学习书法时，如何友好的讨教书法？

最好是托人，没有的前提之下，想办法接近，让他对你产生好感，话题一转，慢慢的论谈艺术一类的话题，熟了以后再讨教。这一招，斗心机，

尊敬老师，多学多问，勤学勤练。

书法作为中国传统文化的一个重要组成部分，应当要弘扬和传承。当然在弘扬和传承过程中，我们就应当不断的学习临摹古人的碑帖，并且在学习过程中，我们更应该谦虚的向同行向书法行家学习，学习他们的经验，学习他们的方法，并在书法圈内分享交流探讨自己的作品，相互取长补短，携手同行前进，只有这样才能不断的提高自己的书写能力和书法水平。

謙虛真誠是基礎，首先從技術上學習、在掌握正確學習方法後認真練習。然後再進行書法創作：可借鑑古人、老師、同學等方式！用筆、章法、節奏於整體的掌控皆很重要。

学习就学习，讨教就讨教，学习就恭恭敬敬的喊人家老师，拜人家门下，讨教也要喊人家老师，不过书友直接的互相切磋，一定要互相尊重，也摇懂的，书法乃百家齐芳，不是一种定式，，和谐处理关系，，我见过有些因为互相讨教不会说话打架的都有

中国书法作为中国传统文化最重要的艺术内容之一，承载着华夏的文化内容，闪烁着炎黄子孙智慧璀璨光芒，因其内容丰富且意义深远，同时，又极其复杂，需要学习者或爱好者，勤奋学习之外，还要广泛的涉猎诸多内容，而通过向其他爱好者或专家学者的请教学习方式，可以有效的帮助和提高自身的书法学习深度和效率。

而谈到友好的讨教方式，我认为是建立在相互尊重，共同热爱，积极探讨，互相学习，相互促进的基础上的尊师重道为基本原则。

学习就学习，讨教就讨教，学习就恭恭敬敬的喊人家老师，拜人家门下，讨教也要喊人家老师，不过书友直接的互相切磋，一定要互相尊重，也摇懂的，书法乃百家齐芳，不是一种定式，，和谐处理关系，，我见过有些因为互相讨教不会说话打架的都有

真正想讨教第一要尊重对方。第二要认识临摹。第三要有自己独立的思想

謙虛真誠是基礎，首先從技術上學習、在掌握正確學習方法後認真練習。然後再進行書法創作：可借鑑古人、老師、同學等方式！用筆、章法、節奏於整體的掌控皆很重要。

对书画艺术的热爱，尊重传统，虚心求教！艺无止境！

在学习书法时，内心空虚的前提下，最好通过点赞和接近，产生有共鸣的话题，拉近距离，在没有排斥的情况下，转到艺术论谈，达到有认识度，，比较熟悉了的时候再讨教，这一点，叫心与思想的连接。

这个看要对什么人，没有接触过的，最好是托人介绍一下，彼此先熟悉对方，把友好的距离拉近一点在去请教，有了前提下，想办法接近简单的话题，慢慢的话在把话题一转，论谈艺术一类的话题。只要你能向别人讨教，从中可以看出你确实喜欢书法的，并不会对你不友好什么的。

虚心向别人请教，多观前人作品，兴趣是最好老师，王羲之跟随卫夫人学习书法，卫夫人在教授的时候，王羲之用心到废寝忘食的地步，所谓的废寝忘食，其实就是一种“无我”的境界，一种忘记自我存在的境界，有了这种境界什么事情不可以办到呢？ 随后王羲之在学习到了卫夫人书法的精髓之后，他并没有就此止步，而是想着向更多的人去讨教，去学习，这其实是一种找回自我的过程，他对自己的学习状况，学习体会了如指掌，知道自己下一步该去干吗，该干什么事，这其实就是失去自我之后又找回自我的表现。只要勤学苦练多写就行。

执笔圆畅，布置合宜，纸笔精佳，变通适怀。

执笔圆畅，是说两件事，一是如何执笔，二是笔画效果。如何执笔，做到心手两畅，不要拘泥于形式，怎么写着舒服怎么来。俗话说法无定法，适宜最好。笔画效果要圆转畅达，或者说要厚实流畅。笔画要圆，扁了不行，没有力度也不耐看，十分单薄。笔画不流畅，滞涩，呆板没有生机，没我神采、活力，是死的线条。 布置合宜，是说结体，章法。书法上一笔决定一字字效果，一字又决定一篇之成败，所以说从单字结体到整幅布局都必须心中有样。落笔时一定不能随随便便，要思之再三，安排妥帖，然后动笔。纸笔精佳。以前常听人说，好字不择笔，这是胡说八道。巧妇难为无米之炊。纸笔精佳，心手两畅，才能出好作品。我用一个文学上的名句来比喻:月黑风高夜，杀人放火天。这句话把杀人这一情节衬托的特为壮观，为什么如此？原因八个字:风助火势，火壮风威。变通释怀。先说释怀，书法不是机械运动，是人心绪情感的外化，古人云书为心画，随缘成迹。再说变通，一是情感的变通，二是结体的变通，比如一幅字里同时出现三个我字，为了避免重复，就需要对三个我字进行处理。归根结底一句话，书法是活的艺术，是有灵性的，写死了不行，不论是笔画还是结体还是章法都必须活，不能一个程式一写到底。

学习书法向别人请教是好事，态度上我们要友好，情感上我们要真诚，行为上我们要恭敬。这里实际上还有一个我们自己如何对待书法学习的态度问题，很多人不明白，容易走弯路。对书法学习，我们应该首先要提高认识。

书法作为中国文化的重要组成部分，它有着无限的魅力让人们乐此不疲，为之而不懈努力着，因为书法没有最好，只有更好，就是说，尽管你怎么努力，怎么用功，想要写成一幅好的作品也许可以，但想要达到尽善尽美、完美无缺的地步，却永远不是那么容易的。人们都说古人的书法都很完美，但请仔细研究，也未必是这样的。

在学习书法的过程当中，应当具备什么样的态度才能学好呢？本文从以下几个方面进行分析，也许对于书法的精进是有所帮助的。

临帖的态度

为什么要去临帖？对于这个问题，有很多书法爱好者总是无法说清，他们说，我喜欢书法，就是写写字，还要临帖做什么？现在告诉大家，临帖有两个目的：一是从古人字帖中获得用毛笔写字的笔法、点画、结体、章法等方法，为自己的书写奠定好的基础。二是临帖是一种规范书写的标准，也是人们评判书法好坏的标准。一个人学习书法总是要拿出来示人的，当人们看了作品后，会不自觉地用某个古人的书法标准来评判，哪里很好，哪里有问题。

在临帖中要有两种态度：一是精细读帖的态度。读帖是为临帖作的思想和理论准备，这个准备不充分，在临习中就会失之千里，因为认识不足，临摹中肯定就会有遗漏的地方，认识不精确，临摹会更不精确，这是毫无疑问的问题。有了精细的读帖准备，还要有精细的临摹过程，在临摹中，哪怕慢一点，只要搞清楚一个点画、一个结体都是收获，这样日积月累下来也是很了不起的一件事。

思考的态度

书法是文化，对于文化的学习就要进行思考，但这方面未必人人都在思考。思考也有两种形式：一种是表面的思考，另一种是深入的思考。表面思考的人很多，只是凭着一种印象或是记忆书写，在笔会上，有很多人都是属于表面思考，提笔就写，写他经常写过的，写自己熟悉的内容，当然，这样创作的作品也叫\"应酬作品\"，没有多大的含金量，更不具备收藏价值。而深入思考所创作出来的作品才会是有它的艺术价值，因为创作者在创作时对作品的艺术构成、书写能力、笔墨情趣等都进行了深入的分析，用一定的表现手法进行了艺术再现，是作者学识、修养、情感的综合体现。深入思考也是一种对自己负责、对别人负责的态度，是书法人应当提倡和赞赏的。

谦虚的态度

说到谦虚，很多人都认为自己很谦虚，只要别人提出了意见都会认真听取，因为别人说你是为了帮助你。可是，谦虚的态度也应当有两层意思：一层是表面的谦虚，第二层是实际的谦虚。表面的谦虚是指当别人指出了自己的错误后，表面上看起来很恭敬，但说完后仍是我行我素，根本就没有改正的意思。实际的谦虚则是不同的，听完了别人的指正后，他不仅牢牢地记在心里，更是要对别人的话进行分析，他会对照书法特点，研究自己的作品和他人的分析，是否与书法\"正理\"有一致性，看自己的理解与他人的理解差别在哪里，是否要改正？自己的长处在哪里，别人的长处在哪里，等等，这些都是学习书法的必要态度。

总体来说，学习书法的态度不仅是上述几个，在中国文化的长廊里，永远是学之不尽的，在学习上要有正确的态度，这些学习态度并不是坚持一时就可以的，而是伴随学习同时进行的，是一个人一生的修养和学问。

首先，我们一定要抱着一种去学习，去了解，去发现的心态来对待书法，而不是把它当做一个无所谓的存在，当成一个你已然知道的存在，而仅仅在熟练度上进行强化的艺术，那样是对书法的误读、扭曲。学习书法，最为核心的是我们去写好字，但是要想写好字其实更为重要的是去掌握大量的知识，只有有充足和足够的知识经验，才能在不断的实践中不断地去体察，感悟知识的力量和价值，才能去学习好书法。只有一开始学习书法之后，可以放弃自我，等待学习之后，又可以找回自我的人，才算一个真正的书法学习者和一个高手。

提问尽量具体，且经过考虑，而不是随便一问。附上你的近作，简短介绍下你的情况，怎样的习书经历……会让被请教的人感到一丝些许的诚意。