电影有没有可能成为艺术？

电影有没有可能成为艺术，我们就从一部曾经对当今电影、娱乐界产生了深远影响的图书说起，这部图书的名称就叫《电影艺术》。

美国当代重要的电影理论家，美国威斯康辛—麦迪逊大学传播艺术系荣誉教授，大卫·波德维尔（David Bordwell, 1947 —）和夫人克里斯汀·汤普森（Kristin Thompson, 1950 —），是国际电影学界最多产、最伟大的教科书编撰者之一。波德维尔是“认知电影理论”的创始人，并以其对小津安二郎、爱森斯坦等人的“作者”研究，以及对电影叙事学、香港电影和电影风格史的研究而广受尊敬，目前他受聘担任法国电影资料馆（Cinémathèque Française）顾问一职；汤普森则是新形式主义电影分析理论的领军人物之一，她的Breaking the Glass Armor（1988）是公认的新形式主义经典著作。

波德维尔夫妇著有多部享誉世界的电影学专著，如《世界电影史》《场面调度的艺术》《好莱坞怎样讲故事》等。但若论在世界范围内最畅销、最深入人心的作品，则非这部《电影艺术》莫属。

《电影艺术》第1版面世于1979年，此后历经七次修订，早已成为电影学领域公认的标尺性著作。本书内容宏广，从对电影制作的技术性解说、对构成电影各元素的系统化评介，到电影分析方法的示范、电影史的梗概提要，无不做到深入浅出、逻辑缜密而观点周全。作者以一个非常系统性的方式进行电影"形式"与"风格"方面的概念思考，同时佐以巨细靡遗的影片举例，详细分析电影的元素，说明电影的形式系统(叙事性与非叙事性)及风格系统(摄影、剪辑、场面调度与声音)如何在影片中交互作用。这样能帮助读者在了解一部电影时，不再是以过往观影经验所累积的惯性直觉方式，去感受影片技术上或情感上的精彩片段，而能将电影看作如同诗歌、建筑、音乐与舞蹈等其他艺术一般，是一个创作者在凝粹创作意念之后，执行到影片胶卷上的完整呈现。

在本书的第二部分，即《电影艺术与制片》中，作者明确指出：与其他大多数媒体相比，电影是一种年轻的媒体。绘画、文学、舞蹈与戏剧都已经存在了几千年，但是电影问世只有一百年出头。尽管发展时间相当短，但是，这个新事物已经成为一种活泼有力的艺术形式。注意，这里有个知识点，在当时，7、80年代初叶，在西方世界主宰电影话语权，而其他地区的电影尚在启蒙阶段的前提条件下，作者就已经明确说明：（电影）这个新事物已经成为一种活泼有力的艺术形式。且不说经过这么多年的发展，电影不仅在世界各地生根开花，制作及体现手段更加科学多元，艺术张力得到尽情释放，电影完成从一般介质到艺术的蜕变，几乎毫无疑义，电影是门艺术作为客观事实，已然深入人心。

下面，简单科普下，什么是艺术？！

据度娘引自《中华大辞典》对该词语的解释：艺术，是指才艺和技术的统称，词义很广，后慢慢加入各种优质思想而演化成一种对美、思想及境界的术语。艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、书法、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。

艺术是语言重要补充方法，就像讲话中我们会用大声代表生气，用笑声代表开心，用手舞足蹈 代表焦急或者其他的心情来传递给对方。所以，每件艺术品都应该有他独特的诉求，这种诉求就是 艺术的生命力。

电影作为一门艺术，它的再现形式、生命力挖掘，似乎只是某部电影以导演为首，包括主演、编剧在内，一众创作团队及班底的事情，实则不然，它受市场需求及观众审美的影响较大。就好比你去面试，你的气质、谈吐能打多少分，是面试官说了算。

一部电影，能尽量呈现更高的艺术价值，这，应该是每位电影创作者，都在思考，也正在不懈努力的事情！

普利策新闻摄影奖是艺术形式吗？迪士尼，或者梦工厂是艺术吗？古代陶瓷是艺术吗？卡梅隆是艺术家吗？小说四世同堂或者变色龙是艺术吗？艺术的形式在进步，商业和票房不是衡量电影艺术的权威，而电影本身就是艺术，

电影本身就是一门艺术，能够让人产生共鸣，发现美，，只是这种艺术形式比绘画和诗歌，音乐因为技术的原因产生的晚而已，其实电影也融合了很多这些传统的艺术形式。我想随着更多技术的进步，会有更多艺术形式出现，比如vr，以后说不定游戏也能成为艺术