自古以来，中国画画家的人文素养有多重要？

自古以来，人文素养对中国画家有着深厚的影响。没有良好的素养也就很难成为艺术大家。地位肯定是不会得到认可的。在我看来的人文素养首先是一个人的品德，俗话说做事先做人，是人都做不好还怎么做事呢?这一点超越所有，所以肯定是第一位，不光是我个人看的很重要，相信古今大家哪一个都看的很重要。其次是作为一个画家，你必须要有丰厚的文化基础知识积累，没有达到一定的程度，画出来的作品肯定得不到大家的认可，除非你的天赋非常的高，超越常人。最后一点就是就是作为一个画家每个人的，风格都不是一样，你是什么样的风格就应该做出什么样的画，有自己的特色特点这样才能流传久远，不然也不过是一个艺术工匠罢了。从以上综合来看，要想成为一代大家成为一个人人都尊敬的画家，不经要技艺精湛，更要懂得谦卑礼仪，做一个人人都仰慕的艺术家。

感谢头条和悟空的邀请。若我也说中国画家的人文素养对于中国画的创作和发展很重要，定然有人反对，也有人赞成，但事实是这的：在接受训练中国画技法之时(初中级阶段)是感觉不到所谓的“人文素养"存在的，我们只按步就班练好技法要紧呀，…待你技艺日进、慢慢上得台阶时，所说的"人文素养"便慢慢呼之欲出，且迫在眉捷啊 ！人文素养在"高手过招"时的作用犹为重要。比如两个水平相当的画家若要分胜负，凭的就是"人文素养"。一种与生俱来的文艺情怀，将会引你走出创作"瓶颈"，一种与生俱来的文艺情怀能把你领向更高的境界，一种与生俱来的文艺情怀会如"风正一帆悬”那样渐渐伴你驶向成功的彼岸……

中国画历史悠久，源远流长，其特征主要体现以形写神、传情达意…虚实相生…虽然国画在近现代借鉴了西洋写实主义观念和技法，试图中西合壁，但变来变去中国画的主要特点依然未变，与西画不同(要求形似)，国画要求形神兼备，犹其追求神似，比如物外求似呀，物我交融呀，理论成系(暂不多述)，都强调对事物精神性的把握和画家主观情感的发挥……就是这样很自然地与“人文素养"接壤且更直接交融并成为"必然”。中国画一直以来要求画家抒发情怀，发掘意趣，创造意境…如果画家没有相应的"人文素养"又怎能挥洒自如、寓情于景、缘物寄情、托物言志呢？中国画无论意笔和工笔都追求"写意"，即写心，写品，写性，写感，写美…画家用自己的人生阅历(人生观)、人生感悟及内心真实体验和全部学识而倾情于尺幅之间，力图创出精品杰作，进而引发观赏者共鸣，这"画外之功“起相当大的作用。

常言画画要有“天賦"，被说得很神秘弦幻，其实这样的"天赋"或多或少与作者的人文素养有很大的关系。所以提高画家的“人文综合素养"是提高国画艺术水平与质量的关键之一，……好吧，时已将晚，不能详述，望见谅！仅是我个人观点，如有不当敬请大家改正！祝大家共同进步！谢谢！

感谢今日头条和新农商网的邀请！

绘画大师≠艺术家

首先我们得厘清一个观念：绘画大师不能等同于艺术家。为什么这么说？艺术家的作品往往都具有巨大的普遍性和深刻的思想性，具有象征和寓意、哲理或诗情，艺术作品的意蕴更加深远，而绘画大师极其强调了艺术语言跟艺术形象，在作品意蕴上往往是匮乏的。举个例子，齐白石老先生的作品大家都有所了解，《游虾图》是他的代表作，我们为什么喜欢他这设色并不多的作品，其实是他作品中那种富含哲理意味的意蕴吸引着我们，他晚年的作品被人调侃是儿童画，却每每能拍出高价，正是这个原因。艺术家的作品为什么会有这么深刻的内涵，恰恰就是因为他们有着极高的人文素养。

创作好作品是艺术家们无形的使命

艺术不分对错，却有好坏。作为艺术家，我觉得应该有一种无形的使命，那就是向受众传播积极的、正能量的、好的艺术作品，不能创造一些低级趣味的、甚至恶俗趣味的作品，去博人眼球、炒作，这是艺术家们不能够做的事。所以，艺术家们必须有高尚的情操、有较高审美情趣的同时，也应当培养较高的人文素养，艺术家有了正确的价值观，才能创作出好的艺术作品，这些优秀的艺术作品才能够对受众们产生正面的影响。

灵感来源于生活，也来自于人文积淀

我们常常讲“灵感来源于生活”，如何在生活中发掘灵感，这种本领不是艺术家与生俱来的，这来自于艺术家独特的审美情趣，这种情趣就是在海量的文化积累中，一次次地加深了烙印，再凝聚艺术家对生命的思考，才有幸诞生一幅好作品。所以，艺术家应当培养人文素养。

以上所述，仅代表我个人观点，如有不当之处，敬请大家改正！谢谢！

修养和才能有很大的关系，好修养才能创作好作品。

感谢今日头条和新农商网的邀请！

绘画大师≠艺术家

首先我们得厘清一个观念：绘画大师不能等同于艺术家。为什么这么说？艺术家的作品往往都具有巨大的普遍性和深刻的思想性，具有象征和寓意、哲理或诗情，艺术作品的意蕴更加深远，而绘画大师极其强调了艺术语言跟艺术形象，在作品意蕴上往往是匮乏的。举个例子，齐白石老先生的作品大家都有所了解，《游虾图》是他的代表作，我们为什么喜欢他这设色并不多的作品，其实是他作品中那种富含哲理意味的意蕴吸引着我们，他晚年的作品被人调侃是儿童画，却每每能拍出高价，正是这个原因。艺术家的作品为什么会有这么深刻的内涵，恰恰就是因为他们有着极高的人文素养。

创作好作品是艺术家们无形的使命

艺术不分对错，却有好坏。作为艺术家，我觉得应该有一种无形的使命，那就是向受众传播积极的、正能量的、好的艺术作品，不能创造一些低级趣味的、甚至恶俗趣味的作品，去博人眼球、炒作，这是艺术家们不能够做的事。所以，艺术家们必须有高尚的情操、有较高审美情趣的同时，也应当培养较高的人文素养，艺术家有了正确的价值观，才能创作出好的艺术作品，这些优秀的艺术作品才能够对受众们产生正面的影响。

灵感来源于生活，也来自于人文积淀

我们常常讲“灵感来源于生活”，如何在生活中发掘灵感，这种本领不是艺术家与生俱来的，这来自于艺术家独特的审美情趣，这种情趣就是在海量的文化积累中，一次次地加深了烙印，再凝聚艺术家对生命的思考，才有幸诞生一幅好作品。所以，艺术家应当培养人文素养。

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学养不够，画品难高。

先来看什么是人文？简言之，人文就是与“人”紧密相关联的先进性文化，具有传播力和可持续性，能推动社会进步，以及促进人类文明发展。

人文素养，主要是指人的德性和品质，这其中当然也涵盖了文化水平、综合实力与能力，以及气度格局等要素。中国画画家的人文素养，需建立在“以人为本”的基础上，围绕人的主题生活来创作，关怀人的生命价值，进而启发人的心灵觉醒。

一个不能站在“人性”立场去创作的国画家，无疑是缺乏情怀的，或者可以说是自私自利的。虽说绘画艺术需要张扬个性，但前提是要做到有内涵的张扬，既不刻意、不浮夸，又有思想和有深度，能给人以正面的精神启示作用。

人文素养的核心，是道德品性的优劣与否。古今画论著作中，常常会提及“人品即画品”的审美观点，而这也是一个非常重要的论画标准。品德修养不够的画家，很难创作出高品格的绘画作品，这是不容置疑的。

纵观那些流传千古的画坛大家，在道德学问和绘画技艺等方面，都是值得我们后人尊崇和学习的。这些伟大的中国国画家，以优秀的人文素养，高尚的道德情怀，承担起了文脉传承的历史重任，从而使社会文明不断向前进化发展。

而作为当代的中国国画家们，又该如何肩负起艺术传承的历史使命呢？唯有注重人文素质的培养，并以扎实的专业技术与实力，来创作出属于当下时代的优秀绘画作品，才不愧为有担当的中国国画家。

修养和才能有很大的关系，好修养才能创作好作品。

说的很对，就我的理解是先练好童子功，笔墨造型游刃有余，一边提高自己的人文素养，这时候你才能准确地表达自己。两者都不是一天一年练成的，需长期积累，所以最好同时进行。

观察提升品格，化育万物妙造自然的能力。

人文素养，可能别人前很多辈子已经积很多了，今生可能不怎么读书，亦很好的，比如有些人看上去气质就是好，那是全全辈子积累的

人文素养是指文化素质修养，只要具备绘画艺术素质的人，或多或少都有人文素养。例如中国画画家唐伯虎不仅画的好，书法诗文也是一流的巜落花诗》，还有徐渭，八大山人朱耷，\"不为五斗米折腰\"的郑板桥，这些画家都具备了人文素养。是获取艺术灵感的源泉，是文人画家所必备的。

观察提升品格，化育万物妙造自然的能力。

人文素养是国画灵魂诞生的土壤。