在"无厘头”搞笑电影领域，周星驰是否前无古人，后无来者？

周星驰几乎和无厘头合二为一，我到现在都不理解什么是无厘头，周星驰的无厘头最基本的元素是搞笑，可以说各种层次的人都能够品到当中的味道。

在我看来，周星驰不是为了搞笑而搞笑，周星驰的人文关怀不比所谓的高大上的内容低，很多正统的学者对周星驰也不屑一顾，认为低俗或者不登大雅之堂。

周星驰的电影，应该说我看得也算全吧！我不具体的说哪一部，总体的来说说我对周星驰以及电影的一些想法吧！

周星驰的电影背后，存在着某种强烈的孤独感，这种孤独感不是一般意义上的孤独感。别看周星驰的电影看起来嘻嘻哈哈的，我看周星驰这个人绝对不是嘻嘻哈哈的人，从他的作品中可以看出，他的灵魂是孤独的，从某种意义上说他又是孤傲的，甚至桀傲不驯的。他的电影喜剧元素里边，透露出他极端的不合群，这种不合群让周星驰自以为卓尔不群，周星驰孤独而高傲，他甚至有点儿看不起芸芸众生的意思，这不是通常所说的看不起，而是一种孤独导致的高傲，天才的高傲。

周星驰看起来随意到了极致的笑意，以笑当哭罢了。周星驰的作品笑的背后是大哭，嚎啕大哭，悲情似箭，万箭穿心。周星驰的笑并不洒脱。

周星驰所揭示的英雄，不是真正的英雄，是小人物的白日梦，周星驰要唤醒的恰恰是正在做白日梦的众生。那种小人物的英雄梦的幻灭，又是周星驰作品的一大主题。周星驰要叫醒那些被蒙骗的人，有没有其他方法可以叫醒沉睡的人呢？有啊！鲁迅先生的方法就是一途。我不知道周星驰对鲁迅先生的态度如何，我总会在周星驰的作品中看到鲁迅先生的身影，看到鲁迅先生辛辣的笔法。我倒不是生拉硬扯，周星驰还真的有鲁迅般的某种天赋，鲁迅先生是用他的笔，周星驰用他的电影，他们都能够做到嬉笑怒骂。周星驰骂得要比鲁迅先生都还要隐蔽，可谓神龙见首不见尾。鲁迅先生则来得更为直接，鲁迅先生那种如机关枪似的扫射，也是周星驰作品中常用的方式，让你目不暇接。

周星驰的作品里边所要传递的信息，非常的庞杂，很多人认为无厘头太低劣了，其实这样的误解真的有点肤浅了，周星驰的价值不仅仅在电影方面，应该说，周星驰在文化方面的贡献，在人文方面的贡献不容忽视的。我们关注文化现象，不能只看表面现象。

周星驰的作品，还对民众充满了绝望，认为民众愚钝，无可救药。揭示人性最丑恶的一面，那种树倒猢狲散，墙倒众人推，当你回头的时候，那些推着你前进的人群早就跑得无影无踪了。这种绝望还在一直不停歇的诉说着社会的某种不公平，正义感的缺乏，这些都是周星驰在有意无意要表达的想法。

周星驰对民众的失望不是一般的强烈，揭示人性的相互猜疑，终究难以成就真正的英雄气概，产生英雄是需要群众基础的。只有有相信英雄的群众，才会产生真正的英雄，当然英雄不是充满杀伐杀戮的那种血腥英雄，这种英雄是平民百姓那种担当，那种责任感。

不过别忘了周星驰虽然感到失望，感到唤醒民众无望，但他仍然相信人间自有真情在，这是一种悲天悯人的情怀。这种爱是人间大爱的一种表现形式，正是这种恨其不争又相信人性的真善美，是很多具有人文高度的作品的共性，对不公平的控诉，寻求公平的所在，都可以说是我们在关注周星驰作品更为深层次的思路。

从作品的表现形式来说，我并不喜欢周星驰的无厘头表现形式。周星驰的电影思维跳跃性比较大，主题不那么鲜明，需要观者自己深度的揣摩。

要说文化价值和人文价值，我深以为周星驰是一个天才。好在他竟然能够用独特的无厘头方式吸引了各种层次的观众，保障他的票房，同时能够很顺利的表达他的思想，能够用他的风格阐述自己的观点。

我也不是周星驰的粉丝，从粉丝角度来说，我还不如一般的老百姓那么忠实。

文化多元化的价值应当得到尊重，在我们的文化里，能够有周星驰这样的天才，无疑是值得庆幸的。周星驰虽然没有为中国电影在国际上挣得多少的话语权，事实上，要让中国文化以及中国文化的子文化在国际上挣得一席之地，真的要有周星驰所推崇的英雄主义。

相信一切皆有可能，民族的自信不是一朝一夕能够建立起来的。中国文化以及大中华文化要获得世界文化的认可，乃至尊重，不是文化本身的优势还是劣势决定的，是人的整体意识而决定的。

中国人要真正的立于世界之林，民族自信心的构筑任重而道远。

我真的希望有更多的人能够充分的挖掘我们身边的文化，解读我们身边的文化，看到我们的优秀文化背后的不为人知，或者很少为人所知的价值。

我们不要仅仅只看到周星驰的无厘头。

关于无厘头与周星驰，我们生的时代不一样，欣赏的眼光也不一样

首先，我是一个80后，我接触屋里头电影只有周星驰，但是现在周星驰已经不拍电影了，以后也可能看不到周星驰的无厘头电影，古人，我是没看见，后边的来者不知道有没有，我的父辈，他们对周星驰的电影没多大感觉，他们喜欢听京剧，豫剧，他们能说谁的豫剧唱的好，谁的京剧最出名，因为他们那个年代接触的全是戏曲类，我相信我们的下一代，他们接触的东西也会不一样的，所以说前无古人后无来者，这个定义谁都说不准，此观点为个人观点，希望可以帮到你

我怎麽感觉世界上还没有敢说“后无来者”这么一句可实践的东西。我承认在“无厘头”搞笑电影领域里，周星弛在喜剧电影表演艺术上可以说“前无古人”，这句评价真的已经够高。

谁也不敢说某某某“后无来者”，因为以后的每一天每一时每一刻，你将不知道谁会超越他？所以在无厘头喜剧电影中，周星驰就是前无古人，后无来者还是罢啦。我很赞赏周星弛的无厘头，也十分喜爱他的喜剧作品。

（图片来自外站）

特别是他的一些早期作品：大话西游，喜剧之王，食神，大内密探零零发，月光宝盒，国产凌凌漆，九品芝麻官，唐伯虎点秋香，都是看起来非常新鲜和喜感，观众看的时候带着泪水笑，苦涩中夹杂着淡淡的感伤。

喜欢周星弛电影的观众，都会被他的表演征服和吸引，自己做导演的无厘头电影《功夫》创下佳绩。目前为止周星弛已经算是喜剧电影里面的没有之一，前无古人当之无愧。
（图片来自外站）

周星驰这个名字填满了我们八零一代人的记忆，承载了我们童年太多的欢声笑语，他的周氏无厘头风格堪称前无古人后无来者！

周星驰从出道出演了几十部电影，可以说每一部都是经典，无人能超越！1990年，他凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格，一时风靡世界各地。

后来的《九品芝麻官》、《唐伯虎点秋香》、《逃学威龙》、《赌圣》、《国产凌凌漆》《大话西游》、《少林足球》、《功夫》等作品，可以说周星驰主演的每一部电影都是经典。

随着时间的推移，周星驰也开始逐渐从台前退居到了幕后，虽然，新近推出的《喜剧之王2》没有达到预期效果，但我还是很期待他的作品，我们有理由相信，如果他随便演个角色，票房号召力将无人能及！

说起无厘头，大家第一想到就应该是周星驰，星爷。

周星驰可以说是无厘头电影的第一人，什么叫无厘头，我感觉无厘头就是没有缘由的搞笑，可以说星爷在这方面是非常的厉害，起码在电影里让人不是看的那么别扭，没有什么违和感。

现在的有一些电影，虽说也是无厘头式的表演，但是那些演员的功力不够，演技不足，看起来就非常别扭，完全没有星爷的力量。所以说星爷开创了无厘头电影，也是前无古人，后无来者了。

周星驰这个名字填满了我们八零一代人的记忆，承载了我们童年太多的欢声笑语，他的周氏无厘头风格堪称前无古人后无来者！

周星驰从出道出演了几十部电影，可以说每一部都是经典，无人能超越！1990年，他凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格，一时风靡世界各地。

后来的《九品芝麻官》、《唐伯虎点秋香》、《逃学威龙》、《赌圣》、《国产凌凌漆》《大话西游》、《少林足球》、《功夫》等作品，可以说周星驰主演的每一部电影都是经典。

随着时间的推移，周星驰也开始逐渐从台前退居到了幕后，虽然，新近推出的《喜剧之王2》没有达到预期效果，但我还是很期待他的作品，我们有理由相信，如果他随便演个角色，票房号召力将无人能及！

说到“无厘头”喜剧，首先就会想到周星驰，这就跟岳飞背后的精忠报国一样，深深有个印记，擦不掉的。

这样的星爷肯定是前无古人，至于后有没有来者，这个很难说，但很难超越这是肯定的。

无厘头喜剧不是谁都能来的，首先要有天分，无论世人怎么宣传“人的才华都可以后天培养出来”可是人的确生来不同，像周星驰这种就是为喜剧而生的。

人生的经历，刻苦的学习，这些固然重要。但是没有天分支撑，很难会在一个领域出彩的，即使你可以到达一定的位置，也只是当配角的机会。

就拿前段时间刚刚去世的伟大物理学家霍金来说，他的好多理论不是你想触摸就能够的到的，不相信命运是一种精神，但人的确生来不同。

有了天分，就可以了吗？不是的，如果你了解周星驰的成长史，你就会知道《喜剧之王》里的尹天仇和他本人有多相似。

从83年《射雕英雄传》里的群众演员星仔到现在喜剧之王的星爷，这一路走来，他吃的苦怎一两句能说完；经过长期不断的尝试、学习、积累，才有了自己的无厘头喜剧风格。

周星驰的无厘头喜剧，可谓是他把天马行空的想象力和影像拍摄的现代技术相结合的产物，想象力让他的这种无厘头有无限可能性，这种浮夸的表达效果也是让观众铭记于心。

尝试这种风格的后来人也大有存在，可收效甚微。

没有周星驰的无厘头喜剧的确缺少些灵魂的东西，不过周星驰的大棒还是要有人来接的，期待未来的无厘头喜剧大师。

（壹条电影编辑部:娜娜）

在“无厘头”电影搞笑领域，周星驰是否前无古人，后无来者？

其实问题本身并不严谨，就中国范围而言，星爷可以说是前无古人，虽然当时的电影并未通过电影院公映，都是影碟发型，但是大家还是对星爷电影的无厘头风格人尽皆知，家喻户晓。

至于是否后无来者，这个虽然星爷的无厘头风格目前在中国范围无人超越，但是邓超等无厘头式电影票房是绝对超过星爷的，而且星爷也在为有电影梦想的人创造机会，比如拍摄《新喜剧之王》，毕竟我们还是应该用发展的眼光看待问题和事物本身，信仰是好的，但未来是需要开拓和发展的。有人超越星爷，也是星爷所希望看到的，有成就的无厘头不是据为己有，而且有更好的后辈人才超越星爷自己，那才是星爷真正的成功，星爷可以说开启了中国无厘头领域，号称中国无厘头创始人一点也不为过，但是怎么发扬光大才是真正的成功。就好比我们古代很兴盛，可能谁也没想到会衰败，一味地闭关锁国，而最终导致国家败落，所以无论是国家还是星爷无厘头这件事，可以称前无古人，但不能绝对地称后无来者。

况且，如果放眼全世界范围，有很多无厘头人物也是很有成就和难以超越的，而且都是德艺双馨，比如我们家喻户晓的憨豆先生，即是博士，又是喜剧演员，一个高材生演了一辈子傻子，但是他不是真正的傻，而且一种敬业，一种成功的典范。

总之，星爷的无厘头造诣的确很高，家喻户晓，在过去几乎无人能超越，全世界也屈指可数，但是否后无来者未可知。

致敬星爷“无厘头”，致敬经典！

假如 必定 要举列子与其比较 的话，是可以寻找到不少人的。然则 是以 周星驰在内地的著名 度是其他人基本 没方法 比拟 的，是以 可以算作是前无前人 。

作为一个90后，看过周星驰的《工夫 》《丽人 鱼》《降魔系列》，天然 同样看过《工夫 》《凌凌漆》《零零发》，《损坏 之王》《喜剧之王》《七品芝麻官》......

周星驰在内地的人气可以说是其他人基本 没方法 比的。

片子 只要打上周星驰的名头那就会轻松的票房过十几亿，好比 降魔转，好比 丽人 鱼？都说欠好 看，我看了绝对还可以啊......

因为其留给本身 的记忆其实 是太多了，是以 到这边预备 说出来的时刻 倒是 一个字也想不起来了。只记得他魔性的配音笑声和基本 猜不到该若何 成长 的剧情！

当然了，还有一个个被他捧红的副角 。

没有无厘头喜剧还有多种表现形式。无厘头只是对周星驰喜剧表演的形式的称呼而已。从新喜剧之王票房不及后起之秀可以看出来，超过他的大有人在，沈腾黄渤就是其中之二。现在喜欢这两个喜剧演员的人更多一些。现在看周星驰无非是极小部分人的一种怀旧而已，周星驰喜剧已越来越不被新生代接受和认可。因为时代在变，喜剧是多样化的，并非单一的，人们接受的是多化的东西!

周星驰，一个响当当的名号！

他在喜剧界的地位，那是，只要他敢说第一没人敢说他第二。他那无厘头风格可以确定的说真是前无古人，至于后不后无来者我是不知道毕竟未来很遥远，直到地球毁灭能不能出现来者不敢定论。

星爷周星驰可谓是一个在喜剧电影这方面比较全才的一个人，连王晶都一直在对其赞不绝口当然他也不是一次两次对其大加赞赏了。他们两人早期真的是如天作之合，出产的电影已经是经典中的经典了。

众所周知，喜剧是一个很难创作的影视类型，这个类型尤其讲究创作者的真才实学，好不好立竿见影，没有足够的生活阅历与人生感悟是很难出人意料不断博人一笑的。我们都知道星爷早年跑龙套的经历，以及他那颇为凄惨的童年经历，然而恰恰是这些人生的成长才历练出了如此惊才绝艳的才华。

他拍过那么多的喜剧电影，差不多部部经典，相信看过的人不计其数，可能也有些人是没有看过但毕竟是少数。他的电影在让你笑的同时也能让你哭，不同的年龄段也有不同的感同身受，我们不知疲倦地重复重复再重复的看他的电影依旧经久不衰乐此不疲。

我个人最觉得他经典的电影就是《功夫》。在武侠片没落套路的年代，这一部电影的横空出世可谓空前绝后，不一样的套路不一样的武侠一样的喜剧风格，可以说这是终结所有武侠片的武侠片。这部电影不仅称霸了中国，更是走向了世界成就了星爷的国际知名度，可以说这是星爷最厉害的人生巅峰（他好像一直处在巅峰）。

后无来者不敢出，前无古人是肯定的，但是星爷真的老了。

从最初的小鲜肉“星仔”，到红极时的“全民星爷”，周星驰伴随着我们80后成长，为我们浅薄的生命纸张上添上了重重的浓墨一笔！如今看着55岁却已满头白发的他，哭碎了一众网友的心，连我这样一个七尺男儿，在看到他苍老一幕的照片时，也禁不住为之动容……

周星驰留给我们的记忆足够深刻，深刻到无以复加。 曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。 如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。 如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是…… 一万年 试问，有谁不知这句经典了半个世纪的星爷的台词？有谁会不记得喜剧之王里那个穷到没饭吃却依旧面对着大海信心满满的大喊：“努力！奋斗！”的小人物尹天仇！

星爷的作品，给了我们太多太多生活的启示，让多少次生活陷入混沌的时候看到了一丝明亮的笑！周星驰在喜剧电影上的造诣之高，倒退500年或前进500年，都无人可以媲及！唐伯虎点秋香，功夫，国产凌凌漆，大话西游，喜剧之王，少林足球，长江七号……太多太多，而在这些光环背后隐藏着的，却是一个沉默寡言，倔强到不可理喻的周星驰，是一个得罪了几乎半个娱乐圈却毫不在乎依然坚持自己能产出精品的周星驰，是一个人到垂暮却依然孑然一身的周星驰！ 写这些东西的时候，我的心情是沉重的，星爷的一生都在为无厘头喜剧奉献着，而人到晚年，自己却活的像一部悲剧，就像他的大话西游，刚开始看，以为是喜剧，等看懂时才发现其实是悲剧……虽然说“花有重开日，人无再少年”，随着时间推移，人都会慢慢老去，可是，星爷的形象却定格在我们这一辈人的记忆力，永远常青！ 谨以此篇，献给我们心目中永远的“喜剧之王”——周星驰！

如果一定要举列子与其对比的话，是可以寻找到不少人的。但是因此周星驰在内地的知名度是其他人根本没办法比较的，因此可以算作是前无古人。

作为一个90后，看过周星驰的《功夫》《美人鱼》《降魔系列》，自然同样看过《功夫》《凌凌漆》《零零发》，《破坏之王》《喜剧之王》《七品芝麻官》......

周星驰在内地的人气可以说是其他人根本没办法比的。

电影只要打上周星驰的名头那就会轻松的票房过十几亿，比如降魔转，比如美人鱼？都说不好看，我看了绝对还可以啊......

因为其留给自己的记忆实在是太多了，因此到这边准备说出来的时候却是一个字也想不起来了。只记得他魔性的配音笑声和根本猜不到该如何发展的剧情！

当然了，还有一个个被他捧红的配角。

中国之内，是

提一个人，金凯瑞！

周星驰的无厘头已经形成了一种文化。十几年过去了都没有后者能够把这种无厘头自然地表现出来。

周星驰电影中最鲜活的永远都是人物，一切对空间的设置服从于剧情和搞笑，没有任何解读或探测香港社会理实原貌的功用。周星驰电影将广大小人物隐藏在自己虚构的空间，以煽情的内容和搞笑的形式拉开与现实的距离，淡化了港人的文化无根感。

另一方面，周星驰电影创造的空间大多是市井庙会、食肆茶楼等香港市民所熟悉的场所，通过几近原生化的场景展现，强化了港人的情感归依和集体感受。对于香港这个书面历史只有短短一百年的港岛城市，那些稍有年头的建筑和场所就成为怀旧的情感寄托。周星驰电影提供给一个港人身份认同、建构集体经验的虚构世界。

语言的狂欢。

在周星驰电影中，语言本身而非语言所传达的意思成为了噱头，语言由所指指向能指。这显然是对强大的“广东口语传统”的继承，因此具有广大的观众基础。

(1)杂糅、错乱、肆意铺陈。

思想的狂欢往往体现在语言逻辑的不成章法、语言内容的毫无道理、语句形式的断裂和跳跃上。英文、粤语、普通话杂糅是对传统话语表达方式的颠覆：粗口、文言文、书面语、俚语杂烩表现了思想的 混乱和跳跃：文不对题、答非所问、前后逆反使得语言本身与情节和情境产生了疏离，而这一切都统统集中在周星驰的电影中。

中英文夹杂是周星驰电影语言融合的一大特点，流传最广的比如：“I服了you。”最典型的当属《西游记之仙履奇缘》中，唐僧用(only you}的音乐旋律混合着中英文韵歌词向至尊宝唱的那一段。

大话西游

“only you，能伴我去西天取经，only you能降妖除魔，就是only you，o—o-only you”中英文夹杂的语言，反映着东西方文化对香港的影响已经深入到每个市民的潜意识深处，使他们不经意间就会有夹杂着英语的中文脱口而出。这种语言习惯构成香港市民身份的一大身份特征。

国产凌凌漆

达文西：力拔山兮力盖世!

零零漆：时不利兮骓不逝。

西楚霸王项羽的豪言壮语从这两人口中说出，不仅没有丝毫英雄气概，反而显得滑稽可笑。因为达文西是个卖菜的小贩，身材矮小，头顶半秃，提着菜篮，穿着草鞋，几根头发在风中四处飘摇。零零漆是个小肉贩，光着臂膀，穿着围裙，一身油腻，胡子拉碴，两人全身都是市井小民的气味。旧词新解更是乱弹一通。

《大话西游》中，唐僧：做妖就像做人一样，有了一颗仁慈的心，就不再是妖而是人妖。

大话西游

人+妖=人妖，乱弹一通。况且，唐僧

前无古人.....个屁，去看看美国七八十年代的片子，周星驰无厘头很多都是抄人家的，而且周星驰也不是第一个抄的。香港早期的喜剧很多都模仿美国。石天、麦嘉、许冠文这些才是香港喜剧的始祖。后无来者就更可笑了。你把整个华人喜剧未来的高度就限定在一个周星驰身上了？无知