芥川龙之介 （日本作家）

简介

芥川自幼受传统文化熏陶，很早就接触中日古典文学。学生时代的芥川成绩优异，1913年他考入东京帝国大学（东京大学前身）英文系，大学期间与菊池宽、久米正雄等人两次复刊《新思潮》，由此踏上文学创作道路，也因此被称为“新思潮派”作家。大学毕业后，芥川进入海军机关学校担任英语教官，但很快辞职进入大阪每日新闻社专心写作。1919年，他与塚本文结婚，并在次年生下长子比吕志。1921年，芥川以大阪每日新闻社海外视察员的身份前往中国，游历了多个城市并会见了许多中国名人，此次旅行成为他后来创作《中国游记》的基础。从中国回来后，芥川的健康开始恶化，并影响了他的创作。1927年7月24日，35岁的芥川龙之介在家中服用安眠药自杀，在他留给妻子及友人的遗书中记载了自己的自杀动机是“对未来只有隐约的不安”。

在其短暂的一生中，创作了近150篇短篇小说、55篇小品文、66篇随笔，以及大量的评论、游记、札记、诗歌等。代表作有《罗生门》《鼻子》《山药粥》《竹林中》《戏作三昧》《地狱变》等。芥川龙之介在日本文学史上有着重要的地位，与夏目漱石、森鸥外被认为是日本近代文学的三大家。1935年，在其自杀去世8年后，其好友文艺春秋社长菊池宽为纪念他，设立了以他的名字命名的芥川奖，该奖项现在是日本文坛重要的文学奖之一。

人物生平

出生

芥川龙之介（以下简称芥川）于1892年3月1日出生于日本东京市京桥区入船町（现中央区明石町）。生父是新原敏三，从事牛奶榨取贩卖业，生母名福。芥川有两位姐姐，名字是初和久。芥川出生数月后，生母突然精神失常，因此芥川被送到外祖家芥川家寄养。

芥川家在江户时代（1603年-1868年）时是世代担任掌管茶道的官吏之家，家中文艺氛围浓厚。芥川在其短文《来自喜爱文学的家庭》中介绍过，养父芥川道章兴趣广泛，对围棋、盆栽、俳句等日本传统文化都有所涉猎，养母俦（原名细目俦）知晓很多古老传说故事。此外，家中还有姨妈蕗（生母的姐姐，一生未嫁）照顾他，芥川长得跟她最像，性格也相似，芥川甚至说，如果没有这位姨妈，不知道会不会有后来的他。芥川的养父母、姨妈都非常喜欢文学，这影响了芥川后来走上文学的道路。

学生时代

1898年，芥川入读东京江东寻常小学，开始涉猎《八犬传》《西游记》《水浒传》，以及式亭三马、十返舍一九、近松门左卫门等人的作品。1902年，芥川的生母故去。对于生母，芥川在《点鬼簿 》中写道：“我跟母亲感情疏远，从未感觉到她是自己的母亲。”1904年，芥川正式入籍芥川家，与舅父芥川道章结成养父子关系。

1905年，芥川从江东寻常小学毕业，入读府立第三中学。在府立第三中学期间，他与同学发行过传阅杂志，发表过作品《不自欺记》、长篇史论《义仲论》等，喜欢历史和文学读物，并且与山本喜誉司结成好友，时常造访山本家，并邂逅了日后的妻子塚本文（山本喜誉司姐姐的女儿）。1910年，芥川以第二名的成绩毕业，同年进入第一高等学校学习。

在第一高等学校期间，芥川结识了菊池宽、久米正雄、佐野文夫等人。第一高等学校是住宿制，但芥川一直无法适应宿舍集体生活，一到周末就迫不及待回家。这期间，他开始广泛涉猎各种图书，沉浸于文学、哲学类书籍，创作了许多短歌作品。1913年，芥川以第二名的成绩从第一高等学校毕业，同年考入东京帝国大学（东京大学前身）英文系。

1914年，芥川与久米正雄、菊池宽等人复刊《新思潮》（第三次复刊），发表了处女作《老年》和戏作《青年与死》，并翻译与介绍一些外国文学作品，比如阿纳托尔·法郎士的《巴尔萨泽》等。同年，芥川同青山高等女学院英文系的吉田弥生交往，系其初恋，但由于家人的强烈反对而分手。1915年，发表了《罗生门》《湖南的扇子》《假面丑八怪》，并拜入夏目漱石的门下。1916年，与同学一起第四次复刊《新思潮》，在创刊号上发表了《鼻子》并得到了夏目漱石的称赞。

职业作家

1916年，芥川以第二名的成绩从东京帝国大学（东京大学前身）毕业，进入海军机关学校担任教官，负责英语教学。这一年，芥川除了《鼻子》以外，还创作了《孤独地狱》《酒虫》《野吕松人偶》《山药粥》《手绢》《烟草与恶魔》等作品。

1917年3月，芥川辞去海军机关学校的职务，进入大阪每日新闻社，专心创作。1919年3月12日，芥川与塚本文结婚，次年，长子比吕志出生。

1921年3月，芥川以大阪每日新闻社海外视察员的身份到访中国，刚到上海就患上了干性胸膜炎，在当地医院住院治疗约三周时间。之后，他从上海出发，游历了杭州、苏州、扬州、南京、九江、汉口、长沙、洛阳、北京、大同、天津、沈阳等地，后经朝鲜回到日本。在中国期间，芥川曾与辜鸿铭、章太炎、郑孝胥、胡适等名人会面。芥川以此次中国之行为基础，接连创作了《上海游记》《江南游记》《长江游记》《北京日记抄》《杂信一束》，后来，这些游记集结出版为《中国游记》。

1922年，芥川发表了《手推车》和《竹林中》，同时出版了随笔集《点心》。不过，从中国回来后芥川的身体就每况愈下，被神经衰弱、胃痉挛、心悸等疾病困扰，因此芥川不得不经常停笔休养。同年，他的次子多加志出生。次年，芥川开始在《文艺春秋》连载《侏儒警语》，并出版了短篇小说集《春服》。1925年，他的第三个儿子也寸志出生了，然而芥川的健康状况每况愈下，导致创作量也为之减少，只有《大导寺辅的半生》等为数不多的作品问世。1926年，为治疗肠胃病、神经衰弱、失眠等疾病，芥川搬迁至神奈川县鹄沼休养。

自杀身亡

1927年，芥川35岁，这一年对于芥川来说是个多事之秋。1月，他的姐夫因涉嫌纵火烧毁房屋以骗取保险金而卧轨自杀。为了处理善后事宜和照顾遗孤，芥川不得不四处奔波。4月，芥川以《文艺性的，太过文艺性的》为题，与谷崎润一郎展开了一场文学争论。同时，在同一个月，芥川和他的秘书平松麻素子一起在帝国宾馆尝试自杀殉情，但未遂。7月24日，芥川在家中服用安眠药自杀，在他留给妻子及友人的遗书中记载了自己的自杀动机是“对未来只有隐约的不安”。去世后，芥川被葬于东京都丰岛区巢鸭的慈眼寺。

人物关系

生父：新原敏三

生母：新原福（原名：芥川福）

继母：新原冬（原名：芥川冬，福的妹妹）

大姐：新原初（夭折）

二姐：新原久

弟弟：新原得二（异母弟）

养父：芥川道章

养母：芥川俦（原名：细目俦，细目香以的侄女）

姨妈：芥川蕗（生母的姐姐，一生未嫁）

妻子：芥川文（原名：塚本文）

儿女：长子芥川比吕志（演员）、次子芥川多加志（1945年死于缅甸战场）、三子芥川也寸志（作曲家）

作品

题材

以题材论，芥川的作品可分为历史与现实两大类，前期以历史题材为主，后期转向现实题材。

历史题材小说又可分为五种类型。一是取材于日本古代文学作品的“王朝物语”，比如《罗生门》《鼻子》均取材于《今昔物语集》。二是取材于天主教的“切利支丹物(即天主教物语)，例如《奉教人之死》《烟草与恶魔》《众神的微笑》等。三是描写江户时代人和事的“江户时代物语”，代表作有《大石内藏助的某日》《戏作三昧》等。四是以明治维新后资本主义上升时期的社会为背景的“明治开化期物语”，作品有《开化的杀人》《阿富的贞操》《舞会》等。五是取材于中国古代传奇故事的“中国物语”，作品有取材于《聊斋志异》的《酒虫》《仙人》，取材于唐代传奇《枕中记》的《黄粱梦》，以及取材于其它方面的《杜子春》《秋山图》等。

现实题材作品主要有《手绢》《蜜柑》《矿车》《一块地》《将军》《玄鹤山房》《海市蜃楼》《河童》《齿轮》《一个傻瓜的一生》等。其中《齿轮》和《一个傻瓜的一生》具有明显的自传性质，从中不难窥见芥川自杀前的精神状态及自杀的原因。总体而言，现实题材作品无论是数量还是质量都逊色于历史题材作品。

主题思想

无论是历史还是现实题材，芥川的作品，始终贯彻两条主线。一是探索人性，揭露、揶揄和鞭挞人性中的“恶”。第二条主线则是艺术至上主义。

芥川的多部作品都描绘了人性阴暗面，将焦点集中在人类的利己主义方面。对于人性的自私本质进行揭示和批判是芥川创作的重要主题之一。例如，在《罗生门》中他讲了一个有正义感的人沦落为强盗的故事，揭示了人的善恶取决于人的境遇，为生存而损害他人的利己主义，《鼻子》则通过主角鼻子前后的变化，展现了旁观者的自私心理，揭示了当不幸者的不幸消失后，旁人丧失了原本的优越感，他们的同情心也紧跟着消失，甚至转变为敌意的阴暗心理，《蜘蛛丝》则描述了绝对的自私行为，《地狱变》则揭示了艺术至上主义者的利己主义等等。

《地狱变》《戏作三昧》等则是阐释芥川艺术至上理念的重要作品。《地狱变》描写画师良秀奉某贵族之命在屏风上绘制一幅地狱图。为了追求艺术的完美，良秀表示不见人间惨象，难以描摹地狱图景。于是贵族答应为他制造一个人间惨象，命令将一个侍女绑在牛车上活活烧死。然而这位侍女不是别人，正是在贵族府里做侍女的良秀的女儿。良秀却亲眼看着女儿活活烧死，沉浸于创作中。一个月后，他交出了一幅杰作，并在第二天自杀。

创作特点

芥川的创作特点之一是“主题”先行，然后为了将主题以强有力的艺术手段表现出来而选择异常事件。因为是异常事件，就不能把场景设定在当时的日本，不然读者会觉得不自然，因此他时常把时空背景设定在古代日本或日本以外的地方。这也是为什么芥川创作了大量历史题材小说，且小说情节大都离奇古怪、不可思议，这又是芥川小说的另一个特色。此外，芥川的历史题材小说并非旨在再现历史，而是要表现他所选定的主题，目的在于借古喻今，针砭时弊，臧否人物，借助作品中的人物来表达自己的观点。

芥川在文学表达方面也有独到之处。他的文笔细腻，构思巧妙，重视人物的心理刻画和语言表现力，这些都是他作品的显著特点。除此之外，芥川的作品还贯穿着一种理性精神，即较少流露主观感情，对作品中的事件和人物持一种冷眼旁观的态度，不作主观评判。他通过客观地描写人物内心的变化和心理活动，展现出复杂的人性和社会问题，让读者自行思考和评价。

作品列表

文学论争

阶级艺术论争

阶级艺术论争是二十世纪前期在日本发生的文学论争，是以本间久雄、大杉荣、加藤一夫、中野秀人和平林初之辅为代表的无产阶级文学阵营和以菊池宽、久米正雄和芥川龙之介为代表的纯文学阵营之间的较量。

二十世纪十年代后期，无产阶级文学阵营指出第四阶级的文学才是当下最重要的艺术。到了二十年代后，无产阶级文学家更是认为无产阶级代表了新的生产力和生产关系，无产阶级文化优于资产阶级文化，肯定艺术具有阶级性。对此，芥川龙之介在《无产阶级文艺之可否》一文中发表了自己的看法。芥川认为文艺当然难免和政治发生关系，实际上，许多名作的声誉一半要归功于各种政治原因。他指出，如果有人不相信这一点，可以看看雨果的受欢迎程度。但他反对认为只有“无产阶级文艺才能促进人类进步”的观点，强调无论是无产阶级还是资产阶级，都不能失去精神自由。

与谷崎润一郎的论争

芥川和谷崎润一郎在1927年时就小说的艺术价值论发生过论争。这场争论始于1927年2月芥川在新潮合评会上的发言。在那次会议上，芥川评论了谷崎润一郎的创作，认为"谷崎氏过于强调情节的趣味性，有华而不实的倾向。”芥川认为谷崎润一郎的小说，多数建立在奇特情节的基础之上。谷崎润一郎对此回应道：“如果排除了情节的趣味性，等于放弃了小说这种形式所拥有的特权。”此后发表了一系列文章反驳芥川，而芥川也写了《文艺的，过于文艺的》等一系列文章回应了谷崎润一郎。谷崎润一郎的观点是小说不能预设规则，不必注重故事的情节，而应注重情节的趣味性、愉悦性，小说有趣味性就有艺术价值，没有趣味性就没有艺术价值，而芥川认为没有故事情节的小说，自然只写身边的琐事，这不是小说，起码不是最上乘的小说。两人的争论因芥川突然自杀而终止。

成就影响

芥川龙之介在日本文学史上有着重要的地位，与夏目漱石、森鸥外并称为日本近代文学的三大家。他发展了日本的短篇小说文学类型，借鉴和吸收了西方现代小说的结构样式，将其融入到自己的创作中，打破了日本当时流行的“私小说”单一、消极的写实性创作模式，强化了虚构元素的运用，在现代日本文学中建立起独自的创作方法和文学地位。

芥川龙之介是日本国民作家之一。村上春树认为：“若从明治维新以后的日本近现代文学作家中投票选出十位‘国民作家’，那么芥川毫无疑问占有一席。以私见言之，除了芥川，这张名单还将列出夏目漱石、森鸥外、岛崎藤村、志贺直哉、谷崎润一郎、川端康成。尽管不能明确断言，太宰治、三岛由纪夫大约尾随其后。夏目漱石无疑居首。弄得好，芥川可能跻身前五。如此列出九人，往下一人无论如何也想不出来。”

1950年，日本导演黑泽明将芥川的作品《竹林中》与《罗生门》合二为一，改编成电影《罗生门》。这部电影后来荣获1951 年意大利威尼斯影展的金狮奖和1952年美国影艺学院的最佳外语片奖，使日本电影走向世界。此后罗生门一词更是成为华语地区对于扑朔迷离的、各方说法不一的事件的代名词。

人物评价

关于芥川龙之介，吉田精一评论道：“他（芥川）的文学可以看作是大正时期小市民知识阶层的良心、感觉、神经、趣味等经提纯而获得的结晶。他的创作是他学识与才华的化身。”

中村真一郎指出：“芥川作品的一大魅力在于对人复杂的情感思想的描写。”并盛誉他的文学作品“在日本近代文学史上开拓了一个不曾有过的领域”。芥川的作品即使是放到今天来看，也仍旧能引发人们对社会、对人性的反思。

村上春树曾说：“在我看来，芥川文学的魅力首先是其文笔好，行文考究。至少就作为经典留下来的第一档次作品来 说，其行文之美，令人百读不厌。”他还说：“行文圆融无碍，如 生命体一般进退自如。遣词造句自然优美，水到渠成。芥川深有教养，年轻时即精通外语和汉文，现代作家用之不竭那样的优雅绮丽的语言由他信手拈来，自由驱使，负重若轻。‘才笔’这一说法或许最为接近。”

谢六逸：“芥川氏是文坛上的天才，又是一个稀有的读书家，作品取材的洽博与清新；观察的警拔；修辞的精炼与表现的巧妙，足为新技巧主义的代表者，文才冠绝一世。” 此外，谢六逸还特别强调了芥川氏对艺术的忠诚态度，认为芥川发表作品时非常审慎，不像当时的作家，喜作通俗的长篇。

刘大杰：“芥川龙之介在日本诸作家中，是一个最有品格而西洋文学又是最有根底的一人。他尊重艺术，不愿因旁的问题，对于艺术有丝毫的损失。”

黎烈文：“在现代日本许多作家中，我最爱读的也是芥川氏的作品”。他一生鼓吹艺术至上主义，堪称日本近代文学中几位一流作家之一，也是现代世界短篇小说的巨匠。……在新思潮派的三柱（菊池宽、久米正雄、芥川龙之介）中，我最敬仰的是芥川氏。不但如此，在现代日本许多作家中，我最爱读的也是芥川氏的作品。”又说：“芥川氏创作谨严，在日本现代一般作家中，从量的方面说，芥川氏要比较算少的。但因此他的作品差不多篇篇都有价值，简直有世界的价值。”

部分评论家则对芥川文学持否定性评价。小林秀雄认为芥川只是一个敏感的“神经性”存在，而不是一位“理智者”，只是一位“擅长反驳的风景画家”，并以《大石内藏助的一天》《荒野抄》《阿富的贞操》《一块地》等以心理描写见长的作品为例，认为芥川“即使这些最富于心理描述的作品，也只是引发了我的绘画兴趣，而非心理兴趣”，以此批判芥川文学的不彻底性。

而中国方面，冯子韬曾评论芥川：“当芥川龙之介在《新思潮》发表小说《鼻子》的时候，他的先生夏目漱石曾以这样的话去激励他——‘这样的作品你如果多写十篇，日本自不消说，你可以成为世界上unique的作家的一人’。可是，以我看来，这样的作品已经不止十篇了，世界文坛是不是如他先生那样认识他呢？的确是个疑问。他耸动了中国文坛的注意，大约是他的自戕而不是他的作品吧。他的作品，成功的作品大都已移植到中国来了，可是国内文坛对他依然地很冷淡。照我想，中国人对菊池宽、谷崎润一郎比之对芥川来得亲热些。”

1935年，巴金在《几段不恭敬的话》中说：“对于享过盛名而且被称为“现代日本文坛的鬼才”的芥川氏的作品，我就不能不抱着大的反感了。这位作家有一管犀利的笔和相当的文学修养是实在的。但是此外又有什么呢？就是说除了形式以外他的作品还有什么内容吗？我想拿空虚两个字批评他的全作品，这也不能说是不适当的。在这五百余页的大本芥川集里面，除了一二篇外，不全都是读了后就不要读第二遍的作品吗？”

后世纪念

1935年，芥川自杀去世8年后，他的好友文艺春秋社长菊池宽为纪念他，设立了以他的名字命名的芥川奖，芥川奖旨在鼓励从事纯文学创作的文坛新人，是日本公认的最具权威性的文学大奖之一，被誉为日本文坛的“龙门”，诺贝尔文学奖获得者大江健三郎、日本作家村上龙等都曾荣获该奖。

在日本，有不少特别的忌日，比如“河童忌”“樱桃忌”“康成忌”。这些忌日，不是用来祭奠樱桃或河童，而是祭奠几位自杀身亡的作家，其中“河童忌”就是用来祭奠芥川龙之介的。

东京有两处纪念芥川的地方。其中一处是位于东京都北区的田端文士村纪念馆，收藏和展示了以芥川为首的曾经在田端生活过的文学家、艺术家们。该纪念馆还重现了芥川在当时居住的房子以及其他相关资料。芥川龙之介文学碑则位于日本东京都墨田区两国小学（即芥川就读过的江东寻常小学）的西北角，纪念碑上刻有芥川的作品《杜子春》的一小节内容。

芥川的生父新原敏三出生于日本山口县岩国市美和町生见中村，新京寺则是芥川生父新原家族的菩提寺。该寺于1978年立了“芥川龙之介父子碑”，主碑上刻有“本是山中人”一文。芥川大学毕业后曾进入海军机关学校任职，并曾因工作关系途经过岩国市，回到东京后芥川挥毫写下了“本是山中人”。这句话的含义一直是个谜，直到芥川去世约30年后，经沖本常吉和佐藤春夫等人的研究后发现“山中”是指芥川的生父新原敏三的出生地生见村。副碑上则刻有芥川的作品和亲笔签名。

人物逸闻

谷崎润一郎曾就小说的艺术价值问题和芥川争论过。芥川自杀后，谷崎润一郎说：“因为找到一个旗鼓相当的吵架对象，所以经常找理由摆龙门阵，根本就是故意找他碴，我实在不知道该怎么样跟他道歉。”他怀念地说芥川是个“可怜的人”。谷崎润一郎还曾记载芥川来访他时，流着泪告诉他“我希望能够有个年长的人帮我卸下我的缺点”，并说芥川像个美女般的亲切地帮他扣上白衬衫的纽扣。

芥川烟瘾很大，据佐藤春夫表示，芥川一天可以抽上一百八十根敷岛牌香烟。

芥川曾到访中国，提到过上海的饮食，表示那里的菜比日本好吃。他说如果他假装懂门道稍加批评，他去过的上海茶店，比如瑞记或厚德福，虽然不如北京的茶店，但是相比东京的中国菜，还是好吃得多。此外，价格也相对便宜，大约只有日本的五分之一。

芥川死后，其妻在《追忆·芥川龙之介》中提到几件和芥川饮食生活有关的事。芥川非常喜欢照烧鰤鱼，甚至只要有这道菜其他什么都不需要了。芥川不能吃姜，有一次她看见芥川吃生姜蛋糕时，随口说了一句：“这个蛋糕里面加了生姜”，芥川闻言后立马腹泻。

正月初四早上吃山药泥是芥川家的惯例，但芥川很讨厌山药泥，他也不吃贝类，完全不吃生的东西。佐佐木茂索曾给芥川送羊羹，芥川在谢函中写道：“我只要写羊羹两字，就觉得羊羹上好像会长出毛来。”

据传芥川的名字源于他在龙年、龙月、龙日、龙时出生，但是目前留存的资料上并未标明他的确切出生时间。关于芥川的名字，其生父新原敏三持有的户籍册，以及送养时的法院判决文书等资料上记载的是“龙之介”，而芥川家持有的养子关系证明书、府立第三中学的校友会杂志、第一高等学校的毕业生名册、东京帝国大学（东京大学前身）毕业生名录等资料上记载的名字是“龙之助”，似乎养父家有意把他的名字改成“龙之助”。不过，芥川本人并不喜欢“龙之助”这个名字。

注释

《新思潮》是由历届东京(帝国)大学学生主办的文学期刊，反复多次复刊停刊，1907年第一次创办，1979年第十九次复刊，持续了七十余年。第二次复刊时的学生谷崎润一郎、第三和第四次的芥川龙之介、第六次的川端康成等，先后成为日本著名作家。但新思潮派作家，特指第三和第四次复刊的成员，代表作家有芥川龙之介、菊池宽、久米正雄等。日本大百科全书（KOTOBANK在线辞典）

这位姨妈的日文原名为“フキ”，发音“fu ki”，有些中文著作也译作“富纪”。（芥川龙之介著，《芥川龙之介短篇小说选》漓江出版社，2012.06，第186页）

式亭三马：江户后期（1776-1822）作家，作品有滑稽本《浮世澡堂》《浮世床》等。日本大百科全书（KOTOBANK在线辞典）

十返舍一九：江户后期（1765-1831）戏作家，本名重田贞一，作品有滑稽本《东海道中膝栗毛》等。日本kotobank在线辞典

近松门左卫门：江户中期（1653-1724）著名的净瑶璃、歌舞伎剧作家，本名杉森信盛，别号巢林子。代表作有《国性爷合战》《曾根崎殉情》《殉情天网岛》《女杀油地狱》等。日本kotobank在线辞典

传阅杂志：当时日本中小学校流行的手抄杂志。

短歌：日本和歌形式之一。日本kotobank在线辞典

日本女性婚后多改成夫姓。

芥川的原文：现在我抓住了一个主题而把它写成小说，为了将主题以强有力的艺术手段表现出来，就必须写某一异常事件。异常事件正因为其异常，就不能把它作为发生于当今日本的事件来写，假如硬要那么写，势必会使读者产生不自然的感觉。结果就会把一个很好的主题白白糟蹋了。……最好的办法只能是写成从前（还没有写未来的吧）或者日本以外的什么地方，或者写日本以外的什么地方发生了这样的事。我取材于“从前”的小说，都是因为这个缘故，为了避免不自然，而将舞台置于往昔。（王向远著，《王向远著作集·第4卷· 中国题材日本文学史》宁夏人民出版社，2007.08，第101页）

有些作品，可能有译名不统一的现象。

本间久雄（1886-1981），日本文学评论家、文学博士。早稻田大学毕业，留学英国，曾任早稻田大学教授，致力于日本明治文学史、英国文学、文艺理论的研究。著有《明治文学史》《新文学概论》《生活的艺术化》《欧洲近代文学思潮概说》《文学论考》《明治文学作家论》。（薛绥之主编，《鲁迅杂文辞典》山东教育出版社，1986.07，第499页）

大杉荣（1885-1923年），日本思想家，无政府主义者。青年时代与幸德秋水等创办的“平民社”发生联系，参加社会主义运动。1912年与荒烟寒村（1887-1981）等一起创办《近代思想》《平民新闻》等刊物。后在工人运动中宣传“直接行动论”，散布无政府主义思想。1920年赴中国上海，组织远东社会主义同盟。1923年9月被日本宪兵杀害。提倡“自我哲学”。认为一切“革命行动”都是“生之扩充”、“生之创造”，是“被征服者对“征服者”的反抗，每个人只能从中获得真正的人性。在此基础上，提出“自主自由的劳动运动”的无政府主义口号，主张实现自由联合的社会主要著作有《生之斗争》（1914）《劳动运动的哲学》（1915）《劳动运动与实用主义》（1915）。（冯契主编《外国哲学大辞典》上海辞书出版社，2008.08，第745页）

加藤一夫（1887-1951），日本大正·昭和时代的诗人、评论家。著作有《民众艺术论》等。（日本kotobank在线辞典）

中野秀人（1898-1966），诗人、评论家和剧作家。 1920年，他以《第四等级的文学》的评论出现在文学舞台上，开创了无产阶级文学理论的先河，还出版了前卫的小说和戏剧。 在英国和法国学习后，战争期间他与花田清辉等人成立了文化组织，成为艺术抵抗的基地，战后他的活动仍在继续。著作有诗集《合唱团》《中野秀人自选散文》等。日本kotobank在线辞典

平林初之辅（1892-1931），评论家。毕业于早稻田大学英国文学系，前期是以马克思主义为基础的新兴文学批评家和文学理论家，后来对无产阶级文学运动进行了高度争议和怀疑的批评。著作有《无产阶级与文学》《政治和艺术价值》等。 日本kotobank在线辞典

第四阶级：（英Fourth class）指工人阶级、无产阶级。封建社会中的国王、诸候等被叫做第一阶级，贵族、僧侣等被叫做第二阶级，有产阶级、小商人、工人、农民等则属于的第三阶级，也被称之为市民阶级。法国革命后，第三阶级分化为了第三阶级（有产阶级）和第四阶级（无产阶级）。拉萨尔（1825-1864，法国工人运动、社会主义运动领导人）在《工人纲领》之中，把法国革命称为是第三阶级的革命，而把1848年的2月革命称为第四阶级的革命。自此，第四阶级的说法就流传开了。对此，也有人把第四阶级称为“游民无产者”。这些叫法都不科学。今天几乎未被使用。在日本的文学史上，中野秀人曾写过题为《第四阶级的文学》的文章。（晋学新等编，《最新文艺用语辞典》四川人民出版社，1999.09，第42页）

日本文艺评论家。生卒年1908年11月12日-1984年6月9日。历任日本中央大学教授、东京教育大学教授、东京大学教授、埼玉大学教授、大妻女子大学教授。日本kotobank在线辞典

生卒年1918年3月5日-1997年12月25日，昭和・平成时期作家、文艺评论家、诗人、戏曲家，担任过日本近代文学馆理事长等。日本kotobank在线辞典

谢六逸（1898-1945）著名散文家、文学翻译家。原名谢光燊，字六逸，笔名宏徒、鲁愚。生于贵州贵阳。1920年赴日本早稻田大学文科学习。1924年回国，在上海商务印书馆编译所工作。1926年到复旦大学中文系任教授。1929年任复旦大学新闻系主任。1935年起兼主编上海《立报》文艺副刊《言林》。

1937年主编《国民周刊》，继郑振译之后主编《文学旬刊》。1938年任贵阳大夏大学文学院院长兼贵阳师范学院国文系主任，参加中华文艺界抗敌协会贵阳分会工作。著作主要有散文小品文集《水沫集》《茶话集》《文坛逸话》等，还有大量译著。（李标晶、王嘉良主编《简明茅盾词典 第2版》甘肃教育出版社，1998.06，第240页）

刘大杰（1904-1977），男，湖南岳阳人，文学史专家、作家、翻译家，笔名大杰、雷容女士、绿蕉、夏绿蕉、修土、湘君、刘山等。其著作甚多，早期所写小说、戏剧有《昨日之花》等，翻译的外国文学作品有托尔斯泰的《高加索因人》《迷途》，杰克·伦敦的《野性的呼唤》等10部，文学论文有《论新诗》《英国花鸟作家赫德生》等7篇，学术著作有《魏晋思想论》《中国文学发展史》《德国文学简史》等7部。他的早期作品触及当时中国的一些社会问题，被称为“问题小说”，得到郁达夫等人的好评。（孙俊峰、凯琳主编，《四季诗情：大师笔下的大自然》新星出出版社，2013.06，第150页）

黎烈文（1904-1972.10.31），现代作家，文学翻译家，教授。曾用笔名李维克，林取、达五、达六等。湖南省湘潭人。（《中国文学家辞典》编委会编，《中国文学家辞典·现代第2分册》文化资料供应社，1980.09，第788页）

生卒年1902-1983，日本文艺评论家。日本kotobank在线辞典

冯乃超（1901-1983），笔名冯公越、冯子韬等，广东南海人。创造社后期重要成员。1924年，考入日本东京帝国大学哲学科，后改学美术，开始新诗创作。1926年起在《创造月刊》发表诗歌。1927年回国。1930年与鲁迅等筹建中国左翼作家联盟。1951年在中山大学工作。出版诗集《红纱灯》。（陈希、向卫国编，《中国新诗读本》中山大学出版社，2016.04，第80页）

田端：日本东京都北区的町名。田端文士村纪念馆旨纪念和田端有过关系的，包括芥川龙之介在内的百余位文学家和艺术家。日本kotobank在线辞典田端文士村纪念馆官网

菩提寺：日语里的菩提寺，不是指具体的寺庙名称，而是指家族祖先坟墓所在的寺庙。日本kokobank在线辞典