高雅艺术到底是什么样子的？

首先对“高雅”一词进行解释。高，指高尚。对艺术来讲，指水丰高。雅，义为正。与邪相对。即有正面的感染力。用现在的话说，宣传的是正能量。高雅艺术就是艺术水平高超的、给人以正面感染力的艺术。

高雅艺术，只在一高字，高者自然雅。

雅则不一定是高，如果是别人玩烂了的东西，就完全不是雅。雅是俗糜烂之前的样子。

除非，有更多的人比你还俗，那么你稍微雅一些，也算是雅，但终究不是真的雅。

所以高雅艺术分两种，相对高雅和绝对高雅。一种看别人很俗，人口数量还挺多，于是往俗上面去贴，然后又不想承认自己是俗的，于是适当的雅一下，这叫做相对高雅。错五十步就可以笑百步，至少可以笑一半的人，在素质平均线之上，没有拉文明的后腿，又有一种俗的快感。尤其是很多人走到了二十步笑一百步的水平，80%的人比自己低俗，他已经满足了，然后发明一种叫做狭隘的中庸之类的东西，并且把这种思想卖给50步的人，步步生利。

二十步再往上走，比较的困难，但也有不少的人走到了5%甚至更高，此后，这个阶段的人要再有进步，就很难了。然后也会发明一种相对广义的中庸，即：一切量力而为顺其自然。

高雅与否，取决于你认为可以笑阿里巴巴的人有多少，优越感是否既富余，又不会太累。我个人认为五步以上，就算绝对高雅了

一百步到五步，各凭态度，无论一百步还是九十步，只要态度差一点点，俗就显眼无比。

此后的阶段，则各凭实力。并不是有态度，你就能做到更高雅。一般来说，此后的阶段就是不断升级的过程，不断的把不同的雅融合到一块儿，谁融合得多，谁就更高雅一些。这里挺像练武功的，一旦放弃就散功，或者走火入魔。所以性格里喜欢挑战的人天然高雅。

我们祖宗从来没有亏欠我们，从流传下来的汉字里，已经含有对我们饱满的期待。

我认为艺术是雅俗共赏的，就像人生而平等一样，没有三六九等。

小学的时候，美术课本上有一幅蒙德里安的《红黄蓝》，那时候觉得这是什么画？几个乱七八糟的颜色块也是画，我不明白，随手翻过去看用高粱杆做小房子了。后来学习色彩构成，又知道了红蓝椅，才知道不同的色彩和线条的分割组合，可以形成不同的韵律和感觉，

初中的时候知道有个有名的画家叫梵高，画了几个像儿童画的向日葵就厉害喽～后来看完了厚厚一本梵高的传记，感觉向日葵的每一个笔触里都充满了生命，仿佛感受到阿尔勒的太阳金灿灿有点晃眼睁不开。

高中的时候看12年的春晚，杨丽萍的雀之恋，薄薄的一层纱衣紧紧的贴在身上，还拿手一只啄男生的胸口，只觉得好羞羞啊。现在再看，就想把每一个动作每一个照片都保存下来，美。

高中刚接触美术人体时，内心是非常抗拒的，这些歪国仁好变态啊，净画些光屁股的。现在呢，我喜欢看丰腴柔美的女人体，也喜欢充满力量感的男人体。这些美好的肉体无论男女，都该被欣赏。

民俗艺术俗吗？人们总觉得琢磨不透的东西，贵的，少的是好的，我觉得任何美好的事物都是美的，是高雅的。

高雅艺术，个人认为的琴棋书画以及赏石.古玩收藏等等都是。.但高雅指其中的修养.德尚.情操.内涵以及个人丰富知识！!古人就有说文人墨客，雅士等

我们的第一印象就是“艺术都是高雅”的，因为艺术是在表现美，但是别忘了“艺术来源于生活”，生活中是什么都有的，“酸甜苦辣咸”中哪个可以用高雅来形容呢？凡事不要太绝对，对艺术的评价也应该客观一点，艺术是反映现实意义价值，所以不要不加思索就说“艺术都是高雅的”，

所谓的“高雅”就是高尚雅致的意思，艺术的高雅表现在给人带来舒适感，比如动人心弦的音乐、让人身临其境的画境，曼妙平稳的舞蹈，简单的说“从听觉或视觉上不会造成过大的情绪波动的艺术才是高雅的艺术”，“悦感、意境感”便是如此，

艺术的种类繁多，这就不用多说明了，艺术的风格多样，这就得好好解释了，因为不一样的艺术风格，给人带来的感受是完全不一样的，我们都知道“艺术的价值由人们的审美态度所决定”，同样如此，艺术的高雅取决于人们的心灵感受，

就以绘画艺术来举例说明吧，国画都是高雅的，这毋庸置疑，然而西方油画的画派是最多的，谁敢说西方油画就一定就是高雅艺术呢？油画的各种流派代表着各种不同的艺术风格，不同的风格给人带来的感受都是不一样的，“奇形怪状”的野兽派风格，高雅吗？艺术大师达利的作品，高雅吗？

所有的抽象艺术，人们连视觉欣赏都很有困难了，又哪来的高雅感受，即使是“形美神韵”的人体油画都还存在“高雅与低俗”的争议，更何况是“形象不明”的抽象艺术，所谓的高雅艺术，必顺满足“形美神韵”这个条件，当然了，高雅只是艺术其中的一个属性，艺术也有狂野的属性啊，

有着丰富的文化内函，材料珍贵，构图优美做工精致，就是人见人爱的高雅艺术作品。

艺术等于高雅，而高雅属于品德修养和文化修养。只有品德修养和文化修养达到一定高度的人才能创作出高雅的艺术！高雅决定艺术的价值。一个人如果不具备高雅的品格想创作出高雅的艺术作品是不可能的。古今几千年所传下的艺术作品哪一件不是倍受大家喜爱的高雅之作。每一个热爱艺术和从事艺术创作的人一定要牢牢记住：只有被大多数人喜爱的艺术作品才是最高雅的艺术作品！永远不要小看大多数人的智慧和眼光。当作品不被大多数人认可，其作品就称不上高雅，称不上高雅的作品是没有艺术价值的。艺术和高雅是一体的，抛开了那一个另一个就不复存在！最后发几张楷书习作，仅供参考！相互学习！共同进步！

让人心动又让人心静

鲁迅认为同样一部《红楼梦》，因读者而见解不同：经学家看见《易》，道学家看见淫，孩子们看见缠绵，革命者看见排满，流言家看见宫闱秘事… 高雅与庸俗不是那么好区分。比如捡石头的，不喜欢的人觉得烂石头不可理喻，喜欢的人觉得玩石极雅，瘦、漏、透。居无石不雅。又比如早年唱听流行歌曲都打成靡靡之音，到了当代都是极雅的。再比如形容烂人五毒俱全，吃喝嫖赌毒，这是坏比俗都更远了，但是对酒色财气还有这样论述：无酒不成宴席，无色路断人稀，无财民不发奋，无气国无生机。

艺术是相对的，就像人不分贵贱一样，艺术本也不分高低（高雅与低俗），只是随着艺术的发展诞生了些流氓非要区分高雅、低俗，个人认为艺术无高雅低俗之分，原因有三：

一、人们对艺术的鉴赏只是人的认知，与艺术本身无关

何出此言，大家莫慌，艺术是物化的，是人为的物化，包括艺术的演变都是人为的，并不是艺术在自我演变，而艺术的高雅与否完全都是人主观去评价的，而人们评价艺术只是在于自己是否足够喜欢、是否在自己的可欣赏层面、大众是否也认可此类艺术。往往都是由情感支配而来的说辞罢了。

二、社会发展和艺术的不断演变，无绝对的高雅艺术

人的审美是随时间的推移和知识不断扩充而逐渐变化的。简单来说，你喜欢一个东西，认为它好，可能你会在某一个时期认为它是最好，但不可能永远都认为这个是最好的，随着时间的变化和自己认知世界的发展，总有更好的东西来替代现在你的喜爱，艺术也是同理，没有绝对的高雅与否，只是某个特定时期大家共同的喜好罢了！

三、所谓的高雅只不过是认可此类艺术的人数取胜而已

所有的艺术都有喜爱它的人，常言道：“萝卜白菜，各有所爱”，有的艺术形式喜爱的人多，有的则喜欢的人少，我们通常所说的高雅艺术只不过是喜爱的人数更多一些罢了，那么就要说喜爱的人少的艺术形式就不高雅了吗？显然这是悖论，先贤还说过一句极有哲理的话 “真理往往掌握在少数人手里”。 总结一下，并非存在绝对的高雅艺术，不要被世俗所玷污，凡是令你欣喜、令你肃然起敬的，你认可的就是高雅艺术，与别人的看法无关。

以上。

那些标榜“高雅艺术”的人认为，高雅艺术拥有一种精神和道德功能。高雅艺术是“教化”的，低俗艺术是“纯粹的娱乐”。

只要人能被吸引到玩乐中去，高雅艺术的就有义务唤醒他们。对他们来说，艺术具有一种准宗教功能，现在我们看到的博物馆经常被设计成庄严的样子，这不是没有说法的。

一直以来高雅艺术观众很少。相比之下，所谓的低俗艺术遵循人民群众的喜好为准则，从而更加被人们所喜爱。这也算是高雅艺术的悲哀吧！

高雅艺术的概念

高雅艺术是对于美学价值的体现，更常见是用来指称上流社会或知识阶层的艺术 。

这个概念可以追溯到18世纪关于美术和工艺的思想。18世纪的作家在纯粹的美学作品和具有某种效用工艺的作品之间划的一条界线。众所周知的“为艺术而艺术”这句话正是出于这种观点。

在东西方观念中，艺术是艺术家想像力的表现，是高地位的象征。

在中国的传统文化中，水墨画也存在着士大夫阶级与平民所画的区别。而风景画在中西方文化中，不同阶层的所表现的风格区别特别明显，艺术家凭想像力创作的作品会被视为高级的作品。

高雅艺术被视为是绅士教育中重要的一环

在西方文化，高雅艺术的起源是具有美学的代表古希腊和罗马艺术，

好几世纪以来，学习高雅艺术被视为是绅士教育中重要的一环，且此观念透过上流社会的学校教导出去，遍布欧美。

西方高绅士教育包括：学习希腊及拉丁的古典文学、礼节的修养、鉴赏艺术品、对于高水准文学的基本认识、享受古典歌剧、基督教神学、修辞学及政治、哲学及艺术; 美食及美酒的品味、旅行经验丰富、上流社会的运动如马球、马术、击剑、游艇和帆船运动等。

总结

高雅艺术离咱们还是挺远的，更别提高雅文化和绅士教育了。能画一笔是一笔，能吼一嗓子就吼一声，开心就好！管它高雅还是低俗呢！你们说呢？

写的辛苦，看客们点个赞吧，三克油!

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艺术门类之间没有高雅与低俗之分。

芭蕾就高雅，二人转就低俗吗？小提琴就高雅，二胡就低俗吗？油画就高雅，国画就低俗吗？歌剧就高雅，秦腔低俗？曾经被称为百戏之祖的老腔，这几年不也从原来的乡野民间艺术演出到了庙堂，被誉为最古老的摇滚，受到了全国人民的喜欢，惊艳了全世界吗？

只有艺术作品，还有高雅和低俗的区别。

任何一个行当里面都有好的东西，能够打动人的感动，人的能够引起更多人的共鸣的，能够激发人的想象力和创造力的就是好作品。相反的在某一个艺术领域里面根本没有过深入的挖掘和系统的感受，没有自己成熟的艺术语言，而来哗众取宠，悬匾买字，意在牟利，那就一定是低俗的玩意儿。

所有的高雅艺术，所谓的庙堂艺术，也都是从民间发展成熟起来的，时尚和复古也总是轮回着。

所以今天的高雅未必昨天就是高雅。诗经里面有风，雅颂，其中的风，就是国风，就是从民间采集的歌谣，今天来他不高雅吗？一个时代，有一个时代的艺术取向一个时代，有一个时代的欣赏的标准的标准不能用来衡量昨天的艺术，艺术的历史很长久，门类也很多，每一个门类里更是流派纷呈，大师辈出，艺术的欣赏标准，一定会受到时代的影响，艺术风格的流行，也总是在不断的轮回着。

在近现代艺术理论中，最为主要的艺术分类有如下几种：

第一种艺术分类方法是以艺术形象的存在方式为依据，将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)；空间艺术(雕塑、绘画等)和时空艺术(戏剧、影视等)。

第二种艺术分类方法是以对艺术客体的感知方式为标准，将艺术区分为听觉艺术（音乐等)；视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。

第三种艺术分类方法是以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可将艺术分为三个类型：再现艺术(绘画、雕塑、小说等)；表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。

第四种艺术分类方法是以艺术作品的物化形态为依据，可将艺术分为两个类型：动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视剧等）；静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。

看到这里大家应该明白，没有坏的艺术，只有坏的艺术作品。

好的艺术也要有好的艺术欣赏者，艺术家的思想可能是超前的，创作的作品可能是不符合当时的时代审美要求的，那么只有等到未来，等到未来更多的知音，来进行他的艺术思想的发掘，感受它的艺术灵魂。

称得上艺术一般都与高雅沾边，只是塔尖上的会给人神圣高贵感，如交响乐，巴蕾，象牙雕，等。

艺术范畴很广义，书法，绘画，雕塑，音乐，戏剧，民间艺术，影视等等，艺术没有从狭义上区分高雅或者庸俗，高级或者低级之分别，民间艺术流传于民间，是在劳动人民辛勤劳动之余消闲中，深入大众土壤气息的一种劳动生活表现形式，有生活情趣和对生活的理解，如民间各种形形色色的，有浓郁地方特色的地方戏剧小调，借古喻今，以朴素的哲理寓人寓意，民族舞蹈，反映真实的生活劳动场景，丰收节日快乐心情，剪纸，民间年画在劳动生活的人文情趣组合。用最纯朴真实的艺术语言对善和美好生活的渴望。还有很多非物质文化成为一个被传承的文化遗产，比如皮影戏，布袋戏，纳西古乐，堪称千年活化石。民族的才是世界的，艺术地域特色才有无穷魅力，因为这些东西真正来源于生活，传承于历史沉淀。现在有的人对民间艺术持否定态度是不对的，认为民间艺术土得掉渣，和庸俗土气联系在一起了，他们总是提高雅，一提到高雅就是古代文人墨客，之乎者也这是中国范围的高雅。一提到音乐就是西洋音乐贝多芬，施特劳斯，肖邦等钢琴交响乐。一提起油画想到的是达芬奇，拉斐尔，莫奈，塞尚，梵高等，古典派，野兽派，印象派，抽象派，巴比松派。古典主义，现实主义，浪漫主义等，似乎无洋不高雅，有洋才现代。世界文化是多元化的，由于地域文化背景不同，产生了多样性的文化艺术形式，这才是艺术的魅力所在。土生土长的民间艺术也应该传承好，并把现在我们民族的非物质文化遗产发扬光大。但不可否定现代艺术来源于西洋，但不能妄自菲薄摒弃民间土生土长的艺术。

琴棋书画，奇石，根艺，盆景，古玩都很好。

先整清楚文化和艺术的本质区别，只有标准品才会有等级对比！文化是标准品，而艺术是非标品！

何为文化：群体和社会在生产生活中广泛认可的通行标准！

何为艺术：个体灵魂天赋觉醒的创作！

艺术是非标品，如何来的高雅和低俗之分？有高雅文化，但绝对不会有高雅艺术！梵高画的作品是艺术，而深圳大芬村流水线复制的梵高画作是文化，充其量叫工艺品！哪怕是张大千这等大师去临摹，只要没有加入大师本人的灵魂创作，也只是一件文化作品！附庸风雅之辈，艺术是灵魂天赋的个性创作，就算本人也很难复制一份一模一样的灵感，更别说遇上很多那么多知音！会欣赏也只是文化水平高一点，不代表艺术水平能比肩！艺术不分高低贵贱，一定要将文化附庸风雅在艺术之上，高兴就好！

以现实接合的艺术为高雅，看不见谟不着的，过份虚勾的，神话般的，离开社会现实需要的，都不高雅。

我认为，不是被小众接受的就是高雅艺术，而被大众接受的就是低俗艺术。只要是艺术，都是高雅的。不高雅的，不能称之为艺术。京剧，昆曲是艺术；相声，小品，同样是艺术。油画，国画是艺术，民间剪纸也是艺术。把艺术分为三六九等，就是错误的。

音乐会。使人陶醉，感情随着音乐的起伏在变化。时而高涨，时而平缓，跌宕起伏。

音乐熏陶，提炼了灵魂，陶冶了情操。

从字面上理解，所谓高雅艺术，是指高尚的、经典的、雅致的、精妙的、完善的艺术。它是人类优秀文化在艺术领域开放的花朵，是艺术经过时间磨洗仍然闪光的东西。

当然，高雅艺术的对立面就是低俗艺术，区分两者的界面，儒客非儒客认为：不应当持有艺术先天论，也就是说，不能说交响乐、芭蕾舞、歌剧之类的天生高雅，而相声、小品、评书之类的天生低俗。可以从以下三个维度进分判别：

1.从艺术作品上来讲，其内在思想、内容、品味、格调，是不是体现真、善、美的，还是恰恰相反。这是本质因素。

2.从艺术形式上来讲，是否经过时间的考验。一般而言，那些被一个民族或世界范围认同的、一直传承的艺术形式，会被称为高雅艺术。如：中国的诗词歌赋、琴棋书画以及国粹京剧等。再如：西方的交响乐、芭蕾舞、戏剧、油画、雕塑等。这是习惯因素。

3.从艺术的发展上来讲，那些能代表时代精神的、为人民广泛认同的艺术形式会不断纳入高雅艺术的范畴，如：从街头走到舞台的相声、借助现代科技的影视创作等，其中优秀作品也是高雅艺术。这是发展因素。

“高雅艺术”一词近些年经常登堂入室，高雅艺术进校园，高雅艺术下基层等等。这些活动中的高雅艺术往往是指，以西方纯音乐为主要内容的演出，如交响乐、小提琴独奏或协奏等，曲目也大多是西方名曲。在众多高雅艺术演出中，似乎没有看到民乐的影子。

何为高雅艺术？这里与高雅对应的是低俗吗？

哪些作品是低俗的，比较容易界定，哪些是高雅的，就不是那么容易达成一致意见，因为在高雅与低俗之间还有一大片空间，曰普通或通俗艺术，而且由于标准不一，眼光有别，经常会出现非常不同的评定结果。如果说交响乐、钢琴或小提独奏是高雅艺术，那么古琴、编钟演奏是不是高雅艺术？萨克斯、风笛、架子鼓是不是？二胡、扬琴、京胡、唢呐呢？不同的答案来自不同的评价标准，不同的审美趣味，这在其他文艺作品的审美中差别更为明显。

在文艺欣赏中，存在着两种审美趣味，因而在文艺作品中，存在着两种审美风格。一类比较高雅，如中国的琴棋书画、古希腊的悲剧和诗；另一类则比较通俗，如传统民间戏曲、古希腊的喜剧，现当代的小说(《尤里西斯》这类除外)。古今通俗文艺中较广泛存在着一些特殊作品，包含着相当比例的低俗内容，如色情的，低级趣味的，即低俗文艺。低俗文艺虽然在绝大多数社会都受到限制，但却一直有一定的市场。

相反，高雅艺术一般具有唯美主义倾向，尽量表达纯粹艺术美。这类艺术往往是“非功利的”，并不为着某种现实的目的而存在。人们经常以“纯艺术”或“非艺术”、“雅”和“俗”、“精英”和“大众”、“高级”和“低俗”等词语来描述高雅艺术与其他艺术的区别，事实上高雅艺术的最本质特点应该是“非功利性”。 高雅艺术以终极性精神探求和有一定深度的艺术尝试为基本特征，这一特征本质性地限定了高雅文艺的接受对象和消费群体不是普通大众，而是受过专业训练或具备一定艺术修养的人。

在现实世界中，高雅艺术的真正受众不是普罗大众，而是一小群有较高艺术素养的精英。这就使得高雅艺术先天不溶于现当代商品社会，也就注定在这个极度商业化的社会中无法繁荣昌盛，有时甚至出现生存危机。

由此，出现了美声和民歌演唱者为了得到更多的听众，主动向通俗歌手靠拢 。世界三大男高音向麦当娜抛橄榄枝，麦当娜随心接或拒绝。为什么会出现这种现象？相比较而言，通俗最为自然，民族接近自然声音(老一辈基本自然，新一代则受学院派“专业教育”，不少人的演唱生硬造作)，而所谓美声则最为不自然。艺术要高于生活，但高不等于不自然，如果高的有失自然，则无疑会“曲高和寡”。

在学院派的上升期，主流社会努力去接受这个“阳春白雪”，但一段时间后俗人们发现，那种声音和水平虽然不是一般人能达到的，但 “高”并不等于美。社会上绝大多数人都是普通人，还是更喜欢自然的声音，喜欢看清水中出来的“芙蓉”，所以俗人们慢慢放弃了那些“可望不可即”，继而望而生畏的高雅艺术，把那些所谓“高雅艺术”留给了越来越少的“高雅人士”。

大家都喜欢的，不流于表面的，不低俗，不丑陋的，脱离了低级趣味的，超脱于一般审美的，对时代具有推动引导作用的，可谓雅也

谢谢邀请。艺术是无价的，是人类文明和进步的核心。

是真善美的休验。艺术，难道用金钱来衡量其高雅与低俗吗？

一个直正的艺术作品，来自于生活，高于生活，是人们不可缺少的精神粮食，而与物质享受不在一个层面上。美的旋律，美的追求，美的境界，美的永恒！

什么是艺术呢？简单说，能引起你感官愉悦的东西就是艺术，那些让你看起来，或听起来，或感觉起来，很舒畅的东西，用文化点的词说，艺术是人们把握现实世界的一种方式，凭借技巧、意愿、想象力、经验等综合人为因素的融合与平衡，以创作隐含美学的器物、环境、影像、动作或声音的表达的一种模式。

什么是雅呢？在《荀子·荣辱》中有言：“君子安雅。”即品行端正，并且施以美德之人为雅。在《风俗通·声音》中的说法是：“雅之为言正也。”也就是说，说话得体，言而有信就是雅。艺术亦然。

高雅的艺术，不一定为所有人接受。它涵盖一定的专业知识与理解能力。高雅的艺术同样很美，只是颇有些曲高和寡的意思。 高雅艺术大多针对某一专业，大多为这一专业或生活这一领域的人所能接受并喜欢的。

古典音乐、歌剧、雕刻、话剧、芭蕾舞、绘画、钢琴、西洋乐器和中式传统乐器演奏（ 如大提琴，小提琴、萨克斯、古筝、二胡、琵琶......） 古董收藏和鉴赏、等有具有丰厚的文化底蕴，且需要以此为爱好的人们肯无怨无悔、乐此不疲地用数年，数十年时光去学习、研究、甚至去创造的艺术，让他们觉得人生一大幸事就是沉浸在这样艺术的海洋。

所谓的高雅艺术是人的欣赏能力从内心发出的赞美。衡量艺术的水准也是由个人的审美而定。梵高的“向日葵”是后人定论。看得出人的审美标准是由人内心深处对艺术的看法而定。什么是高雅艺术，欧美喜欢油画，中国喜欢山水水黑画，因欣赏能力和角度不一样产生的结论不一样。问自己什么是高雅艺术，真的无论可答，生活中我们所遇到的人才和事迹都是由具有天赋的人创造了奇迹，我们才有今天的欣赏能力，艺术的高低没有分别而是出自欣赏力的本身。你喜欢听民族的歌，我欣赏西方的芭蕾，角度不同，艺术本身高雅是由人心而定。不知我的观点大家可否喜欢，这个欣赏本身就是“雅”！

谢邀。这个问题太专业，太高端了，不敢妄论，还是听听那些专门研究艺术是什么的学者们，专家们來说吧，我祟拜的大家们，范曾先生，易中天先生，于丹女士的言论都遭群喷，我那还敢乱讲！

简单的回答就是能净化心灵的艺术才是高雅的！一副画，一件作品如果能影响部分人就是高雅艺术了！不管是什么表现方式，不管是什么材质，更不管是有型的还是无形的！艺术包含太广泛了，也许是语言艺术，也许是广告艺术，装潢艺术，陈设艺术，雕塑艺术，光影艺术，光电艺术，多媒体艺术等等。

艺术的精髓，不在于它是否一定高雅。高低自然可分，雅俗亦常有别，然而有了“分别”就会意味着“分离”。艺术的根本目的是我们应该把握的，至于形式，无须强求一定高雅。各有各的生存土壤，各有妙用。高雅就任它高雅吧！低俗也由着它低俗！若遇到雅俗共赏的艺术，定然令众人愉悦！

把艺术分出高雅与低俗的人，本身就不高雅，就像咖啡与大蒜，只有内心肮脏的人才非得分出个高雅与低俗来。

品茗和古琴吧…其余的在国内都算不上高雅艺术了，都被玩坏了

首先表明观点，提出这个提法的人恐怕有点自以为是，三观不正。

首先说什么是艺术，艺术来源于生活，高于生活。

可以触动到围观者的心底，并引发情绪变化的，不论什么表现形式，都可以称之为艺术。

相对于人维持生存要吃饭一样，所谓的饭提供的是人体需要的各种能量元素。

无论是佛跳墙还是白米饭，从最本质上没有区别。

各种食粮可以有人为的定价，但不会有绝对的贵贱。

返回头继续说艺术，艺术就是精神食粮。

硬要区分高雅和粗俗，似乎有耍流氓嫌疑。

白居易作诗尚且要求通俗易懂，这才是艺术根本。

而不是高高在上，自以为是的自命高雅。

高雅艺术就是要能融入到每一个人灵魂中

艺术就是艺术，所谓的高雅，低俗是人们的偏见与误区，如音乐:钢琴小提琴是高雅的，口琴吉他是低俗的，其实都乐器都能奏出美妙音乐，再如美术:西欧的人体绘画雕塑，日本江户时代的浮世绘。。。艺术就是艺术，就看你人是不是高雅的或低俗的

文人雅士认为的东西就是高雅艺术，到了一定境界的人才有可能看的懂，所以是很少的，不然就是通俗的。

艺术其实没有标准，所谓雅俗的分别更多是崇尚雅的那些人搞出来的。刘姥姥眼里菜园子可能很雅，大观园则乱哄哄。毕加索的油画在西方声望极高，但把他的画摆到广州文德路的档口里，不告诉大家真相，可能五百块钱都卖不出去。

书法 篆刻 音乐等陶冶情操，开阔视野，愉悦身心。

首先从我们认识美女开始。什么是美女，高雅的美女是什么标准？不同时期对美女的认知有不同的标准。除了唐朝是以胖为美外，从古到今，对美女的认知一般都是身材婀娜多姿，要白。五官要端正，知书达理，善良，贤惠。从里到外给美女定了一个标准。所有的人绝对不会认为一个又矮又丑又胖，满嘴黄牙，粗话连篇的女人是高雅美女，尽管这个女人心底一样善良贤惠！

所谓的高雅艺术。也是有它的标准的。首先是美的。现代社会上出现了许多这样的怪毛病。不管是写书法的或者是画画的。书法不好好写，反而挖空心思去写丑书。把汉字写的乌七八糟。画人物不好好画，把人画的丑的，怪的，恶心的。纵使美女裸体，也不好好画，把美女裸体画的夜叉一般。其次是有文化底蕴的。无论哪一种形式的艺术，脱离了文化底蕴，就如沙漠上的露珠，是不会常远流芳百世的。纵观古今中外的一些文学名著，名画，经典歌剧，经典音乐等无不如此。

所谓的艺术取之于普通生活中的精华。来源于生活，同时以最美的形式服务于生活…在我看来，它并没有高雅与通俗之分；是某些不同的人们对于他片面的解释而已…[作揖]

艺术是一种形而上的概念，是通过人的感觉器官来引起人情感上的共鸣，艺术的目的在于“成教化，助人伦”。在我认为，高雅的艺术一定是要积极向上的、符合大众审美的、并且有一定的文化素质作为支撑，然后通过专业的、特定的技巧表达出来，不仅能表达艺术家自身的思想情感，还能让欣赏着有某种情感上的共鸣。比如音乐吧，有的使人悲伤，有的使人快乐，这就是能引起人们情感的共鸣，像有些以自残身体为代价，哗众取宠的让人看着就浑身不自在的就不能称之为高雅，所以说艺术不仅要有一定的文化素质作为支撑还要让广大人民乐于接受。