写楷书很死板，还有必要学习楷书吗？

刚开始学习楷书肯定是很死板的，这是每个学习楷书的人必须经过的阶段。只不过这个阶段有的人停留的时间很长，有的停留的时间相对来说比较短。个人认为关键是方法，单纯的学习楷书可能需要很长时间甚至永远也写不活楷书，如果在楷书学习一段时间后同时学习行书，那就会有意想不到效果，以楷书为主兼习行书是一个非常好的方法。楷书的呼应关系会得到很大提升，笔画之间有了呼应字自然灵动起来。通过行书的学习正好弥补了楷书死板的问题，同时行书也不至于笔画漂浮，有了楷书的基本功行书笔画质量既飘逸又稳重而且有静气！

好的楷书千人千面，每个字都有个性，我自己临欧体楷书，每个字都活灵活玩，把楷书写死是现在几个初学者认为的名家，写的就是印刷字，把楷书写死了，没有艺术可言，想学好楷书还是临四大家原帖，每一家都写的好，发扬传统，好好临帖，让楷书真的是艺术

楷书不死板，也有不同的风格，不同的风格有不同的美！

死板是学的人学习方法不对，而不是楷书的不对

谢邀。学习楷书是初学者掌握点画形态和把握汉字结构、练习用笔的重要途径。通过练习楷书，可以锻炼书者不焦不燥的沉稳性格。如果你性格过于暴燥，最好要经历这个过程。但是如果你性格沉稳又不愿学楷书，则完全可以从行书或小草学起，但是难度是很大的。因为行书必须用笔熟练，否则运笔就不流畅。而草书笔法更丰富、章法更多样，练习起来更困难。如果个性急躁，那字只能是草上飞了。当然，只要有毅力、坐得下，勤学多思，完全可以有所成就。

我去，把楷书写死板了只能说明一个问题——那就是功夫不到家，功力不够。自古没有任何书体是死板的，只有死板的学书者自己把字写死了。你看欧阳询的楷书死板么？欧楷的奇正险侧，每个字都让你感到美的心惊肉跳；颜真卿柳公权的楷书死板么？所谓的颜筋柳骨那是真的把字写出生命来了，有血有肉，有筋有骨。楷书其实是很美的书体，只不过要想写好、写活、写出生命来很难，是非常需要功夫和功力的!个人感觉，平时在楷书练习的过程中不妨间或练习下行书，这样可能对于理解楷书、写活楷书会有所帮助；同时楷书的练习对行书也是一种提升。

翻开书法史，确实，楷书是一种难出成果的书体。

楷书产生之初的魏晋，以钟繇为代表的书法天真浪漫，虽然笔法不太成熟，但极具趣味，其《荐季直表》更被誉为天下第一楷书。

及至唐代，楷书达到顶峰，笔法完善，法度严谨。唐以后，楷书再无大的突破，很多书法家在通过楷书打好笔法基础后，将方向转向为更为灵活的行草书。

对任何书法家来说，楷书学习都是必经的一个阶段。因为篆书行笔主要是中锋，隶书则是侧锋，而楷书则是中侧兼施，笔法丰富，所以说楷书是训练笔法所必须的。

回到问题上，第一，楷书并不是死板，尤其是魏晋楷书灵动有趣。第二，学习楷书是学习其他书体必经的阶段。

楷书很重要，要懂书法，一般专业从事书法艺术的人员其实篆隶楷行草都懂并在此基础上擅长一体，光会一种或者一辈子只写一种那不叫书法家，往往江湖派都是些一种。另外楷书并不是死板，只是形体规范，连笔不多，其实写起来是笔断意连，书写性与气息仍然很足，碑上的楷书是给众人看的并且是写好后刻的，要透过刻的感受当时书写的状态，看古人墨迹作品其实用笔很活，不要被刻碑表面的东西误导。楷书学习不外乎晋楷和唐楷。晋取韵，唐尚法，其实都写的很活，千万不要被当下某某体所影响走歪路。最后楷书肯定要会还要继续练，而且要练好，再一个写点行书再练习楷书对行气有帮助，免的写起来刻板不灵活，个人拙见。

楷书很重要，要懂书法，一般专业从事书法艺术的人员其实篆隶楷行草都懂并在此基础上擅长一体，光会一种或者一辈子只写一种那不叫书法家，往往江湖派都是些一种。另外楷书并不是死板，只是形体规范，连笔不多，其实写起来是笔断意连，书写性与气息仍然很足，碑上的楷书是给众人看的并且是写好后刻的，要透过刻的感受当时书写的状态，看古人墨迹作品其实用笔很活，不要被刻碑表面的东西误导。楷书学习不外乎晋楷和唐楷。晋取韵，唐尚法，其实都写的很活，千万不要被当下某某体所影响走歪路。最后楷书肯定要会还要继续练，而且要练好，再一个写点行书再练习楷书对行气有帮助，免的写起来刻板不灵活，个人拙见。

楷书是基础。只有经过楷书的练习，再向其他字体过度才觉得自然。如果感觉死板，还是练习过程中的临摹不到位，多练习，多感悟，进步是必然的。共勉。。。。

楷书死板?这是所谓的大家胡诌的。楷书不仅不死板，而且通过笔画巧配，字体妙构，行的巧排，书者笔功的展露，让观者字能看得懂，文能看得清，还能收获感观之美，在心中刻印下质观之妙。可以说，不论什么时代，书都离不得楷为根来求质变，都离不得楷为干以求筑功，都离不得楷为源以塑形变，都离不得楷为统以求发展。楷如果死，无论什么书体都不可成其为书体。其它书体的活只是夸张之活，而这种活，全部脱变于楷的细微之变。楷是一个端庄俏丽的美人，不是一个时尚妍美的潮人。楷变在质，形也有变但小于质美。