如何比较《边城》与《雪国》的悲美艺术？

《边城》的美是一种至纯至真的美，翠翠有着一个凄美的身世：父母为爱殉情，翠翠与外公相依为命，靠给人渡船为生，平凡简朴的生活使翠翠有了一个水晶般纯洁的心灵，她善良勤劳，对爱情有着羞涩朦胧的向往，那种边陲小镇的人情风物、慢节奏的生活、朴素的民风就像一道不食人间烟火的祥和气象跃然纸上。大老二老兄弟两都对翠翠爱护有加，那种纯洁朦胧的爱情溶在美丽的风土人情中，仿佛远离如今物欲横流的时代，遥远、纯美，自成一方净土，带着我们纯真的爱情向往飘向空灵之美景，不知今兮何兮。

穿过邑县长长的隧道，便是雪国。川端康成的《雪国》一开始就带着一股避世的虚空，中年男人岛村暂时逃离现实，到一个雪花飞舞的地方散心，给两个女人带来一场徒劳的爱情。川端康成用细腻典雅的文字，描绘雪国的每一寸山光水色，通篇透着日本典型的物哀之美。人生是愁苦的，你再怎么努力追求心中热望的爱情，人们都无法逃离自己所在的现实世界。就像驹子毅然决然追求自己的爱，付出全部的热情，最终也得不到岛村的热情回应，一个有家室的男人，仍然希望邂逅一份纯洁之爱，作为艺妓的驹子即便热情如火，一厢情愿，最后必然得不到自己想要的爱情，男人终将离去，回归家庭，这是一份无望的爱。代表着驹子纯洁过去的叶子，也只是岛村心中偶然的悸动，朦胧的爱慕，绝望的守候，当年华老去，这些徒劳的爱情也只能活在自己痴傻的悲喜中，一但醒悟，满眼只有飘落的雪花，雪国就在其中，看起来那么宁静、忧伤，那么美，冰莹的雪花遮盖了一切，包括大火中死去的叶子。

川端康成笔触细腻，写尽了雪的景致，那些飞舞着的无数飞娥，在光影中扑朔迷离，像极了无望的爱情，它们徒劳地舞动，在卑贱的生活夹层中努力寻找方向，最后迷失在等待中。所以，实际生活中没有单一的纯粹、独立的纯粹，我们总会顾忌于某些东西而很难活在纯粹中，在我们所认为的纯洁中达成愿望。

爱是一种美的徒劳，不是所有的人都可以像岛村那样坐享其成。因之，人人都向往着《边城》，一边向世俗认命，一边守护心中的净土。

《边城》让读者产生一种惘然若失和怜悯的心情，在合理的宣泄之后，心灵得以净化。《雪国》给读者一个真实可感的驹子，传达出人生永恒的悲和美。以各自不同的艺术风格和表达方式，表现了文学的真善美，给人力量和信心。

写的都是以往对单纯的爱情生活的向往，但是又表达了一些无奈。所以读下来，内心的悲感萦绕心头。值得反复琢磨。

 在读《雪国》的开头，一开篇就写一个已婚且有情人的男人，无止境的打量一名有男伴的女孩子。川端康成以细腻描写而闻名，且因此获得过诺奖。他描写男主角岛村打量起同车的陌生美女来，也是没完没了。他写得越细腻，写得再美，我就越发感到肉麻和恶心，对岛村越是没有好感。

    我相信，一个内心有美好情感的男人，是不会这样色迷迷地去打量一个女孩子的。《雪国》美吗？也许描写很美，可是我觉得它的情感一点儿也不美。

    同样是对情感的细腻描写，相比之下，我更喜欢沈从文的《边城》。翠翠和大老、二老的情感，单纯、克制、长久

我通常觉得，文学作品是美的，即便是描写不美的东西，也是把丑揭示给人们看的。但是这样的不长久和专一的情感，真的一点儿也不美。