为什么说郭德纲是相声的守墓人？

郭德纲是相声界大咖，他的德云社里培养的人才辈出，都是耀眼的巨星，很受国人关注与喜爱。可见郭德纲的师教水平已达到顶级，所以说郭德纲就像相声界的守墓人一样。

这个说法极其荒唐，相声一直都在，它不会因为某个人“死掉”，也就没有救活或是守墓人一说，就是个伪命题。

相声和其它任何艺术都是一样，有高峰就有低谷，它也是所有事物运行发展的客观规律。

相声艺术，自然也逃不掉这个规律。它会随着一代相声人黄金时代的逝去，人才断档，落入低谷，蛰伏一个时期，出现新的人才，又重回高峰，周而复始，一代代传承下去。

这些年来，“相声死了”，“救活相声”，“守墓人”的说法甚嚣尘上，真是贻笑大方。

相声这门曲艺，只要地球不毁灭，人类还存在，它就没有“死”这一说。既然没有“死”，救活这个说法就站不住脚，就是无故生有。相声有的只有高峰和低谷，它符合事物的发展规律，既不可能一直在高峰，也不可能一直处于低谷。

既然没有“死”，何来守墓人？这个说法是自相矛盾，也经不起推敲。

郭德纲很红不假，但他不是一个纯粹的相声艺人，娱乐明星的光环多过相声的成份。相声守墓人一说，更是无稽之谈，守的什么墓呢？说到守墓，更多的联想是掘墓和盗墓。

郭德纲见识相声的兴衰，从师出无门，同行排挤，到小剧场的星星之火、巡演的万人空巷，综艺的半壁江山，相声团体一枝独秀，除了本身的业务素质和勤奋好学及不服输的精神，师徒加综艺等各种形式，推广相声，普及相声，从而扩大德云社的影响力，郭德纲居功至伟，后无来者，打铁还需自身硬，京剧评剧河北梆子一副好嗓子，相当全面，符合当下观众口味！

应该说郭德纲是“三俗”相声的守墓人，随着国家对文化市场的整顿，“三俗”作品的市场会越来越少，直至灭亡。

其实相声到郭德纲这里已经算毁了。无数相声前辈呕心沥血，把相声去芜存菁，丰富其内涵，在搞笑的同时又加以讽刺，成为了一种能登大雅之堂的艺术形式。 可是到了郭德纲这里，摧枯拉朽一般把相声堕进了三俗，前人的努力全被他一个人毁了。他说自己是相声的守墓人，其实也是掘墓人，相声本来就快不行了，郭德纲出来续一口气，赚个棺材本，体体面面的把相声埋了。从此之后，只有脱口秀，再无相声。

相生是一门语言技术的职业，是中华民族语言智慧的最高表现形式之一，因此他深深扎根在中华名族这块土壤当中，以说学逗唱的形式表现中华民族生活文化的方方面面，深受老百姓的喜爱。在以前没有影视传媒娱乐，人们的业余生活比较单调，看个大戏，听个相声可能就是生活中最大的娱乐了，所以那个时候相生的市场比较大，群众基础好，发展势头爆。随着社会发展，进入21世纪，是个信息大爆炸的时代。各种发展都日新月异，早上睁开眼一开，世界都变了，特朗普都成“特离普”了，各种媒体充斥人门的眼球，人们的娱乐方式也多种多样，相生就很少有人看了，渐渐没落了。眼看相声就要成为失传的绝艺，将被联合国写在历史宝贵遗产的明录上，突然杀出个郭德纲，力挽狂澜，以变革求存的手段，对相生洗心革面，重塑形象，让相生与时俱进，融入现代人的生活，特别是融入年轻人的生活之中，开创了相生发展的新模式，最俱代表性的就是郭德纲开创的德云社。然而艺术不同于其他产业，艺术的璀璨需要百花齐放，百家争鸣才能做到的，放眼相声界没有能与之抗衡的，德云社一家独大，那么德云社处境就很孤单或者说是凄凉。郭德纲也意识到了这点，为了能让相声生存下去，德云社参加欢乐喜剧人，进军综艺界，拍电影电视，进军影视界，然后用赚的钱养着德云社这个相声最后生长的沃土。然而大厦将倾，谁能挡的住？就像当年清政府，崩溃已成定局，即使有曾国藩这样的中兴能臣，也只能挽救一时，而挽救不了它最终走向灭亡的命运。所以相生走向没落的趋势没有变，只是时间的问题，郭德纲可能就是相声界最后的守墓人。

几年前，有个导演跟郭德纲说：“相声要死了，你承不承认。”

可是到了现在，郭德纲怎么也想不清楚，德云社的相声能跟演唱会一样。

如果几年前，有人说相声半截身子埋土里，这我信。可现在，要说相声一只脚迈进了坟堆里，谁信呢？

几年前的传统相声确实是不行，郭德纲也确实是他们这辈嘴皮子厉害还有名气的演员。高老板和少侯爷厉不厉害，厉害极了，可他们名气不大。少马爷厉不厉害，厉害极了，可他的名气也就在相声圈里。要说全国知道他们的有多少，也就北京天津及其周边地区。

那个时候的郭德纲靠相声吃饭，可不就是给相声守墓的吗？如果郭德纲这些弟子没本事，跟团里的那些吃工资的演员一样，那等着郭德纲不干了，那相声就没人听了。

是岳云鹏，孙越，孟鹤堂，张云雷等等德云社的弟子们，将相声从土里刨出来的。

单靠郭德纲自己，就算是说破大天，也是后继无力。艺术，尤其是这种曲艺，弟子不优秀就得玩儿完。

如果当初郭德纲没有严格要求弟子练习基本功，没有郭德纲把这些个弟子放在小剧场里打磨十年。就算于谦他爸爸王老爷子继承了铁帽子王，兼任蒙古海军司令，还背着那半拉瓢，也没用。

说到底，还是郭德纲眼界看开了，看到了振兴相声的必要条件，才耐下心来调教了一众徒弟。

现在“郭德纲是相声的守墓人”这句话得改成，“郭德纲中兴了传统相声”

传统的艺术在现代，都有生死存亡的临界点。

京剧也是寻找着焕发第二春的机会，现在借着戏腔的歌，也提高了一些关注度。其他的黄梅戏、评弹、评书、梆子、三弦等等一众传统曲艺都面临着困境。一方面喜欢这些传统的人越来越少，另一方面不挣钱啊。尤其是最者，没有钱，就让很多喜欢传统曲艺的年轻人改行换业。

不过现在自媒体的发展，可以让这些传统曲目加上手艺人的创新，让越来越多的人去接触到传统曲艺。就算图个新鲜，也能让传统曲艺发展，现代人不就喜欢寻求不一样的嘛。

但是，必须练好基本功。

练好了基本功，再去上台表演。练不好基本功，就是挣烂钱，就是往祖师爷脸上抹黑。说句不好听的，练不好基本功，就是出去丢人现眼，就是自绝道路。

希望传统艺术都能在新时代找到自己发展的道路。

郭德纲亲自认证：我是相声的守墓人

郭德纲曾呕心沥血，排练《中国相声史》。

那时候，张小辫儿还没倒仓，童音嘹亮，在舞台上唱了一段《卖药糖》。

启用德云社那么多人，用了不少时间，认真的排练。

应该也是桃儿的理想，把中国相声的发展历史，和大家伙儿聊聊、给观众们看看。

结果，被大规模的喊退票。

把观众奉为衣食父母的老郭，第一次怼观众——就不能静下心来看看吗？？？

不能。

民间艺人，靠观众糊口，只有妥协。

于是叫上来一群徒弟，扭一曲《甩葱歌》，观众很开心，老郭眼里噙着泪花。于谦叹息，指着台上扭成花的徒弟问观众，你们不轰下去这个，却把那个（《中国相声史》舞台剧）轰了下去？

事实就是这么残酷，理想很丰满，现实很骨感。

中国艺术，历来很讲究天分，哪儿那么多有天分，又愿意从事这个行业的人？

中国艺术的传承，传统的师徒模式，注定没法批量出人才。

三年学艺、两年效力，已经被质疑，不符合《劳动法》。

办学校，办公司，郭德纲在探索传统曲艺，在现代商业化社会中，可以走的路径。有成功的，有失败的，头破血流有过，满身污水有过，还好，都挺过来了。

郭德纲天赋异禀，才华过人，性格刚烈又运气极佳，外有于谦，内有王慧，前有张文顺，后有张云雷、郭麒麟。他的继承人，是否能有这个能力，这种运气，这样的号召力，以及这样的理想主义？

少班主郭麒麟：现在相声是虚假繁荣

于谦在《十三邀》里说，相声为难之处在于：两个坐标，一是观众的认可，二是行业内的认可。这两个缺一不可。可是偏偏两个坐标中，很多作品都是鱼与熊掌、不可得兼，怎么办？

相声出身街头艺术，一身尘埃，满脚泥沙。就是登上大雅之堂，也仅仅是代表草根人物的艺术形式，经不起文人雅客的反复推敲，来回琢磨。

以前在街头，看过就过了，说什么没人计较。然后，有了录音机，再后来，有了录像，在网上流传颇广。随着手机的发展，这些就更加不是事了。

最初，这些网络上音像，帮助德云社培养了一大批观众，所谓“陪睡之恩”。很多人都说，白P老郭这么久，欠德云社一张门票。随着德云社商演，很多人如愿以偿的还了，变本加厉的爱了。

谁知，2019年，这些影像成了麻烦的源头，被一帧一帧划拉出来，寻错。

肆意欢快的民间艺术，成为舞台上上下下，都小心翼翼的凝重。

戴着镣铐的舞蹈，终究要打折扣，不够好笑的相声，为什么要听？

娱乐多元化的时代，人们的选择余地太大了，只需要鼠标轻轻一点，老郭数十年的心血，就可能烟消云散。

郭德纲的儿子，于谦的徒弟，郭麒麟很清醒的说，相声是虚假繁荣。

那么多的观众，有冲着德云社金字招牌去的，有冲着郭德纲去的，有冲着张云雷、郭麒麟，孟鹤堂，秦霄贤去的，总之，都是冲着人，而不是为了相声。

张九南说，现在很多观众不看节目单，演员的段子不乐，没关系，姐几个凑一块、逗你乐。

刨个活，接个下茬，观众很欢乐。

但是，和相声无关。

如果《中国相声史》是一本书，郭德纲可能是最后的章节

曾几何时，相声也在春晚红红火火。

后来，大家都知道，相声干不过小品，然后就没有然后了。

直到郭德纲名声大噪，大家忽然想起来，好久、好久都没听过相声了。

让相声再次热闹起来，是郭德纲的功劳。他给相声储备了不少人才，已经尽心尽力了。

这，足以让几近销声匿迹的相声，多活很多个年头。

但是，也仅此而已。

曾经，他说的一些事情，都当段子听，哈哈一乐。

然而，目睹德云社种种风波，只是觉得，他已经说的很克制了。还有很多，可能根本没法说出来。

以前，老郭很硬气，我爱相声，我不想让它就这么完了

守墓人！守护一个信仰直到终身！相声从衰变强！如果没有郭德纲！相声只会逐渐没落！成为非物质文化遗产！如果郭德纲于谦不在！相声是否还会逐渐没落呢？德云社还能存在多少年？相声行业还能繁荣多少年？如果再次没落！那么就跟坟墓也毫无区别！郭德纲被称为守墓人也无可厚非！因为他坚持他的初衷！至于未来相声是好是坏只能由时间来证明啦！

相声艺术是民族艺术奇葩之一。只要接地气普罗大众就喜爱，就有生命力。

谁有本事谁去守都可以呀。前提是你要本身是那千硾百炼的材料

郭德纲说自己只是相声的守墓人，说这些话的时候心里一定是很悲凉的。在《论相声五十年之现状》里面，郭德纲振聋发聩的喊出了我爱相声，我怕他完了这句话的时候，老郭是真的爱相声。但是如今的行业环境，大市场都决定了相声很难回到那个百花齐放，百家争鸣的年代了。

从苦日子过来的郭德纲算是见证了相声的衰落到兴起，见证了德云社是如何一步步从北京相声大会这个小剧场成为称霸全国的相声航空母舰的。郭德纲满怀悲哀的说，相声已经死了，自己只是相声的守墓人。甚至郭德纲半调侃性质的说等自己一死这行就算完了。郭德纲的德云社2010年渡过那场劫难之后，算是彻底的熬出了头，看着德云社这么挣钱，眼红的同行们效仿德云社也纷纷的开始在小剧场演出。

像是80后脱口秀，青曲社，谦祥益等团体是这些新兴团体中比较出名的。可惜这些团体大都是看着相声市场挣钱了，拉一帮演员指望靠这个挣大钱的。为了挣钱就很难保证业务水平，80后脱口秀的王自健因为没有新的作品和创意，过了气之后就销声匿迹了。青曲社在苗阜的带领下，全社上下一门心思的开会下乡慰问演出，基本上已经完全的主流化了。天津的相声团体在小剧场演出的段子就一个主题，砸缸，怎么骂的解恨怎么演。

再加上如今的观众市场也很难给传统相声发挥的空间了，郭德纲在十五周年上的《中国相声史》的惨淡收场让郭德纲明白了，只要在台上说于谦爸爸于谦媳妇观众们就乐得哈哈大笑，你说传统的卖布头，八扇屏，观众一边骂街一边喊退票你怎么弄？没办法，确实没办法，德云社没有人给他拨款，想要生存下去必须要迎合市场，郭德纲就相声作用巨大的，

郭德纲对相声的本科，说学逗唱，样样精通，目前业务能力无人企及，打遍天下无敌手，对相声有传承，他对其他姊妹艺术的发扬也起到了积极的推动作用，比如戏曲和小调我也是通过郭德纲才发生了兴趣，从这些角度讲，郭德纲可以说是实至名归的。

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郭德纲是相声艺术界的泰斗，是先驱，是中国古典文化——相声的主要传承人之一。现在中国的相声艺术主要有两大流派，一是现代主流相声艺术由姜昆带领，另一类是非主流民间传统相声艺术由郭德纲牵头，这两大流派撑起了中国古代传统文化的发展，并且得到了发扬与流传。

截至今年，德云社已经成立了25年了，在郭德纲和于谦老师的带领下，德云社走向了正轨，在门下弟子岳云鹏孙越等的艰苦播种下，相声艺术得以向外扩散，遍地开花。可是在郭德纲看来，相声艺术终将会被取代，终将会磨灭，传承相声文化是一条困难的道路。缘由主要有一下几点：

其一：相声艺术的兴衰他都看在眼里。郭德纲是一位痴迷中国传统民间相声艺术界的大师，他的想法很简单，就是让相声走进戏剧的舞台，走进园子里，成为当红戏剧，让大家了解相声，喜欢听相声，传承相声文化。可是自古以来，文化越来越先进已经是趋势，古老的中国文化或将被淹没已成定局。正如郭德纲所说：“元杂剧到今天不就没了，没就没了吧。”

德云社自打成立以来，相声艺术就从来没有断更，郭德纲见证了相声艺术由盛转衰的蜕变。尽管现代人都喜欢搞笑幽默的戏剧，可是对于相声而言，大众更喜欢小品，更喜欢喜怒于色，由情入理的环境，而对于相声的逗与捧不是很感冒。

其二： 相声艺术与现代利益挂钩不是很理想。现代人都是为了吃饭才出来工作的，没有利益的取舍，哪有艺术的奉献。德云社成立之后，郭德纲作为带头人，自掏腰包为相声艺术打造了德云社这块金字招牌，可见郭德纲对于相声艺术爱的有多深，有多真。现如今德云社算是顺风顺水了，基本上是场场万人满席的场面，收入也不菲。可是郭德纲去暗言：“相声是虚假繁荣”。郭德纲一直主打民间艺术相声，可是随着世道的演变，相声艺术已经变得更加现代化，对于古老的“说，学，逗，唱”基本功已经抛之脑后，更多的是《相声新势力》成为了主流。所以，郭德纲很为现在靠相声艺术吃饭的人着急，如果相声艺术不能支撑起或者维持自身的利益的话，那么相声离流传已经不远了。

正如老郭说，“因为有人有角儿，才会有相声。有一天这行完了，就是因为没有角儿了。”

我们不可否认，郭德纲相声从师出无门，同行排挤，到小剧场的星星之火、巡演的万人空巷，综艺的半壁江山，相声团体一枝独秀，除了本身的业务素质和勤奋好学及不服输的精神，师徒加综艺等各种形式，推广相声，普及相声，从而扩大德云社的影响力。可是相声毕竟是传统文化，我们能将它保留到何时呢？也只有像郭德纲这样偏执于民间相声艺术的老前辈才会如此坦然，相声或将会蜕变，可是相声艺术和精神将永远流传。

针对以上原因，相声艺术有胜有衰，或许郭德纲才是相声最后的守墓人，替它看家护院，替它永远传承。

以上是新媒一班的作业汇报，请大家品尝。

相声行业如今振兴了吗？无论是主流相声行业的掌门人姜昆，还是民间相声艺人的代表人物郭德纲，答案相当一致。

姜昆认为如今的相声“虚假繁荣”，郭德纲的观点更加悲观，他认为相声迟早会亡，自己可以靠着相声活的很好，他的儿子郭麒麟以及一些徒弟，也可以靠着相声吃饭。

但是再往后郭德纲就相当悲观，觉得能不能吃上这碗饭，能不能靠着相声吃饱饭，这个谁也不敢保证，郭德纲自认为是相声行业的守墓人。

曾经的郭德纲确实有这个底气来自封这个角色，在相声演员们浑浑噩噩度日的时候，郭德纲领衔德云社开始了相声普及的步伐，一下子相声的门槛变得很高。

这也是很多主流相声演员对郭德纲又爱又恨的原因，一方面因为郭德纲，相声又成为了一种文化现象，很多所谓的著名相声演员，又开始从边缘人站到了名利双收的舞台上。

另一方面，因为郭德纲对相声的普及，观众们对相声也不再懵懵懂懂，再像以前一样在舞台上说几个笑话，然后鞠躬下台，观众掌声如雷，这样的日子一去不返了。

可能有很多像我一样的郭德纲粉丝，从2005年开始就听郭德纲的相声，这么多年下来，他的每段作品几乎都听了不止一遍。

这十几年下来，对于郭德纲的作品，有个非常明显的感觉，郭德纲的相声创作已经过了高峰期，逐渐的沦为平庸。

当然了，因为如今的相声行业大师陨落，郭德纲曾经自谦道：“不是我的相声说得多好，只是同行们的衬托”。

随着德云社的影响力越来越大，郭德纲对相声艺术的理解也在发生重大的变化。

在相声和商业之间，郭德纲选择了商业，经过这些年的发展，郭德纲相声守墓人的角色正在逐渐淡化。

对比一下在十年之前，德云社成名的相声演员，无论是老一辈的相声艺人，还是年轻一代的后起之秀，他们的相声功底之强，有目共睹。

反观一下现在德云社成名的年轻相声演员，并不是说以颜值，以贱，以萌来成名不好。

不过很多年轻相声演员的相声功底，相比较以前的相声演员，差距不是一星半点。

郭德纲已经从相声本身，变成了彻头彻尾的商业运营为中心，这也是德云社的相声越来越不耐听的根本原因。

虽然德云社的商演越来越火，很多年轻相声演员们，赢得了无数女孩的追捧，不过对比一下相声演出本身，这种变化实在是太明显了。

郭德纲不容易，德云社几百号人都在靠着他吃饭，他也想着兼顾相声和商业，只是从这么多的结果来看，这种平衡实在是太难了。

如今的德云社已经不是十年前的德云社，如今的郭德纲也不是十年前的郭德纲，曾经才华横溢在舞台上无知无畏的郭德纲，再也寻不见了

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郭德纲是相声艺术界的泰斗，是先驱，是中国古典文化——相声的主要传承人之一。现在中国的相声艺术主要有两大流派，一是现代主流相声艺术由姜昆带领，另一类是非主流民间传统相声艺术由郭德纲牵头，这两大流派撑起了中国古代传统文化的发展，并且得到了发扬与流传。

截至今年，德云社已经成立了25年了，在郭德纲和于谦老师的带领下，德云社走向了正轨，在门下弟子岳云鹏孙越等的艰苦播种下，相声艺术得以向外扩散，遍地开花。可是在郭德纲看来，相声艺术终将会被取代，终将会磨灭，传承相声文化是一条困难的道路。缘由主要有一下几点：

其一：相声艺术的兴衰他都看在眼里。郭德纲是一位痴迷中国传统民间相声艺术界的大师，他的想法很简单，就是让相声走进戏剧的舞台，走进园子里，成为当红戏剧，让大家了解相声，喜欢听相声，传承相声文化。可是自古以来，文化越来越先进已经是趋势，古老的中国文化或将被淹没已成定局。正如郭德纲所说：“元杂剧到今天不就没了，没就没了吧。”

德云社自打成立以来，相声艺术就从来没有断更，郭德纲见证了相声艺术由盛转衰的蜕变。尽管现代人都喜欢搞笑幽默的戏剧，可是对于相声而言，大众更喜欢小品，更喜欢喜怒于色，由情入理的环境，而对于相声的逗与捧不是很感冒。

其二： 相声艺术与现代利益挂钩不是很理想。现代人都是为了吃饭才出来工作的，没有利益的取舍，哪有艺术的奉献。德云社成立之后，郭德纲作为带头人，自掏腰包为相声艺术打造了德云社这块金字招牌，可见郭德纲对于相声艺术爱的有多深，有多真。现如今德云社算是顺风顺水了，基本上是场场万人满席的场面，收入也不菲。可是郭德纲去暗言：“相声是虚假繁荣”。郭德纲一直主打民间艺术相声，可是随着世道的演变，相声艺术已经变得更加现代化，对于古老的“说，学，逗，唱”基本功已经抛之脑后，更多的是《相声新势力》成为了主流。所以，郭德纲很为现在靠相声艺术吃饭的人着急，如果相声艺术不能支撑起或者维持自身的利益的话，那么相声离流传已经不远了。

正如老郭说，“因为有人有角儿，才会有相声。有一天这行完了，就是因为没有角儿了。”

我们不可否认，郭德纲相声从师出无门，同行排挤，到小剧场的星星之火、巡演的万人空巷，综艺的半壁江山，相声团体一枝独秀，除了本身的业务素质和勤奋好学及不服输的精神，师徒加综艺等各种形式，推广相声，普及相声，从而扩大德云社的影响力。可是相声毕竟是传统文化，我们能将它保留到何时呢？也只有像郭德纲这样偏执于民间相声艺术的老前辈才会如此坦然，相声或将会蜕变，可是相声艺术和精神将永远流传。

针对以上原因，相声艺术有胜有衰，或许郭德纲才是相声最后的守墓人，替它看家护院，替它永远传承。

以上是新媒一班的作业汇报，请大家品尝。

姜昆认为如今的相声“虚假繁荣”，郭德纲的观点更加悲观，他认为相声迟早会亡，自己可以靠着相声活的很好，他的儿子郭麒麟以及一些徒弟，也可以靠着相声吃饭。 但是再往后郭德纲就相当悲观，觉得能不能吃上这碗饭，能不能靠着相声吃饱饭，这个谁也不敢保证，郭德纲自认为是相声行业的守墓人。

首先，我们说下什么叫守墓人。字面意思理解的话就是守墓的人。但是在一个老的行业里面，尤其是一些失传的手艺，戏曲里面，还能坚持的继续传承老手艺的人被称作：守墓人。

1. 现在的人们都是看一些小品，娱乐，或是影视。很少在关注相声。就如当一件东西，没有存在的价值的时候。那么，它也就会慢慢的退出历史的舞台。而郭德纲现在能做的，就是在他还在的时候，守好这五千年传承下来的东西，不至于被提早的退出历史舞台。

2.人们现在学习的都是舞蹈，歌曲，乐器，嘻哈，影视一些现代风的东西，也很少人在去学习一些赚不到钱的技能。毕竟，现实才是重要的。

3.如戏曲，相声，这些传承了很久的东西，都在时代的进步中慢慢消亡殆尽。为什么戏曲最后申请了国家文物保护中，就是因为没有在继续去传承下去。相声，起码现在还有郭德纲在。那么如有天郭德纲也逝去，那相声还会有人学嘛？

就如郭德纲现在一些徒弟已经转型拍电视剧，电影还是其他的，只是还有郭德纲在，他们不能一次转型。如果郭德纲不在，我想那么相声也只能去申请国家文物保护了。

所以说：“郭德纲是相声的守墓人”。

郭德纲的相声雅俗共赏

你的问题是个伪命题。相声哪里就变成墓地了？即使说旧相声是墓地，那么郭德纲也是掘墓人。他是中国相声的救世主。如果没有他，现在的中国相声真的会死去。

首先相声应该市场化运营。就是说不能靠工资，要靠能力，谁说的好谁就有饭吃。而不能天天守着个编制混吃等死。郭德纲一开始也向往体制内，不过当他看到那些问题后，他选择了靠能力吃饭。

其次要有创新能力。郭德纲勇于打破旧的世俗，给相声注入了新的活力，而不是天天守着老相声艺术家的几个老段子嘚吧嘚的讲上几十年。

最后要继承和发扬相声优秀传统。比如郭德纲创立了德云社，继续吸收门徒，仍然是老相声的那些传统。而且批判性吸收了很多经典相声，使老相声重新焕发生机。

我国国内现今的娱乐行业四大领头喜剧产业之一的德云社如今红遍了大江南北，其班主郭德纲功不可没。在2020年，由于疫情的影响德云社始没有开箱，很多粉丝对于都有相声我相信已经急不可耐了。关于国内的相声界其实一直有一个说法，就是郭德纲是相声的守墓人。之前看来确实有这种可能性，但是现在相声完全活了起来，所以呢这种说法也就不攻自破了。

一、郭德纲之前的相声界

在04年的时候郭德纲曾经有一个相声叫做《论相声50年之现状》，其实描绘的是十分的形象了。在当时整个相声界可谓是呈现出了没落的趋势，在相声早期的时候，曾经诞生了很多的著名相声大师，比如马三立，侯宝林，马季等等，对于现在的老年人来讲这些都是一个个响当当的大人物。

但是在之后的发展过程中相声逐渐失去了份额，很多演员被迫转行，演起了小品之类的。如果就这么一直发展下去的话，中国相声可谓是岌岌可危，也许就是不声不响的消失在我国历史长河里，成为了曾经过去的文化。然而这一切都随着郭德纲以及德云社而产生的变化。

二、德云社青年才俊

在德云社刚刚创办的时候其实也是步履维艰，好在在2004年，郭德纲遇到了他一生中的贵人也是他最为重要的师父侯耀文。有了这样的名气德云社逐渐开始火爆了起来，他还碰到了于谦，这两人可以把德云社捧到了顶峰。

就在德云社发展蒸蒸日上的时候，就发生了2010年的德云社风波，郭德纲最为得意的弟子，曹云金，何云伟纷纷出离师门。自此德云社郭德纲开始转变发展方式，让德云社再次步入正轨，也捧红了一批小生，他们现在也成为了国内相声舞台的顶梁柱。

比如岳云鹏，郭麒麟，张云雷，孟鹤堂，张鹤伦，一个个的都成为了可以独当一面的人物。现在又不断在涌现一批新人，国内相声行业虽然德云社一家独大，但是他让相声活了起来，无数的年轻人渐渐喜欢上并且愿意为之传承下去。

三、相声的光明前景

所以从如今发展的这个状况来看，郭德纲已经不再是国内相声的守墓人。因为相声不在是之前那样，死气沉沉，了无生气了，而是再次的繁荣了起来。这功劳很大一部分要归功于郭德纲，归功于德云社，曾经是守墓人的郭德纲现在角色也要转换了，现在成为了国内相声的引领者。

并且在他的带领下，我也看到了相声的生机，相声的春天又来了。现在我们去翻近几年的春节晚会，会发现相声节目逐渐多了起来，相声演员逐渐旺了起来，相声曲艺逐渐被传唱了起来。因此，相声的前景是光明的。

总

可能每一种文学艺术都会有一段它黑暗的日子，而熬过去之后则是晴天。相声就度过了它的危机，如今已经成为了人民群众所喜闻乐见的艺术形式，这是值得我们笑颜的。

因为他也是历尽了千山万苦一路走来的不容易。也像孙悟空取经一样。经过很多磨难磨练。就是因为这个过程当中太过艰苦了。所以才不容易放弃。所以才会坚持下去。知道的来之不易。

很高兴能回答你的问题。

郭德纲说自己是相声的守墓人，其实是一种悲哀的情绪在里面。

郭德纲，目前中国相声界的第一人，他所带领的德云社是目前全国最大的相声社团，也是全国最大的喜剧团体，而郭德纲本人，不管是说相声，还是主持节目，参加综艺节目等等，当然了，也包括拍电影，虽然基本都是烂片，每一样他都干得风生水起。

在郭德纲火之前，中国的相声已经没落的不成样子了，很多相声演员，要么选择在家混吃等死，要么选择改行，总之当时的相声已经渐渐淡出了大家的视线，很多人都以为相声这个行业慢慢要完了。

而郭德纲横空出世，以一己之力扛起了相声的大旗，就像马季说得，一个郭德纲，就让相声又火起来了，这是多么可喜的事情，郭德纲的德云社火了之后，小剧场如雨后春笋一样纷纷建立，都想复制郭德纲的传奇，但是可惜，大部分小剧场连温饱都解决不了，能实现小康的就更少了，而能经常性的举办大型商演的，唯一德云社一家而已。

郭德纲经常说，现在相声就是虚假繁荣，看着挺火，其实说不定哪天还要走向坟墓，郭德纲也说过，他要是死了，这一行也就完了，这话听着狂妄，但是我觉得是非常有道理的，所以郭德纲才说自己是相声的守墓人，他这样说，其实也是一种害怕，害怕这行完了，郭德纲自己就说过，我太爱这一行了，所以我太害怕这一行完了。

前几天又看到一则消息，说是高晓攀的嘻哈包袱铺经营困难，唉，嘻哈包袱铺也算是小剧场里比较有名的了，也出现了这种情况，由此就可以知道，其他小剧场也是朝不保夕啊。

我也很喜欢相声，希望相声能够越来越好。

郭德纲亲自认证：我是相声的守墓人

郭德纲曾呕心沥血，排练《中国相声史》。

那时候，张小辫儿还没倒仓，童音嘹亮，在舞台上唱了一段《卖药糖》。

启用德云社那么多人，用了不少时间，认真的排练。

应该也是桃儿的理想，把中国相声的发展历史，和大家伙儿聊聊、给观众们看看。

结果，被大规模的喊退票。把观众奉为衣食父母的老郭，第一次怼观众——就不能静下心来看看吗？？？不能。

民间艺人，靠观众糊口，只有妥协。

于是叫上来一群徒弟，扭一曲《甩葱歌》，观众很开心，老郭眼里噙着泪花。于谦叹息，指着台上扭成花的徒弟问观众，你们不轰下去这个，却把那个（《中国相声史》舞台剧）轰了下去？

事实就是这么残酷，理想很丰满，现实很骨感。

中国艺术，历来很讲究天分，哪儿那么多有天分，又愿意从事这个行业的人？

中国艺术的传承，传统的师徒模式，注定没法批量出人才。

三年学艺、两年效力，已经被质疑，不符合《劳动法》。办学校，办公司，郭德纲在探索传统曲艺，在现代商业化社会中，可以走的路径。有成功的，有失败的，头破血流有过，满身污水有过，还好，都挺过来了。

郭德纲天赋异禀，才华过人，性格刚烈又运气极佳，外有于谦，内有王慧，前有张文顺，后有张云雷、郭麒麟。他的继承人，是否能有这个能力，这种运气，这样的号召力，以及这样的理想主义？

少班主郭麒麟：现在相声是虚假繁荣

于谦在《十三邀》里说，相声为难之处在于：两个坐标，一是观众的认可，二是行业内的认可。这两个缺一不可。可是偏偏两个坐标中，很多作品都是鱼与熊掌、不可得兼，怎么办？

相声出身街头艺术，一身尘埃，满脚泥沙。就是登上大雅之堂，也仅仅是代表草根人物的艺术形式，经不起文人雅客的反复推敲，来回琢磨。

以前在街头，看过就过了，说什么没人计较。然后，有了录音机，再后来，有了录像，在网上流传颇广。随着手机的发展，这些就更加不是事了。

最初，这些网络上音像，帮助德云社培养了一大批观众，所谓“陪睡之恩”。很多人都说，白P老郭这么久，欠德云社一张门票。随着德云社商演，很多人如愿以偿的还了，变本加厉的爱了。

谁知，2019年，这些影像成了麻烦的源头，被一帧一帧划拉出来，寻错。

肆意欢快的民间艺术，成为舞台上上下下，都小心翼翼的凝重。

戴着镣铐的舞蹈，终究要打折扣，不够好笑的相声，为什么要听？

娱乐多元化的时代，人们的选择余地太大了，只需要鼠标轻轻一点，老郭数十年的心血，就可能烟消云散。

郭德纲的儿子，于谦的徒弟，郭麒麟很清醒的说，相声是虚假繁荣。

那么多的观众，有冲着德云社金字招牌去的，有冲着郭德纲去的，有冲着张云雷、郭麒麟，孟鹤堂，秦霄贤去的，总之，都是冲着人，而不是为了相声。

张九南说，现在很多观众不看节目单，演员的段子不乐，没关系，姐几个凑一块、逗你乐。

刨个活，接个下茬，观众很欢乐。但是，和相声无关。

如果《中国相声史》是一本书，郭德纲可能是最后的章节

曾几何时，相声也在春晚红红火火。

后来，大家都知道，相声干不过小品，然后就没有然后了。

直到郭德纲名声大噪，大家忽然想起来，好久、好久都没听过相声了。

让相声再次热闹起来，是郭德纲的功劳。他给相声储备了不少人才，已经尽心尽力了。这，足以让几近销声匿迹的相声，多活很多个年头。但是，也仅此而已。曾经，他说的一些事情，都当段子听，哈哈一乐。然而，目睹德云社种种风波，只是觉得，他已经说的很克制了。还有很多，可能根本没法说出来。

以前，老郭很硬气，我爱相声，我不想让它就这么完了 后来，老郭被现实盘的圆润了，完了就完了吧，多少好东西不都完了么。

老郭让相声重新火了起来，越来越多的人喜欢听相声。 让相声界看到了希望，记相声演员可以活下去，有动力去用心表演。 现在是眼球文化，段子文化。大家都在看段子，看脱口秀，都忘记了什么是相声，是老郭让大家知道原来段子就是段子，小品就是小品与相声是有区别的，原来相声带来的笑声，带来的快乐不比其他的差。

试问郭德纲成名之前还有几个人喜欢听相声，每年的春晚小品语言类节目压轴！相声来个群口嘻嘻哈哈一阵热闹就下场，最后观众记住了什么？反而小品类的节目让人记忆深刻！

近几年情况开始转变，相声开始慢慢活过来了，我们开始听德云社，郭德纲于谦等等！他们成了大家的解压利器！我们庆幸还有郭德纲！

守墓人，说得有点寒碜吧！任何艺术形式都应顺应潮流的发展，如果你一味抱残守缺，只会越来越小众化，就更谈不上传承了！不可否认，当下是一个浮躁的信息社会，每天各类文字、语音、视频信息冲击着我们的大脑，每个工作日的8小时（甚至更多小时）都已经疲于应付日常工作了，所以只想将剩下的有限精力放在轻松、愉快、舒适的信息上面！劳动/工作完一天，只想舒舒服服收看一些有趣的节目！如果看传统形式的相声，还真很难看下去，这里我不是说传统相声不好，而是受众越来越小，打个比方，传统相声里的报菜名之类（一口气不喘，报出几十个菜名），搁在以前，观众会拍手并叫声好，现在的年轻观众看见了，只会“呵呵”.而郭的相声，加入了一些更加轻松愉快/甚至带color的成份（不要太过份就行），这样就比较符合当下的快节奏，还有年轻人的口味了！任何一门艺术，它要传承下来，首先必须得活下来，而活下来，必须得迎合市场变化！当然了，你发展到一定规模，你仍可以保留/推崇一些传统元素，比如相声届的服饰/尊师重道等等，甚至一些快凋零的曲目，可以让弟子通过练基本功的形式将它传承下去！综上所述，说郭是相声届的中兴之主都不为过！

不知道