怎么样才能让自己声音变得好听？

不知道啊.不过朋友们听到过、我的声音说是很好听的、我自己不知道、我想只要多说晋通话、多郎读书文.发音标准、一定是很好听吧，还有就是多眼电视的主持人、好.好学习她、他们说的超好听的、人们说话各地方、语言参加在一起、是有些不好听、一开始教我们的老师很重要的、北京、上海人说话非常好听的、而我非常幸运、教我的人都是北京、上海的知青、也是我的小校老师、初中老师、高中老师、感谢老师们，在教我们的时候、用心、用力了、因为当时我们害怕讲晋通话，、说天不怕、地不怕.就怕老师讲，晋通话，那个时候学的是.终身难忘、也是终身受用的

谢邀那就说说大多数人都喜欢的温柔通透的声音怎么发吧

第一你不要端着说话 像没有人自言自语一样放松的说话 声音像沉在腹部

第二感觉是用声带靠前的位置在发声 找不到就说Mi这个音 熟悉了用这个声带感觉说所有字

第三你发声时要感觉情绪上升 身体向外伸展 而身体内部是空的

第四感觉你的声音打在眉心位置 出来 从腹部直接跳到眉心 声带和嘴被忽视 没有任何意识和力量

第五说话时感觉字是竖起来的 不要咧嘴 要轻柔自然

第六 学好普通话....一口方言还蛮难有气质的

说话其实就是简化版的唱歌 音色很容易改变 发声位置结构改变音色就一定会变

多喝茶水，少吃辣的。这会手机上不是有模音吗?不过我沒用过，只会讲家乡的土语。

首先咱们理解一下什么是好听哈

手机打字不太方便

个人从事这一行业这些年 从主持人退到主播 除了可以不用化妆正装上班来说 电台主播更加吃声音是毋庸置疑的 所谓好听的声音 无非就是普通话标准 口腔层次分明 口齿清晰 这些可以通过口部操来进行锻炼

那么有了一个灵活的舌头和口腔 就应该准备气息方面的训练了

所谓的磁性 共鸣 等 都是正确的发音方式所带来的 气息的训练方法很多 例如跑步 不同的呼吸方式训练

目前最权威的是胸腹式联合呼吸法 气息支点主要在横膈膜 吸气时横膈膜的肌肉象一条带子，从前至后围成一圈 非常有劲地扩张 象便秘的人蹲马桶时一样的感觉 也像武士在发功时的积极状态 小腹往外露出 吸足气息 胸腔要全面扩张 喉下的胸口有个明显的支点 发声呼气时 横膈膜往外强有力的扩张 里面有一股反作用力形成一条“声柱”往上升起 在发声过程中 小腹自然缓慢地托起收回

大概这么说有些不太好明白 跟大家说一下我平时带初次上课学生的一个套路 将手放在小腹处 另一只手放在鼻子旁边 嘴巴闭合的前提下去闻你手上的味道 这时候你就会发现你的小腹在膨胀 而不是一般呼吸时你的胸腔在膨胀 这种感觉就是练习丹田气 当然可能你丹田里第一口新鲜气息的注入就是你当初手指上的味道哈哈哈

这里跟大家说一下几种简单的训练方式

“狗喘气”，狗可整夜地叫，每一声都是那么响，并且不致哑嗓子。它气息的运用是可借鉴的，它呼吸动作很大，夏天尤其明显。做这个练习时要下降喉头，打开喉咙，横膈膜始终优质往外扩张，气息一进一出，一口气要练十来分钟。这种练习也可结合声音进行，声音感觉在声带或冇部共鸣部位都可以。

把气息吸满，气息支点往外保持口不用张开，舌尖顶着牙齿控制气息（代替声带挡住气息。）练习时也可以默数一，二，三......

吸满气，气息支点保持住，往外呼气。以上三种练习都得细心体会在横膈膜内形成往上升的“气柱”或“声柱”，更得注意气息支点肌肉的弹性。另外，中国优秀的气功师的呼吸功能是很值得人们研究的。

所有的好声音 都需要长久的保养和练习来提高或保持 不是说必须戒烟戒酒戒辣 只是这样可以让你专业寿命延长很多 保持嗓部寿命罢了

没事可以多跑步 怕磨损膝盖的就游泳吧 这一行里 肺活量大的人真的可以为所欲为

另外 最近网络上不是流行什么声音这样长得这样么 其实电台主播好看的人真的不少 女生尤其如此 不过都是群懒得化妆懒得卸妆的自由性子哈哈

怎样才能让自己的声音好听，楼主问的这个问题很有代表性，好多唱歌的都想达到这个目标。我主页天天有更新歌唱的方法，自己编制了一套《老百姓歌唱法》通俗易懂，文字版本，比视频的方便慢慢去品味。因为楼主问的问题涉及到整个歌唱技巧，只能告诉你从以下几方面培养你的技能。

一，需要掌握良好的气息运用，注意用丹田之气唱歌。

二，保持低喉位。

三，学会用三腔共鸣的”混音”唱法。

四，用打哈欠吸气法，保持口型，用哈气的方法把气唱出去。

五，声音不要太靠前，要向后拉。

六，培养自身的乐感！

七，理解词，曲的情感，带感情的唱歌。

八，唱歌咬字要象“碧珠落玉盘”一样清脆，

九，注定音准节奏，颤音增加音色，使声音更具弹性。

掌握以上九项你的声音就好听了！

具体怎么掌握这些技术，我主页有《老百姓唱法》都是从老百姓自身上找到的歌唱方法，人人都会，一看就懂。

谢谢邀请，我认为自己的声音是很难改变的，特别是成年以后，更没可能除非去做手术。

但个人谈吐是可以改变的，一个人如果会说话，与人交谈融洽，别人对你的声音不会过于计较，也不会嫌弃。没必要要把声音变得好听，你的身体是父母给的，声音是后期发育形成的。也许你从小锻炼自己的嗓子，还有可能改变你的音色。

我个人觉得说话的声音也会随你的说的分贝不同也会产生不同的音色。特别在唱歌时，很容易改变自己的声音，那些歌手吟唱不同的歌，便会出现不同的音频，传到人的大脑，感觉的声音便会不一样。

或许经过长期的训练嗓音，你的声音会有细微变化。

个人观点，仅供参考！

许多人认为唱歌好听的人是天生好嗓子，其实通过认真练习多数人,都是可以唱的很好听的,就象我有咽炎嗓子不好,长此以往地练习后改变了自己唱歌的声色，现在有了很大进步，比以以前好听多了，那么怎么才能改变自己的声色呢？

我们长时间唱歌到了一定时候,就要开始逐渐的少用嗓子,不要把嗓子压低,要向上去,就会唱到开叉。但也有个别歌曲要一定压住嗓子唱,如:《同一首歌》,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细. 唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.以下摘自网友的文章中说″其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气. 而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气. \"

平常练习唱歌要开嗓，或大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音， 嗓子是天生的，唱功是后天的 所以，嗓子不是练出来的首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的丹田 用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力 在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限， 每天坚持练习，唱功一定会上去，中间不要停止，一定要坚持下来 。经常煅练身体对唱歌有很大帮助， 增加歌者的肺活量，多运动。多唱多练，多听多看声乐指导视频或文章， 不要误入歧途，否则会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧 。还要按照正确唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。 以下是一些声乐老师的指导经验:″一、正确的唱歌姿势，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。 歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。\"

综上，要想使自己唱歌的声音好听，就要多学多练，持之一衡。

每天保持好心情，尽量与人为善，与别人交流时面带微笑。闲聊时风趣幽默很重要，但每个人的性格不同，通常第一次见面的朋友不要乱开玩笑。

许多人认为唱歌好听的人是天生好嗓子，其实通过认真练习多数人,都是可以唱的很好听的,就象我有咽炎嗓子不好,长此以往地练习后改变了自己唱歌的声色，现在有了很大进步，比以以前好听多了，那么怎么才能改变自己的声色呢？

我们长时间唱歌到了一定时候,就要开始逐渐的少用嗓子,不要把嗓子压低,要向上去,就会唱到开叉。但也有个别歌曲要一定压住嗓子唱,如:《同一首歌》,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细. 唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.以下摘自网友的文章中说″其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气. 而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气. "

平常练习唱歌要开嗓，或大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音， 嗓子是天生的，唱功是后天的 所以，嗓子不是练出来的首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的丹田 用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力 在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限， 每天坚持练习，唱功一定会上去，中间不要停止，一定要坚持下来 。经常煅练身体对唱歌有很大帮助， 增加歌者的肺活量，多运动。多唱多练，多听多看声乐指导视频或文章， 不要误入歧途，否则会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧 。还要按照正确唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。 以下是一些声乐老师的指导经验:″一、正确的唱歌姿势，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。 歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。"

综上，要想使自己唱歌的声音好听，就要多学多练，持之一衡。

首先我们看电视台播音员的声音就很好听，他们经过专业训练，气沉丹田，说话加上鼻腔共鸣就会很洪亮，他们都是用这个方法

谢邀

我是理科生，以下内容整体简洁干练一点。

首先我的声音比较好听，也是我们学校广播社的成员，如果想要快速把声音变得好听，我总结了以下几点：

一、必须把普通话说标准，如果你的音色本身不错，但你说方言的话，觉对会让你听不出来这声音好听。

二、咬字要真，说话利利索索，干干净净，不要拖泥带水，含糊不清。

三、要像一个君子，说话温柔一点，因为所有人无论他的声音好坏，只要是吼着说或者大声嚷嚷，那声音的好坏就听不出来了。

四、其实声音如果要短时间内变得好听几乎靠练习是完不成的，唯一的加分项就是你本身的素质和涵养，说话的语速和音调能看出来一个人的性格。

总之，要使声音好听必须从最基本的开始

一、技巧 1、体会胸腔共鸣：微微张开嘴巴，放松喉头，闭合声门(声带)，象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声。或低低的哼唱，体会胸腔的震动。 2、降低喉头的位置：(同上)；喉部放松。 3、打牙关：所谓打牙关，就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打开了。然后发出一些元音，如“a”.感觉感觉自己声音的变化。 4、提颧肌；微笑着说话，嘴角微微向上翘，同时感觉鼻翼张开了，试试看，声音是不是更清亮了。 5、挺软腭；打一个哈欠，顺便长啸一声。 注意：在大声说话时，注意保持以上几种状态就会改善自己的声音。切记，一定要“放松自己”，不要矫枉过正，更不要只去注意发音的形式，而忘了说话内容。 二、气息问题 发音“震动，震动”气息，要使声音洪亮，中气十足，就要有饱满的气息。呼吸要深入。持久，要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来，容易找到呼吸状态，要坐的话，也要坐直，上身微微前倾。 运用气息的时候，千万不要“泄气”，要在上述的呼吸压力中缓缓的释放，并且要善于运用，嘴唇把气拢住，这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。 三、声线问题 我们的发音，有一个不容易察觉的线路，比如打呼哨，声音很响亮，道理就在于气息畅通，声音集中，通行无阻。说话也是这样，要尽量让自己的气息贯通，让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出。 这样才能使声音集中而响亮。 下面我们说下唱歌的基本方法： 一、姿势 1、身体要直； 2、重心要稳； 3、上胸要开； 4、双肩要松； 5、面部自然； 6、精神振奋； 二、呼吸．．．(呼吸方法有多种．．．我们应曲风而异) 1、锁骨呼吸法； 2、胸式呼吸法； 3、腹式呼吸法 4、胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法．．．．．．通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法： (一)可分无声呼吸练习：1、快吸快呼 ；2、快吸慢呼 ；3、慢吸慢呼； (二)发声呼吸练习：顿音、连音或连顿结合的练习。 再说下唱歌时应该如何起音； 第一、要防止用过多和过猛的气息去冲击声带。 第二、要防止声带过于松垮，不积极拢闭合去挡气。 第三、要防止起音时喉头挤、卡、压、使喉头失去弹性。 起音时，一定要做到发生自然，气息柔和，打开喉咙，稳定喉头，声音流动，并将打哈欠，放下喉头，空气通过声门而吹的三个动作，在同一时间完成。同时还要掌握好气息,声带，共鸣的协调配合速度。 闭合哼鸣的练习方法： 1、正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态。 2 、用口鼻垂直吸气，鼻孔兴奋张开。哼唱时，要有流鼻涕的感觉，要均匀。柔和地从鼻腔向外叹气，一定要有叹气感，通畅感，横膈膜有各显的支持点。 3、哼唱时，嘴似闭非闭，上下齿不要咬死，舌头平放，舌头舔在下牙床上，喉头下沉轻轻提气。 4、哼唱时，声音是从上口盖以上发出的，眉心和鼻深处有轻微的振动感，而且每个音都是从同一位置上哼出来的。 最后我们说下通俗唱法： 通俗唱法又为流行唱法，比较强调歌唱者本人的自然噪音，并不特别讲究声音的共鸣和音量，但强调情绪的渲染，非常重视歌曲感情的表达。 演唱上要求吐字清晰，音调流畅，表情真挚，有时如口语说白似地低吟浅唱。有时又强劲有力地高声喊唱。带有极调的倾诉性和宣泄性，具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力：同时也很注意歌唱的自然化和生活化。使用话筒演唱也是通俗唱法的特点之一，很讲究使用话筒的技巧，充分发挥电声扩大音量和美化声音的作用。以减轻演唱的负担，在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的，前者如日本的浪曲新唱。后者如法国小曲中的美声派。、 如果你只是单纯想发声 请参照 发声训练 系统科学地提高发声能力（气息和共鸣控制、吐字归音及正确用声），是每个人应该了解、最好能够掌握的。另一方面，关于普通话，我想说的是：虽然在一些地方也会用到方言讲课，比如广东地区就有用粤语讲授的课程，但是普通话作为中国人的标准用语，还是有必要也对普通话进行正音训练。 本文中提到的内容，不是万金油，需要综合每个人的情况，侧重点不同，因人而异各取所需吧。不过有一点，如民族唱法或者美声唱法那样的发声训练是非常科学而且有效的，但是必须要在有经验的老师指导下进行，否则适得其反。 我的文章会有7个部分，它们是口部训练、气息控制训练、共鸣控制训练、声音弹性、吐字归音训练、用声与嗓音保护，其他注意。 第一部分、口部训练 口腔灵活，说话才利索。有没有感觉早晨起来说话没有下午或者晚上那么顺当？当然了，嘴巴肌肉休息了一晚上，当然没那么灵活。所以做做口腔体操，帮助我们更好地使用嘴巴—— 1、口的开合练习 张嘴象打哈欠，闭嘴如啃苹果。开口的动作要柔和，两嘴角向斜上方抬起，上下唇稍放松，舌头自然放平。做这个练习，克服口腔开度的问题。 2、咀嚼练习 张口咀嚼与闭口咀嚼结合进行，舌头自然放平。 3、双唇练习（这个练习还有助于女孩子美唇啊，呵呵） 双唇闭拢向前、后、左、右、上、下，以及左右转圈 双唇达响 4、舌头练习 舌尖顶下齿，舌面逐渐上翘 舌尖在口内左右顶口腔壁，在门牙上下转圈 舌尖伸出口外向前伸，向左右、上下伸 舌在口腔内左右立起 舌尖的弹练，弹硬腭、弹口唇 舌尖与上齿龈接触打响 舌根与软腭接触打响 第二部分、气息控制训练 没有气息，声带不能颤动发声。但只是声带发出声音是不够的。想要嗓音富于弹性、耐久，需要的是源源不断供给声带气流。我在这里给大家介绍一些气息控制的方法，帮助大家控制气流，进而控制声音。 一、胸腹联合呼吸法 吸气后两肋扩大，横膈膜下降，小腹微收。 这种呼吸活动范围大、伸缩性强，可以使气息均匀平衡。理想的状态是做到“吸气一大片、呼气一条线；气断情不断，声断意不断”。 我以前学唱歌的时候，每天早晨和傍晚都要空腹练气。训练气息，不能在饱腹的时候，否则容易造成胃下垂等。有句话叫“饱吹饿唱”，不过对于培训师来讲，不能太饿，否则没力气讲几个小时，呵呵。进行呼吸练习的时候，我建议大家还是在空腹的时候进行比较好。 练习方法： 1、慢吸慢呼 总体的要求——站稳，双目平视前方，头正，肩放松，象在旷野呼吸花香一样，慢慢吸足气。要感觉到腰腹之间充气膨胀，气入丹田，但是要收小腹。保持几秒后，轻缓呼出。 可以在呼气的时候加入以下练习：呼气时练习xiao lan（拼音小兰），一声声渐渐远去；或者数数1、2、3、4……，嘴上用力，发音之间不要闭住声门，不要跑气换气，数得越多越好。 2、快吸慢呼 快速短促地吸气，并保持气息；呼气时缓缓呼出，配合声音，平稳均匀。培训讲课过程经常用到这个方法。呼气时，可以通过以下发声练习： 巴 拔 把 爸 低 答 底 大 夸大上声练习：好 美 满 想 仰 场…… 换气练习：广场上，红旗飘，看你能数多少旗，一面旗，两面旗，三面旗，四面旗，五面旗…… 相声小品里的“数来宝”经常用这个形式，大家可以观察演员的呼吸。 二、强控制练习 要求气要吸得深并保持一定量，呼气要均匀、通畅、灵活。 强控制练习需要一点声乐练习知识，在这里不好介绍。大家可以回想：《智取威虎山》里杨子荣喝酒唱歌那一段，最后结尾有个“啊——哈，哈，哈，哈哈哈……”基本的感觉就是这样。要体会隔肌和腹肌的作用，发声的时候气息是应该下沉的。 参考练习诗词： 岳飞《满江红》，毛泽东《忆秦娥•娄山关》，陈然《我的“自白”书》 新闻联播播音员在播报简讯的时候，一般都用强控制。播音员海霞是个很典型的例子，听说她在进北广的时候并不优秀，但是大学四年非常刻苦，最终得到了很好的回报。 三、弱控制练习 1、吸气深呼气匀。缓慢持续地发出ai uai uang iang 四个音。 2、夸大声调，延长发音，控制气息。 花红柳绿 H--ua H—ong L—iu L—v （发音时，声母和韵母之间气息拉长，要均匀、不断气） 3、通过夸大连续，控制气息，扩展音域。 参考练习诗词： 李白《静夜思》，孟浩然《春晓》等。 气息控制训练可以把握“深、通、匀、活”四字方针，注意气息和内容的结合。 我自己在讲课过程中，最初有发生气息支持不够、尾音弱、换气不够等问题，后来慢慢克服了。要想气息顺畅，除了要对自己培训的材料非常熟悉外，有必要考虑在一些用词吐字的地方，气息支持该怎么处理。好的处理可以帮助我们提高讲课效果，尤其在增强感染力、说服力上更加有效。 单纯的语音、气息训练效果并不好，需要大家在实际讲课过程中不断体会、运用。 第三部分、共鸣控制训练 我们都有这样的体会：越在嘈杂的地方，我们说话越大声，结果声嘶力竭，自己嗓子累得要命。其实培训的时候也有，如为了让学员都听到，尤其人多的时候，我们不自觉就提高音调嗓门，不久就有“失声”的感觉，呵呵。 其实好的用声者，使用在声带上的能量只占总能量的1/5，而4/5的力量用在控制发音器官的形状和运动上面。在产生共鸣的过程中，共鸣器官把发自声带的原声在音色上进行润饰，使声音圆润、优美。科学调节共鸣器官可以丰富或改变声音色彩，同时起到保护声带的作用，延长声带的寿命。 我们在培训的发声中，多采用中声区，而中声区主要形成于口腔上下，这就决定了用声的共鸣重心在口腔上下，以口腔共鸣为主。在这里我稍微提一下共鸣腔。一般提到的共鸣腔有头腔、鼻腔、口腔、胸腔，这四个共鸣腔最基本。声乐学习中还有提到腹腔共鸣，不过有些人不赞同这个提法。 培训中除了口腔共鸣为主之外，胸腔共鸣是基础，可以加多一点，如果有高音的时候，增加呼吸量，发挥一点鼻腔、头腔的作用更好。 要想声音圆润集中，需要改变口腔共鸣条件。发音时双唇集中用力，下巴放松，打开牙关，喉部放松，提颧肌、颊肌、笑肌，在共同运动时，嘴角上提。可以通过张口吸气或用“半打哈欠”感觉体会喉部、舌根、下巴放松，这时的口腔共鸣会加大。在打开口腔的时候，同时注意唇的收拢。 1、口腔共鸣训练 口腔共鸣发声最主要的一点，是发声的时候鼻咽要关闭，不产生鼻泄露。通过下列练习大家可以体会一下，基本都是以开口元音为主练习： ba da ga pa ta ka peng pa pi pu pai 普通话的四个声调，准确的叫法是第一声 阴平；第二声 阳平；第三声 上声；第四声 去声。我们在进行声音训练的时候，多用阴平声调进行，这样有利于体会声音和气息。 词组练习： 澎湃 冰雹 拍照 平静 抨击 批评…… 哗啦啦 噼啪啪 咣啷啷 扑嗵嗵 胡噜噜…… 快乐 宣纸 挫折 菊花 捐助 吹捧 乌鸦…… 绕口令： 山上五株树，架上五壶醋，林中五只鹿，柜中五条裤，伐了山上树，取下架上醋，捉住林中鹿，拿出柜中裤。 2、鼻腔共鸣训练 鼻腔共鸣是通过软腭来实现的，标准的鼻辅音m，n和ng就是这样发声的。有人觉得鼻音重显得声音好听、有厚度，但是过多的鼻音有如感冒，是不好的。 发 a i u 的音，加点鼻腔共鸣体会 加鼻辅音 ma mi mu na ni nu 词组练习： 妈妈 光芒 中央 接纳 头脑 …… 蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，百鸟齐飞翔。 3、胸腔共鸣训练 胸腔的空间及共鸣能量大，发出的声音有深度和宽度，声音更浑厚、宽广。 “a”元音直上、直下、滑动练习 词组练习： 百炼成钢 翻江倒海 追悔莫及 …… 小柳树，满地栽，金花谢，银花开。 4、头腔共鸣、腹腔共鸣 基本在说话过程中用不到这两个共鸣。萝卜干发送的那个声乐视频片段中，老师有让男学生发高音，体会声音从眉心发出的感觉。基本来说，做好胸腔、口腔、鼻腔共鸣，演讲、培训绰绰有余。 很多人走南闯北每天讲课，如果象平时那样用声说话，嗓子肯定受不了。我曾经问过一个声音很浑厚、很有磁性的台湾老师他的发声与气息，当时他的回答是，他以前学过几年美声唱法，所以培训时他运用一点腹式呼吸法，结合胸腔共鸣，所以嗓音可以保持长久的圆润浑厚，声音穿透力也更好。 经过民族唱法和美声唱法训练后发出的声音，有的人称之为“机械音”。它比我们平时说话的声音增加了后天修饰的方法和技巧，是要通过专业系统培训才可以达到的，不要自己盲目练习，否则容易损坏声带

我是一名朗读爱好者，也是一名音乐老师。喜欢参加各种演讲比赛，并荣获优异的成绩，喜爱给孩子们做朗读培训，一点经验分享给大家：

1.要运用气息。

说话和唱歌一样，有的人唱歌很好听他，说话也会很好听。唱歌好，是因为有气息的支持，有了气息的支持，声音才会有共鸣，所以在说话的时候尽量控制自己让气息均匀。这样你会发现自己的音质很浑厚，坚持下去你的声音会吸引很多的人。

坚持练习，会有奇效。

2.要控制语速。

说话，一定要让对方听得清楚，语速过快会让人产生心理焦急的感受，韩语说过蛮会让人觉得很拖沓，很有拖延的感觉，只有适中的语速，才会让对方觉得很舒服。可以打开节拍器，按照节拍器的速度练习朗读，坚持下来，就可以让自己养成中速适宜的说话方法。

运用好节拍器是关键。

3.要练习朗诵。

可以先听一些朗诵家的作品进行模仿。比如董卿的朗诵作品，也可以下载一个“为你诵读”的软件里面都是配乐朗诵，加入了音乐以后，人会很自然地进入情感的时间，让自己的声音变得和音乐一样动听。

很好的练习朗诵的软件。

我是不懂如何改变声音，根据电视台经常有不是明星，上台唱歌蘑防明星的声音，那一定是天天去磨合他的声音，有此声音是天生明亮，有此声音应该是磨炼出来的，唱歌的声音和说话的声音是不同的，说话的声音是和人的性格有关，性格习惯大声叫的人，能改变轻声音吗？

我认为女人的声音也要修饰，让音色尽可能美起来，为你加分哦！

何必在意呢。好朋友不会因为声音好听与否而拒绝跟你做朋友，喜欢你的人也不会因为声音而讨厌你，原装的最好。如果是网红可以用变声器哈哈

让自己唱歌好听，要把握好三个方面

1，是音准。如果一个歌者连音准的唱不对，也就不配唱歌了。就像我们买乐器，连音准都不能达到标准的，我们是绝对不会去选购的。

2，是节奏。歌者连节奏都把握不好，那么歌唱出来自然不会好听，就像音符它必须要有十六分，四分或是三十二分等等，这些可以体现音乐的节奏，唱歌也是如此。如果节奏不好，一定要花上时间去练习！

3，是情感。这个就是非常重要，也是最能影响别人共鸣的东西。情感这个东西，每个人都有每个人的理解，它是跟着你的人生经历，才会丰富内心世界，从而通过唱歌的形式表现出来。

以上是个人的理解，我是玩吉他的，有喜欢音乐，喜欢玩吉他的朋友可以加我关注哦！

～～～改变声音？好像不好改吧？这个得有专业知识才能做到吧？看见过很多模仿秀，学名人说话的声音，还真有那么点像。还有儿童动画片的配音，都是大人说童音，都是改变嗓音。自己能改变吗？我认为，得有专业人指导吧？看看大家怎么说。

多练习唱歌，多练练自己的声音，一定要平稳

如果真的想下决心去改变自己的声音说话的语气，速度，音量，甚至音色都是可以训练出来的，推荐你去看一本专业的书，《说话能力训练》在qq阅读上就可以看到，有不懂的方面可以加我微信可以帮你解决

谢谢采纳

每个人的声带都不一样，声音也有区别。但能肯定的是自信沉稳的语气发出的声音更有魅力和磁性。所以内在的东西最重要。就像一个人的面貌会随着环境和性格变化一样，诚实 善良的人发出的声音永远是最好听的！

这个真的不知道

你好，很高兴为你回答这个问题，你如有唱歌的习惯，可以多唱歌,有的人说话不好听，但是唱歌不错，多听音乐，一些优美动听的歌曲，你可以边听别学，时间长了，可能自己的声音也会变得动听起来哦。

再有就是保护嗓子，烟酒辛辣少吃或者不吃，为了保护自己的嗓子不沙哑。

想让自己的歌唱声音更好听，应该掌握音准和节拍，先要反复多听听原唱是怎么唱的，多听几次，就知道了，首先一定要音准，如果音不准，别人一听就听出来了，给别人一种感觉就是这个人的嗓子不适合唱歌，听起来也很不舒服，本来一首很好听的歌曲，被几个细节的不准确让这首歌完全变了味道

你像臻言翻唱其他一些歌手的歌，不但音准非常准确，而且每个细节都处理的恰到好处，他翻唱的歌曲有好些歌曲都不输给原唱 ，我们就不跟歌手比较嘛！最起码你唱歌最基本不能够跑调，跑调的歌曲给听众的感觉就是：别人唱歌要钱，你唱歌要命那种感觉，所以音准非常重要

二个是节拍：唱歌一定要和拍，如果不合拍得话，别人以为你不会唱歌，唱不好歌，不要激动，放自然点，跟着音乐唱，节奏快你就要跟着音乐快起来，节奏慢，你就放松点，慢慢唱总之越自然越好

一定要掌握唱歌的技巧，还有一点就是当你要唱一首音调比较高的歌曲时，前面也就是起唱的时候声音一定要压低一点，如果一开始就起高了，到后面高音部分就唱不起来了，给别人感觉就是这个人唱歌老是跑调，高音唱不起来

其实每个人都会唱歌，可有几个又能真正唱好呢？看起来越简单的东西就越难做到最好，唱歌就是这样，所以啊！想让自己唱歌时声音更好听，一定要掌握技巧，只有掌握了技巧才有可能唱好歌，朋友们觉得呢？

其實説話聲音好不好聽，最關鍵是聲綫問題，而聲綫這東西是可遇不可求的。（天生的。）但是，根据“好的産品也需要好的包裝和好的宣傳”原則，在聲綫一樣的前提下，説話的聲音輕柔一些、清晰一些、語速適當一些不緊不慢，怎麼説來也要比説話聲音粗暴、含糊不清、語速不是像赶著逃命，又或者是語速慢得像蝸牛爬上山那麽讓人等得不耐煩好很多吧！再者如果説話風格能幽默一些、風趣一些會更好！但是，文明用語不爆粗口、不説不雅之話很重要！

可以通过训练改善、提高自己的声音的魅力的，网上有专门的教程。

我可以提几点建议，比如说，注重声音的抑扬顿挫，讲话好听的人，他们的语调会随着讲述内容的变化，而有起伏，或激情四射，或慷慨激昂，或忧伤哀怨。

还有语速，不可过快，快了给人的感觉就是急，不稳，别人接收起信息来，很困难～也不可太慢，过慢则反应迟钝的感觉～

吐字要清晰，扎实，每个字都要入别人耳。

古代有哲学家为了练习讲话，嘴里含着小石子练习～

也看到有做负责人的，天天看新闻联播，跟着领导人学说话～

还有为了配合讲话，对着镜子搞练习，放上一根小木棒，练习微笑的

声音就和五官一样，与生俱来！每个人都是个案，每个人都是烟火。不要嫌弃自己哈

多谢相邀。要想使自己唱歌的声音好听，首先要有一副好嗓子。要是没有先天的好条件，那么就要掌握一定的技巧并勤于练习了。

1.只唱适合自己音域的歌。超出自己能控制的音域范围，再喜欢的歌也只欣赏不演唱。要想使唱歌的声音更好听，你必须把这首歌唱得游刃有余。

2.深刻理解歌曲的内涵。哪些地方直白；哪些地方抒情；哪些地方高亢；哪些地方婉转。一定要一强弱有度、声情并茂，唱出来的声音才动人。

3.段落间延时音、共鸣音的把握要勤于练习。不能把每句歌词之间的衔接都唱得短促而无味。什么位置吸气，什么位置呼气，更要仔细揣摩。

4.吐字清晰。情绪放松。一个好的演唱状态完全可以超水平发挥，使唱出的声音更加好听。

谢谢邀答！

这个问题的概括面很大，概念性也很强！涉及到很多专业性的知识啊！

按你字面的意思应该可以体会到你内心是想改变自己成为现在抖音里很流行的说话语调。

如果你是女生，也幻想拥有一副可以在各种声音里来回切换的能力，什么萝莉音、御姐音等等。

如果你是男生，那么让自己的声音变得有磁性是很多人梦寐以求的。

其实不管发出哪种声音，都离不开一口标准的普通话，为什么播音系的很多人就可以随意切换说话方式，这就是原因。

如果你想改变说话方式，那就想想为什么你唱歌的时候和说话的时候出来的声音不一样，那是你用的力度和发音位置多少产生了变化。

现在最好找一个好的录音软件（可以跟读的那种），找一篇文章读一下把自己的声音录下来，在听听专业是怎么读的。先找出自己发音语调的问题，然后在找出自己每个字的发音问题。剩下的就是多多练习，找出问题所在。记住千万不要咬舌头发音。

简单说几个发音的部位，多带点鼻音可以让你的声音萌一点，用喉咙的后半部分发音，可以让你声音变得浑厚；发音是用胸腔，可以让你的声音带有颤音。

好听的声音，一定要语速缓慢，温柔，柔和，不急不躁!不管男人女人，做到以上说话的声音，不要太大，就刚刚好，大家一定会喜欢你的声音。

每天练习发生。控生，洗澡间可以多唱唱歌感觉不一样哦，不易吃太辣的，或者刺激性的食物，个人观点

谢谢邀请！心行统一，言行一致。的声音好听。

多说好话，多说赞美别人的话，反作用力法则，自然使别人感觉您的声音有魅力。

1.训练你的口音。

最好的效果是没有口音，而且根据需要可以变换各种口音，会让大家觉得你很好玩。

南方各地的口音很多不分平翘舌或者不分呢了，北方各地的口音很多大卷舌大鼻音，还会儿来儿去，中部地区声调没事就往上翘，不管是哪种都难免带点土气，所以听不出口音才是最好的。

这里再教大家一种练习方法—“嘿、哈、厚”

第一步，吐尽所有余气。（叹气，唉）

第二步，气沉丹田。（把气吸到“肚子”里，明显感到肚子胀起）

第三步，用腹部力量去挤压气息，喊出：嘿！哈！厚！

这样的练习，会增强腹部的力量，以及让我们慢慢形成用胸腹式呼吸法的习惯。

2.小练一下绕口令和朗诵。

这里指的是播音主持专业的一些基础练习，比如最基础的“八百标兵奔北坡”等等。再练一些朗诵朗读，比如平时一个人看书可以用普通话来读，听自己的声音是否舒适自然，当然自己的判断很多时候是不灵的，最好让懂人声的朋友帮忙听一听，平时说话最好听的那一类人大约就是练播音主持的人吧。

3.记住你舒适的发声位置

通过绕口令和朗读发现你最舒服的发声位置，记住这个感觉，保持它，习惯它。

4.有了以上基础后，减小说话的音量。

要知道，日常交流的大部分时候，说话都不用太大声的，世界上很多事情都是这样，越高级的菜越不会猛放油盐，调味只是引出食材的味道。

说话也一样，技巧和位置是为了让人听到你的音色，不是做个嗡嗡响的大喇叭。

当你习惯了合适的发声位置以后，不需要太大声，吐字清晰清爽即可。要是人多或者一边走动一边交流，靠近对方，一边注视一边交谈足够，既显亲近又不吵人。

5.呼吸流畅，放慢语速

当你还不能语速飞快地和别人balabala时，慢慢说才是最好的，重要的是清晰地传达你的意思，远好过快得别人听不清多问你几遍。

呼吸同理，应流畅自然，不可急促，切忌因为说得太急发出沉重的急喘急吸，会让听者感到不适。

6.注意你说出来的S！！！

这是很多人，尤其是女性常见的一个毛病:说带辅音s的字时，不管是哪国话，s地非常非常响，非常尖锐，这种急促的气声从舌尖爆破，完全是一种尖锐的噪音，类似于拿指甲刮黑板，说者经常自己意识不到，但其实不断地在用这种尖锐的噪音干扰听者的注意力，打断自己的表达，使听者越来越烦躁。

7.自信。

这点其实最为重要，不管声音好不好听，大方自信地表达自己的观点才是最好的，不要让人觉得你在一边说话一边考虑自己的声音，而是让人觉得你很乐于交流和讨论。

这个唱歌声音好不好听，1，跟自己的音质有关，有的生来声音柔美，清亮而且圆润甜甜的，这样的人可以选择唱甜歌，有的人声音韩后，混浊，这样的人就不可以唱甜歌。还有的人声音沙哑，深远，有震撼力。这样的就不能选择音调高的歌曲。2，声音音质也要经常练，要会用声音，有的唱那用真腔，有的会用假腔，经常练练嗓音会此以前更亮，更清翠一些，经常段练桑音有时候可以挑战高一点的歌调。

多唱歌，学学唱歌的发音把控！

声音好听与否第一个关键因素是天生条件。声带是否光滑、闭合完全，这是天生的，也有一部分遗传因素。

其次，后天训练很重要。要想学会说话声音好听最开始要训练吐字发音因为字正腔圆才会让人觉得舒服。另外，要做一些气息的训练，俗话说的中气足会让人感觉这个人说话有力量有底气。最后还要注意语调的运用，情感的表达。跟不同的人用不同的语气说话，在不同的场合用不同的情感表述，会让人觉得说话得体。

哦，这个倒是很切合我的一个问题。

我是一名设计师，出设计方案的同时也需要与客户沟通谈判。这是我职业分内的事。

那么一副好的嗓音或者一个适中的语速的确能够在激烈地行业竞争中给客户留下深刻得印象。

其实好听的说话声音从两方面就可以训练。一方面是发声，我们尽量学会用胸腔发声，声源的部位靠近嗓子的后半部分。但是不要刻意去做。要放松，找到一种舒适的轻松的方式，发出的声音自然浑厚好听。金属音不必苛求，这是先天条件，非后天形成。只要我们的声音够浑厚，绕梁三日就已足够。

另一方面是语速。语速决定着你发音的部位是否正确以及你咬字是否清晰。而且适中的语速可以让客户感知到你的信心，让倾听者留有足够的思考空间，回味你所说的每一句话。语速一定要慢，但不要慢吞吞。做到一字一句，做到耐人寻味。

最好找一个你喜欢的电影明星或者访谈类大咖的视频，前期加以模仿，发音包括语速的控制。慢慢熟练之后再加入自己的特色。不要让人笑话东施效颦就行，一切都要自然。

第一个答案

如何把歌唱好的方法

我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.

其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.

而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.

下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

学唱歌的时候

师付教过我一种发声的方法

嗓子是天生的，唱功是后天的

所以，嗓子不是练出来的

我把方法给你说说吧，好不好使你自己品

*************************************

首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净

然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田

用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力

在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来

从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间

然后到最强的时候，持续五秒钟

最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间

整个过程，注意不要呼吸。

这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间

你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来

第二个答案

练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练

最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧

歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。

一、唱歌的姿势

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。

二、唱歌中的呼吸

首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。

但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。

三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。

1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。

2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。

3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。

4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。

四、咬字、吐字准确、清晰

发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。

歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。

怎样唱高音

一、人类歌唱本能

你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？这些人从未受过声乐训练，全他们的歌声也同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。我在前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题，一切都逃不出自然的条件，连带着一切物理条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往摒弃这种自然的条件，而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲哀的事。

歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属，但心力也可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与 思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一个初生婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好。当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。由此证明，人生本来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。

二、先喊出高音来

我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。

我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音还未喊出来又怎样去定它的位置呢？

我们先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2为止，五个音成一组。开始不要喊太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。等#g2唱好了以后，a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气（见下节），用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊降b2。

一般来说，唱高音声部的人的高音是天生的，只是我们不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，他会情不自禁地尖叫起来，而这一声尖叫，可能到达highC的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音，多喊是有好处的。

三、呼吸及姿势

我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。

唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见图七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。

前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。由降b2以上，到highC以上的音，方法与降b2是一样的。

这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。

用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。

四、Close及掩盖

从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。

我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。

我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这个感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平时感觉不到的），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。

五、越高越容易

当我们练到降b2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因为唱这几个音的方法与唱降b2的方法并无居的分别。唱降b2时喉咙已开得比较小了，因为嘴越是张大喉咙越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的气来支持高音，而急速的气，是靠平时的刻苦的气息练习得来的。

六、支点与对抗

如用双手举起一副石担，我们的脚是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我们的手向上推，而石担又是向下压。于是，这里就有四个方向的力，脚和地面产生了一种对抗，手和石担又产生了对抗。我们人的身体等于气柱，小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住，这里也有“力”的对抗问题。那么，在歌唱时小腹的支点有无变化？如果有变化是向上，还是向下？关于这个问题是有争论的。

唱歌时，气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气产一定的流量呼出。在这样的情况下，怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方，而不随着气息的运用向上移动呢？但我们不可忘记，虽然“支点”随着气息的呼出不断地向上移，还是要保持住那向下压的力量。试想，我们如果要拿到高处的东西，伸长了手仍拿不到时，那么就要在脚下垫一个箱子，如果还是拿不着，只能再加一个箱子，这样“支点”不就提高了吗？怎么可能停在下面不动呢？

我在新加坡听过一个女高音独唱，她是代表加拿大到各国作巡回演唱的。但她唱到高音时，脖子拉得长长的，让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的，德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢?

我们再看看前面所述的打气筒原理，活塞柄不断向上推，活塞也随之渐渐地上去以保持筒身的压力，气息则从筒口喷出。如果将气筒打气比作人体的歌唱活动，即是说，横膈膜和声带的距离越来越短，所以支点也逐渐改变位置，怎么可能老停在固定的地方不动呢？

七、用工具来测验

用一块木板，长度比我们的肩宽一些，宽度比我们的鞋子长度稍宽四角打一个洞，用两根绳子穿过洞，绳子的长度与我们垂下的手指处相齐（参阅图八）。我们站在木板上，吸一口气，然后将气闭住，张大口用力拉绳子，就可以感觉到什么叫对抗了。这时，我们的脚增加了与地面的对抗，同时也了体内的气息与声带的对抗，这样高音更容易出来。我们还可用可口可乐的空铝筒（空啤酒筒），剪成象邮票大小的铝片，将两片铝片合起来（用手将铝片弄得稍弯曲一些），于是合起来的铝片当中就有一个缝。再在铝片的一头夹上一片旧绸布（可叠成三根火柴那样宽），然后用铁丝将铝片绑起来，就成为一个哨子。你试吹一个低音，再吹一个高音，从这一比较中就可以感觉到唱高音的气息和姿势了

怎样唱歌

一、气息

说道这个话题，就有些茫然，因为这是最不好用言语表达的东西。我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。以下我就表述一下美声练声的方法。

声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。

另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了

这里我只能讲这么多，这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是，练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作，就会像阎维文唱“一无所有”。

关于流行歌曲的用嗓，我的观点是只要符合歌曲意境，要喊要破也未尝不可，但这些都是美声中绝对禁止的，所以我们要取长补短，因为我们不是为了唱美声而练美声，我们是为了唱好通俗才练美声，就像武术要练马步一样，你见过打架的时候蹲着马步打的吗？

有朋友说这样的表述很难理解，要我说说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。个人认为，女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，张学友的气息很好，但对于教学，满文军更适合

二、高音

这是朋友们最喜欢问的一个问题，用他们的话，因为高音“够拽”，呵呵！再次补充一下，好的演唱要综合很多方面，不能说高音越高就是唱得越好。确实，很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音，其实饱满的中低音也很有感染力

唱高音的时候，气息一定是以小腹、丹田为根基的，京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。

找找感觉1：如果你是一个女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你会怎样？估计会“啊～”的一声长鸣，并且还有“假声”的发声位置。等你平静之后，你在“啊～”一下看，大多数再也“啊”不上去了。为何？因为你收到惊吓的的那一刻，你的小腹在紧张，（想想被惊吓的感觉，是不是全身肌肉绷紧？）正因为有了这样的根基，加上一股强大的气流（可以理解成唱歌的气息），直冲嗓子眼，声音不高才怪。所以，你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”，记住，一切以小腹为根基，要唱高音不是抬起头往上扯的，是感觉重心向下的一种反弹力。

找找感觉2：见过橡皮水管吗？要水管里的水飙向更远怎么办？掐紧水管前端，缝隙一小，压力增大，水就冲得更远。其实高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音时唱出很大的声音，我们说那是用力气和肺活量在唱，而不是在用气息和技巧在唱。想象水龙头理论，应该可以悟出些道理。

找找感觉3：地上有一块很大的石头，把它搬起来吧。你一弯腰，嘴里数数：“一、二、三、走……”，我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了，感觉一下吧，身边有些什么重的……呵呵！这只是一些我创立的让你感觉气息的方法，不正规，但很有效。

还要告诉大家一点，表现高音的能力与你本身嗓子条件有关，如果嗓子天生高亢是很大的优势，比如“孙楠”就是典型的高嗓子，高音演绎不会那么费力。嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了，但不管是嗓音条件好或不好，声音都是通过气息唱出来的，就像香烟要通过过滤嘴一样，声音过滤一下会更美。

另外我还告诉大家一种心理方法，高音时想象你是在面对广阔的大海高歌，望不到边的海天一色，这样的风光不值得你大声呐喊吗？

三、锻炼肺活量的方法

造成肺活量检测数值连年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的体育锻炼方法和没有充足的体育锻炼时间。锻炼肺活量的方法有很多下面就简单介绍三种。

方法一 经常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习。

方法二 耐久跑练习，注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。

方法三 练习潜水或游泳，在水中不但手臂要不停的划水，还要克服水的阻力呼吸，是锻炼提高肺活量的好方法。

锻炼提高肺活量的方法还有：踢足球、打篮球、折返跑等等很多。需要注意的是不管选择那一种方法，都要持之以恒经常练习才能有效。

以上这些锻炼的机制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的弹性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和机能，从而达到提高肺活量检测数值的目的。

第三种

歌唱录音是一项集歌唱艺术和计算机软硬件音响技术于一体的综合事物，因此要使得自己的歌声更好听，首先要具备很好的歌唱能力和音乐修养以及必要的嗓音条件，其次还要具备相当的电脑技术知识和音响调控能力。怎样使的自己的演唱精彩而且录进的声音又很棒呢，这是许多朋友特别是对录音不了解的朋友急切想了解的问题。一直以来由于工作的原因都没来得及和大家一起探讨这个问题。今天写下这些东西希望能和朋友们一起分享一下我对唱歌的一些感受，结合我大学学习的声乐专业知识，与大家一同探讨一下这个问题。

第一部分先谈歌唱技术，第二部分谈录音技术，第三部分谈歌唱意识，乐感及*常保养常识。欢迎大家讨论指正！

第一部分我们先谈谈歌唱技术方面，首先要指出的是无论你的设备如何精良，技术水平如何之高，都不能替代灵活和极富弹性变化的歌唱技术。要想自己的作品能打动别人，演唱技术是至关重要的关键。

A 歌唱技术方面：

（一） 音准和节奏

音乐的基本表现手法很多，但是最主要几个是音高，节奏，音色，速度，力度，和声等。而这里最重要的又是音高和节奏。可以说音高和节奏是一个音乐作品的根本。我们要想把一首歌曲唱好，把音高唱准，把节奏唱稳这是最根本，也是最基础的内容。没有这个东西作为保障，其他的什么都会逊色，而产生音准不好或者节奏不对的原因又有很多，我总结起来可能有以下几点：

（1） 音乐感觉欠缺导致音准或节奏把握不好。音乐是一门听觉艺术，是艺术就会有天赋和悟性。由于大家对音乐敏感程度和感受能力不一样所以会形成大家对音高感觉和节奏韵律认知把握的差异。这是客观存在的。因此由于辨别音高能力和节奏能力的不足会导致自己演唱时候无法分辨和感受出自己的音高节奏。这样的情况应该说还是有的，在163888里不多。大家可以试试这个方法：在有固定音高的乐器上随便弄出一段旋律，看你是否能模仿哼唱出来，或者打一段节奏看你能否较好的用手掌拍出来。这是一个检验自己音乐素养的方法。有这样问题的朋友主要要多听原唱作品，仔细认真的辨析歌曲音高和节奏，可以尝试多听多跟唱的方式慢慢的到了一种“曲不离口”的状态，音高和节奏就会慢慢准确起来。对于出现这个问题的朋友， 需要很大的耐心和努力。但是你会在这个过程中找到一种学习音乐的乐趣！

（2） 歌唱技术不到位导致音准或节奏把握不好。

辨别音准和节奏的意识有了，但是没有比较正确的技术方法也会产生音高不准确和节奏不稳的毛病。比如在我大学读书就有一个同学就是鲜明的例子：他是从小学习钢琴的，钢琴技术很棒，一般从小学钢琴的人对于音高节奏的判断要绝对强过普通人，而且在学校他的练耳也非常的好（注：练耳是一门音乐的学科，主要是训练耳朵对于音高的判断能力）但是他唱歌却老是跑调，为虾米呢？！这就是因为他不是学声乐的，在唱歌技术上达不到一种好的状态，气息乱跑，扯着嗓子，当然音就不准节奏乱来了！所以有了意识还不够，还要一定的演唱技术才能达到“神形合一”。如果是这种情况的朋友就要注意多训练自己的气息和发声，使得音准和节奏能够达到心里所要求的标准！

除了以上2种情况之外还有例如录音时因为技术问题导致耳朵听不到伴奏等等情况也会到音高节奏的问题，稍后会在下一篇文章提到。

（二） 歌唱技术处理方面

（A） 呼吸和气息

大家学过物理，都知道声音产生物理原因是外界因素冲击物体，物体产生振动从而产生长短不同的声波，声波引起周围空气振动从而产生声音，因此，歌唱的动力来源就是呼吸，好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥，从而演唱出好听而完整的歌曲。因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名）

1. 叹气式吸气：

大家知道，叹气在*常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉群的放松，以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸，你心里主要想着叹气，而不是吸气。当 气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作 --吸气，这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一 种工作状态，无法放松，气息也就难以正常的被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地 做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个乐句都是如此，形成良好的呼吸循环。下 面，结合歌曲的演唱来练习一下叹气式吸气。准备唱之前尽量把气叹（吐）完，当气被自然吸入后就开始唱。

2.闻花式吸气：

闻花式吸气方法容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余的动，也较容易体会和掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和用心，是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是：上身完全放松，腰围很舒服地向往松开，随即胸部也有舒张感，体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度，吸后人很兴奋，胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来歌唱，气息通畅，声音圆润。

我很久以前看见的,觉得很强大...就一直保存在电脑里~~认真按照上面的做还是挺有用的~~试试吧~~~~~~~

可以用变声器软件

首先我们在百度上搜索万能变声器，下载并解压，在解压后的文件里打开软件主程序。

在软件左上角有个强制变声模式，这个选项一般在变声没有起作用的时候在选择。点击原声效果，音调音色语调就会归为0大的位置。

点击变声模板，选择模板就可以使用了，也可以自己添加模板。还可以根据自己想要的声音效果，调节高中低音以及噪声消除。

点击录音后就会弹出录音软件的界面，点击红色录制按钮就能录制声音了，录制后可以保存。

下边有个试听声效，默认是勾选的，后边就是输出音量的调节；再下边就是电流抑制参数，默认是0，此处建议不要调的太高。

最后我们来总结一下，万能变声器的使用大致分为三步，首先下载并解压万能变声器，接着调整各项参数，最后选择变声模板开始变声。