自从有了郭德纲后，小品再也争不过相声了，这种说法正确么？

谢邀！

“有了郭德纲后，小品再也争不过相声了”，这种提问明确带有片面性和倾向性，过于偏颇。

请问；

(一)

以赵夲山、黄宏、冯巩、宋丹丹、赵丽蓉、陈佩斯等为代表的小品，成为央视春晚的重头节目，引起了全世界亿万人民的注目和轰动，那时郭德纲及德云社的相声有可比性吗？

(二)

近几年赵夲山、黄宏、宋丹丹、陈佩斯等著名小品艺术家，逐渐退出了央视春晚，但以冯巩、郭冬临、沉腾、贾玲、孙涛、少枫为代表小品演员，依然活跃在各级电视台。而依郭德纲为代表的德云社相声演员，只能在小剧场里演出，这充分证明小品与相声各具特色，难分伯仲吧？

(三)

近年来郭德纲及德云社的相声作品，有几个让人耳目一新有流传的价值？除了在小剧场去“出洋相，卖萌弄骚”，去迎合一小部分人的口味，“乱逗乐，能催眠”的开玩笑，能得到绝大部分人的欢迎吗？

(四)

郭德纲夲人文化修养一般，这从他的言行举止可以看的出来。几年来郭德纲竭尽所能去攻击“中国曲艺家协会”，还有精力去创作和表演相声？还有感人至深好作品吗？

即使号称“德云社一哥”和台柱子的岳云鹏，也是“江郎才尽，叶花谢”。他在央视春晚上表演的《变！变！变！》是相声还是魔术呢？全国观众的评价如何？

总而言之，统而言之，郭德纲没有资格与小品争高下！即便与何云伟、贾旭明、李菁、王浩相比，恐怕也是“江河日下”吧？

有人说郭德纲拯救京剧艺术，由他焕醒了年轻人对京剧爱好，这纯属“痴人说梦”而已。京剧绝不会泯灭，只是需要随着时代的发展而改变，具有时代特色。“样板京剧”至今在民间传唱，就是最好的证明。而郭德纲京剧水平只能和各地“戏迷协会”的票友一个层次，靠郭德纲这样的水平能拯救京剧吗？真是天大的笑话！

这种说法不正确，各有所长和市场，萝卜青菜各有所爱，

这种说法不正确。虽然相声和小品都是语言艺术，以喜剧形式表现出来，让人身心愉悦。但是他们各有各的特色而不同，若说哪个好要因各人喜好而定。俗话说的好，萝卜白菜各有所爱，不能说谁压过谁，谁能给观众带来快乐、带来笑声谁就是好的。

再有两个锅地缸也争不过小品。相声和小品是两种艺术形式，套近乎说是姊妹艺术，各有所长。

相声很好，但要想让观众前仰后合能把演员累抽。小品就好处理啦，可以分散包祔肢体语言都可以让人捧腹。

远的不说，小品“扶不扶”就是例子，如果用相声的表现手法远不如小品笑果，通过沈腾的破自行车子马丽的匍匐前进的肢体动作让观众从心底发笑。

相声光听一人在那白话，另一人随和包袱不是谁都能抖响。所以说小品再也争不过相声是谬论。

拿春晚来讲，小品还是多于相声，可见说相声不容易，有好多的相声演员都改行唱小品了，没人说老郭不行，老郭对相声发展功不可没。

这种说法不准确，好的小品是一定有观众缘儿，郭的相声压不到小品。

差了一个定语，我来给你加上。

自从有了郭德纲后，小品再也争不过三俗相声了。

同时，包括并不限于非三俗相声、话剧、京剧、鼓曲、梆子和评书。

凡是三俗演员进入的艺术形式，非三俗的都争不过。三俗演员巨受欢迎。

庄子在《天地》里说，大声不入于里耳，《折杨》、《皇荂》，则嗑然而笑。

意思翻译成白话儿就是：典雅高尚的音乐，大家听不进去。但象《折杨》、《皇荂》这样不典雅不高尚的，一听就格格格地笑出声来。

你看，老老年间也是这个德性。

（图文原创，感谢阅读。）

郭德纲后无小品？此种说法不准确，好的小品还是很有观众缘的，郭的相声压不倒小品。

萝卜青菜各有所爱！可是，我最不爱看的就是相声了，尤其是近年来：内容，大同小异；表现，千篇一律；总觉得合金量不足。你别说，小岳岳的相声有时候的确有点意思：别出心栽、独创一格、与众不同，尤其是他在相声中穿插的唱功，真的不亚于专业的歌手！当然，这是我个人不成熟的一点见解，不代表任何人。

这种说法有其偏面性一面。每一个表演形式都有兴衰更替的娈化，重在扬弃，重在创新，重在深入生活。

这说法不正确，小品和相声本来就是两门艺术，何来谁争过谁，不管是小品还是相声，只要是好的作品，观众都会喜爱，只能说现在好的作品，好的演员太少了，当年的本山大叔，范伟，那小品相信您历历在目，而现在也就开心麻花可以一看，哪里还有精品，在说相声小岳岳说得是相声吗？词不够加魔术，没有看点，自然没人关心，郭德纲虽然大红大紫过一阵，但现在也偏离了相声的精髓，各种哗众取宠，所以不是谁争过谁，而是不务正业了，说相声像演小品，演小品的像说相声，好听的是跨界，实际不伦不类，不想着出好作品，只想一夜暴富，充满铜臭味，最终只能被观众抛弃，各人见解，不喜勿喷，欢迎您来评判，[玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰]

肯定错误！以今年春晚来说，沈腾的小品秒杀所有的娱乐性节目，老郭上去也瞬间被灭。相声与小品，谁强谁胜！

不是郭德纲，相声已进博物馆了！至于小品是自己没有了领军人物，小品的垮是自己造成的，与郭无关！百花齐放才是春，希望小品，相声多创造出好的作品，造福百姓！

相声没有小品高级，小品没有脱口秀高级。郭德纲老师只是让相声还活着，但是并没有做到比小品高级。

小品与相声是平行线，没有可比性。

这种说法太不客观吧？前几十年有了赵本山，赵丽蓉，陈佩斯，那么多年，相声都干不过小品。

如果将来再有这样的小品演员出现我想就没有郭德纲什么事了。

假设郭德纲和赵丽蓉，赵本山，宋丹丹，陈佩斯，朱时茂同时出现，我都认为没有郭德纲什么事。

因为自从郭德纲出现之后就没有出现过像样的小品演员和作品，相比之下，此时的郭德纲肯定是独占鳌头，略胜一筹，很正常的。

以偏概全了，小品也好，相声也罢，都离不开人！曾经小品红极一时，代表人物有铁三角（赵本山，范伟，高秀敏奉献的都是经典之作），冯巩，郭冬临等等，相声却是岌岌可危，后来靠德云社才把相声救活了，但是现在的相声也没有以前好看了，郭于二位老师的经典也大都停留在过去了，徒子徒孙们就更别说了，后来“卢鑫玉浩”的相声也让人眼前一亮，小品和相声现在都没以前好笑了，人们的笑点就像在提高，再就是像小沈阳说的：很难再有好的包袱了！这也有点人力有穷尽时，江郎才尽的意思，毕竟花无百日红嘛！！！

这种说法偏颇。小品和相声是两种艺术形式，没有可比性。

随着年龄不断增加，别说小品、相声了，就是电视和电脑都不看了，与人家老郭没有毛线关系！

片面！还是得作品好，无论相声还是小品。

我的观点，中国人基数大，一般观众，就是品味不高笑点很低的观众，比如我这样的，基数就更大。我欣赏这一类搞笑的艺术，通常只要让我自然而然的笑了，就感觉它不错，无论是相声还是小品。小品演了半天，相声说了半天，我不笑有时候还感觉尴尬，我就认定它不好。道理很简单，听相声的，看小品的，都是奔着找乐子来的，为的是在一乐中愉悦身心然后精神抖擞投入为人民服务或为自己服务的奋斗中。

郭德纲的出现绝非偶然，是市场经济的必然产物。郭德纲赤手空拳拉起一支队伍，养活一组人马，他的作品必须过硬否则一定会在市场竞争中被其它人马或艺术形式打得粉碎。作为我这样低档的欣赏者，一定会把好不好看、有没有意思放在首位，无论是小品还是相声，绝对不会首先辨别是高雅还是低俗。

不能说“自从有了郭德纲后，小品再也……”我认为小品不过是增加了场景和人物的相声，宗旨还是逗乐观众而不是自娱自乐。如果他们，我说相声或小品演员们，在表演中把自己逗得不亦乐乎，自我欣赏得不亦乐乎，那都不是好作品好表演，比如公式相声。如果单说相声胜过了小品，这公式相声还真拿不到台面上去和任何一个小品PK，无论获得谁肯定。

萝卜白菜各有所爱，有人喜欢相声，有人喜欢小品，有人喜欢郭德纲，有人喜欢赵本山。能让观者快乐的相声或小品，都是好样的。作为在这些领域奋斗的作者编者演者，能够持续不断奉献佳品，都是好样的。作为我们，时不常贡献自己的“爱恨情仇”为他们加分减分，也都是好样的。这就是人类社会的“共济原则”。

最后说一句，我不常看郭德纲，有人说他的相声低俗多于高雅，无法置喙。还是那句话：能让观众高兴，大笑，愉快离场，就是好作品。相信看演出的都有辨别能力，尤其是现在有文化的年轻观众。确属于低俗的作品，他们也是会抵制的。低俗与高雅的辨别权在观众，不在曲协。

自有了郭德纲后，小只争不过相声了，这种说法不一定正确。

相声一般单人、两人或者众口相声，纯粹是耍嘴皮子功夫。而小品比相声演员一般多，或者是物差不大，而且演员化妆效果比相声更加多彩艳丽。

为什么小品有时比不过相声，一般是作品与演员的融合度没有到位，有时演员就是背台词，表情与衣物手势不搭，让人看到反胃口。

别不信，以前大家喜欢陈配斯与朱时茂的小品，不是件件是精品现在有时电视还播放。当然赵本山的小品也非常精彩。

现在相声当数郭德纲了，和于谦表演的也非常好。

好吧，以上是本人的观点，有不同的观点敬请大家指正。[祈祷]

非也非也。

这种说法也不尽言，可以说郭德纲相声之后，就没有像样的小品演员。如赵丽蓉、赵本山、陈佩斯、黄宏等等，所以郭的相声占了这个先机；根本就不存在谁争过争不过的说法。

谢谢了，这种说法很不正确。相声，小品都有过十分红火的年代。原因是什么？

是因为那个行业在那个时代出了一位或几位大师。

想当年，小品霸屏，赵本山，黄宏，郭达，赵丽容，高秀敏……深入人心，家喻户晓。

相声也是如此，马季，姜昆，候耀文，冯巩……那个时代也是轰轰烈烈，妇儒皆知。

平心而论，我们国家的小品，相声都在谷底。毫无可比性。也连一点可玄耀，吹嘘的本钱都没有。

任何一个行业要振兴，都必须有人才，有大师。也必须有一批为这个行业献身的人。

都是一群没文化的在玩票，哪个都长不了，郭德纲若不是熟读二十四史千八百遍，估计也挺不到今天[捂脸][捂脸][捂脸][捂脸]

个人认为这种说法勉强算正确，只不过，关键不在于郭德纲。

喜剧小品本就源于相声，台本是通用的。

喜剧小品是创始人是马季、赵炎、幺树森。1982年三人初创喜剧小品集《笑的窗口》，1983年严顺开表演《阿Q的独白》，小品始诞。

换句话说，其实所有的相声和小品，台本是可以通用的，除了表演形式不同以外其余并无差异。

无论相声还是小品全都靠台本支撑。但是，能写出好本子的高水平创作者就那几个。

这才是目前小品争不过相声的主要原因，与过去相声争不过小品情况完全一样。

无论相声演员还是小品演员，自己有创作能力的演员并不多，寥寥可数。

大部分演员，包括德云社的很多相声演员，他们的段子也不都是自己想出来的，是从创作者手里买来的。

当年相声不景气，写个段子也赚不了几个钱，于是创作者都跑去写小品，好本子都让小品占了，相声陷入恶性循环。今天则是由于小品不景气，创作者都跑去写相声，好本子全被相声占了，于是精彩的小品越来越少，小品的处境越来越尴尬。

但关键不在于郭德纲，反而在于原先那些小品大腕们的退场。当初那些小品大腕是肯花大价钱笼络高水平创作者的。

不论相声或小品，一般创作者的水平也不高。仅有的几个好的创作者，都被原来的小品大腕收编了。

比如赵丽蓉的御用编剧石林、沈永年；又比如赵本山的御用编剧何庆魁、崔凯、徐正超……像陈佩斯、朱时茂那样自编自演的情况并不多。

这类小品大腕也包括郭达蔡明黄宏宋丹丹等人，他们掌握住了一批高水平创作者。仅有的几个高手都在给他们写小品，其余一帮水平差的人就算统统去写相声，能跟他们争吗？争得过吗？

所以当年那些小品大腕在的时候，相声争不过小品。郭德纲05年就出名了，几年下来，他不也没争过小品吗？

直到原先那些小品大腕退场了，不再买本子了，这些高水平创作者才“恢复了自由身”。

只不过，他们又马上被相声大腕拉拢了。说到底还是钱的问题。你能给人家多少稿酬？

主流相声一直没有好作品，根本原因就是主流相声界太小气了，不肯给创作者高薪。

你给主流相声界写，他一个字一个字跟你算。15年前，游戏杂志稿酬每千字八十到一百二，现在主流相声界很多人收段子还是这个价。稍微有点名气要点面子的演员，一个台本也就给个五百八百，谁穷疯了为他们卖命？

非主流相声界为什么火？舍得花钱啊！二班收一个本子，看质量，五六千、七八千都是它。这个价格，放在主流相声界就属于天价了。

你让主流相声界年薪百万养一个好的创作者，他们舍不得。那就活该主流相声界拉胯。

咱说句不好听的，卖歌的，一首普普通通没什么亮点的歌还八百呢。量身定做一首，便宜的也得三千。可是相声小品台本几乎都等于量身定做，你什么时候见过主流相声界能利利索索掏几千块给创作者的？抠啊，抠死了！

当年那些小品大腕退场以后，小品界就再没有大方的老板了，一个都没有，全跟主流相声界一样，一个台本给五百八百，下辈子也不可能买到好本子。

没有好本子的支持，它拿什么争？比谁嗓门大吗？那你买个大功率的喇叭不就完了嘛，还表演什么？

所以，现在小品争不过相声，包括主流相声干不过非主流，全是因为老板出手太小气。

你看网红拍段子也有买本子的。咱就说，你堂堂演员，出那价都不如拍搞笑段子的网红，不怕被人戳脊梁骨啊？

创作者也是人，也要赚钱养家糊口嘛，自然是谁掏得多就给谁写了。

瞎说，小品相声不分上下

依我看现在小品相声都在走下坡路，确实有好的作品，但是相比以前，现在寥寥无几

小品现在喜头悲尾，结尾非要莫名其妙教育人，越来越不好看，还有很多是抄袭（春晚小品就能看出来）小品差不多是越来越无聊，变的没意思

相声的话，德云社差不多一家独大吧，搞那一套德云社男团，比起说相声，好像更在乎拍电影、上综艺之类的，而且基本功都不扎实，可以说离开的徒弟，是那些徒弟里实力是最好的，德云社现在看起来重心不再说相声上了，

小品的欢乐是相声给不了的

相声的说学逗唱是小品缺少的

小品是后起之秀

相声是传统艺术

小品热闹，相声严肃

各有千秋而已，希望百花齐放，百家争鸣，大家都很喜欢。

这种说法很不正确。我不认为郭德纲说相声好，现在的相声也不好听。小品里还是有很多优秀的人才，比相声表演的好看。

新创作

虽然说都是文学作品，体裁不一样，没有可比性。

相声只能和相声可以比较，小品和小品可以比较。

绝不能把相声和小品两个不同的体裁混合比较，是不对的。

这个问题不太好回答，人各有志，喜爱各异。人的偏爱不同所呈现的喜好也不同，人是独立的人体，对于自己的喜好有自我选择的权利。拿我来说，我爱听相声，也爱看小品，我听相声看小品就是单纯的为了放松，娱乐，哈哈一笑，身心舒畅，还可以减轻压力。要是能悟道一些什么道理或者有什么启发，就当意外收获了。个人认为相声小品都挺好的，没有必要谁争不过谁，百花齐放不也很好吗！

这真是个不要脸的伪命题，什么时候见过郭德刚在年年春晚上用相声打动过国人，连郭德刚的鬼影子都没看到，何来的与小品相争。

上电视的小品，限制多，讲究多，让人开心的成分少，强行塞入教育意义和感人成份。看看15年前春晚的小品，再看看现在的小品，差别还是很大的。本来春节大家图个开心乐呵，非要强行输出几波正能量。现在的小品按这个套路创作，得不到人们的认可，PK不过德云社的相声是正常的。

不正确。相声争不过小品，这是小品的天然属性，不管谁也改变不了。相声演员都去演小品了，冯巩、贾玲都是。只是郭德纲还在坚持相声而已，但他带不火相声。

完全不是，因为从郭老师出道开始，总看他打嘴架，把大小煤体累够呛，看不出相声有多强，小品因赵本山等老一代小品人的缺失，被年代感所占具，新人在舞台上还没被大家所认可，总之，这两个行档都需要打磨！个人看法

郭德纲老师是1973年1月18号出生 这个时候郭德纲老师刚出生 开始学说话 开始学走路 如果以央视春晚小品为标准 1973年央视春晚还没有 这个时候不存在郭德纲相声争小品 还是小品争郭德纲相声

1979年郭德纲老师开始学习评书 如果以央视春晚小品为标准 那个时候央视春晚还没有 央视春晚小品也没有 所以一目了然

到了1981年郭德纲老师开始学习相声 如果以央视春晚的小品为标准 这个时候央视春晚还没有 所以一目了然

到了1984年郭德纲老师又跟随老艺人王老师学习西河大鼓 如果以央视春晚小品为标准 这个时候央视春晚刚有 央视春晚也刚有陈佩斯和朱时茂老师的小品 所以结果一目了然

到了1988年郭德纲老师第一次进北京报考全国总工会文工团 再到1989年郭德纲老师到红桥文化馆工作 如果以央视春晚小品为标准 那个时候小品正是火的时候 郭德纲的师父侯耀文和赵丽蓉在演小品“英雄母亲的一天”， 陈佩斯朱时茂在演小品“胡椒面” ，宋丹丹在演小品“懒汉相亲”，黄宏和笑林和师胜杰在演小品“招聘”，所以结果一目了然

1998年郭德纲创办北京相声大会（德云社前身）如果以央视春晚小品为标准 这个时候的小品演员可谓是群星云集 严顺开 陈佩斯和朱时茂 赵丽蓉和巩汉林 郭达蔡明 黄宏宋丹丹 赵本山潘长江范伟高秀敏 杨蕾 黄晓娟 魏积安 句号 郭冬临 孙涛 那个时候冯巩和牛群在说相声 冯巩还没有加入小品行列 所以结果一目了然

2000年，郭德纲开始与于谦合作，2004年6月8日，拜侯耀文为师，10月北京文艺广播的《开心茶馆》栏目开始播放德云德云社的现场录音，这是媒体开始关注德云社的开端 如果以央视春晚小品为标准 最大变化冯巩改行小品 2000年到2004年央视春晚小品依旧火爆 小品演员云集 但是也少了几个小品老艺术家 也多了几个小品新演员 结果一目了然

2005年11月5日，在天津中国大戏院举办专场。2006年4月8日，在“郭德纲-德云社天津省庆相声专场”的演出中，以连续25段返场打破了自己创造的返场22段的纪录，2008年5月3日，在人民大会堂举行“纪念侯宝林先生诞辰90周年”的演出，成为第一个在人民大会堂举办个人专场演出的相声演员。2013年2月9日，首次登上中央电视台春节联欢晚会表演相声“败家子”，从2005年到2013年央视春晚小品依旧是火爆，小品演员新老交替有新有旧，如果以央视春晚小品为标准，结果一目了然

到了2020年随着小品好多老演员退出春晚以后 如果还以央视春晚小品为标准 结果一目了然 如果按标题的话 非要争个输赢 2020年以前以央视春晚小品为标准 结果一目了然 2020年以后小品老演员老艺术家都退出春晚了 如果还按央视春晚小品为标准 小品争不过郭德纲相声 2020年以前 央视春晚相声争不过小品 但是央视春晚以外 小品争不过相声 到了2020年后 不管是以央视春晚为准 还是央视春晚以外 小品都争不过相声

就像郭德纲老师说过的一句名言 四个说相声的演员在街上吵架 谁骂到最后 谁就是艺术家

这就是现实、郭德纲实力摆在那里、不服不行！

这种说法纯属胡扯！近年来，相声、小品的创作均呈现出萎靡不振的状态，精品难见。但这与郭德纲是否存在无关！这主要是由于整个社会文化的凋敝所致。不论是小说影视，还是音乐绘画，近十年来，几无佳作。郭德纲相声只是在小剧场迎合了一些人的低级趣味罢了，并无一件作品堪登大雅，包括德云社在春晚的表演，也没给观众留下任何好的印象！

相声和小品都是一种艺术表现的形式。各人有各人的喜好，我片面地认为，相声界至今仍没有超过侯宝林老先生的。小品在前些年还是很能吸引观众的，现在的小品好像都有的雷同，表演形式单一，过分夸张甚至还有点做作。

感谢邀请

这个问题不知是想黑老郭，还是想突出老郭。

首先两者虽然都是曲艺形式，但从根本上是不具可比性的，小品主要依靠画面传递配合语言，相声是语言引导情景联想，最终是为了让观众开心，开心就好。

其实这事要往根上找，在老一代，没有什么影像资料的传播，大家听着电台，相声带给大家许多的快乐，那一批的老艺术家，被大家深深的记住怀念回味着，常说现在的相声如何如何不如老相声，失去了传承，这就是第一口苹果的味道，因为那时的快乐很单纯，接受的信息就是那些，相声带来的快乐能记很久。电视普及了，小品让人们能听还能看表演，一时风头正盛，也同时诞生了“陈佩斯打基础，赵本山扛大旗”等优秀演员。这属于时代的推进作用，并没有两者之间的争斗。

老郭确实是在相声的没落期，起到了强心剂的作用，但他代表不了相声。有这样的艺人守着传统是件庆幸的事情，时代这么快，有许多东西这么放下，放着放着就没有了。

有人说德云社现在除了不好好弄相声，都在弄。咱平心而论如果老郭及德云社不是这样的表现的形式，会有今天如此的火爆场面吗？对于演员，观众是衣食父母，爹妈爱看了，才有饭吃啊。这不是咱们自己娱乐带来的文化产出嘛。生活是要先活下来，相信在活下来后，老郭会把相声传统与创新结合并发扬下去的。

不正确，因为这几年春晚的小品的确不好看、不逗乐，但是因而推断锅的相声压过小品属于一叶障目，因为有很多没上春晚的小品却超过锅拿鱼的家人开心所谓相声数百条街。

即便上过春晚的小品，锅的相声也比不过沈腾！！！