己哪吒是个好孩子。角色的性格具有复杂性，我们可能可以发现其内在的矛盾，但也可以把孩童时期哪吒心智尚未完全成熟作为借口去忽略它，抑或着是作为魔丸的天性使然，也无从得知了。这个角色的性格设计缺乏合理性，也就是说，哪吒最后拯救陈塘关的目的我认为是存疑的，到底是否只是为了证明自己，成为英雄，还是因为骨子里的无人发觉的善良？

曾在哪吒传奇动画片里见到的太乙真人，清瘦挺拔，仙风道骨，为人中规中矩。怎晓得在电影中则是一个慈眉善目的胖子，他带着一腔川普，道术高超、有点马虎，也不轻易动怒，对哪吒充满无限的包容。他亦是影片中最自然的形象，任何一句台词以及台词的音调都十分地贴合情境，浑然天成。再谈谈敖丙的人设，出场时惊艳，声线和外形令人迷恋，并且武艺高超，唯一不足就是有些优柔寡断。

看很多其他电影的时候，我们总是会感叹某个电影的某个情节落入俗套，但不得不说，这部电影还是有很多让人自以为看破情节走向，最后却反被将了一军的例子。比如，在太乙真人喝酒误事，忘了打开七色宝莲的密码，尽管观众确信最终能打开，但万万没想到最后居然用了指纹识别打开，令人大为震惊；亦或是，哪吒在与妖怪对抗时，用石化的手去触破碰到就会石化肢体的泡泡，而当泡泡愈来愈密集时，又把半身石化的敖丙拿来触破泡泡，为自己的攻击开路；还有哪吒的变身术变换真假申公豹的武器，再以敖丙“细节决定成败”的判断引起众人爆笑的梗等，无一不令人感叹脑洞之大。

人物关系方面，关于敖丙和哪吒的关系令人匪夷所思。敖丙曾说，被哪吒救过一命，但究其根本，是哪吒与敖丙在共同对付海夜叉时的内讧才导致敖丙差点丧命，否则区区一个海夜叉，敖丙怎可能打不过，有这层因素在，等于害他再救他，又岂能如此感激以至于愿意为哪吒违背龙族意愿呢？影片通过对敖丙的语言和神态、心路刻画作为线索，反映了敖丙心中哪吒的地位。让人觉得突兀的是，区区几面之缘，怎就有相见恨晚的感觉呢？如果外在的逻辑太牵强，我想强行用内在逻辑解释一波，因为他俩一为魔丸、一为灵珠，本为一体，是与生俱来的缘，而自幼孤独的身世让他们拥有同理心，把彼此当做唯一的稻草来抓住，填补心灵的情感需要，也许这就是传说中的磁场相和吧，才会把彼此看得这么重要。

影片的风格是完全的中国风，这是精髓。要给混世大魔王哪吒置办生辰宴时，“这点情面还是有的，就算挨家挨户磕头也要把他们请过来。”哪吒的父亲李靖这一番话，体现了中国从古至今的情面文化。还有太乙真人的川普，喝酒的时候一句“巴适”，这样的方言文化又令多少人感到亲切不已。更有哪吒最喜欢的踢毽子，毽子活动起源于中国汉代，盛行于六朝、隋、唐。就连影片的主题曲《哪吒》都是由中国风说唱歌手演唱的，国产电影搭配国产说唱，双管齐下，助燃国风走向世界。

关于电影的主题——打破成见，做自己的英雄。打破束缚、打破偏见、打破误解，真的是一件很难的事，但一味想要证明自己又容易弄巧成拙。哪吒就曾因一味证明自己去追随海夜叉救小孩被误解，在村民们对其误解深重的情况下，哪吒仍然愿意牺牲自己去拯救全村民。“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说的算。”有人觉得这句台词很尬，强行高燃。不过，我却认为这确实是一个升华主题的好机会，这是哪吒愿意抛开他人对自己偏见的束缚的一次宣泄。其实，无论他是为了证明自己，还是真的有救世的大爱，看到这里，都不再重要了。证明，证明什么呢？证明自己是正义的化身，不因自己天生魔丸而就被邪恶所占据，证明自己可以维护村民，证明自己是一个好人，证明自己也可以为了救人而牺牲。归根结底，都是一样的。

在我看来这真是一部好电影，无论是相比于《惊奇队长》中惊奇队长在结尾处突然变得很厉害，还是相比于小学时写作文，作文中遭遇挫折父母亲一番话使自己突然战胜困难的例子，影片已经没有一处可以称之为突兀了，铺垫已经够多了。

《哪吒之魔童降世》可以说是中国影史上里程碑式意义的动画电影了

一、中国动画发展到这一步，中国动画已经形成了一定的风格，这股气韵浑厚，油然而生的感觉叫做底蕴，从猴王到哪吒，不仅是在消费中国人对于传统动画形象的感情，而是更加增加了，消费者对于形象的喜爱，看完悟空感觉又失望了，可看完哪吒却感觉种草了，这种感觉的改变，是电影动漫史上突破性的进步，终于不再消费传统动画形象，而是靠设计、剧情等元素抓住消费者的心，未来可期

二、票房是标杆性的。7月30日12:55时，国产动画《哪吒之魔童降世 》票房达到9.57亿，超过《西游记之大圣归来》在2015年创下的9.56亿元人民币纪录，成为国产动画电影新票房冠军。今天凌晨《哪吒之魔童降世 》票房超过了11亿，目前在内地票房仅次于迪士尼《疯狂动物城》《寻梦环游记》，排名第三位。 其中《疯狂动物城》票房15.27亿元，《寻梦环游记》票房12.12亿元，《哪吒之魔童降世 》票房11.10亿元，差距已经不断缩小。 《哪吒之魔童降世》还是国内首部单日票房破2亿的动画电影，已先后打破国内动画电影首日最高票房纪录、动画电影最快破亿纪录、国产动画电影单周票房纪录以及单日最高票房纪录。足以证明国漫的崛起和中国人对于国产的动画的认同度。

三、

电影有真材实料，趣味性和深度并重，不是空洞俗套的故事。人物角色二元对立式的设置，是叙事的普遍类型模式。它一方面使得观众更容易区分“善与恶”“忠与奸”“好与坏”，在叙事中找到人物在影片中的身份归属，进而在观影中产生与角色人物的共情。 另一方面，二元对立的模式更加激化了人物的戏剧冲突性，对叙事起到推进的作用。但角色二元对立式的设置也容易导致人物的脸谱化，弱化了人物性格的丰富性。《哪吒之魔童降世》这部影片中“哪吒”与“敖丙”的角色设置，便对“好”与“坏”这种人物模式化的设置进行了一种颠覆式的处理，解构了传统的二元对立模式。 在影片中哪吒是由“魔丸”所孕育，敖丙是由“灵珠”所孕育。一出生便宿命式的分别成为了“恶”与“善”的代表。但叙事并没有依据这种设置进行发展，哪吒虽被陈塘关的百姓称为“魔”，但却在最后的关头，拼劲全力去拯救陈塘关。敖丙虽为“灵珠”所孕育，表现出善的一面，但后来受托于整个龙族逆转自身命运的使命而迷失。这种身份的置换也是对宿命论的一种破除。结尾处，哪吒并未杀掉敖丙，敖丙也用龙盔甲去帮助哪吒抵抗天雷，这也构成了对传统叙事中，善必胜恶的一种反叛，模糊了善与恶的的界限。也完成了对传统二元对立的一种解构。

并不是因为一部国漫上映，我们又要说国漫崛起。我们要从几个方面讲起。

从技术方面讲，画面质量提升很高，虽与迪士尼有差距，但对我们而言已经进步不小了

内容方面，非常不错。以文学为鉴，在上面做出了大胆的创新，有自己的想法很不错

宣传方面，啊啊啊，我们的硬伤呀，不注意都不知道还有个电影。除了少儿频道也可以在b站这些年轻人多的地方投放广告嘛

纯属个人意见

很期待

从动画制作上看，特效十分的好，人物的形象与动作也是十分完美

从剧情上看的话，李靖夫妇对于儿子的爱，很感动，而哪吒对于自己的父母也是有爱的，虽然没有嘴上说出来，心里却是明白的！

然后就是剧中的角色对抗各自不同的命运，我觉得这也是让人感动的一方面吧！

小时候我们从动画里认知世界，从第一部中国水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》开始，15分钟故事原型出自齐白石老先生的水墨名作《蛙声十里出山泉》，在短短的15分钟内，讲述了一群刚刚出生的蝌蚪找妈妈的故事。

到每秒需要11张到167张原画的《大闹天宫》，光是绘制原画的时间就用了近两年之久。其制作水准及制作精力达到当时世界之最。自此中国动画通过传统艺术以及精湛的画工闻名于世。

看到这些经典，这不仅让我感叹中国不是没有好动漫，只是匠人们没有用心去打磨技艺。2015年国内动漫界又起波澜，一曲《大圣归来》将中国传统故事英雄孙悟空重新登上荧幕，改编了故事情节，让我们了解到一个有血有肉的孙悟空。

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又一曲《大鱼海棠》通过改编庄子逍遥游的故事，人生不是自由的，但是你可以善良的，不为世人约束的追寻属于你自己的想法。

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今天，7月26日，仅过1.5小时，票房已破亿，改编自《封神演义》的《哪吒之魔童降世》上映。

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哪吒，以往认知是通过《哪吒闹海》中一位为了拯救被东海龙王三太子残害百姓，不惜将东海龙王三太子抽筋拔骨。不料惹来东海龙王之怒，在陈塘关上下起大雨，想要将陈塘关淹没。哪吒不愿牵连陈塘关，自刎于陈塘关之上，做到割肉还母，剔骨还父的“反叛”英雄形象。

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《哪吒之魔童降世》内，却不走寻常路，颠覆以往人物形象。始于元始天尊将天地灵气孕育而生的混沌珠分炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用；而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。有着四川普通话的太乙真人受命将灵珠降生于世代降妖除魔的陈塘关李靖家中的哪吒身上。怎料经过一段啼笑皆非的“阴差阳错”之下，被口吃申公豹掉了包，灵珠变魔丸，救世变灭世。魔头降世本应被灭，怎耐在其母殷夫人的爱子如命下，太乙真人只好带着李靖上天求助师傅元始天尊。不料原始天尊离开人世，李靖小云云的帮助下拿到了可以换命的符咒，可以代替魔丸受天雷之罚。却不知陈塘关世人皆认哪吒为妖魔，畏惧他的天生神力，认为他是个“祸害”。灵珠被申公豹带到世代镇守龙宫的龙王那，降生为龙王三太子敖丙。申公豹自妖身修炼，刻苦修炼却不受原始天尊所喜，妄图以偷天换日之举成为十二金仙之一。龙王们为妖身，不受天宫待见，世代镇守以往擒住的深海妖魔。

做一个人

不就是一念是魔尊

一念是佛陀吗

一个很现实的显现

这个动漫也挺不错的

但是没有动漫

大护法

说的更现实

国产动漫巅峰

飙泪情节很多，剧情不错，人物两面性提现的淋漓尽致，一部不错的国产动画片

使我长久难忘的并不是最后一幕陈塘关的百姓集体叩首感谢，而是在深海里，全体龙族剜下最珍贵的鳞片，为敖丙制作的那一件铠甲。 同样是混元珠投胎转世，敖丙和哪吒的人生怎么会一样呢？ 哪吒是因为爱出生的，他有在陈塘关德高望重的父母，有父母最无私的爱，人生的最大遗憾只是不受认可，找不到朋友。他可以轻轻松松做自己，可以高喊我命由我不由天，我要活出我自己，因为对于他而言，对于他的父母而言，他只需要活出自己的精彩就足够。 可是你，敖丙，你是生来就背负着振兴家族重任的孩子，你无休无止的修炼也不会换来半句夸奖，你长长久久的孤独也没有人会分给你半分心疼。因为你的出生，就是为了振兴龙族。连阳光都无法触碰的龙族，怎么敢奢侈地提自由呢？ 你保护了哪吒，谁来捍卫生生世世被铁锁困在深海里的龙族，谁来替你分担拯救全族的重担。 敖丙啊，敖丙，龙族不会再有第二件铠甲衣来为你护身了，而未来，压在你身上的重担却越来越重。

你未来的路，太难了。

在看之前，只感觉是一场大制作，但是看过之后，感觉不止是一场大制作，无论从制作方面，还是剧情方面都令人振奋，哪吒的形象颠覆了我的想象，敖丙这个角色也让我震惊，结局让人回味无穷，联想空间巨大，让我切身的走进了哪吒的世界，走进了陈塘关。并且制作方面都是专业人士，都是动画界大神级别的人物，撑起了动画的新天地，让我更有信心坚持下去，成为动画里像哪吒一样的人。而对于这部影片，我认为是任何语言都无法真真正正的表达自己所被震撼的情感，这才是属于中国的动画！

一部很优秀的作品，风格另类，会是国漫的经典作品之一，期待和《西游记之大圣崛起》的联合，创立一个属于中国的神话宇宙

《哪吒之魔童降世》这部电影是我国国产动漫的崛起。《哪吒之魔童降世》导演饺子也说过，想要通过自己的作品，改变大众对国产动漫的看法。很多人都认为国产动漫只适合小孩子，但是在《哪吒之魔童降世》上映之后，它的票房告诉我们，国产动漫已经发生改变。我认为《哪吒之魔童降世》它的作用很强大！支持这一类的国产动漫！

进电影院看吧，保证不后悔。别的不多说，不想你们又欠一张电影票，你会感谢我的。

影片整体不错，大圣之后的又一部现象级国漫，画面精致，打斗爽快，人设很新颖，给8分支持。但也有不少缺点，吐槽过多，虽然有时有趣，但出戏也偏多，破坏了整体节奏。内容深度不足，许多道理流于嘴炮形式，没有深挖，逻辑漏洞也多，比起传统的神话故事，立意更是浅了三分，颇让人遗憾。

冰与火形象设定有意思，可惜敖丙人物塑造不够丰满，与哪吒对立，显得中气不足，本是我喜欢的翩翩公子形象，可惜不是亲儿子，后期太毁（棒棒糖一掏出来，我就只能说告辞了），双方对峙，本可有更多的思辨价值，可惜只是草草带过，白给一对cp而已。目前豆瓣整体评分偏高，过几个月，大家冷静了，应该就会降到8.5分左右了。

从一开始知道哪吒的形象是我想起一句话“改变不是乱编”，等到真正上映后只有一句“真香”，如今的国漫真的是越来越好了。《哪吒之魔童降世》不管是制作，立意，宣传，画面质量等都是这部剧的优秀之处。

首先在许多粉丝眼中（包括我）都认为这是国漫之光，从最初带来的《大圣归来》觉得国漫要崛起了，到一段时间内的《大护法》，《大鱼海棠》，《风语咒》，以及年初的《白蛇：缘起》总觉得缺了点什么，《大护法》从一开始就是面向成人的，《大雨海棠》制作精美大家一开始就吹爆了，但是上映后剧情方面让人看不懂，《风语咒》仅仅面向少数追动漫的人，《白蛇：缘起》更是宣发不到位，知道出来后许多粉丝疯狂宣传才不至于亏本的地步。直到如今的《哪吒之魔童降世》，立意方面包括孩子在内人人都可以去看，故事情节到位，宣发也足够，这才真正达到了人们心中预期的国漫之光的地步。

《哪吒之魔童降世》还致敬了许多经典的动画，其中部分台词如“放开那女孩”，“不知道颈部顶得住”，以及“如花”，太乙仙人的“神仙的自我修养”都是周星驰电影中重要元素。官方微博也有提到。

还有许多地方有《哪吒闹海》的影子，美术，动作方面简直跟《哪吒闹海》的场景一样的。还有人物管家，敖丙的武器等等都有《哪吒闹海》的影子。初次之外殷夫人身穿军装让我直接想到最让我感动的港版《封神榜》中的殷十娘。

当电影具备如此让你一见就想起某些场景时瞬间就会让你感觉到贴切。

最后是颠覆传统形象的人物，哪吒不是我们眼中那个可爱的小孩形象，而是一种调皮捣蛋的烟熏妆，［史上最丑］哪吒说的也不为过，不过我们知道的故事中哪吒化藕前做的事也确实太坏了。操着川普的太乙真人，史上最帅，最善良也最为悲剧的敖丙，以及那个严厉的重不肯表达爱的，但内心却一直爱着哪吒的父亲李靖。这些颠覆形象实际上都在为剧情服务，因此也很容易被人们所接受。

还是希望更多的人去电影院看看这个被人人吹爆了的［国漫之光］。

这可以说是国产动漫中最优秀的作品之一，首先在未上映之前这不作品已经有了不少人气了。这不作品上映以后很多观众都认为已经远超之前的《西游记之大圣归来》。

这部作品给大家带来的视觉效果完全颠覆了我们以往对哪吒带来的印象，新版哪吒亦正亦邪、正邪交织，正是新版哪吒的高超之处。

以中国神话故事为素材，突出国产特色，风格也独具一格，给人耳目一新的感觉，是国产动画的代表作

在俺这儿的奥斯卡影城看过了，要说觉得如何，冷静下来看，放在整个动画圈来说也就是可以入眼的程度吧，理由如下——

一、致敬的地方太多

在画面和剧情中总能看到一些经典著作的影子，感觉反而冲淡了本片的特质，哪吒的动作人设也似乎能看到某人的影子。

二、画质上跟迪士尼的动画电影相比并没有明显的优势

当然 ，在国漫中来说，确实是一个里程碑，比以往的三维动画片，甚至比大圣都强上许多，但是，我们不能光在国内动画圈里混对吧？捂着眼睛说自己天下第一也没意义；而一旦放眼世界，就不得不对上米国佬的迪士尼，哪吒的总体水平在国内无敌手，但是一旦跟迪士尼对上就会发现并不占优，只能算是中档水平吧，所以在这点上要看清，我们还有很长的路要走。

三、剧情上不是那么老少咸宜

目前虽然大家都一致叫好，赞扬声High翻天，票房也在冲顶，不过有一点也得说明，这部影片不适合小朋友看。

是的，虽然我那十五岁的儿子看得很爽，不过我那两岁的闺女就不那么喜欢。

前面开头时还好，到魔丸附体到处乱炸时，她就把3D眼镜摘下来捂眼睛不看了，而且要出去拉粑粑……拉粑粑回来之后也不要戴眼镜了，就以不看不听的姿态保持到电影结束。

我自己的观后感倒是没有什么参考价值，因为我现在看什么剧都无感，再怎么火的片子我都只会看构图、画质、色彩、降噪、音效、镜头、剪辑点、是否越轴、分析技术手段、分析导演意图……什么什么的……毫无乐趣啊……

四、音效处理略显青涩

人耳的听力频率范围是20hz到2万hz，平常最多的频率是80hz和12000hz吧，通常在电影音效里都是要把12000hz以上的声音剪切掉的，因为这种高频的声音会让耳朵很不舒服，而且对音质提升来说并没有很大帮助；在哪吒这部影片里似乎并没有进行这种操作，只听到里面duangduang乱炸，整个影片下来我就感到耳朵有些刺痛，应该是高频音效太多造成的。

五、3D眼镜效果一般

个别画面景深还可以，不过剩下的大部分画面就立体感不强，有些甚至让人看着就像皮影一样，前面一层，中景一层，远景一层，给我的观感并不舒服，不知是后期重制的3D画面还是怎么处理造成的。

最后走出影院时，晚上的凉风习习，伸了个懒腰，只觉得神清气爽，不管怎么说，这部影片在整个中国3D电影中的水平已经是顶级了！虽然放在整个地球上不能是最好，但我们也要给国漫一些发展时间，对吧？

我们或许是敖丙，但绝不是哪吒！

在大背景设定上，为什么原始天尊要让魔珠下世，还设定了个三年之期，是不是想要导演一个黑色故事？操纵下的剧情，神为的苦难，总觉得透着一股阴暗的恶趣味。即便是灵珠下界，没有被混淆，但这样决定一个无知孩童的人生就正确吗？这种命由“神”定比命由“天”定还更加的恶趣味。如果说哪吒的苦难是“神”定的结果，那敖丙就是世俗中的“天”定，更加的现实和悲哀，就像人活于世，无法决定自己的出生，只能背负起自己无法选择的种种，然后挣扎其中。如果说大背景设定是对现实的一种投射，那\"神\"就是人权力上位的影子，\"天\"就是出生的无可奈何。

如果说神性是权力上位对动物性的教化产生的宗教概念，那相对而言魔性是不是就是动物性的一种表现，那魔性又何尝不是一种人性呢。本片中烟熏豁齿的哪吒以魔性形象对抗神定的命运和世俗的成见，顽劣和纯真都充满了烟火气，其中所表现的担当，也十分让人动容，相较于敖丙更加的讨人喜欢，也更加的幸运。哪吒的魔珠出身是错误导致的，他可以归罪于他人，但是敖丙不能，携灵珠出世也只能化身为魔；哪吒可以顽劣胡闹，理所当然的归结于魔珠出身，但是敖丙不能，只能遮蔽面孔在背负中努力规整的成长；哪吒有父母师傅为他考虑再三，温情关爱，但敖丙没有，唯一被给予的守护万龙甲也是带着种族复兴的重责；哪吒冲破天劫以后完全获得了新生，父母尤在，百姓认同，但是敖丙不能，企图覆灭百姓的罪责还在，师长也可能面临上仙的怒火，而种族复兴的重任依旧加身。哪吒在编剧的笔下已然脱身，而敖丙仍然身陷囹圄。

我们不喜欢敖丙，又何尝不是另一个敖丙；我们喜欢哪吒，又何尝不是因为成不了另一个哪吒！

敖丙处处都映射着现实……如今带入影片来看，哪吒肉身没了，可以重塑可以继续神游可以除魔卫道；敖丙肉身没了，龙族大概只会骂他罪有应得，不仅没完成使命还损了万龙甲。就算天尊开眼给他个肉身，他已然无家可归……明明心性如此好的孩子，却得不到家族的喜爱、世间的认可，真真是太难为他了！

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感谢邀请

首先，我个人认真《哪吒之魔童降世》的三观很不错。作为一个国漫爱好者，上周就去看了这部国漫，看完了，我也真心觉得这部国产动漫电影是国漫之光，值得吹爆。

而《哪吒之魔童降世》要传递价值观是：“打破一切是非定义，打破成见，做自己的英雄。我命由我不由天！”这样的三观，你告诉我不正？whatareyou弄啥？说这部国产动漫电影三观不正的人，要么是开玩笑，要么就是没有看懂或者说压根没有看过。

来来来，如果你没有看过这部电影或者没有看懂，可以看过来，《哪吒之魔童降世》的故事背景：天地灵气孕育出一颗能量巨大的混元珠，元始天尊将混元珠提炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用；而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。太乙受命将灵珠托生于陈塘关李靖家的儿子哪吒身上。因为妒忌，太乙真人的师弟申公豹，偷龙转凤，将灵珠和魔丸换掉了，本应是灵珠英雄的哪吒却成了混世大魔王，而灵珠投胎为龙王之子敖丙。

哪吒一出世就能喷火，又因为是魔丸，老百姓对他害怕极了，都对其避而远之，叫他“妖怪”，从小除了娘亲殷十娘，根本没有人和他玩。因为调皮捣蛋顽劣不堪，一直被结界囚禁在李府。太乙真人为了弥补错误，成了哪咤老师，教哪吒法术，哪吒天资聪明，三年就成材了。虽然调皮顽劣，但是哪吒也有一颗做英雄的心，也想有朋友，也想和其他人玩耍。在追打蛤蟆怪过程种，遇到了敖丙，两个人不打不相识，成为了朋友，终于有了第一个朋友，哪咤喜极而泣。还邀请他参加自己的生辰宴。申公豹把哪吒是魔丸转世的事情告诉了哪咤，哪咤大怒。

面对众人对魔丸的误解和即将来临的天雷的降临，哪吒没有向命运低头，没有成魔。敖丙为了家族的命运要毁灭陈塘关，哪咤站了出来，守护陈塘关的百姓。最后天雷降临，哪吒与天雷抗争，敖丙也相助。最后两个人的灵魂得太乙真人护着，没有俱灭。哪咤终于得到了陈塘关老百姓对认可，他成了他们心中的大英雄。故事到这里就结束了，结尾充满了希望。

短短的电影里面，有亲情、友情等，都是正能量满满的，比如殷夫人对哪咤的陪伴、李靖对哪咤的正确教育：明知道哪咤要遭天劫还希望他学习，不要浑浑噩噩。哪咤内心也孝顺父母、哪咤与敖丙的友情。但是最重要的却是传递了一种正能量的价值观：打破成见，做自己的英雄。别人怎么定义你无所谓，你自己怎么定义你自己才最重要。

虽然是一部动漫电影，寓意却非常时刻。哪吒的出生不是他能选择的，却因为出生遭到攻击误解。而敖丙即使是龙珠转世，即使生性善良，但是因为是龙族就被世人认定是妖魔鬼怪。这反应的就是一种社会现象“歧视”，不明真相的歧视，比如社会中的种族歧视、性别歧视、工作歧视等等。

而电影中小小女孩子并不像其他人一样害怕哪吒，和哪咤玩得很开心。这寓意着“你对别人笑，别人也会对你笑”。这告诉我们哪吒是什么不重要，你觉得他是妖怪，他便用妖怪的方式对你；如果你当他是英雄，他便会用英雄的方式守护你。而无论是哪咤还是敖丙，都有各自要背负的责任。哪咤虽然顽劣，但是想当英雄，渴望被认可，更不能看着父母和陈塘关百姓遭殃。敖丙虽然心性善良，但是背负着整个龙族的责任，身不由己。

其实，他们最后都做自己了“我命由我不由天！”外界的定义，别人的眼光，附加的责任，这些都不重要，重要的你要明白自己是怎么样的人，想当怎么样的人。在这个到处充满喷子、键盘侠、黑粉的社会，我们要打破一切是非定义，打破成见，做自己的英雄。我想这个才是这部国漫电影想要传递给我们的价值观。

所以说，这部国漫电影不及特效、画面、配音、音乐等等做得好，连三观都这么好，绝对是一部不错的国漫。

《哪吒之魔童降生》的火，其实是符合当下世人层层重压希望找到知音，找到一个渲泄的出口的契机。

试试去电影院看看，看电影的有多少比例是受制于他人的，又有多少比例是制约他人的人？最后得出一个结论，看电影的受制于人的绝对是制约他人的人的N倍。

那么大都是普通人，必然有普通人面临的压力，升学，升职，升级，房子，车子，医疗，教育，哪一种压力都能让人喘不过气来。这种压力产生的焦虑犹如哪吒所受到的成见甩也甩不掉，唯有凭自己去拼，去改变命运，犹如哪吒所言我命由我不由天，借此改命。改命，是中国人毕生最大的追求。电影中这种主题非常契合当下中国人的理想与信念。

综上所述，《哪吒》火，在情在理。

至于特效，那是另一回事。

打动人的永远都是故事，真情。

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编辑

哪吒之魔童降世介绍：

天地灵气孕育出一颗能量巨大的混元珠，元始天尊将混元珠提炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用；而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。太乙受命将灵珠托生于陈塘关李靖家的儿子哪吒身上。然而阴差阳错，灵珠和魔丸竟然被掉包。本应是灵珠英雄的哪吒却成了混世大魔王。调皮捣蛋顽劣不堪的哪吒却徒有一颗做英雄的心。然而面对众人对魔丸的误解和即将来临的天雷的降临，哪吒是否命中注定会立地成魔，他将何去何从

哪吒的故事和形象都是为主题服务的，打破成见，扭转命运。他生而为魔因此在人族中注定被孤立，这部电影的主题就是要打破成见扭转命运。而且开篇就提了一个大问题，哪吒投错胎了是一个魔头形象。如果我做成非常阳光好少年的形象，就完全和魔头不沾边儿了，周围群众对他的偏见也显得很假。

　　现在都是看脸的时代，到处都是些网红脸，其实画这种东西我们的设计师是一画一个准儿，用他们的话说就是闭着眼睛都画得出来，可以让观众看第一眼就会觉得乖啊可爱呀太漂亮了。这些非常容易达到。但做设计的人都是想突破自我，想做不一样的东西，而且也希望大家以后并不是只看脸，还要看很多内在。

目前，《哪吒之魔童降世》也算是爆红，成为国产动画电影新票房冠军。国产动画电影，终于再次迎来了一部现象级作品。

“小时候看哪吒，现在看哪吒”的话题也一跃登上了微博热搜，不少人都在这部电影中看到了一个独一无二的哪吒形象。从《哪吒闹海》到《哪吒传奇》，“童话”里的哪吒向来都是正能量爆棚。可是，不少“原著党”都知道，《封神演义》和《西游记》里的哪吒，就是一个为非作歹的混世魔王。

而这部电影中，哪吒“魔童”的形象无疑是对二者的糅合：他并非正义爆棚，却也不是本性恶劣，他让你前一秒忍俊不禁，后一秒心旷神怡，他在让你血脉偾张中喊出如何应对人生的宿命感的主题；也在亲情友情的交织下让你不知不觉泪流满面。

这也是这个“史上最丑哪吒”之所以得到观众认可最根本的原因：不仅仅是在制作上摆脱了“低幼”、“粗制滥造”的标签，它开始尝试着以贴近普通人的角度讲不平凡的故事，它给观众带来的，是有关人性最真实的表达。这也打破了近几年来对于国产动画电影“技术层面进步飞速，故事层面漏洞百出”的质疑。

毕竟，哪吒原本人设被颠覆只是外壳的改变，电影真正的内核在于精神的传达。这部电影也重新燃起了观众对于“国漫崛起”这一话题的讨论，《哪吒》的成功让资本对国产动画电影终于有了信心，国漫发展之路未来可期。但是，单凭这一部《哪吒》，说国漫已然崛起恐怕为时尚早，因为我们期待的不仅仅是数个“高峰”，而是一片“高原”。

这部引爆暑期档的《哪吒之魔童降世》，与其说是对传统文化中哪吒形象的打捞与继承，不如说是借了哪吒这个IP的壳，基于西方奇幻文学传统与好莱坞大片叙事逻辑的一次改编。从最初的反抗封建制度，到维护百姓利益而对抗天命，再到《哪吒之魔童降世》中反抗命运的束缚，进而获得自我救赎与成长。哪吒的抗争，映照着每个时代人类自身的生存处境。而结尾未遂的抗争，竟给了哪吒一些当代西西弗斯的意味。说句话实在话，这部动漫的出现，真的是给了小龙人一种耳目换新的感觉，希望我们的国产动漫能够越来越好。

不得不说，这是我近些年看过最优秀的国漫之一。作为一名日漫爱好者，我对于国漫一直是抱着怀疑和审视态度，而之所以会有这种心态，是因为大多数国漫没有一个明确的精神内涵，很多都是为了搞笑而搞笑，或许低龄段的孩子看着有趣，而对于我这种年龄的人来说，很多国漫故意营造出来的搞笑桥段只会让我尴尬不已，对于亲情和友情的表述也极为生硬，让人没有代入感。

但魔童哪吒这部动漫电影却是打破了我对国漫一直以来的偏见，虽然有些搞笑桥段看得出来是为了迎合低龄段，但我却意外的看得津津有味，整体剧情上也没有过于生硬的转折，一部只有两个小时的电影能把剧情做得挑不出毛病来，这就算是某些日漫都未必能做到。

最后，个人认为，魔童哪吒之所以爆火，最关键的一个原因是人物塑造的有血有肉，亲情和友情渲染的非常突出，就连阅番无数的我在电影院都不由热泪盈眶。

看了魔童哪吒后，我对国漫国漫的看法产生了真正意义上的改观，国漫正在崛起，说不定不用多久，就能达到和日漫比肩的程度。

首先这部电影是非常好看的，电影经典台词\u003c我命由我不由天\u003e这句就能体现哪吒的那种放荡不羁爱自由。我个人十分推荐这部电影。