为什么感觉现在有很多“烂片”？为什么有人会买票去看“烂片”？

其一是 随着人类的发展 社会主义的发展 人民素质的提高 观众的观影品味的提高 对影视认知度也清晰了很多

记得小时候家里还有台DVD 一帮人围着电视机 放个鬼片 晚上看了不敢睡觉 一闭上眼就感觉有僵尸 放个武打片 就跟着学里面的招式 然后一帮小孩子在院子里演 你是好人 我是坏人 那时候看电影 只需要知道电影里谁是好人 谁是坏人就行了 好人一定要打的过坏人 那时候好人永远比坏人厉害 好人永远不能吃亏 他要是打不过坏人 都替他着急 那个时候 现在想想就开心 也许不是电影不好看了 只是我们长大了 越长大越觉得以前美好的东西 现在看来却不那么美好了

其二是 不是我吐槽哈 现在的电影制作堪称无脑 随随便便一个剧本 弄两句网络段子 五毛钱特效 找个流量演员胡编乱搞 取个非主流的名字 就可以称作电影 上院线买票了 拜托 大导们 长点心吧 观众朋友不好骗了 你们那套行不通了 老演员➕新演员➕知名大导 一部还不算 还二 还三 忽悠以前的我们也就算了 多少年过去了 你们的技术含量看样子需要提高

其三则是 现在很多演员 那还有什么心思去想着把电影演好 综艺节目就已经让他们饱暖思淫欲了 演电影？是什么？演什么电影？你问他职业是什么 他还在那觍着脸说 ： 影视演员 就那么脸不红心不躁的说出来了 在生活中 采访中 他们比谁都爱演 都会演 你要是让他们真刀实枪的干 真的只会撕衣服 真的是这个碗它又大又圆 这个面条它又长又宽

为什么还有这么多人去看 那这就是个人品味问题了有的则是奔着演员去的 有的是电影前期的宣传效应 如果没有达到预期的效果 回来就开始喷了 然后烂片就出现了

创作不出好的作品也就算了 别人创作好的作品 他们不但不去学习 竟然去诋毁 打压 不思进取

这么看来 所谓的大导们是没戏了

愿后起的新生导演 肩负起中国影视事业的重任 创作出更好的作品

现在中国，什么样的人都可以拍电影，看看现在的中国电影成什么样子了，被韩国甩了不止一条街。烂片当道，捉妖记系列，战狼系列，成龙的新片，王宝强唐人街探案系列，徐峥的港囧系列，沈腾系列（也就夏洛特烦恼还可以）郭敬明小时代系列，韩寒李晨包贝尔大鹏，拍得垃圾片一部接一部，还他妈的能大卖。

不要再去为这些脑残的电影买单了，越捧他们，他们越不思进取。

真心希望好的导演能认认真真，沉下心去，不断打磨出几部真正有意义有内涵的好电影。

看看20年前陈冠希拍的《狗咬狗》吧，那才叫电影，有故事有内涵有转折，演技炸裂，值得回味反思，值得二刷三刷。再看2013年钱小豪的《僵尸》，没大牌明星没流量明星，但是拍得出奇的好。

20年后的今天，再也拍不出那种有情有义有内涵的电影了。

吴京现在被捧的很高，他拍的战狼系列流浪地球真的好看吗，扪心自问一下自己。没营养没内涵，看完就忘，根本没有兴趣二刷三刷，举着爱国的旗子到处圈钱。

请别再捧他们了，再捧他们都不知道自己是谁了，只会在拍烂片的路上越走越远，中国电影只会没一点出路了。

因为需求，有需求才有市场。

烂片的定义是什么？仅仅是因为你不喜欢看，你看不懂，你得不到你想要的快乐，就称其为烂片？这样是不对的吧。

影片的出现总有一定的社会意义在里面，可能是为了宣传教育，可能是为了弘扬正能量，但是因为你不喜欢，就叫他烂片，不行。

再回到这个问题，为什么中国烂片现在越来越多？

首先，万事利为先，影片生产者出电影的目的就是为了赚钱，当出来的电影因为没有流量明星而缺乏对观众的吸引时，就损失了很大的票房。

接着，要钻研出好的剧本，需要很多时间，很多精力，浪费钱财，这对于他们这追求利益的群体，显然是不合算的，就随便编撰个剧情，能演完整部电影就行，这样节省了时间和资本，投资方和明星艺人们也能赚更多的钱。

然后，就是后期制作处理，精细处理当然也需要投入更多的人力物力，简简单单处理一下看的过去，自然有消费者买单，反正电影院付过钱了又不会给退票，是吧？

最后，其实有很多好的影片，但是观众也是一方面。观众们缺乏了沉淀下来去体会其中滋味的耐心，没得到里面的精髓，不喜欢看，就没有人为投资人买单，这样电影制作人没有收回本钱，也不想办这出力又不赚钱的买卖，所以质量影片也随之变少，烂片比例随之增多。

减少烂片的方法就是，整个娱乐行业的转变

。电影制作人出精良的电影，不再利益当先，观众们投入自己的身心进去真正感受电影的魅力，为投资人买单。

整个行业风气改变，烂片就会越来越少！

现在的电影创作不仅仅满足于对艺术的追求，而是更看重于票房的多少，也就是利益的驱使。资本的注入使得电影更加商业化，投资方要计算的是投资回报率。

在这种环境下导演们也是已票房论英雄的。所以他们会分析哪些人群进入影院的比例大，选择什么题材，什么演员更会受到这些人群的青睐。以致于选择演员的颜值和粉丝多少更大于演技。

因为需求，有需求才有市场。

现在的电影创作不仅仅满足于对艺术的追求，而是更看重于票房的多少，也就是利益的驱使。资本的注入使得电影更加商业化，投资方要计算的是投资回报率。

在这种环境下导演们也是已票房论英雄的。所以他们会分析哪些人群进入影院的比例大，选择什么题材，什么演员更会受到这些人群的青睐。以致于选择演员的颜值和粉丝多少更大于演技。

烂片的定义是什么？仅仅是因为你不喜欢看，你看不懂，你得不到你想要的快乐，就称其为烂片？这样是不对的吧。

影片的出现总有一定的社会意义在里面，可能是为了宣传教育，可能是为了弘扬正能量，但是因为你不喜欢，就叫他烂片，不行。

再回到这个问题，为什么中国烂片现在越来越多？

首先，万事利为先，影片生产者出电影的目的就是为了赚钱，当出来的电影因为没有流量明星而缺乏对观众的吸引时，就损失了很大的票房。

接着，要钻研出好的剧本，需要很多时间，很多精力，浪费钱财，这对于他们这追求利益的群体，显然是不合算的，就随便编撰个剧情，能演完整部电影就行，这样节省了时间和资本，投资方和明星艺人们也能赚更多的钱。

然后，就是后期制作处理，精细处理当然也需要投入更多的人力物力，简简单单处理一下看的过去，自然有消费者买单，反正电影院付过钱了又不会给退票，是吧？

最后，其实有很多好的影片，但是观众也是一方面。观众们缺乏了沉淀下来去体会其中滋味的耐心，没得到里面的精髓，不喜欢看，就没有人为投资人买单，这样电影制作人没有收回本钱，也不想办这出力又不赚钱的买卖，所以质量影片也随之变少，烂片比例随之增多。

减少烂片的方法就是，整个娱乐行业的转变

。电影制作人出精良的电影，不再利益当先，观众们投入自己的身心进去真正感受电影的魅力，为投资人买单。

整个行业风气改变，烂片就会越来越少！

主要是［资本］需要找到适当的途径，之前娱乐圈是最佳途径，所以大小［资本］蜂拥而至，如过江之鲫。

仅此而已