如何拍好照片，如何构图？

关于如何拍好照片这个问题，也是众多摄影者一直在探索的问题，究竟如何才能拍出好照片，是摄影人永远的话题。首先要弄清什么才是好照片。我通过几十年时间谈谈个人浅薄的认识。一幅好的摄影作品，应该是“真、善、美”的综合构成。真：真实的思想情感表达。善：善意的信息传递，和善意的出发点，健康向上，积极充满正气的内容。主题内容而非恶意的非正义的东西。美：美感。

如何才能拍出一幅好作品，我通过实践分享一下自己的观点，共一起探讨。首先一幅好的照片应该有一个明确的主题，也就是说在你拍摄时应该有一个创作思考，构思你要表达一个什么问题？传递给别人一个什么样的信息？表达怎样的思想情感？让读者从中得到什么启事和有价值的信息。其二，除了图片具有明确主题外，还要注意用最美的方式展现出来，这也是一幅好摄影作品的特点之一。那么就要注意拍摄的表现手法，也就是通过所说的构图和用光，只有正确的用光和适合表达主题的构图，才能使作品更加富有感染力。比如：我们拍摄夕阳红老人的幸福晚年，我们可以借助火红的晚霞和夕阳作为环境的烘托，作品就更有感染力。再比如拍摄青少年朝气蓬勃，可以借助朝阳的时光等，这些就是对主题表达更好的起到烘托作用的要素。第三、一副好的作品，应该具有时代感，能够反映出一个时代的精神文明和价值追求，要充满正能量，正义感和正气，除了传递一种信息之外，还能让人获得更多的东西。

 关于如何构图的问题？摄影构图就是在拍摄图片时对主题表现的方式及如何让主题在画面中处在最佳的位置，已达到用更好更美的方式突出主题。构图包括很多形式，如：对角线构图、二分法、三分法、黄金分割法，S形构图等等。这些构图方式也取决于拍摄主题的内容和客观条件，在拍摄时灵活运用。不同的主题和表现的内容，构图也不同，比如在户外拍摄单个人像，可以采取黄金分割法，把人像放到黄金分割线，让画面更有表现力。比如拍夕阳下的河湾，可以用S构图。有些画面可以采用二分法，三分法，总之，要根据具体内容而定，风光，人像，静物各有各的特点，以表现画面最美的最具表现力的方式选择合适的构图，已达到满意的效果。@头条图片 @山里DOU是好风光 @三农一姐 @新三农

如何拍好照片，如何构图？

这个问题其实是两个问题交织在一起，一是如何把照片拍好？其二是合理的构图对作品的重要作用。

一，如何拍好照片？

1、所谓的拍好照片，就是利用相机等摄影器材，将真实的物象进行如实地还原。如下图手机拍摄的俄罗斯啤酒。

• 我们可以清楚地看到啤酒瓶的样子，啤酒的色泽，酒瓶上的商标文字。
• 啤酒是主体，拍摄环境，家庭餐厅，餐桌右侧还有一盒点心。
• 照片主体曝光正常，色彩还原真实。

那么，这张照片就等于拍好了。既交代了拍摄环境，又突出了主体是啤酒，而且是两种啤酒，认识俄文的朋友还可以看懂更多信息。

2、拍好照片的最重要基础是测光、用光、曝光准确。

想做到这一点，玩手机摄影的朋友常说随手一拍就是大片，很轻松。那是因为手机摄影智能化程度很高，和过去的傻瓜式相机差不多。

使用单反的朋友则必须在摄影基本理论、基本技术方面多下功夫了。

二、拍好照片还有另一层意思，指的是拍出好的照片

显然，能拍好照片未必是好的照片，可能也谈不上是摄影作品！

还是这张照片，拍好了吗？拍好了！挺好！

但是，这照片是好的照片吗？回答是肯定的，不是好的照片！因为并不值得欣赏，而且还有瑕疵！

不值得欣赏原因是照片仅仅起到了还原真实物象的作用，没有任何摄影作品的艺术价值！且画面右侧点心属于多余的干扰元素！

所以，拍好了照片未必是好照片！

要想拍出好的照片，除了要根据摄影师的拍摄意图，进行准确地测光、恰当地用光、正确的曝光之外，构图是影响作品质量的非常重要一个方面。

1、什么是构图？通俗地讲，就是摄影师想在一张照片中放入哪些内容？放入画面的内容都摆放在画面的什么位置？画面想要突出谁（主体），想要弱化哪些内容（陪衬元素）。

上下对称式构图

2、构图的意义或作用

构图的最主要作用是:

其一、通过合理的构图，可以处理好主体与陪衬元素之间的关系，达到突出主体的目的。

其二、通过合理的构图，可以使画面符合大众的审美情趣，即，画面符合美学要求。使作品耐看，有意境，值得回味。甚至可以通过画面读懂摄影师要表达的具象之外的思想内容。

冷暖色对比构图

3、构图的基本法则

构图的基本法则很多，比如，三分法、九宫格、引导线、对称式、三角形、X形、S形、色彩对比、中心构图法等等。

色彩对比构图，红绿为互补色，在大面积绿色画面中，红色的植物叶片很出挑。会使观众一眼就被红色吸引，也会读懂画面传达的“万绿丛中一点红”的拍摄意图。

总之，法无定法，构图法则只是参考，好的构图是根据拍摄目的，采用不同的构图法来实现拍摄目的。

这是您这等人设计提的问题呀！混吧！

这个问题有点大，如果是初学者应该从基础学起，建议还是买本书吧，先读书，有所体会之后，再来提问吧

如何拍好照片？如何构图？

中国民俗摄影家：高明扬

答：好好漂亮画面 ，如何拍照完美，在于构图，画面漂亮，看作者拍的角度。

先回答如何拍好照片:

第一是突出主体。确定了主体后，再想办法去表现它。通常，主体要有足够的尺寸，才能引人注目。

第二是三分法则。 “三分法则”是构图的基本的规则，就是把画面按水平方向在1/3，2/3位置画两条水平线，按垂直方向在1/3，2/3位置画两条垂直线，然后把景物尽量放在交点的位置上。

第三是“简单\"。就是说画面上跟主题无关的物体最好全部去掉，越简单越好。

第四是天空。在风景摄影里，天空是很重要的部分，自然界的很多自然想象的美就足以让人震撼。例如雨后如果出太阳，你就可能会见到彩虹等等。

再回答如何构图:

第一，拍摄时，人物尽量站在靠近摄像机的位置。这样拍摄出来的人物就比较大了，遵循“近大远小”的自然规律。

第二，拍摄人物时，如果是拍全景，要尽量让地面部分少点，让人物站在镜头的里边。

第三，拍摄时，一定要顺光拍摄，就是背对着太阳拍摄。

第四，拍摄时，一定要取好景物。取景很重要，选择一个比较好的背景，照出来效果会更好。

如何拍好照片？如何构图？

中国民俗摄影家：高明扬

答：好好漂亮画面 ，如何拍照完美，在于构图，画面漂亮，看作者拍的角度。

老是抱怨学构图没什么好教材，今天就给大家准备了超详细的构图教学，一个手法一个图解，就算对着第一次学拍照零基础小白，你用这个也保证能把他们教会。

超简单的构图图解教室

中心构图

把主体放在画面中心，最简单、易用、好上手初学者必备。但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图，因为，主体位置与人们默认的观察视觉一致，平铺直叙的观感，不容易引起额外的兴趣。

但想表现日常感的记录视角，中心构图也无妨（不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦）。

边框构图

把主体内容放在边框之中，使之在画面中被框选突出。

室内外光比较大的时候，对室外景物测光，使前景（室内墙壁与窗户）被压暗，会形成有趣的挂画墙效果。

边框不一定是完整的、有明确形状的事物。利用角度，屋檐在视觉上的合围，也能被用作半包围的边框。

透过边框观察景物，等同于取景之上再取景，调整你与边框的位置（正侧、俯仰、远近），效果也不一样。

三明治构图

非典型的边框构图形式，如同三明治结构，通过左右（或上下）的前景夹紧，将观众引导至中部狭长的位置，使主体突显。

给人以豁然开朗，适合表现建筑群的中的独立建筑，常配合前后景的明暗反差表现。

隧道构图

配合场景的纵深结构，利用近场低亮度，远处主体高亮度的光照过渡，达到视觉空间隧道效应，使观众得到柳暗花明的心理感受。

适合单一主体已经情绪氛围（安静、疏远）的表达。

三分构图

层次分明的三层式构图，适合表现场景事物的位置关系（上中下、远中近），泛用性强，非常好用。打开手机取景的辅助线，拍摄时候进行练习，能培养构图意识。

此外配合后期修图的景深虚化功能，能制作出玩具微缩场景的移轴趣味效果。

对称构图

中轴对称把主体平分，带来视觉平衡。注意无论对称轴线是垂直还是水平，记得保持正直。

放射构图

在画面中找到事物透视中的消逝点，以此为重心，把物体和场景的线条收拢起来，能带来非常有视觉张力和冲击力的画面。

轨道列车就是常以此表现的题材。

三角构图

同样依照透视的原理进行画面组织，在拍摄大型高层建筑（群）常用三角构图。

需要留意，三角的构图形式并非要求场景围闭成完整的三角形状，只要以一边为参照，两个相邻的边线元素有朝内聚合的倾向，就可以看做是三角构图了。

对角线构图

雕像手臂的指向，带来力量感与方向的元素，完成画面的对角引导线的构成。

中心+对焦

综合利用的中心与对角线的进阶构图方式。前景主体花朵放置于中心带来稳定感，而后方的倾斜山脊线增添了画面动感，并且在天空背景前加入了层次。

字母构图

以字母轮廓线为引导，对景物进行组织，适用于轮廓线条明显的室外场景或者室内可摆设的静物拍摄。

利用盘子与视角倾斜，形成S形构图。

以及突出盘子造型边线的C形构图。

在场景中提炼轮廓线条是关键。

交点构图

井字交点

三分构图的进阶技巧，将画面纵横三分形成井字形的分割，将主体（趣味中心）放置于交点上。虽然是朴素的入门的技巧，但非常实用，能让普通观众对作品产生专业感的小窍门。

黄金分割点

再次进阶，找到画面的四个黄金分割点，放置主体。

注意两者的细微差别，井字构图可以看做简化版的黄金分割构图的应用形式。

黄金分割点带来的视觉美感，能很好的融入其他技巧当中，前面说到的隧道、放射、字母构图等，都能把主体设置在黄金分割点上进一步提升。

老是抱怨学构图没什么好教材，今天就给大家准备了超详细的构图教学，一个手法一个图解，就算对着第一次学拍照零基础小白，你用这个也保证能把他们教会。

超简单的构图图解教室

中心构图

把主体放在画面中心，最简单、易用、好上手初学者必备。但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图，因为，主体位置与人们默认的观察视觉一致，平铺直叙的观感，不容易引起额外的兴趣。

但想表现日常感的记录视角，中心构图也无妨（不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦）。

边框构图

把主体内容放在边框之中，使之在画面中被框选突出。

室内外光比较大的时候，对室外景物测光，使前景（室内墙壁与窗户）被压暗，会形成有趣的挂画墙效果。

边框不一定是完整的、有明确形状的事物。利用角度，屋檐在视觉上的合围，也能被用作半包围的边框。

透过边框观察景物，等同于取景之上再取景，调整你与边框的位置（正侧、俯仰、远近），效果也不一样。

三明治构图

非典型的边框构图形式，如同三明治结构，通过左右（或上下）的前景夹紧，将观众引导至中部狭长的位置，使主体突显。

给人以豁然开朗，适合表现建筑群的中的独立建筑，常配合前后景的明暗反差表现。

隧道构图

配合场景的纵深结构，利用近场低亮度，远处主体高亮度的光照过渡，达到视觉空间隧道效应，使观众得到柳暗花明的心理感受。

适合单一主体已经情绪氛围（安静、疏远）的表达。

三分构图

层次分明的三层式构图，适合表现场景事物的位置关系（上中下、远中近），泛用性强，非常好用。打开手机取景的辅助线，拍摄时候进行练习，能培养构图意识。

此外配合后期修图的景深虚化功能，能制作出玩具微缩场景的移轴趣味效果。

对称构图

中轴对称把主体平分，带来视觉平衡。注意无论对称轴线是垂直还是水平，记得保持正直。

放射构图

在画面中找到事物透视中的消逝点，以此为重心，把物体和场景的线条收拢起来，能带来非常有视觉张力和冲击力的画面。

轨道列车就是常以此表现的题材。

三角构图

同样依照透视的原理进行画面组织，在拍摄大型高层建筑（群）常用三角构图。

需要留意，三角的构图形式并非要求场景围闭成完整的三角形状，只要以一边为参照，两个相邻的边线元素有朝内聚合的倾向，就可以看做是三角构图了。

对角线构图

雕像手臂的指向，带来力量感与方向的元素，完成画面的对角引导线的构成。

中心+对焦

综合利用的中心与对角线的进阶构图方式。前景主体花朵放置于中心带来稳定感，而后方的倾斜山脊线增添了画面动感，并且在天空背景前加入了层次。

字母构图

以字母轮廓线为引导，对景物进行组织，适用于轮廓线条明显的室外场景或者室内可摆设的静物拍摄。

利用盘子与视角倾斜，形成S形构图。

以及突出盘子造型边线的C形构图。

在场景中提炼轮廓线条是关键。

交点构图

井字交点

三分构图的进阶技巧，将画面纵横三分形成井字形的分割，将主体（趣味中心）放置于交点上。虽然是朴素的入门的技巧，但非常实用，能让普通观众对作品产生专业感的小窍门。

黄金分割点

再次进阶，找到画面的四个黄金分割点，放置主体。

注意两者的细微差别，井字构图可以看做简化版的黄金分割构图的应用形式。

黄金分割点带来的视觉美感，能很好的融入其他技巧当中，前面说到的隧道、放射、字母构图等，都能把主体设置在黄金分割点上进一步提升。