一件作品到底是该给内行人看还是外行人看？

不管什么作品。给内行看和给外行看，得到的评论是差别很大的。

例如一件书法作品，你给一点书法都不懂的人来看，首先得到的是拒绝评论，因为，他会很慌，说：别，别，别我不懂！

好像已经艺术作品有多可怕的似的。

如果是给内行看，那么，就会得到接受欣赏和评论。

不过，千万不要以为“内行”真的很“内”。睁着眼睛说瞎话的“内行”也不少。因为，艺术的形式、层次也很多。如果你碰上一个“半瓶水”的“内行”，也不见得会给你一个什么恰当的评价的。

真正做一个内行也是非常不容易的。

不论是欣赏文学还是美术，你都应该具有全面的文学美术修养。

例如，一首诗，写的是古体诗还是新诗？你要能够识辨，然后根据诗歌体裁的一般要求看看有没有技术层面的问题，没有，那好，我们再看看内容完整不完整，内容完整，再看看表达层次是不是分明等等。

要一知半解的呢？迎头先说你的诗是不是一首诗。那什么叫一首诗啊？一定叫人丈二和尚摸不着头脑的。

在比如说，一件书法作品，首先看写得是不是那种字体，比如：是不是楷书，或者隶书。然后按照楷书或者隶书的要求看，是不是笔法正确，篇幅的章法对不对，落款对不对等等，总之，从从易到难，也就是先看有没有低级的问题，然后再看有没有高级的问题。对吧？

比如，你的文字写的再好，不能出错别字是不是？在比如说，文章不能写得平庸，如果你没有各种各样的的错误，肯定就是一篇好文章嘛。

所以，我们出于学习的目的，你的艺术作品应该给那些有很全面文化修养的人看比较合适。

当然，艺术品最终还是要与大众见面的，这就要求我们做艺术创作的时候，自己要严格要求自己，绝不能对自己放松标准。

给外行人看，那你的作品就不能得到充分的发掘。只有给内行人看，这件作品真正的艺术、真正的美才能被展示得淋漓尽致。

当然，如果你对作品追求完美的话，那么你也可以给外行人看。如果你的审美他看得懂，那么说明你的这个作品是通俗的、简单的。

著名画家凡高有许多画，你基本上是看不懂的。一个线条就卖出了上亿的高价。而我国著名诗人李白，他的每一首诗都念给奶奶听 。听得懂，这幅画就ok了；听不懂，直接扔进火炉。所以李白的诗还是比较通俗易懂的，就比如说《静夜思》，三岁小孩都能说上几句。

一件作品，既然做出来，就是给人欣赏的。不管他是内行或者是外行，每个人的欣赏角度不同而已。就拿一幅画来说，内行的人会看到它的内涵所在，而外行的人，他只会看到这幅画面颜色而已。

这个问题是一个逻辑陷阱，是一个让人精分的问题，类似你媳妇和你妈掉水里，你先救谁的问题。事实上，但凡作品问世与大众见面，已经不存在“你能选择”的这动作的发生了。选择给谁看已经和作者本人无关了。所以说这个问题存在一个逻辑错误，错误在于这个问题的本身就已经先安立一个虚假的前提，就是大众是可以被分为内行和外行的。事实上这样的对立是不存在的。如果真有内行，那梵高的作品就不会等他死后才被人鉴赏。事实上没有绝对的内行和外行人，这样的分类显然是不符合常识，但很多人会在常识上犯糊涂。

“内行看门道 外行看热闹” 这个俗语成立没毛病。比如说作者在作品发布后，对大众说，我的作品是给内行人看/听的，本质上这样的说法叫“营销”策略。你仔细想想这样说的结果不是会引起大众的关注？前一阵好像窦唯说过这样的话我的音乐是给懂行的听的，我不知道他是否说过，如果说过，也无非是有意无意之间了一下博眼球。

归根结蒂是给众多外行看的，所以大多数人喜欢才是好艺术！内行也是与大众眼光差不了多少，不然没人看还能叫好艺术！只是专业之士可以研究学习评判一番，但别惹众怒，一意孤行的主儿沒人待见！别以为大众不懂艺术！老太太没文化也知道那墙上字好看不好看！太阳春白雪了和者寡呀！

归根结蒂是给众多外行看的，所以大多数人喜欢才是好艺术！内行也是与大众眼光差不了多少，不然没人看还能叫好艺术！只是专业之士可以研究学习评判一番，但别惹众怒，一意孤行的主儿沒人待见！别以为大众不懂艺术！老太太没文化也知道那墙上字好看不好看！太阳春白雪了和者寡呀！