华语乐坛为何“再无周杰伦”？

怎么可能 下个月马上占所有榜单

一直听不懂他的歌，熟悉的也就是青花瓷

因为江郎才尽了！

华语乐坛（特指流行歌曲一说，而非包括其它）如少了周杰伦将大放异彩

因为周杰伦是华语乐坛最后一个天王！

因为周杰伦是华语乐坛最后一个天王！

今天的华语乐坛不会再有周杰伦了。。。除了古风歌外，他的风格不会再有这样的人会成功了！因为周杰伦就是人为抬高的产物！资本运作的结果！并没有得到大部分人的认可。。。属于自我炒作而已！属于媒体标榜的结果！看一看刘德华只是情歌为什么就无人能及了！为什么日韩就没有出现这样牛逼轰轰的才华横溢的周杰伦？因为日韩音乐艺术是成熟的市场。。。潮流倡导者！比周杰伦的人物比比皆是！周杰伦的欧美风根本就没有生存空间。。。中国什么奇葩都是可以出现 。。。想想都是开心哈哈哈！

周杰伦

这个人不仅仅是“唱作俱佳”这么简单。

他对于华语乐坛起到的作用几乎是开天辟地式的，很多人对他已经大红之后的华语乐坛很了解，却不太知道他带来了多大的创新。

我来总结一下他的封神历史

千禧年之后，周杰伦的时代开始了。

2000年，王力宏带来了专辑《永远的第一天》，里面收录了那首家喻户晓的《龙的传人》。

但是这一年的任何专辑与周杰伦的首张个人专辑《Jay》相比，都略显失色。《Jay》这张专辑在台湾的年度销售量达50万张。而且获得了金曲奖的最佳流行音乐演唱专辑奖，并获得了最佳新人、最佳作曲人的提名。

王力宏是个音乐天才，然而，周杰伦是个鬼才。

王力宏曾这样评价过周杰伦：“他的音乐有着很多的小聪明，会带来很多的惊喜。”

他们俩人就像是硬币的正反面，一位是“学霸”，一位是“学渣”；一位是科班出生，一位是野路子；一位熬了三年才出头，一位几乎是一夜爆红。而且俩人正值巅峰，有着各自的音乐风格与对音乐的理解。

王力宏获得过两届歌王，提名过九次，周杰伦也获得过两届歌王，其它金曲奖奖项加起来有十三个。

在某网站举办的金曲奖歌王的投票中，周杰伦以极大的优势击败了王力宏夺得了第一名。而随之而来的却是一场骂战，周的粉丝说王抄袭周的中国风，王的粉丝说周口齿不清。

这样的桥段在那几年频繁上演，最终谁也说服不了谁。

陶喆曾这样说过：“周天王？好音乐，王力宏？好音乐，为什么不可以有更多，我也很喜欢他们的音乐，这个市场不是我的市场，是属于大家的”。

在第十五届金曲奖上，周杰伦和王力宏争夺着多项大奖，最终尘埃落定时，周杰伦获得最佳流行音乐演唱专辑奖，王力宏获得最佳专辑制作人奖。

“唱歌就像学武功一样，学很多不一样的派系。我学声乐、百老汇音乐剧、嘻哈、摇滚，最终是不要任何风格，形成自己的风格chinked-out滑溜曲风（华人嘻哈曲风）……”

那个歌手们争得激烈的年代，享福的是听众。

那时候每周五放学后，我都揣着一个星期的早餐钱，去文具店里挑选卡带。仔细端详墙上的每一张，最后挑出最心仪的买下。

每周末守着收音机听电台主持人揭晓那一周的音乐榜单。

去逛书店，总会手贱翻《当代歌坛》那些花哨的娱乐杂志，一看就是一下午。

“秋刀鱼你吃过吗？”

“没吃过耶，好吃吗？”

“不知道，没吃过，但是周杰伦说好吃。”

我以为，歌声最神奇的地方就是能承载着记忆。

转眼2019年了。

新一代还会有唱作俱佳的唱作人吗？大家音乐学院也不是白上的，而且现在很多独立音乐人也是词曲编都能包办，唱功也不逊色。

但是，再也不会有周杰伦这样全面霸横的天王了。

一个时代已经落幕了。

现在的音乐，商业化气息太过于浓重，音乐版权纠纷越来越多，付费音乐限制了音乐的传播，加上饭圈文化的败坏路人缘，以及这个时代的原因，学音乐的越来越多，嗓音确实也越来越好，但更多的歌曲只适合当下流行传唱，不能作为青春回忆，近几年唯一能让我有点回忆感的只有《纸短情长》能把我带回2018的那个夏天，其他歌曲没有任何代入感。

每个人都是独特的，每个人都是自己的。周杰伦有好多歌，张学友也好多歌，他们都是自己。

这句说话适用于每一个有独特风格和实力的歌手。因为每一个歌手，每一种风格，都是独一无二。再出现一个相同风格的也只能沦为山寨货。

每个人都是独特的，每个人都是自己的。周杰伦有好多歌，张学友也好多歌，他们都是自己。

周杰伦糊了吗？与现在顶着“流量”光环的小鲜肉们相比，他真的糊到不行，甚至连“微博超话”排行榜前100名都没能进去。迷恋数据的“饭圈粉丝”们，这次没能在微博上挺多久，多少有些陷入“人民战争的汪洋大海”的味道——不熟悉明星打榜的周杰伦粉丝们，很快得到了五月天、孙燕姿、陈奕迅等歌手的粉丝们助力打榜，甚至导演、律师、作家等各行各业的网友也来添把火。

如果不是这次周杰伦被质疑数据差，这些自嘲为“夕阳红粉丝团”的周杰伦歌迷们大多还坚守着古老的追星方式——偶像出新专辑了就买，能抢到演唱会的票就去听，他们的想法很简单，周杰伦又不是流量明星，为什么要做数据啊？而“周杰伦数据差”发帖者提出的问题，代表了“流量时代”的“饭圈粉丝”们的典型逻辑——“控评”、“打投”、“反黑”、“轮博”这些都是身为粉丝必须去为偶像做的，这些事情做好了，偶像的数据才好看，数据好看才能证明有流量，有流量才有商业价值，才能接到更好的资源，进而拥有更广泛的影响力。当前流量明星和实力艺人之间的确泾渭分明，这背后代表的是造星机制发生的巨大改变。过往的明星制造路径，基本上延续了“演艺产品——大众媒体关注——话题营销”的三部曲，可在“流量时代”，这个过程大大缩短，首先是在某位艺人在微博等社交媒体里实现精准粉丝的聚集，在形成相当的粉丝群体后，再反向在大众媒体上引爆。

前段时间，周杰伦在社交媒体上分享了《以父之名》的MV。他调侃说，自己很少听别人的歌，“因为我16年前写的歌，到现在还在流行。”某种意义上说，周杰伦说这话的底气，很多程度上来自今天“猪队友”们的助攻——流量明星们今天呈现的演艺产品，要么缺失，要么质量低下，自然就像数据的泡沫一样，转瞬即破。不得不承认的是，造星模式嬗变的过程，也是演艺产品质量断崖式滑坡的过程。自周杰伦横空出世以来，华语乐坛再也没有出现过和他等量级的歌手。无论我们多么想时间倒退，但是有些美好，只能属于过往。

周杰伦糊了吗？与现在顶着“流量”光环的小鲜肉们相比，他真的糊到不行，甚至连“微博超话”排行榜前100名都没能进去。迷恋数据的“饭圈粉丝”们，这次没能在微博上挺多久，多少有些陷入“人民战争的汪洋大海”的味道——不熟悉明星打榜的周杰伦粉丝们，很快得到了五月天、孙燕姿、陈奕迅等歌手的粉丝们助力打榜，甚至导演、律师、作家等各行各业的网友也来添把火。

如果不是这次周杰伦被质疑数据差，这些自嘲为“夕阳红粉丝团”的周杰伦歌迷们大多还坚守着古老的追星方式——偶像出新专辑了就买，能抢到演唱会的票就去听，他们的想法很简单，周杰伦又不是流量明星，为什么要做数据啊？而“周杰伦数据差”发帖者提出的问题，代表了“流量时代”的“饭圈粉丝”们的典型逻辑——“控评”、“打投”、“反黑”、“轮博”这些都是身为粉丝必须去为偶像做的，这些事情做好了，偶像的数据才好看，数据好看才能证明有流量，有流量才有商业价值，才能接到更好的资源，进而拥有更广泛的影响力。当前流量明星和实力艺人之间的确泾渭分明，这背后代表的是造星机制发生的巨大改变。过往的明星制造路径，基本上延续了“演艺产品——大众媒体关注——话题营销”的三部曲，可在“流量时代”，这个过程大大缩短，首先是在某位艺人在微博等社交媒体里实现精准粉丝的聚集，在形成相当的粉丝群体后，再反向在大众媒体上引爆。

前段时间，周杰伦在社交媒体上分享了《以父之名》的MV。他调侃说，自己很少听别人的歌，“因为我16年前写的歌，到现在还在流行。”某种意义上说，周杰伦说这话的底气，很多程度上来自今天“猪队友”们的助攻——流量明星们今天呈现的演艺产品，要么缺失，要么质量低下，自然就像数据的泡沫一样，转瞬即破。不得不承认的是，造星模式嬗变的过程，也是演艺产品质量断崖式滑坡的过程。自周杰伦横空出世以来，华语乐坛再也没有出现过和他等量级的歌手。无论我们多么想时间倒退，但是有些美好，只能属于过往。

就好比世界上再无迈克尔杰克逊一样，在八九十年代，根源音乐盛行，迈克尔杰克逊在独领风骚地影响了大众对于R\u0026B的认知，直到今时今日都不曾散去

而以周杰伦为代表的一代港台音乐人，因为信息顺畅以及环境影响，能够第一时间接触到全球正在流行的音乐，甚至将影响力延伸到现在

很多人都说周杰伦的歌超越时代二十年，放到现在都觉得好听，其实并不完全是这样的。

只是因为华语乐坛受到各种各样因素的影响，导致我们闭塞了二十年，比别人起步晚了二十年。

举个例子吧，迈克尔杰克逊影响了周杰伦，周杰伦影响了我们，而这个影响我们听觉审美的东西一直都存在，只是被人忽略掉了

很难啊 现在很多都过渡包装和营销 流量的时代 水分太大 尤其现在歌坛这么低迷

在这个流量包装取胜的时代，霸屏的全部都是各种小鲜肉和小绿茶，花边的炒作优于作品创作，浮躁之风弥漫着整个乐坛，岂止一个再也没有周杰伦，看看那些年流行至今的作品和音乐人，在当下还有可以超越或者比肩的吗？从老崔到黑豹的窦唯，艳惊一时的梦回唐朝，Beyound的经久不衰，罗大佑，李宗盛，林夕，方文山，华语乐坛声势渐微，往大了说是我们的音乐审美教育缺失，往小了说是流量引发的一场集体向钱看的返祖现象。

写啥都像周杰伦，这才是原因。篮球跨不过乔丹，流行音乐被周杰伦玩透了。

很难啊 现在很多都过渡包装和营销 流量的时代 水分太大 尤其现在歌坛这么低迷

周杰伦还在啊，？？？？

创作型歌手没了，都是流量的明星，好像连mtv都没有了，

没有取个听妈妈的话之类的好歌名