汉服和现代服装该如何取舍？

感谢悟空邀请，所谓汉服和现代服如何取舍这个问题根本不存在，个人爱好喜欢穿什么就穿什么。

有啥不能取舍的？混搭不成吗？“汉洋折衷”没听说过吗？好多汉服在形制完全没问题的基础上，做的和时装完全没有冲突。

例如这个↓我刚种草的麂皮绒中长马面

这是马面裙配时装衬衣↓

立领衫配时装裙↓

明制交领配百褶裙

（以上图源见水印，侵删）

这个问题要看自己对汉服和现代服哪一个更加热爱一点啦，因为只有自己的喜欢的衣服才能穿出自己想要的感觉！当然现在很多小姐姐也喜欢把汉服和现代服结合起来穿，下面举几个例子你可以参考一下哦。

混搭系列一：短褙子+连衣裙，可参考图一哦，整体感觉特别甜美，简直就是小个子的福星啊，当然，高个子的美女可以选择长褙子搭配长短裙，特别古风又神秘哦。

混搭系列二：汉服斗篷+长裙，具体可参考图二哦，金黄色秋天穿上这身真的太抢眼了，秋天缺的正是素雅，像是一个不食人间烟火的女侠，特别喜欢哦。

混搭系列三：羽绒服+汉服长裙，具体可参考图三哦，冬天的话就更好搭配啦，各类皮草真的跟汉服是绝配哦，既高贵又仙女，妥妥的女神。

汉服既然是文化传承，就不应该被埋没，但为了顺应时代发展，只能跟现代服饰结合，才能被越来越多的人所认识和接受。

可以结合一起

这个问题问得好，我觉得不是汉代跟现代，而是华夏服装的断代造成的，以下是作为一名原创设计师曾经发表的文章：

《一琢，可以正衣冠》

每当走出工作室闲步在深圳、上海、北京、杭州核心商场的时候，举目四望，气派辉煌的旗舰店，让我仿若置身于巴黎、米兰、纽约、伦敦的街头上，一眼望去除了熟悉的发肤，几乎看不到写着中文招牌的服装品牌。讽刺的是，这些写着英文招牌的店里却陈列着我的构思，就像古代的“捉刀代笔”。

每一次，都会在心理默念。每一次，都经历一场精神上的洗礼。砥砺前行，不止为眼前的苟且。

世界四大古代文明中的古巴比伦、古印度、古埃及已经消失，唯有华夏文明流传至今依然屹立不倒，虽然历经了数千年的朝代更叠与饱受战争磨难、历尽沧桑的近代史，但是中国文化一直以其强大的凝聚力保持着这个东方古国的向心力和完整性， 成为人类文明发展史上的奇迹。 我有幸出生在这片神奇的土地，受益于中国文化的滋养而长大成人。 中国文化和圣贤教诲犹如汪洋大海般的浩瀚渊博，只取一瓢，都够受用终身了。时至今日，何需外语作为金漆招牌呼？

1978-2018中国改革开放40年，这40年里中国发生的巨变可谓天翻地覆，作为一个生于80年代九五年来深的我，亲身见证了这段历史与变革，在改革开放的热潮下，特别是互联网迅速普及，深刻的影响着处于成长期的80后、90后的价值观形成。在铺天盖地的商业广告轰炸下，网红直播、大咖选秀里标榜着所谓的“自我”、“自由”。却是轻浮取代了“深沉”，傲慢磨灭了“谦卑”，反叛隔绝了“恭敬”，任性挥霍了“虔诚”，自我屏蔽了“自省”。“一切向钱看”却成为潜移默化的价值标准。文化的丢失才是最大的沦陷。

这也是“一琢”为什么一直要倡导并秉承，重拾一些丢失的文化隗宝及手工艺，以当代的审美标准来阐述中国元素的品牌理念。因为华夏五千年的衣着演变，唯独匠心未变。每一个朝代都有当代的审美标准，当代的中国风不止止只有水墨棉麻。烦请媒体界的朋友，不要把吃瓜群众带到阴沟里去。

我们不妨以铜为鉴，可以正衣冠；以人为鉴，可以明得失；以史为鉴，可以知兴替。代表人类的中国服装演变史了解一下！

在遥远的古代，人类穴居野处，过着原始生活。那时，人们只知道用树叶草葛遮挡烈日，防御虫蛇的啃咬，风雨的侵袭，保护身体。后来，才逐渐懂得用猎获野兽的皮毛把身体包裹起来御寒保暖，即古人所谓的“衣毛而冒皮”( 《后汉书·舆服志》 )。而这种完全出于实用的考虑，正是人类衣服和装饰产生的主要动因。至于为了遮羞或美饰则是后起的想法，是在人类形成了道德感、性羞耻心与审美观才产生的。

约在五六千年前，中国原始社会的母系氏族社会逐渐学会将采集到的野麻纤维提取出来，用石轮或陶轮搓捻成麻线，然后再织成麻布，做成更进一步适应人体要求的衣服。这是人类服饰发展史上一个崭新的开端，也是人类社会进步的一个重要标志。

最初极其简单。人们往往不分男女老少都披一件完整的兽皮。当人们将背心、套袖、套裤和遮羞布连缀起来时，上衣和下衣也就出现了。所谓上衣像天用玄色，下衣像地用黄色，这一黑一黄，无疑是受到对天地崇拜的原始宗教观念的影响和制约。

中国的冠服制度，大约在夏商时期初步确立，至周代趋于完善。到了春秋战国时期(公元前722—前221年)，这个时期服装发生了明显的变化。这就是“深衣”和“胡服”的出现。深衣是将原有的上衣和下裳缝合在一起的衣服(有些像后世的连衣裙)，因“被于体也深邃”(意思是遮蔽身体的面积大。见《礼记·深衣》得名。

魏晋南北朝时期的服饰，各民族服饰的相互影响、相互吸收、渐趋融合，从而形成了中国古代服饰史上第二次大变革。这一时期的服饰主要以自然洒脱、清秀空疏为特点。这个时期的主要首服。较为流行的是一种在小冠上加籠巾的“籠冠”。 

唐代服饰承上启下，“法服”与“常服”同时并行。呈现以展示女性形体和气质美的薄、露、透为特点。是中国古代服饰史上第三次大变革。与前两次服饰大变革(南北向交流)有所不同，这次的特点是东西向的服饰大交流，“品色衣”至唐代已形成制度。

宋代服饰大体上沿袭了隋唐旧制。但由于宋王朝长年处于内忧外患交并之中，这一时期的服饰崇尚简朴、严谨、含蓄。

辽金元三代均为少数民族执掌政权。服饰既各具本民族特色，又表现出与其他民族相融合的特征。形成女真、契丹、汉族三合一特色。称之为“质孙衣”。

明立国不久，恢复了唐朝衣冠制度。重新出现了法服与常服并行的状况。所着衣裙与宋元近似。但内衣有小圆领，颈部加钮扣。衣身较长，缀有金玉坠子，外加云肩、比甲等。

清兵入关后，导致传统冠服制度的最终消灭，形成满族服饰的一统地位，从而出现了中国古代服饰史上的第四次大变革。清代妇女的服饰则满汉两制并存。

至武昌起义的枪声划破长空，辛亥革命发生，男性纷纷抛弃长袍马褂，剪掉长辫而着起中山装或西装，妇女蜂起剪去长发而穿起西洋化的旗袍，长不过膝的裙装，从而掀起中国服饰史上第五次更大的变革。服装的发展能否重新融入中国五千年的文化隗宝，需尽吾辈奋起振笔疾书。

纵观中国五千年的服装演变中，随着朝代更替，在五十六个民族的大融合中，每一个朝代在特定的历史背景中，无论是轮廓、图腾、色彩、材料都具备当代的审美标准，但是在核心的文化传承中没有断层过，唯独恒古不变的是其工匠精神。古圣先贤们告诉我，肯于谦逊，并非无为。 更如圣人孔子所言“己所不欲，勿施于人”。

作为设计师，我们可以设计什么呢？生活中的必需品根本不需要看得见的设计，看不见的设计就已经不再是设计，而是一份“用心”了 。当你面对著和你一样沉默的材料时，“用心”不是利欲熏心的计算，“用心”不是驾驭和掌控，用心是带著对万物的爱惜之情、 对手的劳作的尊重去深入体会，先倾听方能听懂，听懂了就顺其自然地做了，不扭曲，不强加。

作为设计师，我们有责任深入发掘中华民族的文化精髓。我们生活在一个充满着前人的智慧和创造的世界上，这些文化的积淀使我们受益匪浅，我们有责任对于这些财富加以保护，传承和再创造，留给未来的人类，而不是在我们的时代中断。最好的传承不应仅仅在博物馆，而应该是贯穿于我们的生活中，通过创造力令这些传统焕发新的生命力，使之为当下生活带来高品质的实用性及高尚的情趣。

在改革开放已经步入四十而不惑之年，社会各界悄然在发生微妙的变化，视乎有一股力量在重拾一些传统文化。我也在服装行业中经过十四年的探索和实践，一琢脚踏实地地走上了中国传统文化传承与创新之路，挖掘五十六个民族不同朝代的文化隗宝，以当代的审美标准来阐述新中国风，这也并非轻易能被众人理解，也不可能一蹶而就地实现，它需要一琢团队长年累月，分阶段的去实现，这条道路虽然艰辛，我却充满期待。服装人虽千千万，吾往矣！

不应该有取舍！应该结合起来～汉服毕竟是我们自己传统的文化特色。偶尔可以穿一下弘扬一下民族传统文化！让别的国家看看我们也是有传统服饰的，而且不比别人差。真正的汉服繁琐精致，尊重正版。根据实际情况去购买适合自己的汉服。[机智]

这个其实不必纠结，如果你喜欢汉服就把它当成爱好，平时没事穿出去拍拍照之类的，毕竟不能把它当成日常外出服装来穿的，使用频率不可能比正常服装要多的，

当然如果你会点设计的话，你可以根据汉服的一些元素设计成日常衣服，这样就不必纠结了，现在其实网店也有很多改良的汉服，有的款式就接近日常衣服。

友情提示晚上不要穿汉服出门，更不要骑电瓶车或者平衡车。[捂脸]