为什么有人会认为“拉斐尔前派”油画，显得过于俗气，你怎么看？

拉斐尔前派油画的主要特征是绚烂的色彩、流畅的线条、动人的细节、活色生香又具有灵性的“女性”形象，在后期唯美主义过于强调形式美，不注重内容，所以会被艺术评论家认为俗气。

拉斐尔前派又常被译为前拉斐尔派，是1848年在英国兴起的美术改革运动。

这个画派的活动时间不是很长（1848-1854），但拉斐尔前派是一个神奇的艺术流派，人数不多，作品不多，作品基本上也还没有脱离“写实”的传统轨道。

但是它却像伟大的印象派一样对后世产生了难以估量的影响——唯美主义、象征主义、维也纳分离派、各国的“新艺术运动”（工艺美术运动），甚至20世纪70年代后的一些当代绘画。

拉斐尔前派后期的唯美主义很多人都认为俗。

• 唯美主义只强调“美”
  

英国唯美主义的绘画，在追求为艺术而艺术，他们以十九世纪法国文学为先驱，将艺术道德标准分离出来，强调美就是最好的，他们不重视内容，只诉诸感觉形式。

唯美主义包括古希腊雕刻的情趣，十九世纪初从雅典运来的巴特农神坛上的古希腊美女雕刻被大英博物馆收藏，英国人第一次接触到古希腊古典大师的作品，这给十九世纪末英国艺术家很大的影响，特别是女性理想美和肉体表现方法。

• 观念表达分道扬镳
  

20世纪时画家的观点大量改变，由于摄影技术的发达，艺术的目的逐渐远离了重现实际的状态。因为前拉斐尔派主要专注于将事物描绘的如同摄影般逼真，尽管他们也特殊的专注于详细描绘表面图案上，他们的作品仍被许多批评家所贬低。

不过自从1960年代以来，前拉斐尔派的作品开始重新受到重视，比如1984年伦敦泰特美术馆的展览，确立前拉斐尔派在艺术史上的地位。

萝卜白菜各有所爱。